高校扬琴演奏中的即兴伴奏实践教学研究

杨易

摘要：扬琴即兴伴奏教学是高校音乐专业教学中的重要内容之一，在提升学生音乐创新能力、发挥扬琴教学功能以及扬琴教学改革中具有现实意义。如今高校正积极探索音乐教学改革的发展路径，将扬琴即兴伴奏进行实践创新是其中的有效举措之一。然而在实际演奏中，教学理念、教学方式、实践内容、师资力量等多重问题的出现极大影响了高校扬琴教学工作的顺利改革。对此，高校需要更新教学理念、创新教学方式、增加实践性伴奏教学内容，同时壮大教学师资团队力量，解决扬琴即兴伴奏教学中的现实困境，为当前音乐教学改革提供新的借鉴。

关键词：扬琴演奏  即兴伴奏  教学实践

中图分类号：J60-05   文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2021）09-0104-03

高校音乐教育的主要任务是要为社会培养音乐教育人才，扬琴教学作为音乐教学中的重要课程内容之一，不仅需要学生具备一定的演奏技能，而且还要具备未来适应社会音乐发展的综合应用能力。一直以来，高校扬琴教学以传统专业性为主进行教学，与其他音乐课程的教学方式别无二致，但却忽略了扬琴本身伴奏性较强的特点，在实际演练中经常会出现学生扬琴伴奏过于突出而主要乐器乐感不够突出的问题，不利于扬琴即兴伴奏功能的发挥。对此，高校此次开展扬琴即兴伴奏教学改革十分重要。

一、高校扬琴演奏中的即兴伴奏实践教学重要性

高校扬琴演奏中即兴伴奏教学活动的开展在高校音乐教学体系改革中无疑具有十分重要的意义。一直以来，扬琴都被称为民族乐团中的钢琴，不仅可以独自演奏，而且在伴奏方面也发挥了显著功能，为整个音乐演奏提升了格调和档次，由此奠定了其不可或缺的重要地位。在高校音乐教育中，扬琴以其辅助性强、操作简单等优势备受学生欢迎。每年选报扬琴课程的学生数量呈现出逐年增长的态势，而且随着当前社会竞争日趋激烈，传统音乐教学方式显然已经无法满足社会人才需求，因此高校扬琴教学改革势在必行。

（一）有利于提升学生演奏创新能力

扬琴即兴伴奏具有极大的不确定性和自由发挥性，在如今高校乐器教学改革领域具有现实意义。从乐器的定位层面分析，扬琴本身属于独奏与伴奏兼容的乐器类型，在某些特定乐曲中能够自由转换角色，由伴奏转为独奏，完成乐曲旋律。其中不仅需要学生对原本的乐曲烂熟于心，在实际演奏中发挥扬琴的独奏与伴奏功能，同时若是遇到突发状况，还需要学生根据现场演奏的实际变化进行灵活应对，自由切换独奏与伴奏技巧，以保证乐曲中间的流畅性和衔接性，这一内容在考验了学生演奏基础的同时，也锻炼了学生演奏创新能力。

（二）有利于实现扬琴实践教学改革

扬琴即兴伴奏中离不开实际乐曲的主基调，以往高校在开展扬琴伴奏教学中，过于注重扬琴在技巧上的训练，忽略了学生创新艺术技能的培养，导致学生实践技能较为扎实，但创新能力有所欠缺，不利于高校扬琴实践教学改革目标的实现。如今高校针对扬琴伴奏特色，将即兴伴奏教学方式引入实践教学中，充分激发了学生的艺术创新能力，能够通过乐曲改编和创新完成扬琴即兴伴奏，如此在提升教学质量的基础上也加速了实践教学的改革进程。

二、高校扬琴演奏中的即兴伴奏主要类型

自新中国成立之后，我国扬琴伴奏开启了一个崭新的发展时期，这一时期的扬琴伴奏备受大众关注和重视，地位与之前相比显著提升。同时作为一件独奏和伴奏皆可的乐器形式，扬琴被搬上了教科书，出现在学校音乐课堂中，获得了继续传承和发扬的机遇。经过几十年的教育改革发展，教育家们不断丰富着扬琴即兴伴奏的内容，在类型上也呈现出了丰富多样的教育形态。

（一）旋律型伴奏

揚琴伴奏主要在说唱音乐伴奏中运用较多，其中旋律型伴奏是作为明显的一种伴奏类型。这一类型通俗而言即为一唱一和，是用音乐伴奏将说唱旋律进行展示和体现的过程。扬琴在为其进行伴奏时为了不过分抢拍和凸显，一般会在主旋律基础上放轻旋律，配合主乐器的演奏。高校教师在旋律型伴奏教学时，会告诫学生注重扬琴的使用功能和技巧，切忌不能喧宾夺主，造成主旨丢失的问题，同时还要注意变换使用伴奏和技巧形式，丰富演奏和旋形式，吸引观众的注意力。

