新媒体时代动画短片创作对长白山满族非遗的传承和发展实践探析

孙颖超，汪 琨，代俊波

(1.通化师范学院;2.通化市二道江区旅游服务中心,吉林 通化 134002)

1 利用动画短片传承和发展满族非遗的必要性

1.1 满族非遗灿烂丰富，亟须创新传承发展

长白山是满族文化的发祥地，流传着丰富多彩的长白山满族非遗文化，从长白山山神传说、人参故事、狩猎故事等大量题材的故事中不难看出，满族人民的祖先在征服大自然、利用大自然的过程中，不畏艰难险阻、披荆斩棘、舍生忘死，传承了雄壮顽强的长白山精神。它如同红松挺拔向上，如同岳桦不屈不挠，如同铁骑叱咤神武。2009年满族剪纸和满族枕头顶刺绣被联合国教科文组织收录为世界非物质文化遗产。截至目前，满族国家级非物质文化遗产已经有15项，其他各级各类非物质文化遗产项目已超过100项。然而对其传承和保护的手段依然停留于语音视频录制和基本的拍摄留存，虽然保留了大量的资料，但却难于走近大众视野并在日常生活中传承和发展，因此需要采用新媒体时代易于传播和接受的方式进行传承发展。

1.2 动画短片为满族非遗走近大众视野提供机遇

动画片是通过连续播放一系列画面，给视觉造成连续变化的图画影片。它趣味横生、古精灵怪，易于接受，自1906年诞生以来风靡全球，备受欢迎。飞速发展的数字媒体时代，短视频已然成为传媒领域的新宠，而动画短片更是以其内涵丰富、传播简易、形式多样受到人们广泛的青睐。因此，用当代数字化手段以长白山故事为蓝本、以质朴粗犷的满族艺术形式为创作基调，为满族非遗披上时尚新媒体外衣，让它焕发荣光走进新时代大众的视野，必然能够让优秀的长白山精神滋养一代又一代人的心灵，进而为满族非物质文化遗产不断地传承和发展开辟一条新路。长度3min～10min的动画短片运用长白山民间艺术特有的表现手段如版画、剪纸、撕纸、刺绣等加以绘制，将悠远深邃的长白山故事创作出剧本内容，制作出传承及发扬满族非遗特色的动画短片作品，必将推动满族非物质文化遗产的传承和发展。

2 长白山满族非遗类动画短片的创作流程

以动画短片的方式对长白山满族非遗进行创作,其过程主要包括：剧本创作、角色造型设计、场景设计、制作剪辑4部分。在动画短片创作的各个环节充分吸纳长白山满族非遗的文化精髓，展现满族非遗独特的风格魅力，从而达到传承和发展满族非遗的目的。

2.1 以长白山精神为灵魂进行剧本创作

动画，是一种老少皆宜的艺术形式，有着悠久的历史，它生动活泼，表现力强，虽然形式看起来简单，但好的动画片创作都离不开有深度、有底蕴的设计理念和创作思路。长白山满族非遗动画短片设计的核心理念不仅需要易于传播、便于非遗文化以故事的形式推广，同时肩负着弘扬民族精神，强化民族认同感的使命。要做到警醒人们正视文化入侵，从长白山民俗文化中感受到传统文化的诗情画意，增进爱国主义精神，激发爱国意识，守初心，担使命。饮水思源，守护和弘扬中国传统文化。让长白山民间故事成为“艺术三千遇见你，至此漫漫余生，必义无反顾”的文化传承。因此在剧本创作上以“质朴、真情、神奇、灵动”为基调，在剧本构思创作中，借鉴民间故事的独有“仙气”，来汇聚看似简单的人物及情景设计，把博大精深的民族文化，融入人物的语言、场景的渲染、配乐的创作之中。把长白山满族民间故事独有的内容质朴、感情真挚、情节起伏生动等特点变为灵魂融入情节当中，彰显出独特的民族气质。

