“丑角”也要演得“美”

向德乐

（湖北省花鼓戏艺术研究院 湖北 潜江 433100）

1962 年11 月，我出生在湖北省潜江市莫市村12 组。我的父母亲和村里的大多数人一样，都喜爱着潜江的花鼓戏。我能走会跑的时候，就跟着他们到城关看戏，久而久之，我也学会看戏听戏了。在学校我就是一个爱唱唱跳跳的文艺活动积极分子。到了1978 年，潜江剧团要招收一批新学员，我正好高中毕业，就毫不犹豫地报考了，并幸运地被录取，成了剧团专门组织的学员班里的一员。

最初，学员班主教老师有胡忆菊、唐中美、刘世明、杨碧莲、吴运清等。不久又请来了武汉市京剧团的郭丹妮老师以及荆州市汉剧团的张英武老师，辅助我们的基本功训练。

1978 年，“封箱”十余年的传统戏恢复演出。“文、唱、武、打”的习练是异常痛苦的，早起练声喊嗓，上午腰腿圆场，下午跟斗把子，夜晚唱腔……文武三遍功，苦上又加累。三年的学员班集训，老师们不断鼓励着我们。本人的成绩还算是忝列前茅。

1981 年5 至6 月间，我同剧团李松华一起被送到荆州地区花鼓戏讲习班，学习排练了传统小戏《何业保写状》、《绣荷包》。1982 年3 月，我拜花鼓名丑何干清为师，自此就正式归入丑行了。

关于“丑行”，《辞海》上有解释：传统剧目中丑角扮演的人物种类繁多，有语言幽默、行动滑稽、心地善良的人物；也有奸诈刁恶、悭吝卑鄙的人物……也就是明确指出，丑行行当有不同类型的人物形象。花鼓戏归属于“小生、小丑、小旦”的“三小”行当戏。随着时代的发展、演出剧目的扩容，“三小”行当也随之向“京、汉等大剧种的十大行当”靠拢了。以“小丑”行为例，其不仅是传统戏里插科打诨的调料品，也有如《何业保写状》一类的当家戏。如今更有一些创作、移植、整理的剧目中，丑行当家，活跃在演出舞台上。

几十年来，我先后在《何业保写状》剧中饰演追名逐利的何业保；在《绣荷包》剧中饰演毛舅爹；在《狸猫换太子》剧中饰演热情善良的范仲华；在《五女拜寿》剧中饰演势利的二女婿丁大富；在《婉贞恨》剧中饰演恶人奴才芦丁。1986 年在《活捉三郎》剧中饰演丑生张文远，参加湖北省首届青年演员比赛获得一等奖；1987年在《妻审》剧中饰演耿直大义的老货郎赵庆，获省青年演员比赛（配角）二等奖。还在《包公探阴山》剧中饰演武丑油流鬼；在《王瞎子闹店》剧中饰演心地善良的王瞎子（后期饰演姚老板）；在《血泪娟》剧中饰演娃娃生喜童；在《李天保吊孝》剧中饰演财迷张忠实；在《明月情》剧中饰演奸诈小人柳二；在《寻儿记》剧中饰演常天保；在《秦香莲》剧中饰演赵炳；在《凤冠梦》剧中饰演李元顺；在《审舅舅》剧中饰演舅舅……

丑角一大行，人物不雷同，表现手段各异，围绕剧情，显示角色的“这一个”，不论如何“丑”，也要演得“美”，这是老师傅们教给我的，本人自己也深有体会，要满足广大观众的审美需求。

《王瞎子闹店》（简称“闹店”）是花鼓戏传统的“三个半瞎子”戏之一。其故事说的就是在一个村野店房里，一同投宿的算命先生王瞎子、卖唱的艺人、过往客商在一起戏耍逗闹，台词粗俗，表演油滑，舞台上还有些淫邪场面出现，这类戏是不能在新时代的舞台上和大庭广众之下拿出来娱人耳目的。解放后，其属禁演剧目之一。上世纪五六十年代，剧团的老艺人们遵循“改戏、改制、改人”的政策，对“闹店”一剧做了一些革新修改的整理工作，直到八十年代，在荆州花鼓戏讲习班里，再次组织老艺人和新的编导工作人员一起攻关，在六十年代演出本的基础上调整剧情，仅保留“闹店”的“闹”这一戏核，将“闹店”的来由、“闹店”的目的、“闹店”的过程做了脱胎换骨的编排整理，让观众在“笑声”中受到教育，获得愉悦的艺术审美享受，从而提升了演出的价值，传播了正能量，演员的表演也摆脱了油滑庸俗的低级趣味，向着塑造舞台上的美，向着表演的新、奇、巧迈进了一大步。戏好看了，王瞎子也就可爱了。

《王瞎子闹店》剧情大意：盗贼罗客人跟踪两个进京献宝的举子，一并投宿到姚老板的客店中。此事被热心、好管闲事的王瞎子察觉，巧约唱小曲的大、小幺姑先后来到姚老板的客店。是夜，罗几次行窃之时，王瞎子虽双目失明，却凭着自己的智慧巧斗盗贼，最后在众人的协助下，将罗贼抓获。

本人承继我师傅何干清老师演出的“王瞎子”，现将我演出《王瞎子闹店》的些许体会汇报如下：从行当上讲，我把“王瞎子”定位为文丑序列，是一个方巾丑。下面，我就以三个部分来分别叙述舞台表演。一是“投店”；二是“歇店”；三是“闹店”。

