论红色音乐文化对古典舞审美影响

毛侃

摘 要：红色音乐文化始终发挥着重要作用，作为社会主义核心文化的组成部分，它可以反映我党的文化面貌，体现出积极的精神面貌。我国的红色音乐文化蕴含着浓厚的历史文化价值，它的发扬光大意义重大。在此过程中，我们首先要对其特征进行细致分析，了解红色文化的核心所在，在此基础上提高认识，体味其重要性。红色音乐文化对于古典舞审美也有着重要的影响，尤其是在目前很多高校时常举办歌咏比赛，又一次增加了古典舞审美影响，通过对红色音乐文化的特点分析，并且结合古典舞发展脉络，从而分析其对于古典舞审美影响，希望为后期研究古典审美提供一定的参考。

关键词：红色音乐文化 特性 未来发展

历史的车轮不断前行，推动着人类社会发展，音乐文化也在不断变化。纵观国内目前状况，红色音乐文化的地位越来越高，是社会主义文化中重要组成部分。我国人民的追求和精神信仰可在红色音乐文化中体现出来。这是一种激昂奋进的音乐文化，可以激发人们的斗志，努力前行，迎来更美好的明天。它与其它音乐文化明显不同，有着自己的特性，也是其功能的基础所在，未来的发展前景广阔，必然会更加辉煌，受到人们的喜爱，得到普遍重视。文化是无形的，但其影响力不容忽视，必然会对有形事物产生影响，形成另一种格局。艺术创作离不开文化，在信仰的精神指引下才能获得更优秀的作品。纵观当代中国，经济不断发展，社会日益进步，文明程度显著提高，文化信仰逐渐丰富，艺术创作向多元化发展，呈现出欣欣向荣的景象。中国古典舞也迎来了新的盛世，要在前人的基础上不断创新，开辟出另一番局面。秉承传统的同时也要与时俱进，引入创新因素，兼收并蓄，海纳百川，继承与创新并行。古典舞要重视传承，但不代表着必须复古。

近几十年，红色音乐文化处于高速发展时期，必然会对古典舞的审美产生影响。二者之间本身存在着必然联系，古典舞作为载体，承载着丰富的精神内涵，反映出中国文化思想的核心，它需要以红色音乐文化为依托，在新时期呈现出新变化，充分发挥自身作用，弘扬正能量，塑造出各种鲜明的艺术形象，以明德引领风尚。红色音乐文化影响着古典舞审美构建。古典舞经历了漫长的发展时期，受到各种文化的影响，呈现出不同状态。周代处于发展的初级阶段，此时的舞蹈彰显出当时的特征，古朴而清新。春秋时期，推陈出新，摒弃群规，对舞蹈已产生影响，更加热情玩味，统治者对乐舞的认识日益提高，审美价值发生改变，娱乐价值有所增强，将其与“美色”合而为一，用于政治斗争当中，在一定程度上促进了乐舞活动的繁荣。此时的舞蹈彰显出时代特征，细腰长袖的舞蹈奠定了审美基调。由此可见，红色文化也必然会对其产生影响，促进审美的变化。

一、红色音乐文化的特性

1.浓厚的美学性

首先，红色音乐文化在特定的历史时期形成，因此蕴含着丰富的革命精神，在新时期呈现出新特征。人们在欣赏它的时候，审美观念必然会发生变化，在原本的基础上逐渐提升，这也是红色音乐文化的魅力所在。人们欣赏的同时能够深刻感受到其中蕴含的革命精神，必然会受其鼓舞，精神上不断升华，心灵日益净化。红色音乐文化有着独特的魅力，受众仿佛能够看到那震撼人心的历史革命画面，感受风云动荡岁月中的艰辛，体味今日繁华的不易，审美能力不断提升，想象力日益丰富，形成从未有过的感受。

其次，红色应用文化在塑造健康人格方面独树一帜，其作用不容忽视，对于古典舞蹈来说更是如此，可以使主题人格充分的显现出来，其影响力难以被替代。红色音乐文化往往积极向上，有着乐观的生活态度，可以鼓舞受众，更加奋发图强，不断努力，迎接广阔的未来。当人们在欣赏它的时候，就会产生另一种感受，希望可以立即扫清障碍，实现自己的理想，为了达到这一目标不惜付出艰辛的努力，相信美好的明天必然会到来。由此可见，红色音乐文化有利于塑造健康人格，这种帮助是显而易见的，大大推动了人们的身心健康，促进其未来发展。

