新媒体时代喜剧类综艺节目的发展机遇与挑战

方 哲

一、喜剧类综艺节目现状及特点

随着社会经济的快速发展，人们的生产生活压力日益增大，喜剧综艺逐渐成为大家缓解压力、纾解心绪的一大选择。从2014年的势如破竹，2015年进入平稳期，到2016年、2017年迎来井喷期，再到如今喜剧综艺市场资本融入热情不高，观众口碑下滑，喜剧类综艺在经历了节目热度的起起伏伏后，自身特点逐渐显现。

（一）厂牌分化明显

作为喜剧综艺的代表之作，《欢乐喜剧人》的出现让外界看到了喜剧崛起的力量，也同时撼动着喜剧行业的格局。节目中出现最频繁的面孔大多来自喜剧行业的四大厂牌，即德云社、开心麻花、辽宁民间艺术团（赵家班）、大碗娱乐。节目的热播使得岳云鹏、宋小宝、沈腾、贾玲等一批喜剧演员为中国观众所熟知。不过，到了2017年，《吐槽大会》横空出世，将脱口秀这一喜剧形式带到大众面前，背后的制作公司笑果文化也成为市场的焦点，并成功跻身一线喜剧厂牌之列。至此，喜剧综艺五大厂牌的形势基本稳定，各大厂牌结合自身特点，在不同领域开疆拓土。

（二）综N代持续霸屏

艺恩发布的《2018-2020年综艺市场格局变化》显示，目前综艺市场头部效应越来越显著，少数优质内容占据多数播放量，使平台加大对优质内容的投入，从而导致综艺数量不断减少。整体来看，国产综艺节目数量从2018年的664部减少到2020年的364部，减幅近一半，网生内容正不断向精品、优质的方向发展，“综N代”依旧会是从业者选择制作的主要节目类型之一。而据《传媒内参》数据，2021年电视及网络平台喜剧综艺数量达到19档之多，其中不乏《欢乐喜剧人》《跨界喜剧王》《德云斗笑社》《火星情报局》《笑起来真好看》《吐槽大会》等“综N代”节目。可见，热度较高的“综N代”节目在一段时间内仍具有旺盛的生命力。

（三）节目同质化严重

所谓“同质化”是指同一大类中不同品牌的商品在性能、外观甚至营销手段上相互模仿，以致逐渐趋同的现象。喜剧综艺的同质化主要体现在两方面：一是节目模式大同小异。比如《跨界喜剧王》与《喜剧总动员》都以内行带外行的形式进行竞演，除了不同的嘉宾外，基本没有太大区别。喜剧综艺也都是利用自身表现形式、一贯的搞笑剧情和演出者较高的演技吸引受众眼球。二是明星在同一类节目的频繁刷脸。在近期播出的喜剧综艺中，郭德纲在《德云斗笑社》《欢乐喜剧人》中都有出现，虽然两者内容略有差异，但明星的“撞脸”、相似的场景，使得节目同质化情形日趋严重。

二、新媒体时代喜剧类综艺节目面临的机遇

（一）传播媒介多样化

传播媒介也可称为传播渠道、信道、传播工具等，是传播内容的载体。传统意义上的传播媒介包含报纸、杂志、电视、广播四大类。随着互联网的快速发展，各类新兴媒体层出不穷，传播媒介也随之发生变化。新媒体作为互联网发展的新一代产物，通常以微信、微博、抖音、快手等新兴媒体平台工具进行产品的宣传、推广。对于综艺节目来说，新媒体传播更多的是将其分拆成多个视频在微博、微信、抖音平台碎片化传播。其中，喜剧综艺占尽先天优势，随便一个“包袱”或话题都能以短视频形式发布，且不显突兀。比如东方卫视《欢乐喜剧人》、湖北卫视《我为喜剧狂》、北京卫视《跨界喜剧王》等受众喜爱的电视综艺，除在爱奇艺、腾讯、优酷三大视频平台同步播放外，还利用节目官微，对搞笑作品、活动图片进行宣传推广，扩大影响力。除此之外，节目在抖音、快手平台也会建立自己的专区，并开设各类话题吸引受众。抖音数据显示，《欢乐喜剧人》第七季收官之际，#欢乐喜剧人总冠军#话题当日关注峰值达到742万人次，成功入驻抖音热搜榜。

（二）喜剧新人流量化

一直以来，提到新媒体大V，受众首先会想到薇娅、李佳琦等以直播带货为主的顶流网红。事实上，新媒体技术的发展和变革造就了各个领域的达人，包括动漫、游戏、美妆、音乐、运动、舞蹈等众多类型，其中也不乏靠搞笑段子爆火的抖音、快手达人。据不完全统计，截至2021年6月，位于抖音平台喜剧达人排行榜榜首的“陈翔六点半”拥有6300多万粉丝，“疯狂小杨哥”拥有4800万粉丝，搞笑网红“多余和毛毛姐”粉丝近3300万，成功出圈的“辣目洋子”粉丝数也在1000万以上，其受欢迎程度可见一斑。相比之下，辣目洋子粉丝数虽不是最高，但其凭借搞笑实力和累积的人气，在《欢乐喜剧人》第五季助演时，一出场便惊艳众人，风头甚至盖过选手王成思，其精彩的表演也成为当期的槽点被媒体广为宣传，大大提升了节目的影响力。与其相似的还有脱口秀演员李雪琴，她也是先在抖音爆火，再进军喜剧综艺市场，并先后参与《脱口秀大会》《吐槽大会》《欢乐喜剧人》等节目，获得观众的喜爱及认可。这些自带流量的新人通过新媒体平台积累的人气反哺电视及互联网喜剧综艺市场，不仅为喜剧舞台注入了新鲜血液，还为节目带来一批特殊的收视群体，实现喜剧综艺对不同受众的高效触达。

