世界上最“真实”的动画乐队——街头霸王

李铀

一、动画乐队《街头霸王》简介

街头霸王在推广宣传方面，基本上遵从将虚拟人物真实化原则，在他们的官方网页上，拥有每个人的房间，专用录音棚，专著，甚至是以乐队成员为主角做的flash 小游戏，还有每期用来与歌迷互动的录音谈话等等。尽管在2002 年《街头霸王第一集：明星堕落记》已经将乐队成员的真实身份表述得很清楚了，但歌迷们依旧没有把他们当作动画虚拟人物来看。

以在唱片界的知名度来讲，街头霸王绝对是百分之百的主流乐队。那么它是如何将非主流元素转化为主流元素的。

它的成功在于将虚拟的乐队做成了真实的乐队。从音乐选择上，街头霸王无论是音乐风格的定位，还是现场演出的各种技术问题，都是按照真实乐队的原则进行落实；从角色选择上，根据乐队每个成员的性格进行设计，通过每个成员的形象进行宣传和选择，展现出独一无二的乐队。所以说，街头霸王的成功在于此原因，同时更能展现出幕后成员对这虚拟乐队的策划、制造，这也是乐队成功的主要原因。这一成功的案例对中国目前的虚拟人物的制作有着指导性的意义。在这个CG 技术泛滥成灾的时代，将虚拟的人物做成真实的样貌并不是一件困难的事，在大众眼中，很容易相信人物真的“存在”。但是我所说的“真实”并不指技术层面的“仿真”，而是如何赋予虚拟人物灵魂的意识层面问题——这也就是我们目前所欠缺的能力。

从这个乐队的成功中，看出了创作者对作品的付出，从人物的童年往事到个人爱好，虚拟乐队成员被创作者当成真实的人物存在，有感情、有意识，可以一起生活的人物。街头霸王乐队的每个成员个性鲜明，性格十足，从这样角色的展示，看到的是幕后创作者对人物制作的用心良苦。他们每个人不仅有自己的人物介绍、详细资料、生活情况，还有自己前世今生甚至还有相互矛盾的关系。对于这样的工作，只要在前期做得越细致，在后面深入发展就越顺利。在前期密不透风的案头工作，是为了在日后各种衍生的开发及乐队的影响力的扩大打下了坚实的基础。这一环节充分体现了“动画是创作生命、赋予角色生命的艺术形式”理念。当然，初步的案头工作是一切艺术创作的基础，如果不去考虑人物灵魂，不展现人物的个性，而是盲目的塑造人物的外形，即使外形靓丽，也只能当成行尸走肉一般没有生气，就如没有感情的机器一样。相比之下，国内所做的虚拟动画人物与这成功案例相比较就差的甚远，因为缺少了人物真正的灵魂，只剩下了毫无炫耀的技术外壳了。

图1 《街头霸王》乐队成员

图2 《街头霸王》剧照

图3 《街头霸王》衍生产品（1）

图4 《街头霸王》衍生产品（2）

图5 《街头霸王》海报

二、《街头霸王》专业级的音乐制作

对于街头霸王的音乐风格，可以用神经质与神情恍惚的童话噩梦这样的语句来代替，这样的流行音乐在这个时代更是风靡，表面听起来轻松欢快，但其实内心却十分阴暗，同时，还带有些恐怖的感觉，这样的风格就是年轻人的喜爱。

街头霸王在众人眼中看来主要的是一个乐队，其次才是动画片。而动画只不过是为音乐的推广进行铺垫而已。如果没有一流的音乐支撑而只是一味制作动画片的话肯定会导致舍本逐末的不良后果。这就如同“灵魂”与“肉体”的关系一样。在一般非动画专业人士的普通动画迷眼中，街头霸王的音乐远比其动画来得过瘾与魅力十足。因为操刀制作音乐的是英国摇滚怪才戴蒙·阿尔本。这位英国顶级偶像无时无刻不做出令人瞠目结舌的反偶像举动。

戴蒙·阿尔本相貌英俊却不愿意人们只注重他的外表而忽略其音乐内涵，从而甘愿隐居于幕后组建虚拟乐队街头霸王。

正是他这种非主流的另类气质造就了街头霸王丰富的音乐内涵，而其赫赫英名与污点乐队唱片狂卖的主流背景又使街头霸王一炮打响，迅速占领主流市场。可以说戴蒙·阿尔本是在金钱与名利中成长，但又对其不屑一顾而坚持自己音乐理想的艺术家。而他这种特立独行的性格与举动，又使街头霸王这一非主流乐队成为主流媒体与听众的最爱。

三、《街头霸王》在观众心中的神秘感

街头霸王的成功在于“真实地展现”，就这样简单的一点让大众完全地相信了这一虚拟乐队的存在。有一个似乎自相矛盾的问题：“神秘感”又从何而来呢？这就是学问，一个策划、运作、宣传动画虚拟人物至关重要的学问。在制作的时候，既要保持神秘感，又要将虚拟人物做的真实，对于这样的并存是如何做到的呢？真实以及神秘感是如何并存的以及互相保持着什么样的关系？一句话：“假亦真时真亦假，无闻有处有还无。”真真假假，虚虚实实。这对于熟读老子与《红楼梦》的中国人来说似乎并不难理解。神秘感是目的，真实是手段；神秘通过真实而体现，真实借助神秘而充实。

街头霸王的宣传方法与其虚拟乐队的身份非常相称。从2005年到8 月底到9 月2 日，街头霸王的四名成员马不停蹄的穿梭于全球十二国的网络饭馆——“哈伯大饭馆”，与歌迷进行类似于马拉松式的见面，去宣传乐队的新专辑。哈伯大饭馆在整体上是采用shockwave 插件的方式直接通过浏览器启动，它是西方国家不太多见的靠贩卖虚拟道具获得收入的公司，它是一个自由度强的图形化虚拟社区，是于2001年1月发布，出自于一家芬兰公司。它的用户可以花钱来买一个属于自己的房间，还能够对其进行装修并买家具。对于现实来说，真实的乐队是需要在世界各地做宣传，入住各个豪华的饭店，但这些并不是什么新鲜事，但对于虚拟乐队来说，这么做就是另一种看法了，是一个新的潮流。

四、结语

街头霸王的成功在于将虚拟的乐队做成了真实的乐队。无论是从音乐风格的定位，还是现场演出的各种技术问题，都是按照真实乐队的原则进行落实。根据乐队每个成员的性格进行设计，通过每个成员的形象进行宣传和选择，展现出独一无二的乐队。而这一切正好验证了非主流元素完全可以转化为生产了并创作价值。只要找到合适的切入点，使用有创造精神的方法，主流动画与非主流动画的界限将不在明显。