戏剧表演中演员表演能力的提升对策

方志

摘 要：在新的时代背景下，我国文化艺术发展迅速，迎来了相对繁荣的阶段。与此同时，社会公众对戏剧演员的要求也越来越严格。表演能力作为演员综合素养的重点与核心，对演员的职业生涯发展有着重要的影响。在戏剧表演的过程中，良好的表演能力有助于演员呈现理想的表演效果，实现与观众之间的情感共鸣。因此，演员需要站在宏观的角度分析与研究戏剧艺术的发展规律，做好基本功训练，积极参与各种表演实践训练，积累丰富的理论知识，打下扎实的理论基础，从而实现自我价值与人生理想。

关键词：戏剧表演;演员表演能力;表演技巧

随着我国经济的不断发展与人民生活水平的提升，公众的精神文化需求日益增长。为了更好地满足大眾的精神文化需求，戏剧表演演员需要关注戏剧表演规律，并对其进行分析与研究。此外，戏剧表演演员还需要有针对性地提升自身的表演能力，掌握戏剧表演的技巧与核心，不断提升自身表演能力。戏剧是一门舞台艺术，充满吸引力与艺术魅力，备受观众的青睐。在文化全球化的背景下，我国文化事业发展繁荣，演艺市场欣欣向荣。随着我国综合实力的提升，演艺市场对戏剧演员的艺术素养提出了更高的要求。演员需要注重对不同影响要素的分析与研究，了解艺术素养的重要内涵，以提升表演能力为目标，在反复训练的过程中逐步提升自身的综合素养。表演训练是较为复杂的工作，其中表演能力的训练最为关键。演员需要在观察与研究的基础上，找到问题的突破口与切入点，提升自身表演能力，进而实现自我价值与人生理想。

一、戏剧表演中演员的表演能力

戏剧表演者需要有针对性地提升自身的表演能力，并将此作为工作重点。此外，戏剧表演者还要了解表演能力的具体概念，明确个人的努力方向，进而实现表演价值。

（一）台词能力

演员的表演能力比较复杂，要求也较为严格。演员的表演能力涉及不同方面，其中台词能力最为关键。良好的台词能力有助于演员在戏剧表演的过程中实现信息的有效传递，从而保证角色人物塑造得科学、合理，促进剧情的逐步发展与推进。戏剧演员要注重台词能力的提升，主动抓住学习的机会，全面提升个人台词能力与综合素养。从微观角度来看，台词能力主要包括创作能力、表达能力、理解能力、记忆能力。这些能力的培养与提升是一个长期的过程，很难在短期内取得成效。因此，戏剧演员需要了解个人的艺术天赋，根据个人实际情况进行能力训练，真正做到兢兢业业、持之以恒。只有这样才能够弥补个人的不足，实现学习能力与水平的综合提升。

（二）文化修养

随着人类文明进程的推进，国民的综合素质有了明显的提升。对于戏剧演员来说，既需要关注自身专业素养的培养，又需要提升个人的文化修养。文化修养与个人的表演能力密切相关，良好的文化修养对表演能力的提升有着促进作用。为了取得更高的艺术成就，戏剧演员也需要注重文化修养的提升。如果演员忽视对文化修养的深入分析与研究，那么在参与戏剧表演的过程中，就很难深刻了解剧本的核心内容，对角色的理解和认知也会较为片面与浅显，无法将个人已有的社会生活实践经验与舞台表演相结合，从而影响表演效果。此外，有学者明确强调，文化修养还会直接影响戏剧演员个人表演技巧的运用与角色人物的塑造，良好的文化修养可以使演员在戏剧表演的过程中更好地获得受众的认可与信赖，从而使受众产生情感共鸣。

（三）动作能力

动作能力与演员的戏剧表演密切相关。动作能力主要是指在戏剧表演中，演员对个人身体的控制能力，其中肢体语言和身体运动最为关键。良好的动作能力有助于戏剧演员在表演的过程中掌控整个表演的节奏，真正实现自然稳健和张弛有度。动作能力可以通过不同的肢体语言传递相应的信息，使人物形象的塑造更加生动、直观、形象和丰满。因此对于整个戏剧表演来说，演员需要注重对各类细节样式的分析与研究，深化对动作能力的理解与认知。演员可以采取恰当可行的训练策略与手段，全身心投入表演，提升自身动作能力，实现自主创新和改造。

