浅析新课改背景下的小学音乐体验式教学策略

2021-04-13章慧

课程教育研究 2021年33期

章慧

【摘要】从整体来讲，体验式教学的基本组织流程就是依据学生的认知规律，在教学通过引入各种情境或者创造重复经历的机会，以此来引导学生更好地参与到教学活动当中，从而逐步促进学生的知识建构与能力发展。从本质来讲，体验式教学可以被视为一种以学生的生命发展为依归的教学，体现出了对个体生命的关怀、尊重、提升、拓展，蕴含着高度的生命意義和价值。从学科特点来看，音乐课程具有鲜明的人文性、实践性与审美性特征，这意味着感受与体验音乐是音乐教学中的重要手段。正如某教育家所说：“任何一个音乐学习的阶段都必须以音乐体验开始，以音乐体验结束。”

【关键词】新课改背景小学音乐体验式教学

【中图分类号】G623.71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2021）33-0183-03

1.小学音乐教学现状

从实际情况来看，尽管体验式教学策略得到了很多教师的支持与认同，并且在教学活动中进行了一定的积极尝试。但实际的教学效果表明，教师的观念和行为存在一定的脱节现象，这导致小学音乐教学中出现体验的缺失。具体来讲，在体验式教学视角下，当前小学音乐教学中主要存在以下问题：

1.1忽视学生的认知体验过程

在长期以来的音乐课程中，教师通常会以结果为导向组织教学活动。在这种观念指导下，教师往往更加关注学生对音乐知识的理解与掌握，而忽视了学生是否是通过一种具有魅力的学习过程掌握了相关知识。受此影响，导致学生的学习过程存在一定的缺陷。而在这样的过程中，必然难以使学生产生良好的学习体验。

1.2忽视学生的主体性

体验式教学的一个基本特征就是主体性，尽管大部分教师通过研读新课标已经充分认识到学生是课堂的主人，但是受传统教育理念的影响，很多教师仍然在沿用传统的教学模式。在这样的教学模式中，教师会直接进行结论性知识的传授，而学生只能跟随教师的思路进行被动接受和理解。长此以往，不但会影响学生主体作用的发挥，而且容易使学生对音乐教学产生抵触心理。

1.3学生的情感参与度较低

体验式教学强调让学生积极参与音乐学习活动，但很多学生在学习中对教师存在较强的依赖性，所以导致学生不会学习。同时，部分教师并没有掌握体验式教学的有效组织方法，使课堂教学流于表面，敷衍了事。在看似和谐活泼的表象下，却是低效体验的本质。在这种活动中，学生的情感投入比较低，所以难以达到最优化的学习效果[1]。

1.4教学方法比较单一

在常规的音乐课程中，教师通常会采用两种基本的教学形式，一种是进行范唱，学生跟着唱。另一种是直接通过语言讲授的方式讲解教材中涉及到的理论知识，学生则被动听讲。不难发现，这样的课堂活动对于学生来说是比较枯燥的，难以激发学生的思维活力，所以容易使学生的学习质量大打折扣。

1.5缺乏完善的教学评价

部分教师对于教学评价的重要性有所忽视，认为教学活动的主要任务就是讲授学科知识，课堂教学的结束即意味着教学活动的终结。同时，在现有的评价体系当中，教师所采用的评价方式往往会存在一定的缺陷。受此影响，导致学生难以构建完整的知识体系。

2.小学音乐体验式教学的组织策略

2.1注重情境创设，优化学习体验

在新课标的课程基本理念当中，认为兴趣是音乐学习活动的根本动力以及取得高质量学习效果的必要前提。审视长期以来的小学音乐课程，可以发现学生缺乏学习意愿是影响学习质量的重要因素，为了应对这一问题，教师可以将创设教学情境的方法应用于体验式音乐课程中。借助教学情境，可以使相关知识以一种更加形象与生动的方式呈现出来，从而吸引学生积极主动地参与到学习活动当中。这样一来，有利于为体验式教学活动的顺利开展提供良好的契机[2]。

