美学视角下高职美术教学的实践研究——以中国画为例

邵媛媛

平顶山职业技术学院

高职院校的美术教学活动不仅仅是教授相关的美术理论知识，更是要培养写手的审美能力、思维方式以及美学价值观等[1-2]。为此，充分利用美术教学，强化在美学视角下的美术教学实践显得尤为重要。中国画是在中华民族在长期的历史发展中形成的文化产物，是人们的劳动和智慧下形成的具有审美特色的艺术品。具有审美价值的中国画，必然有其独特的构图技法和构图特征。基于美学视角下的高职美术教学中，以中国画为例，分析其构图技法、色彩搭配以及“立意”等内容，引导学生建立美学鉴赏能力，教学过程中注重渗透美学理念，实现美学视角下的教育育人工作[3-4]。

一、美学视角下高职美术教学的重要意义

（一）有助于丰富学生情感体验

高职美术教育通过开设相关美术类课程为学生提供了较多的艺术素材，有效的拓展了学生视野，丰富了情感体验。在鉴赏艺术的过程中，学生可以结合自身生活经历，与中国画中传达的情感价值产生感情上的共鸣，进而升华自我。伴随着高职院校美术课程教育教学的深入推进，美术教育在一定程度上对高职学生的心理产生积极的意义，带给了学生积极乐观的生活状态。近年来，相关研究发现[5]，通过艺术类课程学习和进行艺术相关创作可以有效的锻炼学生肢体的协调性和大脑的开发利用，尤其对于大脑皮层来说，进行艺术相关活动可以有效的激发学生思想感情，提升学生的艺术鉴赏和审美能力，使得学生的素质得到进一步的提升。

（二）培养学生的思维能力

高职美术教育中，教师可以通过组织学生分析中国画的构图理念、技法等理论，同时参加相关的艺术展览，积极引导学生接触和思考相关美术作品中的构图理念和技法，从而有效的培养学生对于美术作品的思考能力和形成相应的审美观念。在中国画的欣赏和创作过程中，学生通过思考画作布局、线条处理等，形成逻辑思维的能力和善于思考问题的能力。对于高职学生来说，高职美术教育的目的在于通过鉴赏相关画作，获取相应知识，进行再次创作，进而培养学生相对思维的能力。为此，高职美术教育不仅仅能培养学生的审美能力，更能培养学生的思维能力。

（三）培养学生的审美意识

目前我国高职教育美术课程体系中，较多的学校以绘画的形式锻炼学生，其绘画作品，尤其是中国画作品的鉴赏能力较其他艺术创作的能力强。近年来，随着高职美术教育不断改革深化，高职学生意识到了绘画尤其是中国画对于实施高职美术教育有着重要意义，同时教师依据教学经验纷纷组织开展相关的绘画展览，进行自我创作，进一步的激发了学生的创作能力、培养和学生的审美意识。

二、美学视角下高职美术教学存在的问题

（一）高职美术教育内涵存在区域差异

新时代美学视角的教育教学背景下，高职学校逐步的认识到“以美育人”的重要性。伴随着国家美学教育制度的不断完善和发展，大部分高校开始逐步推行美育教育课程，这就使得学术教学的美学意义有了进一步的延展和推广，就目前的发展来看，高职美术教育内涵存在区域性的差异。例如，沿海等发达地区，美术教育的课程早已突破传统的教学理念和方法，采取数字化和现场教学的方式，可以实现网络互评等功能，突破了教师与学生沟通的时空限制，也有效的建立了相关借鉴和学习的美术教育教学平台，实现了资源共享。然而在西部欠发达的地区，虽有美术教学资源的投入，但是效果仍不明显，难以形成全面的数字化教学，目前只打造了公开课或是相关的短期体验课，在一定程度上仍沿用传统的教学方法，这就形成了区域的教学差异和美术教学教学内涵的差异。

（二）高职美术教育美育价值不明显

目前，大多数高职院校和教师对于美术教育的本质和功能缺乏系统深入的了解和认知，将美术教学的美育价值和其他学科的育人等同，在教学的过程中采取大班教学模式，未能针对美术教育的学科特点有针对性进行教学，并开展相关研究。简单的追求教学成果，盲目的指导学生参与相关的艺术类活动，未能基于学生个性化的特点，建立健全学生的心智发展。甚至有人认为，美术教学的美学教育对于学生的发展影响微乎其微，美学教育没有多大的价值，在一定程度上忽视了美术教学的本质和对学生综合素质提升。

（三）高职美术教育教学目标难以落实

在美术教学过程中，教师往往难以将培育学生审美能力目标融入到教学过程中，对于学生的审美基础和认知关注较少，学生不能够全面发展，导致学生实践能力差，主要体现在：一是学生未能深刻理解和应用美术的本体语言，其审美、表现和创作力方面，美学教学目标未能实现。二是教师在引导学生认识自然、历史和社会等方面，未能将从美学视角出发，导致学生美感体验差，理论脱离了实践，即美学教学未能联系实际。三是未能实现以学生为本的美术教学设计，在教学课程设置中未能结合学生实际情况，难以实现“以美育人”的目标。

