中国流行音乐的前瞻研究

陈璨

摘要：中国流行音乐发展至今，在创作风格、传播方式、受众审美等方面都呈现出不同的发展趋势，这种发展趋势也将会让中国流行音乐发生新的改变。在创作风格方面，流行音乐趋向多元化，歌词通俗易懂且与艺术并存，旋律古典与现代并重，和声功能与生活色彩并举，配器传统与电声流行并行;在传播方式方面，流行音乐趋向现代化，音乐网络平台蓬勃发展并形成商业结构，音乐类综艺节目不断出现并向高质量发展;在受众审美方面，流行音乐趋向广泛化，受众覆盖各个年龄段、各个阶层，能容纳世俗化、个性化、多元化等多种趣味。

关键词：中国流行音乐  创作风格  传播方式  受众审美

进入21世纪，信息时代的到来，从根本上改变了人们的生活，相对富足的物质生活增强了人们对精神文明的依赖，老百姓的文化生活日益丰富，对音乐艺术的追求也越来越高。而随着港台流行乐坛的饱和，许多港台音乐人来到大陆寻求发展，港台和内地流行乐坛也基本得到统一。中国流行音乐正是在这样的背景下迅速发展，并在各个方面都表现出一定的发展趋势，这种发展趋势也将会让中国流行音乐发生新的改变。本文将具体从创作风格、传播方式、受众审美等三个方面对中国流行音乐的未来发展趋势进行研究。

一、创作风格趋向多元化

中国流行音乐在整体风格上，呈现多元化发展趋势。如今华语乐坛已经出现了大量的流行音乐风格，如民谣歌曲、摇滚歌曲、说唱歌曲、古风歌曲等。未来随着科学技术的发展，这些音乐风格将会再细化，通过运用现代信息技术使其相互融合，从而产生新的音乐风格，如电音歌曲等。又或者是通过模仿借鉴欧美、日韩的流行音乐，结合中国流行音乐特点，产生独特的具有中国风格的流行音乐，如“中國新乡村音乐”等。中国流行音乐具体到歌词、旋律、和声、配器等创作方面，也将呈现多元化发展。

在歌词创作上，中国流行音乐将越来越表现出通俗化与艺术化共同发展的趋势。中国流行音乐歌词多呈现通俗化特点。如张和平作词、孙楠演唱的歌曲《不见不散》中的歌词“不必烦恼，是你的想跑也跑不了。不必徒劳，不是你的想得也得不到”，通俗易懂，精明直白，指出两人相恋很大程度上要看缘分，如果有缘，两个人自然会走到一起，如果无缘，做的一切努力都是徒劳白费。但是，在近些年中，同样出现了许多极具艺术性的流行歌词，如许嵩创作的歌曲《上水之间》中的歌词“昨夜同门云集，推杯又换盏。今朝茶凉酒寒，豪言成笑谈。半生累，尽徒然，碑文完美有谁看。隐居山水之间，誓与浮名散”。歌词采用词的文体，借古喻今，传达了避世高蹈的闲适生活态度，又不掩尘缘未断的凡心俗情，有血有肉，令人动容。由此可见，中国流行音乐歌词未来也将是通俗化与艺术化并存的多元化发展。

在旋律创作上，中国流行音乐依然会以民族调式与西洋大小调式占主要地位，但会有越来越多的其他调式出现，如布鲁斯调式、琉球调式等，同时，旋律创作手法也会呈现出不少专业作曲技法，如特性音的使用、乐句内转调、二度模进等。中国流行音乐旋律多采用汉民族五声调式，如陈小奇创作、毛宁演唱的歌曲《涛声依旧》，就是采用B五声徵调式，旋律也大量使用三音组、辅助音、波音等民族调式的常用旋律写作手法。因为受到西洋古典音乐的影响，不少歌曲在使用五声调式的同时，旋律也带有西洋大小调式的特点。如何沐阳创作、凤凰传奇组合演唱的歌曲《月亮之上》，虽然采用#F五声角调式，但歌曲一开始使用的是一个Bm/#F分解和弦进行，配合上空强位的手法，会有一种b小调主和弦进行的感觉，同时，旋律写作手法中的传统民族风格也在淡化。中国流行音乐中，也有大量完全使用西洋大小调创作的歌曲，如薛之谦创作并演唱的歌曲《演员》，就是采用B大调，旋律带有欧美流行音乐特点，如同音型的多次反复，一字一音的词曲结合形式，节奏整体上也并不复杂，多为连续的八分音符，但也出现了不少通过连音产生的连续附点切分节奏，以及空强拍手法，使得严格的强弱规律变得弱化，从而产生独特的律动感。除民族调式与西洋大小调式外，也有少数其他调式歌曲出现，如布鲁斯调式、爱奥尼亚调式等特性调式，这些调式在欧美流行音乐、日韩流行音乐音乐中较为常见，但随着音乐的交流与融合，特性调式将越来越多的出现在中国流行音乐中。