以《三个和尚》的教学为例，这是出自于动画片《三个和尚》中的音乐作品，这部动画巧妙借用了“一个和尚挑水吃，两个和尚抬水吃，三个和尚没水吃”的民间谚语。从个体的认知发展规律来看，低年级学生对于结构形式的理解不清晰，音乐在他们的头脑中可能就是混沌一片。因此，应避免直接组织教学活动，教师可以从学生熟悉的动画内容着手，利用《三个和尚》的动画片创设教学情境。

需要指出的是，这部水墨动画和学生熟悉的动画形式不同，它将中国水墨画虚虚实实的意境与轻灵优雅的画面巧妙地融入到了动画当中。尽管学生不能准确描述自己的审美感受，但依然能够感受到巨大的吸引力。在此基础上，要鼓励学生认真聆听动画中的背景音乐。通过这种方式，不但可以在一定程度上激发学生的音乐学习热情，而且能够使学生初步了解音乐主题。由此可见，在体验式教学当中，合理创设教学情境是一种行之有效的教学手段。

2.2引导自主欣赏，尊重学生的主体地位

小学音乐新课标明确指出：“音乐课的全部教学活动应以学生为主体，将学生对音乐的感受放在重要位置。”同时，尊重生命的自主性与独特性是体验式教学的重要特征。为此，教师应该逐步调整传统的教学模式，组织学生进行自主性的知识探究活动，以此来引导学生参与到知识建构的全过程当中。此外，考虑到小学生的思维能力发展尚未完善，所以教师可以利用恰当的方式对学生进行适度点拨，这样一来，可以使其主观能动性得到充分发挥。

同样以《三个和尚》的教学为例，借助情境完成新课导入之后，教师可以组织学生自主进行分段欣赏，并进行适度点拨。如，在欣赏“小和尚”主题音乐时，可以设计一些启发性的问题：这段音乐的情绪、速度是怎样的？你可以从这段音乐中听到哪些打击乐器？这段音乐的主奏乐器是什么？这段音乐主要是为了表现哪个和尚的形象？音乐是如何表现人物形象的？利用这些问题，可以给学生的思考过程提供一定的线索，从而使其自主探究活动更加有的放矢。相对于盲目性的自主探究，适度的点拨可以帮助学生取得事半功倍的学习效果。

2.3开展情感教育，促进感性认知

音乐作品中通常蕴含着丰富的情感要素，只有对其中的情感要素进行深入挖掘，才能有效锻炼学生的音乐审美能力，并且有利于促进学生思想道德修养的形成与发展。为此，教师可以将情感教育融入音樂课程中[3]。一般来说，小学音乐课程中的情感教育需要做到以下几点：

2.3.1优化师生关系

良好的师生关系可以促进师生的互动，通过多元互动的方式，有利于增强情感的交流，培养学生丰富的情感，从而充分发挥出情感因素的积极作用;

2.3.2解读创作背景

音乐作品具有鲜明的时代性特征，而这种特征也是小学生在音乐学习中的重要障碍，所以教师需要有意识地解读音乐作品的创作背景，从而帮助学生理解音乐作品的内涵。

2.3.3开展生活化教学

音乐作品与现实生活具有密切联系，开展生活化教学，有利于拉近音乐作品与现实生活之间的距离，从而使学生从自己的生活经验出发，理解音乐作品中蕴含的思想与情感。

2.4组织音乐创编，深化音乐感悟

音乐学科具有实践性的特征，所以音乐创造是音乐课程中的重要环节。学生审美体验与音乐认知，往往是在亲身参与中形成与提高的。为此，教师可以组织学生进行一些不同形式的音乐创编活动，从而进一步发展学生的音乐素养。通常来讲，小学音乐课程中的音乐创编活动主要有以下几种形式：

2.4.1创编歌词

歌词是表达音乐情感的直接要素，所以可以让学生结合自己的所思所想创编合辙押韵、情深意实的歌词。这样不但可以锻炼学生的创造力，也可以提高学生的音乐表达能力。