浅论俄罗斯风景画中的民族情

郭贝贝

（山东外事职业大学，山东威海 264504）

在我国的绘画艺术发展的过程中同样有非常多画家喜欢大自然，并且进行风景画的创作，这主要是因为画家与艺术家在进行创作的过程中，能够在风景画中进行内心情感的寄托，特别是期盼抒发内心等方面的满足，并且我国也有很深厚的风景画创作基础。但是在众多的风景画创作领域中，俄罗斯地区的风景画创作尤为吸引人们的眼球，特别是在19 世纪后期，有非常多的画家以专门进行祖国风光的风景画而出名，并且从这些画家所创作的风景画中，人们能够感受到画家对于祖国的眷恋之情以及浓厚的爱国之情。笔者将会对具有代表性的俄罗斯地区风景画作家进行详细地阐述与介绍，并且对其绘画风格进行研究与分析。

1 历史风景画家列维坦

列维坦是在19 世纪后期出名，并且也是当时俄罗斯风景画一派中具有代表意义的历史人物，列维坦所创作的绘画作品通常都是以抒情作为核心思想。在绘画作品中不仅包含有对于大自然的欣赏以及描写，更为重要的是列维坦在创作的过程中极为具有特色，能够对景色中最不起眼的角落进行细致的描写，从而能够将自己的情感融入大自然的描绘中来，能够引发人们无尽的遐想，并且不由自主地进入到列维坦所描绘的绘画世界中来。这样的绘画特点，也就造就了列维坦在俄罗斯国内以及国际的绘画地位，并且在后来的艺术史发展的过程中也占有极为重要的地位[1]。

列维坦出生之后经过原生家庭的培养具有了好动沉思的性格，并且能够敏锐的感知到时代变化的风云浪潮，与当时的优秀画家一样，想要在自己所创作的绘画作品中进行当时时代思想的寄托，并且希望国家与未来一片晴朗。举例来说：列维坦所创作的《弗拉基米尔之路》 中就蕴含了非常充足的公民感，并且被社会各界广泛的认可。弗拉基米尔达到是沙皇政府押运犯人从彼得堡去西伯利亚的必经之路，人们在进行此画的欣赏过程中，会不由自主地想起众多不幸之人，并且听着犯人押运的脚步声，列维坦只能够在画作上进行灰色的天空以及茫茫无垠的土地来表达自己对于祖国未来以及人民未来生活的忧虑，更是充分地诉说了当时俄罗斯在沙皇统治下的悲惨命运。除此之外，在该幅画作创作布局的过程中，列维坦通过十字路口所独有的墓碑、路标、阴沉的天空、游动的云块以及整体的压抑、悲愤的气愤，充分地表达当时俄罗斯在沙皇统治下的黑暗，所以《弗拉基米尔之路》就被评选成为恩罗地区的最佳历史风景画。

而《晚钟》同样是通过列维坦经过创作之后绘制而成的一幅画，画上的主要内容是俄罗斯地区的一个古城中不起眼的角落，并且画作中还有着教堂以及河岸的身影，河岸中所带有太阳落山的余晖就是对应着正在做弥散的钟声[2]。虽然《晚钟》的画面创作整体色彩是较为明亮的，并且景色视野也较为开阔，但是在整体较为欢快的色调中却蕴含着一些阴郁的成分，从中表达了该时期的人们对于过去古老历史的精神寄托，以及向往未来美好生活的期盼，将所有的情感都融入于风景画的创作中来。在列维坦所创作的画作中，深刻地体现了自身结构巧妙、内容严峻的特点，并且形成富饶的俄罗斯与贫穷授课的俄罗斯人之间的反差，特别是19 世纪后期有很多画家都模仿列维坦进行创作，形成较为深刻的民族情。

2 森林画家希施金

希施金出生的地区为俄罗斯的维亚茨克省，并且该省拥有非常广饶的森林分布，森林中的动物以及树木种类十分的繁杂，希施金就是在这样的环境下度过了自己的童年时期。在这样的背景之下使得希施金对于森林充满崇拜之情，并且将森林定义为神圣的代表，经常会在森林中观察其一年四季的变化，以及不同树木在不同气候中的生长表现，这也就奠定了希施金在长大成年之后的绘画创作方向[3]。

