高校油画风景写生教学实践研究

刘世军

摘要：在油画风景写生实践教学当中，教师带领学生到大自然中去进行风景写生训练，观察自然风景中的不同物体的形色变化，掌握其中的变化规律，通过油画写生来表现和塑造艺术化的自然形象，从中积累和丰富油画创作素材，对于提升油画创作的表现力和创造力具有十分重要的作用。本文首先对油画风景写生教学的重要性进行了分析，并在此基础上分析了在油画风景写生实践教学中存在的问题及改进措施，希望对现代高校油画风景写生教学提供一些参考。

关键词：高校;油画;风景写生;教学实践

在当今高校美术教育中，油画风景的写生教学属于其中的重要组成部分。在西方绘画风格的影响之下，油画在我国得到了长足的发展，但是要想油画民族化，让油画语言与形式多元化和创新性，需要我们从高校油画教学的基础做起，既要立足中国传统文化，学习中国画中的传统绘画理念，也要到室外多写生，以大自然为老师，从现实生活中汲取艺术营养。因此，在我国高校美术教育中，必须重视油画风景写生的教学实践，不断创新教学方法来提升学生的绘画能力，使油画写生作品更具时代特征，以满足高校美术教育发展的需求。

一、高校油画风景写生教学的重要性

对于油画教学而言，风景写生是具有极其重要意义的，中国古代的画论就提出“师法自然”，西方19世纪中后期的印象派画家们更是强调外光写生，研究光线色彩变化、探索画面的透视空间关系，在后印象派画家的风景画作品中，更是注重情感的自我表达，表现形式也趋向多样化，这为以后的油画艺术发展，开启了一扇现代艺术语言多元化的大门。

目前国内有美术专业的高校，不管是美术教育还是艺术设计专业，都开设有风景写生课，也是教学大纲的一部分。目的是让学生到室外写生，能够面对大自然，直接与其对话，感受不同季节、不同时间、不同光线下所描绘的物体，在造型和色彩上产生什么样的变化，这和室内写生感受是不一样的。在室外写生过程中，融入我们个人的情感，用多种油画语言创作出既生动自然、又有创意的风景作品。在写生教学当中，教师的个人修养、艺术造诣等综合素质对学生的影响也很大，所谓的言传身教，就是要求教师以身作则，在风景写生教学中，教师能够给学生一定的示范，学生通过观摩学习，反复体会自然景观转化成艺术作品的真实过程。从而在自己写生时，有正确的方法和观念的指引，能够在短时间内专业技术有较高地提升。教师通过定期讲评学生作业、动手改正学生作品的问题，以及对表现好的学生及时提出表扬，引导学生不断提高学习的积极性，并以此为基础实现教学效率的有效提升，在这一过程当中，教师要对写生期间学习有计划有安排，加强学生对风景写生重要性的认识，通常情况下，学生对于写生具有较大的兴趣，安排外出写生活动能够提高学生们对事物的观察能力、审美能力，调动起学生的学习积极性和创造性。

在写生教学当中，学习氛围更加自由和轻松，能够使其具有更高的学习效率，从而引导学生进更加深入的开展油画学习。在此过程当中，教师可以根据学生的具体水平进行分组分类教学，针对不同程度的学生选择相应难度的景物去练习，发挥油画材料的特点，让学生尝试多种技法、多种表现形式，在风景写生实践中不断地提高学生们对油画艺术的认识，也使学生能够积极主动地参与学习当中。另外，进行油画风景写生还能够提升学生以后的创作能力。风景写生不仅能够引导学生体验生活、感受自然，积累素材，同时还能够使学生在作品的创作过程中有更鲜活的思想情感的融入，避免了画面的僵硬死板。如果要求学生创作一幅有关苗寨风景为主的作品，只有通过深入苗寨地区进行写生、考察，了解当地的风土人情、历史文化、建筑特点等，才能够画出具有地方特色的作品，否则就是闭门造车，画作缺乏生动自然性。

