数字化背景下培养设计手绘艺术能力的思考

张茹茹 王丹

摘 要：随着时代的发展和科学的进步，设计手绘艺术在数字化背景下发生了历史性的变革。本文首先提出了数字化设计表达与设计手绘艺术的当前发展情况，以及二者在发展过程中的矛盾与优缺点。针对相关问题，提出了在当下的数字化背景下，设计人才思维表达能力的培养策略。

关键词：数字化 思维表达 设计人才培养

20世纪50年代左右，以计算机为革命标志、以信息技术为主体的数字化革命，凭借一种前所未有的方式，决定性的影响着人类社会发展的方向，改变着社会的运作模式，发展至今，“智能”和“数字化”已经分布在我们生活的各个角落{1}。

“数字化”的生活、工作和学习方式逐渐成为人类社会新的发展内涵与趋势。曾经只能靠教师、父母传递的知识，现在可以通过各种媒体、互联网等方式获取{2}。长期以来在产品设计、平面设计、环艺设计、室内设计、雕塑设计、景观设计等设计类专业的本科教学过程中，设计思维的表达和交流多以手绘速写的方式进行。传统手绘速写的思维表达方式优点颇多，但是在当今“数字化”大时代的背景下也会暴露出不足之处。反之单纯的“数字化”，在以上设计类专业的人才培养过程中，也会有较为明显的不足之处。下面我们对数字化背景下设计手绘艺术能力的培养方式、方法进行详细的分析。

一、设计手绘艺术的现状

1.国外的现状分析

20世纪以来，西方现代设计艺术文化内涵的核心是自由意识，各种设计艺术流派、各种思潮的涌现，对设计手绘艺术有着极大的冲击。由此西方社会的设计手绘和设计思想的个性化时代拉开了序幕。个性、内省和反思成为社会的和个人的价值判断的基本立足点{3}。在两次世界大战之间，新的艺术思潮产生——表现主义。表现主义在设计思维表达的发展进程中具有十分重要的地位。精神价值和情感体验是其表现的重点，表现主义对环境速写具有非常强烈的兴趣。表现主义注重的是速写内容的形式感和装饰风格。

设计手绘艺术在国外的发展历史悠久，19世纪末20世纪初是设计手绘表现的新纪元，用铅笔、钢笔、水彩等工具进行绘制设计表现图，表现方法也有了较好的发展。

2.国内的现状分析

20世纪90年代，设计手绘在艺术院校的本科教学当中，以及在专业设计领域都是占有非常重要位置的。但是随着科技的发展电脑绘图越来越普及，由于电脑绘图的高效率和真实性，使从业的人们一度忽视了设计手绘艺术的重要性。由于在高校教学中设计手绘的课时少，学生也都盲目的热衷各种软件的学习，而很少主动地练习和训练手绘艺术表达能力，单一的注重效率而忽略了动手能力的培养。同时也限制了设计艺术能力的培养，专业综合能力的发展也受到了束缚。

现阶段，设计手绘艺术在国内的发展状况呈现出良好的上升趋势，尤其在国内的一些一线城市以及高校相对密集的地区发展得非常活跃。一些设计院也非常重视设计手绘，无论是设计初期的方案，还是与甲方交流，都大量的运用设计手绘艺术作为思维表达和沟通的语言媒介。综上所述，设计手绘艺术在国内具有很好的发展基础，和发展空间，同时也受到设计从业者的广泛喜爱和重视，具有较好的发展势头。

二、设计手绘艺术的优、缺点

1.优点

设计类专业一般应是动手能力和实践性较强的专业，尽管电脑绘图具有较多的优势，但是其在教学当中的作用是代替不了设计手绘艺术全部功能的。对于初学艺术设计的人员来说，进入专业学习的入门引导课程很关键。艺术设计类专业对学生的实际操作能力要求较高，设计手绘艺术可以很直观的表达出抽象的设计思维，同时也可以有效地锻炼和培养学生的动手能力、创造和审美能力。设计手绘艺术可以使人们更直观的感知艺术设计作品的内涵美，以及空间和尺度、结构和形式、材料和特点等要素。设计手绘可以帮助设计从业人员随时随地进行资料收集、创作思维的快速表达，以及与他人直观的进行设计意图的交流，并且不受时间和地点等的限制（如图1）。

2.缺点

设计手绘在某种意义上与时代的发展有一定差距。设计手绘图感官的真实性相对较弱;表达过程中不易修改;手绘图表达的周期较长，效率较低。

三、数字化设计思维表达现状

20世纪末期，科学技术快速发展的同时，也推动了数字化设计技术的不断进步和发展。“数字化”逐渐成为设计思维表达的主要媒介。数字化设计具有较强的真实性、高度的精确性，以及快速的效率和便捷性等特点。