（二）节奏型伴奏

节奏型伴奏是当前说唱艺术中较为常见的一种形式，扬琴在为其伴奏时，通常会在技巧调节中采用八度“双打”节奏伴奏，从而增加整部作品的节奏感和艺术感，增强作品演奏气氛。尤其是在节奏欢快、明朗的音乐教学中，作品的快板、垛句、数板等演奏技巧都要扬琴根据节奏变化进行伴奏，以准确把握音程和音阶。高校教师在伴奏教学中，要注重要求学生根据不同音乐节奏的力度感、情感基调和节奏快慢等内容的差别进行扬琴技巧演绎，让观众更为清楚地感受到作品中蕴含的情节和内容。

（三）模仿型伴奏

模仿型伴奏属于说唱艺术中不常见且使用较少的形式，但其在扬琴演奏中也十分重要，关键时刻能够创新作品艺术感。比如在一些以抒情为主基调的乐曲作品中，一般会适当融入模仿型伴奏形式，起到美化唱腔的作用，因此这一方式是挽救演员表演失误、补救作品情感缺失的重要组成部分。高校在扬琴伴奏教学中，通常使用两种模仿手法开展教学。其一，琶音和单轮填充。这一技巧要求学生在扬琴演奏时如果遇到速度缓慢的唱腔或留音时，右手要及时作琶音处理或变换演奏主功能，保证乐曲的完整性和灵活性。其二，模仿填充。这种方式的运用则要求学生模仿上一句乐曲所用扬琴发出的声响，丰富下一句的表演，如此能起到延长留音的作用。

三、高校扬琴演奏中的即兴伴奏实践教学中的问题

当前阶段，我国高校各专业课程教学都在积极寻求突破改革的路径，为当前扬琴教学改革奠定了参考基础，此举说明高校音乐文化教学越来越受到社会大众的重视。然而高校在探索扬琴即兴伴奏实践教学改革路径过程中，出现了传统教学中都存在的大众化问题，比如教学理念未更新、教学方式不够多元、教师能力有限等问题，使扬琴即兴伴奏的教学质量无法得到有效提升，对此高校需要深入发掘其中原因，认清问题根源。

（一）教学理念较为传统

目前我国高校开设的扬琴即兴伴奏实践教学中，师生教学重视程度不够现象较为明显，从教学理念和教学行动上限制了音乐专业课程的革新进程。一方面，由于教师长期受传统应试教育思想的影响，并未意识到扬琴即兴伴奏教学于音乐乐器教学的重要性，片面认为只要将其与其他音乐专业课程同等视之即可，因此在实践教学中所采用的教学理念也与其他专业课程大同小异，不仅模糊了扬琴伴奏教学的特殊性，而且也使教学改革成效不够明显。另一方面，部分高校学生平时忙于扬琴专业课程学习，对扬琴伴奏课的内容只在课余时间进行少量的练习，对扬琴伴奏的发展历程和所伴奏乐曲内涵不够了解，学习兴致缺失，导致其在扬琴实践学习中重视程度不够。

（二）教学方式偏于单一

长期以来，高校教师一直占据着课堂教学的主动位置，导致在教学方式上也显现出较为单一、僵化现象，极大影响了学生扬琴即兴伴奏的练习效果。比如部分教师在扬琴调音教学中，仍旧采用灌输式课堂教学模式，只在课堂中将扬琴调音的教学步骤以及调音技巧简单教授给学生，然后便让学生按照步骤进行练习，教师从旁指导，这一方式从根本上未能改变学生的被动学习状态，教学模式仍旧僵化单一。而且教师在采用翻转教学、项目教学时过于干预学生即兴伴奏过程，使得学生即兴伴奏创造力明显不足。

（三）理论与实践相脱节

当前高校扬琴即兴伴奏教学中还存在理论与实践相脱节的问题，教师在为学生讲解完有关扬琴构造、原理及伴奏技巧后，便让学生以做题的方式巩固所学理论知识，课下再进行扬琴演奏练习，在学习时间上无法保证学生的实践练习成效。而且即兴伴奏演奏需要学生具备扎实的实践基础，但高校学生接触扬琴教学时间并不长，虽然已经较为系统地学习了扬琴理论知识，但缺乏实践环节支撑，平时只在校内进行实践练习，校外实践环节较少，使得学生无法将理论与实践进行有效融合。

