相机的画幅区分与画面表现

摘要：厘清了照相与摄影的区别和关系之后，进入具体的拍攝环节。照相使用相机是理所当然的，相机是摄影的基本工具，就像书写离不开纸和笔。但凡事也都经不起推敲，使用相机拍摄当然是摄影，但摄影未必需要相机。

关键词：相机;类型;画幅

让我们回到摄影的基本定义，摄影是用光作画，即借由光线本身或光学成像系统形成影像，并使用具有感光特性的物质材料将影像记录保留。相机包含机身和镜头，即光学成像系统并装载感光材料，使影像得以形成和保留。但同时摄影基本概念中还包括使用光线本身的作用，如物影摄影利用物体自身的轮廓和材质本身的透光性形成的投影在感光材料上记录和保留影像。再如针孔摄影，利用小孔成像原理，制作或利用暗箱装置形成影像，通过感光材料进行记录和保留。还如实验摄影创作中使用高压电弧产生闪电在感光材料上留下影像痕迹。这些摄影的完成过程中都没有使用相机或带有镜头的常规意义上的相机，只是光与感光材料的直接结合。所以是不是摄影不必拘泥于是否使用相机，而是能否符合摄影的基本定义。同时摄影的创新创意也不用拘泥于现有的相机工具形式，回归摄影的“原教旨”才能寻找更多的可能性。

相机按结构部件分为机身和镜头两部分。机身是相机的主体部分，负责形成基本暗箱环境，根据感光材料或元件的大小、特性提供合适的曝光环境，同时还解决拍摄操作的具体持握方式、取景对焦方式、片匣过片方式、镜头附件接驳方式等。相机英文camera，原意即为暗箱，所以从词源的角度也可以看出摄影术的发明起源。相机的机身型制是不断随着摄影感光材料技术和光学技术的发展而演化的。从最早达盖尔摄影法的抽屉硬盒式相机，到皮腔软连接式，再到旁轴式、双镜头反光式，单镜头反光式、无反光镜式，机身研发演变逻辑始终是为解决画幅、取景、操控彼此之间的制衡矛盾。镜头是相机的灵魂，基本功能负责画面成像。镜头的选择关乎画面质量——清晰度、反差对比、色彩还原、景深虚实、透视形变、动静虚实、曝光明暗等等，几乎有关画面视觉的一切。可以说是机身对镜头负责，镜头对画面负责。有关镜头的分析讲解后面会详细展开。

首先按画幅大小区分相机种类是最为直观的，这倒不是仅仅因为简单好认，而是画幅大小本身是摄影拍摄中很重要的一项技术指标，它影响到画质精度、取景方式、操控灵便性相机最基本的属性，也直接影响拍摄的题材、风格、用途等等。

画幅大小，即指所拍摄使用的感光材料大小。此处主要指传统银盐胶片工艺所定义的底片制式大小，数码摄影中也有类似说法，基本沿用参照传统胶片的规格制式，后来数码摄影技术发展，技术规格有新的突破即不再严格遵照画幅大小区分相机种类，在此特别说明。回到传统胶片工艺感光材料的制式大小，常规的从小到大分为135、120、4X5、8X10这4种胶片大小。

135为硬壳胶卷形式，单张画面大小为24X36mm，1卷可拍36张左右，画面上下各有一排齿孔，用于相机过片驱动。135规格胶卷原型即为35mm电影胶片，在解决了胶片装载、后期放大等一列问题之后，135型相机迅速称为摄影主流机型，因为它相比其他画幅更小巧轻便，拍摄角度灵活多变，适合隐藏抓拍，虽画质不如中大画幅但也已满足人们对照片精度的基本需要，所以135相机被广泛运用于新闻体育、家庭旅游、人文纪实等诸多领域，形成了135特有的视觉风格和影像表现。

120又称中画幅，为无齿孔软片形式，胶片外有一层遮光纸缠绕用于保护胶卷不被曝光，同时起到牵引胶卷过片作用。120胶卷单张尺寸大于135，带来更好的画面精度，对于印刷、展览、广告等专业要求更高的用户更加适合。同时120画面可选择不同的长宽比，为影像表现提供更多灵活性。645能兼顾画质与效率;6x6独特的方形构图别具一格;6x7提供更大面积更好画质，特别适合竖版使用;612、617别致的全景效果，为风光、建筑、纪实等题材提供完全不同的视觉体验选择。

120相对135画幅长度增加了接近1倍，根据物理定律，面积是跟长度的平方成正比，体积是跟长度的立方成正比，因而120相机的体积重量都增加不少，拍摄操作时的灵便性牺牲不少。所以选择120是偏向画质与画框比，常见的使用场景是商业棚拍。

4x5与8x10，其长度单位为英寸，统称为大画幅。从数字即可看出大画幅的底片面积要远远大于中小画幅，其带来的最大优势就是画幅的极致表现。由于底片尺寸陡增，大画幅胶片无法像中小画幅那样做成卷片形式，只能使用片夹装载单张拍摄，这样可以保证底片不会弯曲变形，产生对焦误差从而影响画质，但同时这样的设计也造成了大画幅摄影的效率低下，无法连拍快拍。但尺有所短，寸有所长，在很多追求摄影本体语言表现的艺术创作，呈现精细的画面细节的拍摄中都可以见到大画幅相机的身影。同理大画幅的体积重量与中小画幅完全不可同日而语，甚至即使都同属于大画幅系列，8x10又比4x5巨大数倍，操作难度、拍摄成本都成指数上升。大画幅相机由于客观的体积重量，摄影师无法手持灵活移动，加之机身结构设计特点，没有电子辅助装置，因而全程手动操作，步骤繁复，需要严谨耐心。

至此，按照画幅大小划分的相机类型基本介绍完毕。但胶片工艺持续从19世纪末，横跨20世纪，延续至21世纪，期间设计生产存在的相机尺寸当然不止以上所讲，有更微缩的间谍相机，也有更大的巨幅相机，但这些并非摄影主流，即所谓“制式”，由工业化批量生产制造，不同国家、品牌、时期，其符合技术规格统一，附件装备通用，实际使用广泛的原则，并在此基础上累积形成了摄影的专业技术技巧、作品风格流派等。所以相机类型既是摄影的生产工具，也是摄影专业研究的切入角度。

参考文献：

[1]李树峰.摄影艺术概论[M].北京：文化艺术出版社，2014.

[2]芭芭拉.伦敦.美国摄影教程[M].北京：人民邮电出版社，2008

[3]顾峥.世界摄影史[M].杭州：浙江摄影出版社，2006

[4]乔纳森·弗里德.美学与摄影[M].南京：江苏美术出版社，2008.

[5]秦剑.绘画与摄影在互动中的流变[M].桂林：广西师范大学出版社，2012.

[6] 布鲁斯·巴恩博.摄影的艺术——摄影的本质、观察与创意[M].北京：人民邮电出版社，2017.

作者简介：施小军，男，1977年3月生，汉族，籍贯江苏，艺术硕士，讲师，上海工程技术大学艺术设计学院教师;研究方向：摄影工艺研究及创作。