現如今，“数字化”使设计表达的效果更加真实、生动、丰富。数字化技术是数字化设计表达的技术支撑。例如，利用计算机软件，可以把图形、文字、色彩等设计要素快速地进行多元化的组合，同时利用各类设计特效、功能可将图面形象快速的表现出来，并且效果逼真生动。数字化设计思维表达技术在艺术设计领域的应用十分广泛。几乎涉及到所有设计类行业。在国内外众多高校设计类专业中，学生们几乎是人手一台电脑，设计思维的各阶段表达和最后的成图，几乎都是靠电脑来实现，而传统的设计手绘表达很少，数字化设计表达基本覆盖设计全程。

四、数字化设计表达的优、缺点

1.优点

数字化设计表达的兴起，为设计专业的学生以及从事设计的工作者，在设计道路上提供了更多的可能。首先，数字化设计由于运用的是相关的专业计算机软件来完成的，因此效率很高，设计成图的速度很快。其次，数字化设计在设计软件里面或者是网络上都会有大量的相关设计资料，在做设计表达的时候会很方便和快速的搜集到自己所需要的资料。大量、全面的资料储备，为设计表达带来很好的便捷性，同时也为设计的思路带来无限的可能。再次，数字化设计表达在科学技术快速发展的带动下，其软件开发技术也越来越成熟，进而所表达的形式也越来越逼真，几乎可以达到“以假乱真”的地步了。这也为设计者思维的表达以及与他人的交流提供了更真实的媒介，从而加快了设计的流程。另外，数字化设计表达对方案以及表达效果的修改非常快速和方便，这也是数字化设计表达的优势之（如图2）。

2.缺点

首先，数字化设计表达的成果会有较强的“机器制作”痕迹，使得图面效果显得“呆板”，不够生动。其次，由于网络资料和软件资料的共享，致使相关专业查阅的资料会相同或者相近，因此会造成较多的具有“雷同”感的设计，导致设计的个性化缺失。同时也会使得一些设计师图方便，对已有的资料具有较强的依赖性，而消磨了其设计创新的能力与创新意识。进而影响和束缚了行业的发展与进步。再次，数字化设计表达依赖于电脑和软件的结合，随时都需要电源，因此在随身携带和随时使用方面具有不便利性。

五、“数字化”与设计手绘艺术在人才培养中存在的主要问题

现如今，各艺术类院校在相关设计类专业的人才培养过程中，往往都忽视了对设计手绘艺术能力的培养。致使大多数学生在考研究生或者就业的时候，还要到专业的手绘艺术机构进行培训，以求得到更为理想的成绩。另外，在与他人进行设计思维交流的时候，由于手绘艺术表达能力的不足，导致交流起来非常困难。

数字化设计表达在各高校相关专业的人才培养情况也并不乐观，本科生的培养方案里面设计软件课程很少，而且设计表达所需要的设计软件很多根本就不会在课堂出现，这样学生很难全面的、熟练地掌握相关设计软件的运用。要想熟练掌握和运用设计软件，学生还是需要到专业的软件培训机构进行学习，但是培训机构的市场良莠不齐，难于选择。因此也不利于学生的设计思维数字化表达的学习，进而也阻碍了设计专业人才的培养。

综上所述，针对设计类专业在数字化背景下，我们应如何对设计手绘艺术能力进行健康、理性和有效的培养呢？下面我们进行详细的分析。

六、 数字化背景下设计手绘艺术能力培养策略

1.从设计手绘艺术角度分析

设计手绘艺术与其他一般的理论课程有很大的区别，其“专业性”和“技能性”较强。在人才培养过程中，需要在正确的方法引导下进行大量的实际操作来完成。提升手绘艺术能力的唯一有效途径是勤加练习。在老师实际示范和讲解之后，可以为学生留作业，督促学生多加练习。然后老师对学生的作业进行公开评图。具体而言，在线条练习、体块练习、速写空间环境表达、色彩空间环境表达等等教学体系之中，需要教师每个环节做示范，并且准备大量教师的或者其他优秀作品让学生进行临摹抄绘。写生训练可以让学生更直观地感受到真实的尺度感和量感，能够提高学生的造型能力、概括能力，更能够培养学生找到适合自己的设计手绘艺术的语言形式，因此，可以增加写生训练时长。

2.从数字化设计表达角度分析

各院校的设计类专业，都会开设一些针对绘图的计算机类课程，但是开设的课程专业针对性不强，或者具有较强的片面性。原因有多种，有的是师资问题，有的是培养计划问题，当然也有的是硬件问题，例如电脑配置问题等。对于种种不利的问题应该一一解决，首先应引进相关专业的软件教师，教师应掌握本设计专业所需应用的所有软件，并鼓励教师参加相关软件的培训等。教师对软件的掌握和应用能力直接影响到学生的学习成果。另外，在培养计划上应给与足够的重视，并且要掌握好学习软件的时间节点，一般应该在进入到专业设计课程之前开设软件课程。除了课堂教学以外，为了弥补培养计划中课时少的问题，教师可以录制一些补充课上内容的视频，以备学生课下观看和学习。在人才培养方案中可以适当加大设计软件的学时分配。