（四）师资力量较为薄弱

当前部分高校扬琴实践教学中存在教师力量较为薄弱的问题，极大制约了当前扬琴教学质量的提升。一方面是因为高校教师一直以来采用传统教学模式开展扬琴教学课程，而且过于强调和关注学生考试成绩，忽略了扬琴作为伴奏乐器的特殊性教学，导致教学效果一直没有较大突破。另一方面由于教师自身教学水平有限，在扬琴教学中自身创新能力较弱，教材以外的知识面较为狭窄，即便开展创新教学也是以教材内容为中心，“换汤不换药”现象较为明显。同时教师平时忙于教务管理工作与校内其他事务，对扬琴创新教学工作投入的精力非常有限，致使实践教学成果不够显著。

四、高校扬琴演奏中的即兴伴奏实践教学优化路径

扬琴一直以来便以宽广的音域以及独特的音色在乐团中占据了不容忽视的重要地位。如今高校开展扬琴即兴伴奏实践教学改革活动，又进一步为扬琴伴奏艺术的传承与发展提供了新机遇。因此针对上述教学中存在的现实问题，高校教师可从理念更新、形式创新、增加实践教学、提升教学水平等方面出发，与其他乐器相融合，积极探索扬琴即兴伴奏教学改革的有效路径。

（一）更新教学理念，融入理念教育

高校扬琴教学中需更新师生教学理念，从思想上改革教育方式。一方面，高校应联合各级教育部门对扬琴即兴伴奏教学课程进行完善，定期聘请社会专业人士到校为学生开展扬琴思想教育活动，吸引师生关注和重视，同时还要将扬琴教育理念纳入到教学改革目标指导体系中，形成硬性规定，满足师生对教育教学理念的思想学习需求。另一方面，高校自身还需营造浓厚的扬琴教育教学氛围，在音乐教室、扬琴练习室等地要经常放映扬琴即兴伴奏教学视频，播放扬琴即兴伴奏的相关理论知识视频，潜移默化中影响师生转变教学理念。

（二）创新教学方式，融入信息教育

高校扬琴即兴伴奏教学形式改革中，一方面可融入二胡、笙、琵琶、唢呐等乐器进行即兴伴奏，为学生创设良好的伴奏场景，丰富学生即兴伴奏的理论感受。比如高校教师可借助信息化教学方式，为学生放映网上二胡乐曲演奏视频，学生根据二胡乐曲的演奏，即时进行扬琴即兴伴奏练习，提升扬琴伴奏的整体配合技巧和伴奏技巧，同时教师还能在演奏完毕后纠正学生在扬琴伴奏练习中暴露出的问题。另一方面教师还可借助互联网技术进行线上扬琴教学视频录制或者线上直播教学，学生可保存教学视频和直播内容，课下反复巩固不懂的知识点，确保理解扬琴即兴伴奏内容。

（三）重视实践教学，丰富实践活动

高校教师在扬琴即兴伴奏教学中，应当注重调整教学内容，增加相关实践教学环节，丰富学生参与项目。一方面，教师可在实际课堂教学中灵活编制和弦教学内容，开展伴奏教学，比如将扬琴与二胡进行合奏，将扬琴与唢呐、笙、琵琶等乐器进行合奏，针对统一曲目分别采用不同伴奏方式，体现扬琴的演奏风格和乐感把握技巧，便于学生找准扬琴的伴奏主基调。另一方面，教师还可定期进行课外实践活动，比如可每周一次或每月两次组织学生到户外社区、公园、广场进行即兴伴奏表演，让周边群众作为评委，点评扬琴在演奏中的乐感基调和配合效果，总结扬琴即兴演奏教学中的不足，完善教学实践体系。

（四）提升师资水平，组建专业团队

针对当前部分高校扬琴即兴伴奏实践教学中师资水平薄弱的问题，一方面高校应为教师提供锻炼平台，定期组织教师学习扬琴演奏教学技巧，到其他学校、民族乐团、表演乐团中参观学习扬琴伴奏方式与伴奏技巧，积累教学经验。同时还可组织教师到国内顶尖音乐学院学习进修，丰富教师理论教学与实践教学的基本能力，以提升教学改革质量。另一方面，教师自身也要自我反思，不定期讨论扬琴与其他乐器结合教学的教学方式与教学效果，比如开展教学研讨会;同时还要与学生共同进行演奏实验，总结扬琴教学规律，在经验总结中提升教学水平。

五、结语

当前高校扬琴即兴伴奏教学中，扬琴已成为音乐乐器演奏教学中的重要伴奏乐器，为高校音乐课程教学改革提供了灵感与现实支撑。如今无论是在新作品教学还是传统曲目改编上，都融入了扬琴即兴伴奏方式，而且也将二胡、手风琴等传统乐器进行了伴奏实践的创新，如此极大提升了高校音乐教育创新效果，同时也为今后扬琴艺术的长久教育发展奠定了基础。

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