（三）表现形式丰富化

新媒体时代，创新技术的应用不仅扩大了内容传播渠道，更丰富了节目的表现形式。江西卫视喜剧综艺《家庭幽默录像》就是在传统媒体基础上，通过收录播放全国各地热心观众用家用摄像机、手机拍摄的幽默视频，结合“幽你一默”“幽默等级考”等特色环节，增添节目的娱乐性。这种将新媒体资源融入到传统媒体的做法，使该档节目在同期“电视节目移动传播百强榜”中排名11，为喜剧综艺创新形式探索了新方向。当然，新媒体对喜剧综艺的作用，不只局限于新媒体资源与传统媒体的相互融合，节目后期编辑和再创作对于提升节目效果及内容丰富度也有较大的促进作用。比如《欢乐喜剧人》官方抖音账号先后制作了《平平无奇工具人郭德纲》《德云社前任一哥岳云鹏》《〈欢乐喜剧人7〉爆笑瞬间合集》等短视频，集纳节目中不同人物及搞笑段子的精彩瞬间，并配以“花字”“鬼畜”“漫画感切割”等手法，多角度对节目内容再创作，使短视频更具可看性。

三、新媒体时代喜剧类综艺节目面临的挑战

（一）喜剧综艺竞争加剧

近年来，各视频平台综艺节目日渐焕发蓬勃的生命力，综艺视频数量往往都在十档以上。综艺节目的类型也越来越丰富，有生活服务类，如《中国新相亲》《我们约会吧》《男才女貌》；有歌唱舞蹈类，如《我是歌手》《天籁之战》《这就是街舞》；有传统文化类，如《朗读者》《中国诗词大会》《见字如面》等多种样态，为观众带来更多选择的同时，也给喜剧综艺带来更大的冲击。与此同时，一些优质的搞笑网络剧，如《屌丝男士》《万万没想到》《报告老板》等，凭借故事性和连续性的优势，吸引了一大部分受众，对喜剧综艺也产生了一定的影响。不仅如此，喜剧综艺发展到今天，节目本身也面临同质化的挑战，像《欢乐喜剧人》《喜剧总动员》《跨界喜剧王》等都是以小剧场形式演绎喜剧作品，喜剧人物在同类节目中也往往反复出现，造成受众审美疲劳，影响节目收视率。

（二）喜剧势力青黄不接

尽管新媒体平台已经孕育出不少喜剧新人，但由于现有人才专业素质参差不齐，喜剧人员缺少相应的专业培训，使得喜剧队伍建设依然停滞不前。事实上，喜剧演员的门槛很高，喜剧人物本身不仅要具有较高的辨识度，还要让观众快速适应某种喜剧表情，要做好这两点其实颇有难度。不仅如此，现阶段喜剧综艺市场几乎被开心麻花、大碗娱乐、德云社、本山传媒等中国喜剧界巨头所占据，其他组织和个人很难融入，更别提在此领域有所建树。而这些巨头本身的喜剧明星也屈指可数，仅培养出郭德纲、岳云鹏、沈腾、贾玲、宋小宝等为数不多的喜剧明星，并持久占领喜剧综艺市场。所幸新兴娱乐形式脱口秀为喜剧新人打开了一扇通往喜剧世界的新窗。以《吐槽大会》为代表的脱口秀节目使笑果文化在喜剧综艺市场上迅速占有一席之地。由于脱口秀表演没有太高的门槛，且一人就可独立完成，使得众多喜剧新人更青睐于从脱口秀表演中突围。不过，若想做好脱口秀表演，除了要有好的人设，更要有好的剧本，这也造成了部分喜剧新人“昙花一现”的局面，像李雪琴这样能够在传统媒体持续发力的喜剧新人少之又少，喜剧人才新老接替仍是困扰喜剧综艺发展的一大难题。

（三）喜剧内容亟待创新

新媒体时代，喜剧段子、搞笑视频已不再稀奇，一个喜剧段子很快会被传播并消费，也正因如此，观众的笑点越来越高，越来越难迎合。英国幽默大师罗伯特·林德曾说：“笑话和服装一样具有流行性。”喜剧的精髓应该是与时俱进的，充满时代气息的。喜剧创作要制造更多“包袱”，产生更多“笑果”，创造更大的社会价值。与此同时，喜剧创作还要秉持不断创新的独立个性，把握社会需要，贴近现实生活，对准当今快节奏生活下人们锁住了内心、憋住了微笑的症结，零距离地与他们互动交流。比如，《欢乐喜剧人7》结合当下的“打工人”“996”等社会热点，映射出“打工人”的种种无奈和辛酸，从而引发人们对社会现象的关注。可见，用真实贴近的内容创作架起观众与快乐之间的桥梁，才能真正触及喜剧创作的根本。

四、结语

在新媒体快速发展的今天，以喜剧综艺为代表的综艺节目正在经历着一场全新的变革。只有充分结合新媒体技术优势，不断创新喜剧节目形式、发展喜剧势力、更新节目内容，打造出属于受众本体的特色产品，才能在发展的洪流中屹立于常青地位。此外，喜剧综艺还承担着引导受众坚持正确价值观的社会责任，因此，在内容创作上，在为大家带来欢乐之余，应更多地考虑向社会传递积极的正能量，以此促进喜剧综艺健康良性发展。