3.数字化技术与设计手绘艺术相结合角度分析

（1）利用“数字化”与设计手绘艺术相结合

设计手绘艺术的特点是灵活、多变，表达设计作品的创新性和独特性较强。数字化设计表达最主要的特点是快速、精准和真实。根据这一特点，我们在进行设计手绘艺术人才培养时，可以把二者有机结合在一起进行设计思维的艺术表达。设计初期可以利用手绘的方式进行表现，从初始想法的草图，到后期的逐渐细化、推敲、整理。也可以运用设计手绘艺术的形式进行色彩的表达。然后把最终设计的成图或设计的阶段性成果输入电脑，利用专业的绘图软件进行造型、色彩的调整。可以利用电脑绘图软件的便捷性，把手绘图进行全方位的、多角度的推敲，直至满意为止。最后进行“真实”的再现（如图3）。这样的设计过程既发挥了设计手绘艺术的长处，也利用了数字化设计表达的优势。既可以使两种表达方法相互取长补短，又可以继往开来，顺应时代的发展潮流，推动相关设计专业和学科的发展。另外，也可以利用数位板、平板电脑等设备，使手绘图直接在电脑或者平板电脑中体现，然后再用相关软件进行后期处理，一样可以达到预期效果。

（2）利用微课教学技术

在设计手绘艺术的教学过程中，我们可以利用数字化网络技术，对某些教学环节进行“放大”和深化。根据10分钟注意力原则，录制成微型的在线视频网络学习课程，满足学生课外学习时间碎片化的特点，提高学生学习效率{4}。微课教学技术性低、实用性强、方便教与学。在这个数字化信息时代，手机微信是高校教师和学生，以及老师之间、学生之间相互交流、学习的主要途径之一。可以利用微信公众平台，把要讲授课程内容的特点、重点进行上传。让学生进行课前预习，提高上课效率，同时也方便学生课后复习。定期把设计手绘表达的教学要点和教师的作品，或者其他优秀作品上传到微信课堂的公众平台，让学生进行学习和临摹，作为对课堂知识的补充、深化。每个阶段的课程成果，都在微信公众平台上进行交流、评阅，这样能够促进学生之间的互相学习，取長补短，激发学生的学习乐趣和积极性。数字化信息——微信平台引入课程，不但使学生能够在课下得到老师的指导，同时也可以对设计人才培养方案中的，设计手绘表达课时较少的问题进行有效补充。

（3）利用网络课程

数字化信息技术同样也可以利用到设计手绘艺术的网络课程当中。课下教师可以在班级qq群或者其他网络授课平台进行直播网课，对学生的疑惑或者思维表达方面的不足进行直播指导。教师也可以直播现场示范、讲解，内容应难于或者不同于实际的课堂内容，这样既丰富了整体课程体系，也是对人才培养方案的内容与课时的补充。

（4）利用在线课程

在线课程也是利用数字化信息技术来实现的一种教学模式，是对课堂内容进行的补充和拓展。在线课程的教学模式，同样可以引入到设计手绘艺术课程体系当中。同样可以上传教师授课视频以及学生和老师的作品，与学生进行交流、互动，以此来丰富、充实教学人才培养方案的课时内容。

结语

“数字化不仅和计算机有关，它还决定我们的生活方式。”这是著名未来学家尼古拉·尼葛洛庞帝在《数字化生存》中指出的。当前数字化信息技术正处在高速发展时期，并且已经深入到了我们生活的各个领域。如今数字化信息技术已经广泛应用到我们的教学与人才培养当中。并为教学与人才培养提供了更为广阔的学习空间和强大的信息与技术支持。在这样的大背景下，合理的使“数字化”与设计手绘艺术相融合，不但顺应了时代的发展、科学的进步，同时使设计手绘艺术能力的培养模式，有了历史性的变革，进而推动各相关设计类专业和学科的快速发展。

注释：

{1}熊云.数字化背景下纸质材料的设计表达研究.东南大学硕士论文[J5]，2017.

{2}张玉萍.论数字化时代产品设计的情感表达.西南民族学院学报·哲学社会科学版[A]，2002.

{3}徐伟.外国环境艺术设计手绘表现发展研究.东南大学硕士论文[J0]，2006.

{4}纪凯婷，韩雪，荣慧芳，朱莉.人文地理与城乡规划专业手绘表现技法教学改革.嘉应学院学报（哲学社会科学）[A].2018.

注：本文系黑龙江省高等教育教学改革研究项目，名称：数字化背景下城乡规划设计手绘教学研究，编号：SJGY20190019;2021年度黑龙江省教育科学规划重点课题，名称：布鲁姆教育目标分类视角下“三段式”教学设计研究与实践，编号：GJB1421230。