传统手工艺在学前教育专业《手工与玩教具制作》课程中的应用研究

闫慧

（西京学院，陕西西安 710123）

传统手工艺涉及的范围很广， 它包括竹编、剪纸、麦秆画、年华、陶瓷、布艺、吊饰、灯彩等。 这些艺术门类与人们的生活息息相关， 也展现着人们对过去生活的一种最朴实的感受。 传统手工艺不仅体现出中国民间留下的宝贵财富， 也体现出传统手工艺对于中国形象、民族自信的重要性。习近平总书记在党的十九大报告中提出“我们要坚定文化自信，建设文化强国，进一步挖掘弘扬中国优秀传统文化”。 传统手工艺作为中国优秀的传统文化， 在学前教育专业《手工与玩教具制作》 课程中的应用是非常重要的， 不仅可以让传统手工艺在学前教育专业的学习和应用中得到传承和发扬， 而且还可以增强民族自信和民族自豪感，最重要的是通过该课程，还能让传统手工艺的知识和技术体系与现代材料和技术相结合，设计出更多有意义的、能应用到幼儿园课程的手工内容。

1 传统手工艺在学前教育专业手工课的应用现状

学前儿童在幼儿园中接受教育， 作为教育的第一个阶段， 学前儿童在受教育的初期对周围的事物有着非常浓厚的兴趣， 接受新鲜事物的速度也是非常快的， 这个时候如果能够在学前儿童幼小的心灵中撒下这些种子， 那么传统手工艺中那种民族自信的种子、热爱祖国的种子、热爱传统手工艺的种子就会在幼儿园生根发芽，并传播出去。现在很多幼儿园在教学中，对传统手工艺的带入意识还不是很强，在剪纸内容中单纯地从技法去入手讲解案例的教学事例还是占有一定比例的，没有进行深层次的挖掘。以至于幼儿上到小学、 初中对传统手工艺的了解还是少之又少。 这就需要学前教育专业的学生去了解传统手工艺，熟悉传统手工艺的发展源头、历史故事、非遗传承人和制作的工序或者技法。

直接融入优秀传统手工艺的手工课在现在课程还有很多有待解决的问题。 传统手工艺在历史的积淀下， 如何传承与发扬已经是现在社会所面临的非常紧迫的问题了。

1.1 手工创作缺乏创新

手工涵盖的内容很多， 融入传统手工艺的作品在创新上难度是非常大的， 不仅需要熟练掌握传统手工艺的技术和方法， 还要对传统手工艺体现出的文化内涵进行深度的挖掘， 这样才能创作出有创新意义的作品。 在学前教育专业，课程模块多、实践时间较短，学生暂时只能停留在临摹阶段，对作品的创新还有很大的差距。如剪纸，剪纸的技法和操作手法经过系统的学习是很好掌握的， 但是在对剪纸的理解上，对内容的理解上缺乏应该有的内涵，这就需要对剪纸的历史、剪纸的发展历程、非遗传承人、故事情节、背景知识等进行详细的分析和理解，挖掘更多可以创新的信息，而不是单纯地去学习手工的技法。

1.2 作品的实践成效差

在学前教育专业中， 由于手工课程的课程内容时间短、模块多，部分学生美术基础较差，主动性不强， 在作品的实践中需要找到好的方法才能取得事半功倍的效果。

在手工作品中融入传统手工艺是需要设置具体的课程内容的，在《手工与玩教具制作》的课程中要明确学生的创新和创作精神，以及实践的重要性。临摹是学生快速上手的一种方法， 在每一模块中以案例讲解的形式，加深学生对作品的理解，也可以加深传统手工艺在作品中的精神内涵。

1.3 理论知识欠缺

《手工与玩教具制作》是一门实操性非常强的课程， 需要进行大量的实践才能了解手工中的操作技法，相对于实践操作，理论知识的投放时间就相对少一些。很多学生虽然能临摹出很精美的作品，但是对作品深层次的含义却理解的不够， 在学生走入幼儿园进行有关手工内容方面的教学活动设计就会没有深度，相对应的教学活动的创新性就很欠缺。加强理论知识的学习， 可以让课程的认识和学习上升到一个新的高度。

2 传统手工艺在《手工与玩教具制作》课程中的应用价值

在《手工与玩教具制作》课程中，可以将传统手工艺中图案的样式、色彩的元素、材料的特性、造型的形式以及技术技巧的方法等元素进行更深层次的认识，使传统手工艺有更重要的情感寄托和应用价值。

