高校音乐教学中传统音乐文化的融合分析

张春雷

摘 要：在我国艺术文化发展的过程中，传统音乐是艺术领域一个重要的组成部分，体现了传统艺术领域的实力。目前，我国高校在音乐教学过程中主要沿用西方的教学方法和技巧。先从发声理论到技巧，再到声乐的曲目演唱。在整个音乐教学中涉及到传统音乐的文化甚少。随着国家大力提倡传统文化的发扬，把传统文化融入高校音乐教学中越来越受到教育部门的重视和关注。本文论述了融入传统音乐文化对目前高校音乐的意义，及目前高校音乐教学中在融入传统文化时存在的问题，进一步探究了融入传统文化的策略。

关键词：高校音乐教学;传统音乐;文化融合

传统音乐文化是我国音乐艺术的源泉，也是其精华所在。经过历史的演变和时间长久积淀传承下来，其历史文化价值是难以取代的。在当前的发展趋势下，不同文化思想融入国内的教育市场，特别是一些高校学生崇洋思想严重，对国内传统文化认同感却很低，这不是一个好的发展趋势。因此在高校音教学中必须融入更多的传统音乐文化思想，使传统文化继续发扬得到传承，才能确保我国传统音乐文化魅力得以体现。

一、高校音乐教学融入传统文化存在的问题

（一）音乐教育者的思想观念传统

教师是学生时代的领路人，教师的思维方式和思想观念对于学生的影响是非常重要的。目前我国高校教师的教学现状来看，许多教师的教学思想受到应试教育的影响，教学内容过度理论化、照本宣科。在高校音乐教学的授课过程中，教师比较注重强调音乐的理论知识和音乐技巧的学习。受到西方音乐文化的影响，往往将西方音乐歌曲和欧洲歌剧的选段作为课堂实例讲解，缺少音乐传统文化的渗透和教学。许多教师也缺乏对传统音乐的热情，更不愿意去深入的了解和研究，所以導致教学素材相对有限，教学内容也缺乏生动性，导致高校音乐学生对传统音乐文化的理解认知出现偏差，积极性不高，不愿意深入的了解和探究。

（二）对传统音乐文化认知不充分

我国传统音乐的类型和题材种类多样音乐体系庞大。在不同的时期、不同的社会背景、不同的地域、不同的人文特点，产生了不同的传统音乐形式，创作了种类繁多的传统音乐作品。我们意识里的传统音乐是单一枯燥的。中国传统音乐的题材大体可以分为：民歌、曲艺、歌舞、戏曲和器乐曲等五大类型。当前高效老师对传统音乐类型和风格分类过于集中在某一类型上，对其他传统类型音乐了解研究甚少，忽视了其他传统类型音乐形式，这是一个很大的弊端。由于老师对传统音乐文化认知的狭隘和偏差，就没法更深入的将传统文化精髓传授给高校的学生，再加上管理部门和校方领导的不重视，导致学生对传统文化的认知受限。

（三）过度重视传统音乐教学理论和技巧

在高校音乐授课过程中，音乐理论和演唱技巧虽然起着非常重要的作用，它为我们在传统音乐学习中打下坚实的基础。但是作为一门艺术学科，无论是在学习过程中还是在创作、表演过程中，感受音乐魅力，吸收其精华所在才是学习的核心要素。但是当前多数教师依然过度重视教学中传统音乐理论和演唱技巧的传授，这就导致部分学生在传统音乐演唱上没有感情，表现空洞无灵魂，在音乐创作过程中生搬硬套，作品不具备感染力。因此，传统音乐教学理论和技巧固然重要，无论是通过模仿还是鉴赏的形式，首先必须要激发学生的激情和感触，理解传统音乐的内涵和精髓并灵活的运用才能让学生真正的学会用音乐表达。

二、提升高校音乐教学中传统音乐文化融合的策略

（一）提高音乐教师的音乐素养

提升高校音乐教学水平，将传统音乐文化融入到高校音乐教学中，在这个过程中高校教师的整体音乐水平起着决定性作用。因此音乐高校必须全面提高教师的音乐素养。高校音乐教学并不是简单的音乐理论学习和技巧的教学，更应该注重学生在学习音乐过程中的整体素养的培养。因此对高校老师也提出了更高的要求，首先教师在授课之前应该对中国传统文化做一个整体的了解，然后认真备课，熟悉授课内容。在授课过程中把对传统文化的喜爱和热情融入进去，教师还可以通过舞台演绎、音乐鉴赏等丰富的教学方法，营造轻松欢快的教学环境。通过音调的高低起伏，轻重缓急，舞台上肢体语言的表现，都可以营造不同的心里感受，影响着情感的传达。从而更好的带动学生，激发学生学习传统音乐文化的兴趣，推动传统文化的发展和传承。

（二）加强师生传统文化的认知能力

为了更好的发扬传统文化，无论是老师还是学生都应该重视对传统文化的认知，更深入的了解传统文化的内涵和多样的音乐形式及种类，才能保证传统音乐文化不会失传，才能更好的保留和传承。因此提高音乐传统文化需要得到高校领导的大力支持，高校可以开展传统音乐相关的知识讲座、演讲比赛、辩论赛等，组织师生参与。从传统音乐的不同风格、类型及不同的创作背景和创作特点等相关的知识内容进行普及，用这种潜移默化的方式将传统文化渗透到音乐教学中还加深了师生对传统文化的认知。

（三）重视传统音乐教学中融入情感

音乐是一门以表达情感来抒发感情的艺术学科，每一首优秀的传统音乐作品的创作都是融入了作者丰富的人生经历和深刻的情感。培养学生的音乐艺术表达能力，展现自身艺术魅力也是音乐教学的最终目的，因此，教师可以利用鉴赏教学的方法让学生了解更多的优秀传统音乐作品。通过舞台演绎的方式让学生去体会优秀作品所传达给听众的情感。声音的高荡欺负，情绪高涨时肢体动作的表现，都是感情表达的一种方式。例如：歌者音调欢快俏皮，带给观众的情绪是快乐愉悦的，歌者的音调低沉紧促时带给观众的感受是失落悲伤地，通过这些细微的情感观察让学生对传统音乐情感的表达有了更深刻的理解和认识，为以后教师在讲解音乐传统情感教学中打下了基础，做好了铺垫。

三、结语

传统音乐文化是悠久历史文化所积攒下来的重要财富，是需要我们世代继承和传承下去的，这就需要在教学领域中，教师不断的提高对传统音乐文化的认知能力，提升自身的音乐素养，在教学过程中融入对传统音乐的情感，为我国培养出更多的优秀音乐人才，使我国的传统音乐文化继续得到传承。

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