筝曲《晓雾》中的京剧音乐元素浅析

摘要：筝曲与京剧元素的融合，对于二者的创新发展具有重要的意义。然而，目前探析筝曲中运用的京剧音乐元素的研究还比较少。因此，本文以《晓雾》为题材，从定弦与调性，版式结构，旋律技法，旋律素材，京剧伴奏五方面研究了该作品中运用的京剧元素，以期更深层次的理解作品表达的情感，为弹奏者更好地演绎该作品提供一定的理论指导。

关键词：《晓雾》;京剧音乐元素;融合

一、《晓雾》的创作背景

作品由王中山老师于2006年3月16日创作完成，寄托了创作者对北京的难以磨灭的爱。该曲的创作灵感来自于北京飘渺朦胧的晨雾，故名曰《晓雾》。曲子借鉴吸收了西方的作曲手法，同时融合了京剧独特的音乐元素—西皮过门的“京腔”特性乐汇，让听众仿佛置身其中，引发其对北京生活的憧憬与遐想。

二、京剧元素在《晓雾》中的具体表现

（一）定弦与调性的运用

《晓雾》的定弦突破了筝乐作品创作一直以来运用的传统五声调式，它以C调为基础，采用了一种无固定结构规律的“人工调式”，调式中的高音区部分采用了民族调式中的偏音变徵，这种调式在京剧中被大量的运用，主要用来突出变徵到徵的一个音响效果，从而使得乐曲得色彩感更加丰富。在音响效果上，该调式又巧妙的把“等音换调”这种处理运用到乐曲中，更加突出了乐曲的独特性和感染力。

（二）京剧四大基本功的运用

所谓的京剧四大基本功，即“唱、念、做、打”，也是京剧的表演艺术手段。在京剧中，“唱”段顾名思义为演唱段落;“念”段为具有音乐性的一些念白;“做”段则是指具有舞蹈性的动作演绎;“打”段是武术武打的技艺，通过极高难度的武打的动作片段来表达情感。《晓雾》在整体的曲式结构上体现出了“唱、念、做、打”。其中引子部分流动的旋律非常轻柔且优美，音乐形象塑造的生动立体，该部分体现的是“唱”段，通过巧妙的配合左右手，加强旋律的流动感，展现了一幅虚无缥缈的画面。第二段慢板处为“念”段，这一部分的旋律借鉴了京剧“念”段的节奏感与音乐性，如28-30小节，这句旋律的节奏是2/4拍和4/4拍相互转换，比较自由，与京剧“念”段的节奏特点相类似。快速流水板段落，旋律连贯、轻快、活波，节奏紧凑，韵味十足，体现的便是京劇的“做”段。“打”段顾名思义是情绪非常激烈的旋律段落，对应的则为第四段中的快速炫技部分，演奏该段时需要有深厚的基本功，加上内心的热情澎湃把乐曲的情绪推向至高点。

（三）版式结构的运用

在《晓雾》的创作上，作曲家的借鉴了京剧中的不同版式，巧妙的把版式中的曲调变化运用到了筝曲中，《晓雾》的散板体现在乐曲的1-27小节，整个段落都是4/4拍，即一板三眼，通过自由流动的旋律，塑造了一幅薄雾散去的生动景象。流水板在乐曲的148-205小节，节拍为1/4拍，情绪和节奏上较之前更加轻快活波，句与句之间的连接也更加紧密。而“快速流水板”则被运用在乐曲第三段，节拍由1/4拍转换为1/8拍，速度较前面的流水板来说会稍快一些。乐曲的快板在224-281小节，节拍依旧为1/4拍。但流水板相比较来说，速度和情绪将会更加快速和激动，把乐曲的冲突和矛盾推到了顶峰。

（四）旋律素材的运用

1、主题的旋律素材

筝曲c的主题的旋律是以京剧《卖水》中西皮流水板的过门为素材创作而成，全曲以此为动机，在第一段中多次出现，而后通过五次不同的旋律变奏形象的表达出了乐曲的情绪起伏。如乐曲的第7小节、第9小节以及19小节的三次动机（2732）便来源于《卖水》中西皮流水板的过门。三次音调虽然乐句较短，但是却能让人清晰的感受到京剧的特点。

在三次的主题音调相续出现后，又在不同的段落中通过五次的变奏呈现出来，第一次的变奏出现在乐曲的28-30小节;第二次出现在乐曲的52-55小节;第三次在104-116小节;第四次在117-124小节;第五次变奏在206-209小节。随着多次的变奏，主题的面貌也非常的清晰明了。

2、插段的旋律素材

《晓雾》中的插段部分为61-89小节，该部分的音调特征借鉴了动机中的“2”和“7”所展开的快速流水板。乐曲从61小节开始节拍变成了1/8拍，旋律富于动感，十六和三十二分音符的节奏型、轮指与左手滑音做韵相配合的旋律，再加上慢起渐快的速度要求，使得音调增添了满满的京剧韵味。

（五）京剧伴奏的运用

京剧的伴奏乐器分为管弦乐与打击乐两种。管弦乐器主要包括京胡、京二胡、月琴、三弦，称为“文场”。打击乐器包括单皮鼓、大锣等，称之为“武场”。二者均是京剧伴奏乐器中不可缺少的部分。在筝曲《晓雾》中，对京剧伴奏的模仿表现在第四段处的慢起渐快部分，首先通过使用食指和大拇指捏紧并且快速自由的刮出中高音区的部分音，巧妙的模仿了乐器锣和镲在演奏完所出现的回音;通过琴盒右侧与琴面的拍击技法，把京剧中鼓的音色模仿的惟妙惟肖，很容易使人联想到京剧表演时的伴奏场景，充满了意境;随后的旋律由强出来，先是激动的柱式和弦，随着情绪的推动紧接着便出现了左手扫弦，整个这一句都是在对京剧伴奏中的打击乐器进行模仿，随着旋律的层层推进，把乐曲的情绪推到了最高潮。

三、结语

本文以筝曲中运用的京剧元素为研究对象，从定弦与调性，版式结构，旋律技法，旋律素材，京剧伴奏五方面研究了作品《晓雾》中的京剧音乐元素，研究所得的结论能让弹奏者更好地理解作品表达的情感，辅助其演绎作品。

近些年来，京剧元素越来越多的被运用到古筝创作中，不仅使筝曲的韵味更加丰富，而且对于古筝的技法创新以及流派的传承都有着重要的意义。与此同时，筝曲艺术与京剧元素的融合对京剧艺术的发展与传承也有着至关重要的作用。我们对作品的学习，不仅仅要理解其文化与演奏价值，更重要的是去追求一种新的创作理念，在不断创新中发扬和传承中国传统音乐文化。

参考文献：

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作者简介：杨水婷，女，出生于1997年12月，湖南泸溪人，硕士研究生，主要研究方向为现代筝曲中京剧元素的运用。

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