2.丰富的艺术性

红色音乐文化隶属于音乐文化，但与其他部分相比有着独特的艺术魅力，本身蕴含着积极向上的精神，能够产生万丈光芒，进而影响人们，在生活和生产中体现出来。人们的淳朴精神可以通过红色音乐文化反映出来，利用歌曲表达对社会主义和党的热爱，体现出民族精神，具有独特的艺术光芒，其影响力巨大。红色音乐文化经历了多年发展，形成了雄厚的群众基础，反映他们的生活，体现出真实的精神状态。这是一种质朴的文化，同时也是积极向上的文化，与人们的生活密切相关，是他们喜闻乐见的音乐，其艺术性显而易见，必然会对古典舞产生影响，扩大了创作的方向，丰富了创作模式，使其进入新的阶段，展现出更好的前景。古典舞蹈在红色音乐文化的影响下必然会呈现出新的特征，与时代脉搏相契合，呈现出独特的魅力，对人们产生更积极的影响。

3.深刻的教育性

红色音乐文化产生于革命时期，发展于和平年代，其中蕴含着丰富的革命信仰，从中能够体会到伟大的革命精神，对社会主义的发展同样起着重要作用，是其核心文化所在，其教育意义不容忽视，代表着中华民族的革命精神，可以从中体会到自强不息的奋斗精神，是民族精神的物质载体，可以鼓舞人们，不断前行，勇于奋斗。纵观目前的古典舞，其中不乏奋斗不息的主题，已经成为了其中的主旋律，红色音乐文化的影响无处不在。在这些优秀的作品中，到处可以听到质朴的歌词，优美的旋律，体现出红色音乐文化的精神，发挥潜移默化的作用，给人们带来不同的享受，同时也具备教育意义。因此古典舞在发展的过程中，结合红色音乐文化的精神以及教育意义，在演奏的过程中更加受到大众的喜爱。在这种古典舞与红色音乐文化精神相互融合，创作出这类作品更加受到观众的喜欢。大众在欣赏作品的同时会产生自豪感，培养民族自尊心，彼此产生共鸣，斗志被激昂出来。

4.质朴的通俗性

战争年代面临各种复杂局面，敌我之间除了战场上搏杀，还要重视精神上的引导，政治文化变得至关重要，红色文化在其中起到重要作用，以独特的形式反映当时的社会局面，形成并发展起来。和平年代经济发展成为主流，必然推动的時代变化，对红色音乐文化同样产生影响，它们开始发生转变，与时代的脉搏相契合，更加通俗化和大众化。红色音乐文化的核心并没有改变，只是形式上更贴合现代社会，更容易被大众所接受。以古典舞为例，每个时期特征不同，新时期出现新变化，如果能将其通俗化，那么更容易反映主题，被受众所接受，表达难度也会下降。红色音乐文化所蕴含的精神可以通过通俗的方式表达出来，使人们更喜欢也更容易接受，深入到百姓生活当中，与其紧密切合，让其能够更好的接触到红色文化，体味到其中的精髓。

二、中国古典舞的发展趋势

中国古典舞经历了漫长的发展时期，戏曲舞蹈是其渊源所在。纵观其发展历史，各个时期呈现出不同特征，早期可以追溯到古代宫廷或是民间舞蹈。随着人类文明的不断发展，统治者开始出现了精神追求，乐舞机构随之出现。专门机构最早建于周代，其目的是为了培养专业业务人员，用于朝廷享乐。这些机构也会进行相关舞蹈研究，搜集民间舞蹈，对宗教和外来舞蹈也有所涉及，经过它们的不断努力，最终形成了宫廷舞蹈。古代的娱乐方式有限，古典舞蹈成为其中的主流，为历代统治者所喜爱，因此也没让其兴趣爱好发生改变，导致其骨子难免有着消极性及绮靡性的影子。宋朝时的中国十分强大，文学艺术不断发展，中国舞蹈呈现出新的特征，表现出戏曲艺术形式。当时的舞蹈会包含一定主题，根据人物特征设计动作，还会依据剧情发生改变，甚至包含生活动作，使其表现力大幅度增强，此时的舞蹈变得更为生动。元、明、清时期外來冲击逐渐加大，社会矛盾逐渐复杂，对舞蹈产生影响，更多的素材可以被用于创作，使其得以快速发展。清末社会极度动荡，之后中国陷入混乱当中，革命随之而起，红色文化出现，对舞蹈产生了深入的影响。此时的古典舞又发生了变化，引入国外训练方法，借鉴了它们的训练体系，与自身的民族性相融合，体现出新的特征。其次，武术、杂技等也在不断发展，对古典舞体系产生影响，作为其素材库发挥作用，其中包括红色文化，为古典舞提供丰富的养料。