二、高校油画风景写生教学中存在的问题

当前阶段，我国高校的油画风景教学当中还存在诸多问题。

（一）油画画面效果水粉画

油画有独特的材料工具，用调色油、松节油调和油性颜料在画布上面作画，作画过程中根据需要可以用油画笔、刷子、刮刀画出不同的效果，可以是客观写实的也可以是主观写意的，甚至是表现的或抽象的，这也使油画的画面有其特有的魅力。对于刚入校的大学生来说，他们的色彩基础来自于考前培训班里的水粉训练，水粉和油画在工具材料上有很大的区别，前者是水性的、后者是油性的，画面效果也是不同的。有些高校在大学一年级刚入校，就会带领学生到校外进行风景写生，这时学生如果画油画，画面难免会出现水粉画的特征。即使是在今后的学习油画过程中，不注意扭转绘画观念，将来就是一个大的问题存在。所以在大学低年级的油画写生教学时，怎样改变学生们的用色习惯和色彩观念，树立正确的观察方法、掌握一定的油画语言是高校美术教师应有的责任。

（二）写生教学缺乏多样性

一些高校在开展油画风景写生教学工作中，将教学目标定位于培養学生能够胜任绘画工作的综合能力上，因此，学生在学校学习过程当中更多的是进行绘画技巧方面的学习和训练，使得学生忽视了对自我绘画情感及创新思维方面的重视，很多学生在绘画技巧方面没有太大的问题，但是其作品却总是缺乏一种共鸣，而且缺乏创新的元素，无法突出个人特点。在油画风景教学当中，教师大多忽视学生的个体差异，按照自己的喜好教授学生绘画技巧，没有做到因材施教，使得学生的个性化学习需求难以得到有效满足，这种教学方式会造成学生在学习当中无法认识到自身感受与个人情感的重要作用，虽然能够通过娴熟的技法创作出完整的作品，但是其作品当中总是缺乏一种对自然景物的感知，会使其画作缺乏特色和灵性，难以成为一幅有思想有深度的作品。

三、高校油画风景画写生教学实践改革路径

（一）转变教学观念

高校油画风景写生教学应该积极转变传统的教学观念，在教学当中合理应用现代手法开展教学活动。同时，在具体的教学实践当中，还应该对教学制度进行完善，确保学生有足够的机会进行外出写生，从而将创作与自然和生活有效结合，在实践活动当中对学生创作能力和绘画组织能力进行科学培养。高校在进行油画风景写生相关内容教学时，教师是其中不可或缺的重要力量，必须要构建起完善的师资队伍，并且通过进行培训或者教学研讨，对教师传统的知识结构和教学观念进行科学改进，要求教育人员不断强化专业学习，进一步提升自己的专业能力和文化素养，使其在写生当中能够融入现代绘画技巧，有效推进油画风景写生教学的发展。

（二）注重因材施教

在进行油画风景写生教学过程当中，需要教师注重因材施教。教师要引导学生明确自身的个性化学习需求，切忌一刀切的教学模式，如果某个老师自己的绘画风格是写实的，就要求学生们都去客观地描绘对象，这样会使学生思想僵化，生搬硬套，画面效果也会出现千篇一律的现象。所以在教学中引导学生找到适合自身特点的绘画风格和绘画语言，使学生在写生之前能够做好形式语言、表现技法等方面的了解与尝试。针对不同基础的学生，教师可以对其进行相应的指导，积极引导学生利用自身特长来进行绘画，这种因材施教的教学方式，有利于油画风景写生教学质量的提升，达到百花齐放、百家争鸣的效果，进而更好地满足学生个性化发展的需求。

（三）强化内在感知

革新油画风景画写生教学实践，需要在教学当中强化内在感知教学，以此提升写生教学的质量。在绘画创作当中，绘画技巧属于重要组成部分，技巧的丰富性能够使学生将自己的想法充分表现出来。但是，写生教学还应该在注重技法的基础上，同等培养学生的自身感知，使学生的绘画作品独有特色。教师在写生教学中实施内在感知教学，需要引导学生自然景物的光影和魅力的变化进行感知，引导学生通过自己的作品进行自身感知的传达，赋予绘画更强的表现力。通过这种方式的培养，学生能够在作品当中融入自身的情感，丰富学生作品的呈现面貌，使绘画作品能够具有个性化的特点，从而达到优化写生教学质量的目的。

四、结语

油画风景写生是高校实践教学的重要课程，是让学生走出课堂，到自然中、到生活中去，向大自然学习，寻求艺术的真谛，这也是每一位油画从业者的必经之路。作为当代大学生，要紧随时代的脚步，既要有向传统绘画学习的精神，更要有创新的思想，通过户外写生和校内课堂教学相结合，敏于观察、勤于思考、善于学习、勇于探索，多方面尝试不同的油画语言和油画技法，是自己逐渐成为具有高水平、高素质的油画艺术专业人才。

参考文献

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