在和声创作上，中国流行音乐以传统主属和弦进行的功能和声创作手法的主体地位将有所动摇，反功能和弦进行、色彩和声将大量出现。中国流行音乐的和声进行多为古典和声进行，如罗大佑的《童年》，采用G大调，由四句构成，其和声进行十分简单，四句分别为G-Em-C-D，G-Em-C-D，Bm-Em-A7-D，G-C-D-G，前两句是主—下属—属的古典和声经典进行，第三句还运用了重属—属的半终止，最后一句则是主—下属—属—主的完全终止，都是古典和声的进行模式。而中国流行音乐发展至今，这种古典和声的进行模式渐渐落入俗套，许多流行音乐创作人在和声创作中多使用弱化功能、加重色彩的延伸音和弦、变化音和弦，以及挂留和弦，如周杰伦的歌曲《半岛铁盒》，“歌曲前奏部分，将bA大三和弦和增三和弦连续交替，行成了有趣的效果”。其中，使用的增三和弦是通过大三和弦升高五音得来的，这也是流行音乐中颇为常见的变音和弦形式。中国流行音乐在未来发展中，和声功能弱化的趋势将越来越明显，但功能和声作为多声部音乐发展的基础，依然占据着主要部分。

编曲配器上，中国流行音乐依然会以传统编曲形式为主，即使用乐器现场录音进行分轨与合成，或是使用硬音源与软音乐的现成音色进行编曲，但电子音乐与合成音色也会越来越多的进入大众视野。中国流行音乐的编曲配器，无论是使用西洋乐器还是民族乐器，又或是两者交融，其音色使用上都显得过于传统化，当然，这并不代表这样的歌曲不好听，如王继康编曲、那英演唱的歌曲《征服》，其音色主要使用钢琴、架子鼓、小提琴组、大提琴组、贝斯等，乐器的交织与音响效果的安排都十分精妙，能让听众感受到歌曲的情绪起伏与情感变化。但这些传统音色已经越来越无法满足音乐制作人的创作需求，也不能满足听众的审美需求，补充音色就显得十分重要。这一方面，欧美流行音乐、日韩流行音乐就发展迅速，他们的电子音乐也深受中国年轻人的喜爱，其编曲中已经难以找到传统音色，几乎全是电子合成音色了。而中国流行音乐在这一方面还处于萌芽阶段，完全使用电子合成音色的歌曲极少，比如吴亦凡的歌曲《JULY》，就使用了大量的电子合成音色，有着明显的电音风格。中国流行音乐在未来发展中，随着听众与市场的变化，电子音乐应该也会快速发展。

二、传播方式趋向现代化

中国流行音乐在传播方式上，呈现现代化发展趋势。在20世纪，中国流行音乐的传播是通过收音机、电视、唱片等，流行音乐的传播存在局限性。随着科学技术的发展，流行音乐的传播方式也变得多样化、现代化。中国流行音乐目前主要的传播途径有音乐网络平台、综艺节目等，这些途径也在不断变化与发展。

随着现代化网络技术的发展，人们现在已经很少会购买唱片了，从各大网站的音乐播放器上就直接可以听到自己想听的各种音乐。目前国内的音乐播放平台主要有网易云音乐、QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐、虾米音乐等。这些音乐网络平台也使得许多网络歌手让众人熟知，如许嵩、汪苏泷、徐良等。音乐的网络传播途径，使中国流行音乐得到了较好的发展，但随着时间的推移，这其中的问题也在不断涌现。网络上下载音乐的便利给传统的唱片行业带来了巨大的冲击，使现有的唱片店难以运营，而一首歌曲的制作成本又非常高，许多歌手在这些音乐平台上的歌曲虽然得到传播与推广，但无法从中获利，因为无法得到应有的经济效益，所以会打击音乐制作人的创作热情，又或是无法支撑他们继续进行流行音乐创作。针对这一问题，一些音乐播放平台开始进行对部分歌手、部分歌曲的收费。这种对音乐内容付费的趋势在未来也会变得普遍，这也让音乐制作人的创作更加有保障。另外，网络市场音乐方面所面临的内容良莠不齐、侵权盗版、非法链接现象严重、市场行为和交易秩序缺乏监管等突出问题，也在逐步解决，相信中国流行音乐在网络传播方面能变得规范化。