首先，《手工与玩教具制作》课程本身就是手工操作，实践性强，在幼儿园的应用是非常广泛的。 不仅可以锻炼幼儿动手、动脑能力，而且对思维的开发也有很重要的作用。从传统手工艺层面出发，可以升华课程的内容， 让学生衍生出对传统文化深层次的认识，注入更多对传统手工艺认知的情感。让传统手工艺的应用价值体现得更为明显；其次，剪纸、泥工、结艺等课程内容都与传统手工艺有密切的联系，在课程中多挖掘一些与传统手工艺相关的课程， 可以让作品设计的意义更大。最后，从传统手工艺发展的历史背景来看， 很多手工艺技艺是经历了几代工匠人的心血才流传至今的，积攒了很多技巧和方法，在该课程中可以借鉴传统手工艺的方法， 与现代思想和技术相结合，创作出更多有创意的作品。

3 传统手工艺在《手工与玩教具制作》课程中的应用元素

从传统手工艺中可以挖掘出很多有意义的元素，研究其内在的制作和创作方法，这样可以让《手工与玩教具制作》的课程变得更有意义。不同的艺术门类有不同的元素形式，这里挖掘出图案、色彩、材料、造型和技术5 个方面的内容，让其与《手工与玩教具制作》课程进行融合，设计出更有特色的学前教育专业的手工课程。

3.1 图案与造型的研究

对于图案的认识， 图案教育家陈之佛先生在1928年提出：图案是构想图。 在教学中，需要根据不同的课程门类去认识这些图案。在该课程中，可以应用到图案和造型的内容有剪纸、 硬纸工设计和剪贴画制作，这种认识可以是平面的，也可以是立体的。

以剪纸为例， 剪纸中图案的分类是非常显而易见的，动物、人物、花卉、风景、民俗、信仰都可以以图案为原型图， 这些图案的造型与人们生活是息息相关的，能从图案中体现出不同区域人们的生活方式，也能看出对剪纸图案的表现方式。在剪纸课程中，对图案的设计可以根据讲解构图形式、 形式美法则以及点线面的构成法则， 去设计符合学前儿童操作的图案造型。对于学前教育专业的学生来说，创作图案是有难度的， 可以让学生认识图案的构成与形式，通过更多的临摹去设计适合学前儿童学习的剪纸内容。

在手工制作中， 可以根据造型的设计变化出更多的效果，可以是平面的，也可以是立体的；可以是单层的，也可以是多层的。如硬纸工，在制作贺卡时，可利用不同的切割方式制作出不同的立体效果。 在纸艺的学习和操作中，剪纸的手法可以应用到衍纸、硬纸工和剪贴画的作品创作中， 如硬纸工制作的贺卡， 在某些镂空的效果上就会用到剪纸图案中的构成形式。

3.2 色彩的研究

在传统手工艺中， 色彩的应用研究已经成为这一艺术门类或这一地区特有的形象， 有其特定的象征意义和代表。以河南开封的朱仙镇年画为例，镇上流传下来的所有年画一直都用红、黄、紫、黑的颜色，只要看到这些颜色就能断定出他的艺术门类和产地。

在剪纸中， 红色已经在人们的认识中根深蒂固了，在课程内容的讲解中，为什么选用红色，可以给学生普及一下剪纸中红色的故事。 红色在中国不仅代表了喜庆，还代表了吉利。当然剪纸也不一定就是红色， 在现在很多多层剪纸中更多的是对剪纸效果的呈现，红色已经不是主要色彩了。色彩在传统手工艺的应用有时是有固定程式的， 对色彩的变化也是现代人们对手工作品制作进行的一种新的诠释。 在色彩的研究中， 对传统文化和色彩的认识是一种理解形式，应用就是另外一种理解了。

3.3 材料与技术的研究

传统手工艺使用的材料承载了很多传统的信仰、传统的生活和审美观念，这与其所处的地域环境也有很大的关系。 传统手工艺中有着特有固定的材料， 这些材料是经过传统手工艺人几代人磨炼的结果。 如剪纸，使用的是韧性很强的宣纸，不管是剪还是刻，宣纸都是最好的选择。虽然现在有很多新型纸张可以代替宣纸，但是，真正能够剪出细致作品、体现剪纸效果的还得是宣纸。在剪纸课程中，除了让学生认识材料，还要将剪或者刻的技术，应用到手工书或硬纸工以及剪贴画的设计和制作中。 在手工作品中融入传统技术和现代思想， 就可以让我们的课程变得更有意义。