首先是“投店”：序曲结束大幕开，我做的是静场处理，使观众有一种很神秘的感觉。任何角色的第一次出场都是非常关键的，有的是“先声夺人”——戏曲中所谓的唱“导板”；有的是热闹的——文武场伴奏出场。我这个王瞎子出场就采用了“先棍示人”，将以“明杖”探路的生活化行为作为舞台上出场的第一行动。先出现手持的道具——“明杖”，采用左右两下探路的形式，也是给乐队打鼓师傅一个节奏，“大·大 大大 大大 乙大 大·才”。然后出场。我采用了“三步九龙口”的出场方式，侧身双手握棍亮相，微微一笑，给人以轻松愉快之感，紧接着再起音乐。伴随着优雅的旋律，边唱边慢步探路行走。演丑角必须做到的是口齿伶俐，抖的是“舌风”，这样就出现了剧中人物“王瞎子”。扮演者必须念好剧本中的经典台词“一藏经”。所谓“一藏经”，就是在念的过程中句句不离“一”字。从一二三四五六七八九十逐序递增，接着返回到十九八七六五四三二一，亦是依序逐减，像绕口令一样。开始好像是边念边想，念到九时，每起头的第一个“一”字要重，也不要每句换气，要使人听时也像提着气，这就完全抓住了观众，念时要报字清楚，掌握轻重缓急，这也是考验丑角道白的抑扬顿挫。这样演出很受观众欢迎，使王瞎子这个人物一出场就得到了观众的喜爱。

剧情展开：王瞎子耳闻了盗贼尾随赶考公子，要窃珍宝的事情之后，意欲随去阻挠，但又想到自己有心难为力，恰卖唱的两个幺姑来，找王先生算命问财路，精明有心的王瞎子，以抽彩头为名将二幺姑一起邀约到姚记客店中去了（见图，图解：王瞎子装模作样，瞽目强睁，挺严肃认真地看“彩头”——“刘备招亲……”）。诙谐的语言、风趣的表演是该剧的主要特色。

接下来谈一谈“歇店”的表演：王瞎子本来就是一个双目失明的人，来到姚老板的客店中，我用手触摸姚老板每一间客房所写的对联，真正的目的就是摸清罗贼究竟住在哪间客房。这种表演的形式虽有点夸张，但通过一些幽默搞笑的语言交流来吸引观众，使观众看得哄堂大笑而拍手叫好！往下还利用了吃大麦粉子的方式，以生活为依据，很仔细地捂捧着装有粉子的小碗，先以筷搅拌，后以筷压碗沿，免使粉子泼洒，然后小口地品一品，赏赏味道，点头称道“好，好”，当姚老板近前观察时，王瞎子假一咳嗽状，让粉末（道具碗盛备的化妆扑粉）喷了姚老板一脸！本意是姚老板在粉子中加了辣椒沫子的，没有坑到王瞎子，反被他戏耍了一盘，观众笑……笑声中把王瞎子有意逗人的小幽默展现得淋漓尽致。用这些意想不到的、有趣的形体动作表现，让观众看得津津有味，兴致大增。再说说剧中的主要情节：全靠耳朵倾听来表演是很有难度的，从二更的吃粉子（也是为三更的“肚子里有火”作了铺垫），到四更以“明杖”的失落假意呼喊“有贼、有贼”，以提示带有珍宝的赶考举子“是宝贝就要抱到睡”，再到五更感觉窃贼已潜入举子房中，一面大声喊叫一面摸到店大门以棍守门，众人赶来一起将盗贼抓获，这是整场戏的表演核心，采用了手中的道具——“明杖”来保护自己。每次察觉罗贼行窃的一举一动，全靠两只耳朵来判断，那么就要看演员在舞台之上表演的功夫了。为了不让两位举子的珍宝被罗行窃，在表演的过程中生计，利用大小幺姑打三棒鼓、唱小曲、学猫叫、抓跳蚤、装肚子疼等。表象是在“闹店”，实际上就是干扰、阻止罗客人的盗窃行动，而在店中客人们毫不知情的情况下，一直闹到大天亮。不知背负了多少黑锅的王瞎子在众客人的齐力协助下，最终将罗抓住！店中的客人们这一下才恍然大悟，才明白王瞎子的良苦用心，理解其真正的目的。王瞎子真正保持了心灵美德，做好事，管闲事，敢作敢为，使客人们赞不绝口。佐证了幕落的五句话：“莫道眼瞎天地昏，世上只怕有心人，手扶明杖心明亮，专管人家闲事情”，以及众人称颂王先生是“专点人间路不平”。

现在“闹店”一剧已传承到第三代青年演员的身上了，我换演店房姚老板，一样要尽心尽力地保持演出的完美，让这出美妙的《王瞎子闹店》一代一代地永远“闹”下去。

回首我从艺四十余年来的经历，留下的最大遗憾便是1993 年装台时跌下摔成重伤，留下头晕、腰损的后遗症，不得以忍痛离开自己喜爱的舞台。

作为一名三级演员，我这么多年来真正感受到了当演员的艰辛。当演员难，而当一个好演员更难。不知在台下付出了多少汗水，多少个日日夜夜，但我从不叫苦叫累，服从安排听指挥。一句话：积极工作，认真演出。而今滚过台板四十余年的我，深知人老心不老，活到老学到老，在从艺的道路上奔跑是不能停歇的，认认真真演主角，规规矩矩演配角。我要站好最后一班岗，要以年轻的心态，在艺术生涯里奋力拼搏、刻苦努力、知难而上、永不放弃，认真践行永把艺术奉献给人民的原则，成为一个受戏剧观众喜爱的好演员。