上个世纪80年代，古典舞“身韵”诞生，加入了许多动作元素，其变现与创作进入了新的时期。“戏曲味” 逐渐从舞蹈中脱离，红色文化的影响越来越深，导致本体发展成为主流。古典舞形成与发展经历了漫长时期，始终处于摸索前行状态，许多工作者做出了巨大贡献，他们在传统中不断吸取经验，引入创新因素，继承并发展古典舞蹈，在创新中赋予其新的样式和气韵。新中国在建立为红色音乐文化的发展创造条件，50年代是快速进步时期，对舞蹈工作者产生较大影响，他们不断创新，出现了多种艺术形式，在红色文化中吸取营养，作品中蕴含着独特的创作元素，同时借鉴国外的形势，形成了完整的古典舞体系。

三、红色音乐文化对古典舞审美影响

1.引领古典舞审美的价值观

古典舞审美价值观受红色音乐文化影响，后者发挥引领作用，其呈现出新的特征。1840年是中华民族的转折时期，外国人用鸦片打开了国门，战争的失败使这个古老的国家倍受屈辱，近百年的历史是革命的历史，也是探索的历史，同时是抗争的历史。中国人民依靠自己的力量打败强敌，建立了新中国，红色革命文化也随之发展起来。它是中国传统文化的传承，也是民族精神的体现，是时代造就的产物。辛亥革命的枪声打破了沉寂，武汉起义的旗帜唤醒了人们，抗日战争激发了民族的斗志，全国解放迎来了新的时代，中国人民始终不屈不挠，面对侵略绝不低头，民主和富强是普遍的追求，为了达到这一目标不断斗争，干洒热血，走完了一段艰辛曲折的道路，必然会迎来更加光辉的未来。中华民族的奋斗精神体现得淋漓尽致，人们不惜奉献，舍身取义，为民族和理想而奋斗。在红色文化中可以看到共产党人的精神，可以体味鲁艺的精神，可以感受长征的精神，与时代的特征相契合，与民族特色相连接，是革命文化精神的升华。

红色文化是特定时期的产物，蕴含着党的革命精神，体味着优秀的品格。革命时代面临着复杂局面，面对的是艰苦的环境，经历的是生死的考验，共产党人不畏生死，坚贞不屈，勇于承担重任，为民族的解放做出巨大贡献，他们用热血去抗争，为民族独立而努力，将民族解放的使命牢牢记在心中，谱写了新的辉煌，这种精神是伟大的，我们应该继承下来，并且在新的时代发扬光大。红色文化超越了其他的音乐文化，引领古代审美价值观。古典舞剧《黄河》就充分体现出这一点。黄河对中华民族意义重大，它是我们的母亲河，浇灌着两岸的农田，孕育着中华儿女，因此成为民族革命精神的代表。该作品就将这一主题充分体现出来。舞剧中选择的音乐节奏激昂，符合主题特征，同时又结合了交响式手法，形成了独特的氛围，恢宏的场面与之相契合，使得整个舞蹈气势磅礴，人们仿佛看到了黄河两岸的景象，人们不畏困苦，勇于抗争，在战争时期创造了新的辉煌，他们有着勤劳的品质，不服输的精神，这些都在舞蹈中体现出来。不再使用传统的平铺直叙的方法，而是加入了瞬间行为，时空手法不连贯，但却与人物心态相契合。舞蹈中加入了许多技巧动作，充分体现出人们的反抗精神，面对困难不屈不挠，勇于抗争，丰富的艺术形象更加吸引观众，激发其爱国情怀，受到了心灵的震撼。在这部优秀的作品之后，又有许多类似作品出现，都以讴歌英雄，反映革命精神为主，体现出中国的时代精神，彰显出民族精神。