在《手工与玩教具制作》的课程中，可以将材料的使用升华，将传统手工艺与现代课程结合起来，就可以取得很好的效果。 例如，在玩教具设计中，可以结合古代建筑中“榫卯”工艺，根据“榫卯”工艺不同的组合方式， 将这种工艺与积木或拼接游戏的材质结合起来，从而挖掘出有创新意义的玩教具。剖析传统手工艺的技法，不仅可以让学生了解这个工艺的原理， 还可以从这种工艺结构中体会到传统手工艺的伟大之处，更重要的是可以开发智力，锻炼逻辑思维。

4 传统手工艺在《手工与玩教具制作》课程中的应用方法

4.1 临摹传承

临摹或者模仿是学习传统手工艺最直接、 最简单的方法，可以将基础打扎实。有效的临摹可以让学生对传统手工艺的认识上升到一个新的台阶。 从临摹中学习传统手工艺中的技法、知识、材料等，来提高对作品的认识，最终达到熟能生巧的目的。借鉴较之临摹又上升一个新的高度， 这是作品创作的升华阶段。与现代机械化的产品或流水线产品不同的是，传统手工艺注入了浓厚的情感，面对标准化的产品，传统手工艺的产品可以挖掘出更多值得人们去学习的内容。 在《手工与玩教具制作》的课程中可以借鉴传统手工艺的内容和技法， 让学生知道其借鉴的意义，并设计出更好的作品。

例如，在剪纸中，让学生临摹的是传统手工艺中剪刀的用法、纸张的折叠方法、剪纸符号的练习、剪纸基本的构图、刻纸的方法和技巧。通过这样的临摹可以达到有效学习， 再经过大量的临摹就能达到熟能生巧。如果基础扎实，还能够让自己的作品衍变出更多有意义、有情感的作品。还可以将这种技巧应用到其他相关的手工课程门类中， 如将剪纸的剪刻技术应用到硬纸工或手工书中， 可以让这些作品设计的更有意义；将建筑中的“榫卯”工艺应用到玩教具制作中，可以让玩教具的设计更有价值。

4.2 创作创新

传统手工艺中体现的是一种精神， 现在对手工作品的创作中，融入传统手工艺的文化，是对传统手工艺的一种传承，这也是现在社会一直在提倡的。传统手工艺的精神文化和技术技巧与现代思想碰撞后，可以让传统手工艺展现出别具一格的新作品，这也是对传统手工艺的一个创新过程， 对手工课程也进行了新的诠释。

4.3 内容升华

传统手工艺不仅有各自的知识体系， 而且在内容中还有很多故事和值得学习的理论知识。 如在剪纸的课程中，剪纸学习的目的、剪纸的符号、剪纸的基本的技巧都是在实践时必须要知道的内容， 但是对剪纸的认识不能完全局限在手工操作。 剪纸的起源、剪刀的起源、纸张的起源、剪纸图案的形成过程，不同区域的剪纸有其本土特色， 这些都是需要我们去了解的，还有剪纸非遗传承人对于剪纸新的诠释，他们所传承的剪纸精神，都是需要我们去理解的。如果学生对剪纸内容理解了， 那么就会以一种特殊的情感去认识剪纸。 其他手工课程的学习方法都是一致的，都需要相对性的知识体系去丰富课程的内容。内容体系一旦得到升华， 对作品的创作创新都是很大的帮助。

综上所述，传统手工艺的发掘和研究对《手工与玩教具制作》的课程有着非同寻常的作用，不仅可以让学生知道传统手工艺有很多元素可以直接应用到课程中去， 而且还能够使学生了解传统手工艺传承的重要性。 通过对传统手工艺在《手工与玩教具制作》现状的分析，可以看出传统手工艺在幼儿园的影响力是非常大的， 要继续在课程中进行系统的课程设置，让学生知道传统手工艺在《手工与玩教具制作》教学活动设计的重要性。 在应用元素中，主要从图案、色彩、造型、材料、色彩5 个方面对传统手工艺在课程中的应用进行详细的阐述， 应用元素的理解能够使学生对课程有更深层次的认识， 最后通过方法的指导，让学生从临摹开始直至内容的升华，对传统手工艺的学习和应用上升到一个新的台阶。