（四）心理调节能力

心理调节能力也是戏剧演员综合素质的重点与核心。表演现场的氛围一般较为紧张，在面对观众时，演员的情绪很容易被调动，这时如果演员的心理调节能力比较差，就容易出现错词和忘词的情况，同时对个人表演的节奏与呼吸的频率也会产生一定的影响。在戏剧表演中，临场表演十分考验戏剧演员个人的基本功。因此，戏剧演员需要注重对不同突发状况的分析与研究，学会主动调整个人的心态与表演节奏。灯光故障、观众的临场反应、话筒失声等都可能会直接影响演员的现场表演效果。如果演员具备良好的心理调节能力，那么在现场表演时就可以主动应对各种突发情况，协调个人情绪与节奏，调整表演节奏与呼吸，真正做到淡定从容、随机应变，保证表演质量与表演效果。

二、戏剧表演中演员表演能力的提升对策

针对上文中出现的各种问题，戏剧表演者要主动参与各种理论知识的学习，落实日常训练任务，在实践中提升个人的综合能力与综合素养，全面提升个人的表演能力，掌握戏剧表演的核心技巧与要求。戏剧演员要意识到表演能力的提升不是一朝一夕就能做到的，要进行科学的训练与系统的学习，讲究方式方法，主动接受外界的教育与引导。戏剧演员要学习不同表演的核心技巧与要求，着重提升个人的表演能力，做到举一反三和学以致用。

（一）加强理论学习

戏剧表演能力的提升非常困难，在短期内取得效果更是不容易。理论知识学习是戏剧表演能力提升的重点与核心，同时也是提升表演能力的基础和前提。良好的理论学习经历有助于演员真正掌握戏剧表演相关的专业知识，提升个人文化修养。演员要高度重视理论学习的过程，学会主动调整个人的言行举止，养成良好的学习态度。此外，演员还要明确个人的学习目标与学习方向，逐步提升理论学习的质量与效果，进而在戏剧表演与社会实践的过程中取得良好的成绩，真正实现个人综合素养的提升。

（二）落实日常练习

演员表演能力的提升策略比较多，渠道也较为丰富。但无论运用哪种方式，理论学习都是基础，日常练习则是核心。日常练习以培养演员良好的实践能力、表演能力为重点，采取形式多样的训练策略与训练手段，对演员进行专业性的训练。在训练的过程中，与表演相关的专业性训练意义重大，这一训练模块主要包括心理调节能力训练、动手能力训练。戏剧表演的流程比较复杂，日常训练工作的作用和价值也比较显著，有助于全面提升演员个人的表演能力。演员要注重对直接路径与有效策略的深入分析与研究，了解日常训练工作的核心要求，主动参与其中，实现个性化的成长与发展。与理论训练和学习相比，日常训练的难度系数偏高，并且非常枯燥和乏味，很多演员难以坚持，中途放弃的情况比较常见。因此，指导老师必须讲究方式方法，采取形式新颖的科学训练策略与手段，保证演员能够主动克服个人的惰性与倦怠感，逐步提升训练质量与效果。指导老师要严格遵循艺术规律，确保演员能够在表演的过程中逐步提升个人的综合素养与能力，从而实现个人演艺事业的发展。

（三）开展实践学习

实践学习与日常练习存在一定的差别。实践学习综合性比较强，主要以理论与实践的有效结合为基础，使演员能够掌握提升个人表演能力的有效途径。實践学习中所包含的策略与手段较为丰富，其中生活实践学习、行为模式学习与临场表现力的提升是重点。戏剧演员需要深入细致地了解现实生活中的各种现象，关注不同类型的人物行为与性格特征，做生活中的有心人，为个人的角色塑造提供更多的依据和参考，使塑造的角色更加灵活和生动。此外，演员还需要主动向优秀演员学习，吸取同行的经验，不断地进行反思与总结，提升个人的应变能力与临场表现力，实现个人艺术造诣的综合提升，从而发挥实践学习活动的作用和价值。

三、结语

戏剧表演对演员个人的表演能力是一个较大的挑战与考验。演员需要以个人表演能力的综合提升为基础，了解表演能力的具体概念，对不同素养进行分析与研究，将理论学习、日常练习与实践练习相结合，在全面学习与提升的过程中实现自身的良性成长与发展。

参考文献：

[1]李晓东.戏剧表演中台词与演员情感动作的融合[J].戏剧之家，2016（11）：39.

[2]吴洋.再论戏剧表演训练中演员表演能力提升的有效路径[J].戏剧之家，2019（33）：26.

[3]李彦萱.戏剧表演艺术中演员塑造人物的情感调动的路径[D].南京：南京艺术学院，2015.

作者单位：

西安外事学院