2.古典舞的意境之美

文以载道是不变的原则，指导着我国文学艺术的发展，在各个时期发挥作用。古代人注重舞蹈艺术，其实美价值体现出时代特征，意境美是其最终追求。古典舞传承了以往的形式，仍然以意境之美为核心，因此分析也要从此角度出发。红色音乐文化对古典舞的审美产生影响，融入了艰苦奋斗和爱国情怀，使之与时代相契合，体味出中国的时代精神。

古典舞创作过程中受红色音乐文化的影响，意境上呈现新的特征，使得前者的意境之美发生变化，更容易被世人所接受，与这个时代相契合，体现出实际国情，因而受欢迎的程度明显增加，为百姓所喜爱。

中国古典舞来自于戏曲舞蹈，在传统民族文化的基础上发展而来，继承了其中重要元素，虽然受红色音乐文化影响，但仍然蕴含着传统的影子。当代的古典舞仍以民族为主体，同时受红色音乐文化影响，从中可以看到戏曲传统身段的风格韵律，体味到其中蕴含的民族特色，这是其独特意境的根源所在，也是古典舞审美中重要一点。

3.古典舞的身韵之美

中国古典舞的发展受多种因素影响，红色音乐文化的作用不容忽视，同时也要关注其民族文化的传承。随着国外舞蹈因素的不断深入，其所产生的作用必然存在，需要在继承中引入创新因素，促进自身不断发展，尤其体现在身韵展示方面，是古典舞审美的重要参考。舞蹈《黄河》是一部伟大的作品，创作结构来自于《黄河大合唱》，与其它借鉴历史题材的作品不同，从舞蹈形态到肢体动作都进行了拓展，引入新的技术技巧，使舞蹈特性充分展现出来，更贴近于主题，为叙事服务。如其中的纤夫拉纤的动作，就充分运用了写实的手法，而对黄河水的表现则采用了写意的方法，通过演员的身体动作表达出来。作品继承了传统舞蹈的神韵，同时又引入了新的元素，采用了现代编舞技法，使它们有效结合起来，既能够彰显传统气息，又能够体现时代魅力，具有无限的生命力，契合当代人的审美心境，提高了审美品位。经过了千百年的发展，古典文化形成了独特的气质与神韵，可以从中体会到博大精深的古典美学，该作品充分利用了这一点，同时融入现代审美特质，编舞过程中将舞蹈动作与乐曲旋律对应起来，形成跌宕起伏的效果，动静相宜，错落有致。演员在表演过程中呈现出独特的声韵之美，同时又融入了红色音乐文化内涵，呈现出新的特征，在审美上也发生了改变。

结语

红色音乐文化对古典舞审美产生重要影响，促进其不断改变，与时代相契合，在新时代呈现出新的特征，形成现在审美标准。后者又可促进古典舞发展，为之带来更多好处。这种对于审美标准的形成，从而促进古典舞的形成，让人民更加喜欢此类作品，对此我们要有深入认识，古典舞需要继承传统文化，体现民族特征，在此基础上需要结合红色音乐文化，彼此相互融合，同时也需创新，在变化中不断完善，这样才能越走越远，在传统的古典舞体系上不断的完善，从而让古典舞更好地发展。

参考文献：

[1]钟昕哲.关于红色革命文化的音乐艺术传承与再生的几点思考[J].艺术评鉴，2019（21）.

[2]赵璐.论当代中国文化对古典舞审美取向的影响[J].音乐生活，2019（11）.

[3]李飞扬.中国古典舞剧目表演之当代发展研究[D].山东大学，2019.

[4]张景.我国古典舞身体语言的审美特征[J].艺术评鉴，2019（7）.

[5]赵璐.新时期下中国古典舞的审美取向刍议[J].文化产业，2019（4）.

[6]陈珊珊.遵义红色音乐文化活动特征探析[J].大众文艺，2018（10）.

[7]洪晔.红色音乐文化的特性及未来发展思考[J].音乐时空，2013（16）.