在希施金创作的过程中苍松是最常出现的一种绘画内容，也是希施金最擅长表现的画题，在19 世纪70年代希施金所创作的《松林》作品中，就是以松树作为主要的绘画内容，但是该种松树并不是简单的松树，而是专门用于造船的木材，该种松树具有高大、挺拔、茂盛的特点，在森林中经常是黑压压的一片，甚至森林的深处能够营造出一个神秘世界的氛围。希施金所创作的绘画内容与传统的抒情风景画家所创作的内容存在着一定的不同，因为希施金所创作的绘画大多数都是大篇幅的，并且表现的就是极为广阔的风景，通过对森林的绘画来歌颂自己祖国的伟大。

通过相关资料的记载，希施金在日常的生活中是一个轻松活泼的人设，这与其自身创作的绘画内容形成了强烈的反差，因为希施金所创作的内容绝大多数都是严肃、认真的。并且在创作的过程中希施金十分注重对于素描内容的描写，这使得其在色彩的表现上出现了一定的短板。在希施金后来的绘画创作中，通过对法国绘画家巴西松风景画的研究，弥补了自己在色彩表现方面的不足，特别是在大自然的空气、阳光、色彩凳面有了非常大的进步，这也使得希施金所创作绘画的水平出现了极大的进步。并且在希施金学习的过程中更加坚定了自身要描绘祖国风景的决定，再后来希施金进入了自己绘画创作的全盛时期，在该时期希施金所创作的森林绘画内容能够让人们感觉到气势上的雄伟，更是能够让人们感受到自然旺盛的生命力[4]。举例来说：《黑麦》就是希施金的代表作之一，根据希施金自己的回忆，《黑麦》的灵感来源于自己在19 世纪70年代一次夏天返回自己出生故乡路上所看到的麦田而构思的作品，画作中的黑麦田呈现出金灿灿成熟状态，并且一眼望去没有尽头，空气中因为夏天的缘故有一些闷气，并且有几颗具有标志性的松树矗立在麦田中间，在麦田中的一条小道将原本完整的麦田切割成为两个部分。在该福画作的创作中并没有进行人的描绘，只有几只雨燕在靠近地面的空中进行飞行，并且麦田轻微的倾斜预示着暴风雨即将到来，并且观众能够感受到细润的风声，更为重要的是该幅画作创作的是俄罗斯丰收的场景，所代表的是农民的劳动成果，与传统的田园牧歌有所区别，让人们感到喜悦的是俄罗斯地区大自然无比壮丽的自然景象。

《在荒凉的北方》则是希施金自己另一个代表作，与《黑麦》形成强烈的内容反差，展现的是俄罗斯地区另外一种风景。就一般情况而言希施金很少进行单个松树的绘画，而《在荒凉的北方》中描绘的是一个在山崖上依旧挺拔的松树，即便大雪将土地已经覆盖，大雪已经压弯了松枝，但是松树并没有因此而展现出任何的颓势，反而依旧挺拔。《在荒凉的北方》这幅画作中带有非常强烈的阳刚之气，给人们带来的是俄罗斯人不屈不挠的精神，并且能够让人们感受到俄罗斯人民的勇敢以及豪迈，他们极寒地区的坚毅以及刚强，这是一幅非常明显的赞誉俄罗斯人民以及国家的画作。

希施金在创作的过程中基本上都是以俄罗斯地区的森林为主要的绘画内容，并且希施金自己也有着人高马大以及魁梧的特点，带有非常明显的俄罗斯地区的人种特点，自己就如同绘画中的橡树、松树拥有坚韧不拔的精神，能够不怕风吹雨打，依旧傲立挺拔地矗立在俄罗斯赤红的土地之上。这也使得希施金在俄罗斯国内获得了森林之王的美称，除此之外，因为俄罗斯处于寒冷区域，常年有着大雪的覆盖，在绘画的作品更加能够彰显松树原本壮实、抗寒的性格。从希施金的作品中人们常常能够感受到俄罗斯的幅员辽阔、博大以及永恒，希施金赞美的更是充满生命力的浩瀚大自然以及俄罗斯人民的勇敢、豪迈和自己民族的毅力、刚强[5]。

3 光影追逐者库茵芝

库茵芝出生与生长在苏联时期的乌克兰地区，并且处于俄罗斯的南部，这座城市绝大多数的地理位置都是在悬崖附近，并且从高处进行眺望能够看到一望无边的大海，这为未来的库茵芝的绘画风格以及内容产生了非常大的影响，并且库茵芝的绘画中具有独特的俄罗斯南部地区风情。

