“曲水·楚风”的原创性探索
2021-05-24李远强
李远强
图1 曲水·楚风
优秀的传统资源是各国各民族文化、艺术发展的重要基础,创作者通过去芜存菁,使文化与艺术作品展现了民族个性,也在这一过程中为传统注入了新的活力,促进了优秀传统的进一步发展。紫砂壶艺术诞生、发展于深厚的中国传统文化艺术土壤之上,拥有十分丰厚的创作资源,制壶者以优秀传统为核心,不断从中挖掘新的美学价值,使紫砂壶艺术形成了稳定的中国古典美学风范,并用创新为紫砂壶的发展提供充足的动力。
图1“曲水·楚风”有着相当新颖的造型和历史感深厚的艺术主题。“楚风”代表的是“楚风汉韵”,原指中国楚汉时期两种代表性的文学风格,后被用于指代这一时期的艺术风格。创作将此作品的核心,在造型设计上进行了大胆的创新设计,还原“楚风”之开阔雄壮,表达了现代之美,反应了紫砂壶工艺巧妙和多元的艺术选择。
1 “曲水·楚风”的“复古”泥料
泥料是作品中最能体现传统特征的部分,壶通身棕红,充满中国古典韵味,泥料被打制地相当细腻,几乎不见纹理,形成了光洁纯净的表面。泥料之中的“鸡眼”经高温烧制后变成了金砂,夹杂在泥料之中,使作品更有“紫玉金砂”的美感。壶表面没有过多的光泽,呈现为醇厚温和的质感,烘托出“楚风”的历史气息。
颜色与质感展现了紫砂泥的天然优势与做工的精湛,属于紫砂壶的传统特征。创作在其中运用了一些“复古”的设计,使历史感更为浓厚,与造型设计的创意性亦能形成呼应。在壶身中段凸起的结构部分,可见泥料有一些“掉色”,如同古典青铜器那种斑驳的效果,创作通过这种擦色处理去接近楚汉时期的青铜器效果,形成了对古典的继承,又使作品在泥料表现上具有创新特征。
2 “曲水·楚风”的独特造型
“曲水·楚风”壶的造型绝对让人眼前一亮,无论是壶身还是提梁的设计都与传统造型大不相同。创作参考了紫砂壶的稳定结构,进行了大胆的变形和重组,并运用雕刻工艺进行装饰,使作品的造型更加形象。
壶身的基本结构为椭圆形,宽度大于高度,两侧壶腹较为短促,弧度明显,宽大的底部可保证壶身的平稳。壶盖与壶身融为一体,几乎看不到二者接缝,体现了作品细节之处的精湛做工。壶面部分均匀外凸,饱满有力,没有过于柔和或憨重的感觉,构成了圆中有方、骨肉均和的效果,体现了作品结构的稳当与严谨。壶身一侧上部镶嵌了极为短小的壶嘴,以提供使用功能。
创作在壶身中段制造了凸起的部分,如立体的环袋一般环绕壶身,加强了壶面的立体结构,使壶分为上下两个空间。在上部空间,创作设计了几条颜色更为鲜亮的红色纹线,在壶面上游动如丝,衬托壶造型的流线美。壶顶端及壶盖之上的设计最具创意,创作运用雕刻工艺将之处理成比较均匀柔和的锯齿波浪形状,在壶顶端形成了优美灵动弧线。雕刻装饰自身是比较扁平的,代替了壶钮的功能,使壶盖与壶身之间更为完美地统一起来。
结合壶身、壶嘴以及顶部装饰,壶整体呈现如鱼的形状,顶端的雕刻则是随水流飘荡的鱼鳍,生动形象。在此件作品中,鱼既代表了中国古老的图腾,为作品带来历史气息;又象征着水,烘托“曲水”这一中华民族特有的传统习俗,彰显了雅的境界。
提梁是作品中又一个创新之处。创作者首先改变了提梁的质感,对其进行打磨抛光,使之呈现出尤为明亮的黄色,有黄铜质感,与紫砂泥的质感形成对比。壶顶端两侧留出完美的圆孔,作为提梁的连接处。提梁整体较为圆润,左高右低,与壶体的走向相一致。在提梁中间,创作将之设计成弹簧状,丰富了提梁的线条美感。整个提梁看上去如同一条柔韧的铁丝,充满现代气息,与独特的造型相配合,作品的原创精神便一览无余了。
“曲水”是中国古代的一种宴饮习俗,颇为雅致有趣,正如此件作品的设计一般。创作本着创新精神,在泥料、造型的设计中均融入了“楚风”气魄,悠远的历史感始终萦绕于壶中,在原创性探索中展示了紫砂壶艺术对优秀传统的认同和不懈的追求,使这楚风遗韵在精妙绝伦的馥郁紫圆中芳香流转,荡气回肠。
3 结语
“曲水·楚风”的原创性特征,揭示了紫砂壶艺术的创新特点。优秀的传统资源是紫砂壶艺术得以生生不息的重要动力,如何运用则是制壶者考虑的重要问题。在不断求精的基础上,不断探索紫砂壶的发展之路,是当代的紫砂壶艺术创作精神。