2.2 将特色民间艺术手法融入角色造型设计

长白山满族民间故事动画短片的角色设定灵感来源于质朴的长白山民间生产劳作，其原生的民间艺术形式也各具魅力，因此在角色与造型设计时兼顾原生艺术与情节，尊重非遗场景还原，也是动画创作中需要遵循的原则。根据不同的故事内容采用不同的动画创作的风格，如《罗通扫北》的故事讲述了将门虎子罗通继承先辈大业，扫荡北方夷族，安邦护国的故事，采用版画风加以粗线细剪的方法进行设计，色彩浓重，画面鲜活，既能展现北方将士英勇抗敌的场面，有可呈现罗通精忠报国、誓死捍卫国土的精神。在《童养媳与棒槌花》的角色设计时则选取剪纸风和艳丽的刺绣配色作为基调，用明快和清晰的线条，几何拼凑感明显的轮廓勾勒人物肖像，选择一些合适的角色原型参考后进行再绘制。这样既能展现引人入胜的情节，又能将长白山剪纸、刺绣、木雕等非遗元素融入其中，赋予作品从“长白山走来”的鲜明特色。除了有来源于长白山神话故事中的角色,还有一些角色是根据现实中的素材加上自己的想象而创作出来的，比如喇嘛鸟、水怪、林蛙的形象等等，在设计形象时点缀参花、草编、盘扣等元素，使角色性格形象更加深入人心，灵动出色，增添神奇莫测的神话色彩。

图1 长白山满族非遗动画短片的创作过程

图2 满绣风格动画原型 图3 剪纸风格动画原型 图4 满族撕纸风格动画原型

2.3 以实景为素材增强场景设计的真实感

大场景设计源自满族传统建筑，如传统的口袋房、万字炕、四合院等极其具有满族人特色风格的建筑。绘制时，以现实长白山民居为素材，用原始照片中的物件作为创作基础创作色彩小稿表现独有的色彩风格及空间感，通过大量原生图片，结合设计制作对每个场景进行调节，通过photoshop软件绘制场景、背景，并以水粉、丙烯、素描、油画等不同滤镜的叠加，创造产生出其独有的肌理效果。例如：满族屋内设计中以原有的苇编炕席为色彩及纹理的提取原料，利用photoshop调整其明暗、色调、精细基准等，并以正面视觉“铺”至炕上；在炕上配出烫花炕柜、婴儿吊床、刺绣枕头、纸糊墙面……逐步完成场景的细节设计。动画的优势也显现在不同的片段可以重复使用同一元素，这样既保持了统一的设计风格，也节约了分镜头制作的时间，提升了创作速度。

2.4 分镜头制作及剪辑

每个动画剪辑的实例具有自己独立的时间轴，且当动画含有影片剪辑的实例时，就会存在多个时间轴。这些时间轴之间就形成了类似于文件夹那样的层次关系，分镜头设计使得不同时间轴上的对象之间的互相控制、有利于脚本的调用以及变量值的修改。分镜头采用大量手绘及少量板绘的形式，手绘部分包括原画、设计稿、中间画等，导入flash、sai，photoshop等软件中处理勾线，更加明确了动画创作的主题，突出了本片注重民族风俗的特点。利用后期软件包括PR、AE等软件进行合成、配音、剪辑、输出。此过程能够运用大量长白山满族音乐素材，如八角鼓、森林号子、柬达仁等，通过音乐的意境和感染力来烘托出剧本内容。剪辑过程中，注重故事内容与音乐的统一和连贯性，使整个动画内容根据民俗音乐的高潮、低落变化来串联起来。从而达到设计,布局，象形，赋彩，相统一，声、型、色、语、事相统一。通过闪回手法，淡入淡出技巧，片尾字幕的运用，把握片子推进的节奏，给人以舒适的融入感，并自然地走进长白山满族民间艺术中去，从而喜爱这种宝贵的文化。

3 结束语

满族是一个有着悠久历史的民族。他们是长白山脚下至今最古老的土著居民，满族人民常以经营狩猎、采药、捕鱼、采珍珠为基本生活来源，依赖于长白山供给的丰富自然资源，其对长白山的信仰与崇拜，饱藏着厚重的民族情感和文化眷恋。借助动画短片创作，一定能再次拾起长白山满族民间故事中的勤劳、勇敢、思乡、爱国、和睦、敬畏自然这些珍贵的文化宝珠，让长白山满族非物质文化遗产灵动炫丽地走进繁花似锦的新媒体时代，走向更加广阔的未来。