三、美学视角下高职美术教学缺位原因剖析

（一）美术教学条件不完善

美学视角下实现高职美术教学目标，在学校层面需要针对美术教学规律进行合适的设计教学方案，这将影响美育目标的实现与否。目前大部分高职院校在制定美术教育的教学方案时，将主要的教学精力集中在职业技能的训练，对于学生的全面发展和美学理念的渗透还不够，缺乏对就业市场和学生全面发展的调研，这就导致高职院校开展教学时缺乏美术类的公共基础课程 ，甚至有些学校直接未开设相关的公共基础课程，基本的教学条件远远不能满足学生学习的需求，从事导致美育功能的缺失。此外，部分学校教学条件有限，其教书育人理念和教学观念不一致，很难从美学视角下构建相关的美术教学体系，教学教育的相关功能未能落实。

（二）美术教学师资参差不齐，教学目标不明确，教学方式单一

目前大部分高职院校开设的美术公共基础课教师学历层次相对偏低，部分师资为临聘教师，更有甚者从事美术教学相关的教师没有美术教育的背景，师资力量层次不齐，对于美术教学的本质和内涵认识不到位。相关研究表明[6]，美术课程教学中，教学目标不够明确，教学内容相对单一，与新时期美学视角下的美术教育内涵不符，主要体现在：一是较为未能明确教学目标和学习目标之间的区别和联系，在教学过程中未能处理好教师和学生的关系，教育教学缺乏互动性。二是教材研读不够深入，未能理解和把握教学的重难点，教学过程过于机械。三是注重理论教学，忽视了实践教学的作用，使得学生未能充分的发挥主观能动性。四是教师培养学生的创新精神和实践能力方面不够深入系统，没有将学生学习的兴趣持续性的引导，在教学过程中仅仅是简单的示范，未能进行多元化的教学模式探索。

四、美学视角下高职美术教学的实践的创新途径

（一）教师提升美学视角下的核心素养，提升教学能力

中国画植根于传统优秀文化，具有深厚的历史文化底蕴，要想解读中国画，就需要坚实的学识基础。为此，学校需要建设一支高素质的美术教学师资队伍，使得美术教育进入良性发展轨道，针对目前美术师资队伍现状，一方面需要建立健全适合美术教育和学校特点的管理体系，为教师发展搭建良好平台，以发展教师的模式不断的更新教师知识储备，使其掌握适宜学生发展的教学方式，提升学生的美学视野。另一方面，教师在开展美术教学的过程中，需要结合现实情况，应用先进的教学理念和方法，同时考虑学生的个体差异，不断的探索和完善适宜学生的中国画作品进行教学。再者，美术教师要想提升其教学能力，还需要加强相关美术基础研究，形成适合高职美术教学的系统化理论，并进行实践，以此提升其教学能力。

（二）完善美术教育教学的内容和形式

在高职美术教学过程中，积极引导学生融入自然，体验社会生活，了解历史文化，广泛的收集相关素材，分析古代中国画的意象及构图技法，教师利用适合学生的教学素材将美术教学与自然、社会、生活环境以及个体特征有机结合，培养学生创造思维能力，提升其审美能力和美学素养。同时鼓励学生创作，在作品中表达自己的情感价值观，教师进行指导，进而帮助学生表达自己的艺术思想。另一方面，不断的创新教学方法，美术教学活动本身是一项重要的创造性和具有审美性的活动，深刻理解“艺术来源于生活，又高于生活”的理念， 引入自然科学和人文科学的相关知识背景，进行知识型的教学和创作活动，强化培养高职学生的创新精神。

（三）实施标准化美术教学，构建美学视角下的美术教学体系

新时代的高职美术教育是一个系统工程，美学视角下的美术教育需要针对高职学生学习规律，以学生为本，综合考虑美术教学的社会需求、教育特征以及职业特点等的内涵，训练其创造力、审美意识以及文化理解力等美术的核心素养。探索将高职美术专业知识体系、美术创作和培养美学素养结合起来，构建起美术教学和训练学生的教学体系和标准。具体而言，一是着重构建学生思想道德培养标准，包括思想品德和美术情操。二是构建学生对于美术的审美素养标准，培养学生从实践中总结知识，在实践中发现美。三是构建学生学习能力素养培养的标准，以中国画为例鉴赏，使其感受文化内涵，启发学生智力。

五、结语

综上所述，在美学视角下探析高职美术教学的实践，就需要在新时代美学视角下重新审视高职美术教育的本质和内涵，明确美术教育高职美术教育不仅仅能培养学生的审美能力，更能培养学生的思维能力，在美术教学过程中突出“以美育人”的理念，在美学视角下提升教师的核心素养，提高其教学能力，同时完善美术教育教学的内容和形式以及实施标准化美术教学，构建其美学视角下的美术教学体系，为新时期高职美术教育教学实践探索新的路径。