在进入到19 世纪70年代的中期，库茵芝所创作的绘画内容已经小有名气，并且具有自身强烈的特点，库茵芝擅长在绘画创作过程中利用光元素从而创作独特的绘画效果，这也使库茵芝成了俄罗斯艺术界的独流。库茵芝所创作的《乌克兰之夜》《乌克兰傍晚》以及《白桦林》都是具有非常强烈的光感效果，绘画中色彩的表现也非常的浓郁。库茵芝所绘画的内容基本上都是俄罗斯的风景，并且当时库茵芝因为绘画创作的原因走遍了俄罗斯的大江南北，表现出独特的地区特色。

在19 世纪80年代，库茵芝策划举办了绘画展，但是该次绘画展的内容只有一幅画，就是著名的《第聂伯河上的月夜》。在那个年代，举办个人的画展是十分稀有的事情，并且库茵芝在个人的画展中仅仅展览一幅画，这样的独特的展览设计让很多人感到意外。在《第聂伯河上的月夜》中库茵芝所展现的内容是一片墨蓝色的天空中有着一轮新月的宣贯，月光的绘画十分的精妙，并且体现出了月光的迷离感，产生让人神往的心理，除此之外还有一条光亮的河，河中则是具有天空中的倒影，形成在大地上慢慢流淌的状态，整个夜色的描绘即清晰又带有一种别致的朦胧感。浓浓的俄罗斯月夜的大自然气息同样造就了整个俄罗斯地区民族的面貌以及民族精神，整幅画看似是非常随意的色彩吐艳，但是却将浓厚的乡土情怀浓缩进了画卷中来。

库茵芝并没有生儿育女，自己和夫人的生活也十分的简单，在库茵芝去世之后亲人们对其财产进行统计，所统计的名单也是十分的简朴，总的来说都是一些生活必需品，并没有过多的奢侈用品。库茵芝将自己的家国情怀都融入画卷中来，用极其简单的手法表现出自己心系祖国人民的情感[6]。

4 其他俄罗斯风景画代表作品

俄罗斯拥有非常广阔的疆域以及领土, 这也导致风景画成了绘画家表达自身情感的一种方式。并且对于民族与国家的发展而言也起到了巨大的影响作用，民族精神以及国家情怀正是在地理环境的影响下而产生, 这些情感在俄罗斯风景画的创作中尤为的明显。在俄罗斯整体的艺术发展的过程中,风景画派则是成了19 世纪俄罗斯地区绘画创作的主流派系。艺术家们关注民族的发展以及人民的生活,洞察国家实时动态, 更是关注俄罗斯民族所特有的民族艺术, 在实际的绘画过程中进行自身民族特色的描写。更为重要的是受到了当代文学以及音乐创作的感染，艺术家们善于发掘祖国本身的壮阔历史，在绘画方面的表现尤为突出。这使得俄罗斯的绘画艺术出现了质的蜕变，艺术家们从原本的宗教木讷画像以及古典学院派的束缚中脱离出来，开始进行大自然的描绘，回归生活，关注养育自己的俄罗斯土地。《伊戈尔远征记》这部历史巨著和这片一望无际的疆土所带给人们的史诗般的壮阔, 能够充分的激发出俄罗斯人的豪迈与激情，相信到过俄罗斯的人都会被眼前的壮阔景象所吸引。俄罗斯地区有着独一无二的平原、河流以及森林，并且因为俄罗斯地区有着西部聚集的特点，在东部地区人烟稀少，反而更加容易感受到那种祖国壮阔的景象, 在这其中包含有一望无际的大森林、草原、沼泽和散落其间的木屋以及童话世界般的教堂，有很多生活在城市里的俄罗斯人正是通过绘画来感受自己家乡的状况。在这里教堂已经不仅是宗教的化身, 当人们在无边无际的大自然中独行的时候, 在视线的尽头出现的一个小小的教堂尖顶, 是给路上辛苦劳动人民的信仰以及支柱,劳累的行人终于看到了人的踪迹。正是因为故乡中有了教堂,人们有了宁静安详的生活,有了无限的希望。

5 结语

19 世纪的俄罗斯画家将不再局限于对于自然景物的实景绘画，而是将自己的情感融入于大自然当中来，并且通过洞察来寻找蕴含在国家以及民族之间的精神气质，使得19 世纪的俄罗斯风景画具有了超然于风景之外的艺术内涵，产生振奋人心的艺术魅力，成了广大人民群众喜闻乐见，并且赋予极大的热情的绘画作品，这些都是值得我国艺术家学习与借鉴的内容，通过有效的应用能够提升我国的国家与民族凝聚力，并促进我国整体艺术水平的提升。