“流行音乐自诞生以来就具有商业化特征，而娱乐性和商业性密切相关”。随着时代的发展和信息的进步，湖南卫视举办的歌唱类选秀节目《超级女声》，曾经火遍全国并一度霸占电视荧屏，自此之后音乐选秀节目在我国开始兴起，大众对这种音乐文化有种不可抗拒的力量，节目收视率也是一路飙升。各大卫视也开始紧跟其后，瞬间各大音乐类节目井喷呈现，当时有《花儿朵朵》《中国红歌会》《中国新声代》《大地飞歌》等音乐类选秀节目活跃在电视荧屏上。这种选秀类节目给许多年轻人带了很多负面影响，受到了学校和社会各阶层的反对。此时，广电总局的“限娱令”给各大卫视敲了一个警钟，让这些节目制作人反思我国的流行音乐到底该如何发展。经过这几年的音乐类选秀节目的沉寂，一直到2012的《中国好声音》《声动亚洲》的出现，又一次打开了我国音乐类选秀节目，但是这次不同于以往，《中国好声音》与其他选秀类节目不同之处在于，《中国好声音》更加注重音乐本身，让观众也更加关注音乐本身，《中国好声音》的播出算是我国音乐类选秀节目得到一个转折点。此后，《我是歌手》《中国好歌曲》等高质量的音乐综艺节目也接连出现。中国流行音乐在未来也会通过这些综艺节目来传播，随着听众审美的不断提高，这些音乐综艺节目的質量也将不断提高。

三、受众审美趋向广泛化

中国流行音乐发展至今，其受众越来越广泛，它已延伸到社会各个阶层和年龄段的群体中，有在百姓中传唱度极高的歌曲《荷塘月色》《两只蝴蝶》;也有精英白领喜欢的歌曲《因为爱情》《十年》;有正在为生活打拼的年轻人爱听的励志歌曲《我要飞的更高》《怒放的生命》;也有中老年人喜爱的歌曲《东方之珠》《涛声依旧》。随着时代的发展、科技的进步，听众对流行音乐的审美取向也在发生着变化，由单一化向多样化发展，中国流行音乐在未来将会呈现世俗化审美、个性化审美、多元化审美并存的状态。

“经济的不断向前推进使得人们的物质生活日益充裕，精神生活也更加丰富多彩。大众艺术也开始更多地体现底层民众对于精神层面的需求”。中国流行音乐中，有大量歌曲歌词通俗易懂、旋律优美、题材贴近现实生活，能让人们不是把它们当成艺术来接受，而是当作生活来感受，从而产生世俗化的审美取向，这也是最为普遍的审美取向。如高晓松创作、老狼演唱的歌曲《同桌的你》，就是一首歌词世俗化的歌曲，表达了最真诚、最普遍的同学情谊。这些世俗化的歌曲将感性和理性相融合，认识和情感相融合，拓宽了人们的思想意识和情怀。中国流行音乐中这种世俗化的审美取向依然会是主要部分。

“富有个性化的艺术会使人留下深刻的印象，它是艺术的生命所在”。流行歌曲在探索和挖掘个性化道路中，将民族化歌曲、网络化歌曲视为追求个性化审美的重要途径。“西北风”“中国风”等个性化流行歌曲一度成为时尚潮流。如周杰伦演唱的歌曲《东风破》，是“中国风”流行歌曲的代表，歌曲将中西结合，传统与现代结合，以欧美流行音乐R&B、说唱、民谣等风格为依托，又有中国古典韵律之美，具有深沉、婉约、古典的气质，彰显了中国传统文化的品格和意蕴。中国流行音乐中这种个性化的审美取向将继续存在，也会出现其他具有个性化审美特点的音乐风格。

随着全球化进程的加快，在大众文化的背景下，大众生活变得丰富多彩，流行音乐不论在创作理念、表现形式还是表演方式上都呈现出一种多元化的发展态势，从而也产生了多元化的审美取向。如SHE组合演唱的歌曲《不想长大》，就是在中国流行音乐创作手法上借鉴西方器乐曲的旋律，其副歌部分源自莫扎特的《g小调第40交响曲》中的音乐片段，将古典曲调与现代风格相结合，成为一种新的风尚。中国流行音乐中这种多元化的审美取向将不断壮大。

四、结语

总而言之，中国流行音乐在未来的发展中，也将呈现大量变化，其创作风格趋向多元化，将诞生越来越多的不同风格的高质量作品;其传播方式趋向现代化，在原有的信息化传播基础上，会产生更具时代前沿的传播形式;受众审美趋向广泛化，中国流行音乐将会产生不同的作品从而符合不同人群的审美趣味。这使得中国流行音乐将更好、更快地发展，其音乐形态将会更加复杂，文化形态将会更加多元，发展空间将会更加广阔，流行音乐将成为内地文化产业的重要组成部分，这也意味着中国流行音乐将融入世界流行音乐的主流，与国际接轨。

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