论声乐演唱中的气息重要性

洪波 辽宁歌剧院（辽宁交响乐团）

在声乐演唱中气息的合理使用是非常重要的，可以使演唱者的声音更加优美动听，所以声乐演唱者在平时要加强气息的练习。

一、什么是气息

通俗说来，呼吸与吸气之间的过程就是气息。在声乐演唱中的气息，不是日常生活中所理解的气息，是有一定区别的。声乐演唱中的气息，是用科学的方式使声乐演唱的声音经过处理从而发出美妙的歌声。声乐演唱的艺术究其根本就是气息的合理使用。

二、合理运用气息

声乐演唱者在吸气的时候需要保持放松的状态，使胸腔完全松开，感觉像是深深地闻花香。呼出气的时候就要细腻和均匀。在声乐演唱的时候声乐演唱者需要思考怎么样才能够把一口吸进的气息合理化的进行分配。声乐演唱每一个音的高低、强弱对气息的要求各有不同，所以有技巧地把控气息，需要不断反复训练。

声乐演唱是消耗体力的运动，声乐演唱者要时刻准备调配气息，调整身体的肌肉去配合发声，如果稍有偏差就会影响声乐演唱的音高和声音的质量。合理的调配肌肉来进行演唱，可以让声乐演唱者的声带不那么疲劳。

（1）深浅气息

声乐演唱过程中演唱者对气息的深浅程度把控力很重要。声乐演唱者需要根据作品的情况来调配气息的深浅，其实就是吸气过程中的量化，需要适度且合理均衡。演唱过程中吸的量过大会使演唱出的声音听起来厚重，还会让腹腔造成一定的负担；演唱过程中吸入的量过少，会导致完不成规定的音，声音空而虚。由此说来，声乐演唱者控制气息的方法会随着乐句的变化随时进行改变，歌唱者的声音密度会被气息的深浅程度来改变其强弱大小。

（2）气息的向内收和向外放的运用

气息向外和向内的运动，究其根本是需要气息进行一个对抗和合作的运动。说的通俗易懂一点就是吸气时候是胸腹部的感觉，体会向外扩充并具有一定的冲击力，而歌唱时的呼气，是处于小腹与横膈膜慢慢往里收紧的形态，可以使演唱时的呼吸气息在歌唱中起到了很好的适用。歌唱者在演绎声乐作品时的情感把握中，是在气息的呼与吸中控制体现，诠释不同歌曲的时候，如何让演唱者的气息赋予歌曲的灵魂和情感，这就要看歌者气息的呼与吸能否运用科学化与合理化。

三、演唱中关于气息的训练方法

一个好的气息支撑对演唱者来说就是盖楼的地基一样，能否运用正确的方法加以练习，直接决定了声乐演唱的演唱效果。

在长期的实践演唱中，笔者总结归纳了这样几条练习气息的小方法我们一起参考练习：

1.吸气训练的方法

（1）平躺吸气训练法：躺在床上吸气，手放在腰上，感觉气息充满腰腹周围。

（2）闻花式吸气训练法：可以手拿一只花或者香水放在鼻尖，闭口用鼻子认真的去闻手中物品的味道，感受俩肋扩张的感觉。

（3）惊讶式吸气训练法：试着想象一件让自己意想不到的事情，做出感到吃惊的状态，或者受到惊吓时的状态，瞬间迅速吸满气息。

2.呼气训练的方法

（1）叹气训练：按之前说的办法练习好吸气，然后全部把气息吐出去，好像叹气的感觉一样，感受气息一下子沉下来的感觉。

（2）数数训练：用之前说过的任意一种吸气方式吸好气，然后开始数数字，锻炼气息的持久度。

（3）观察夏天小狗很热的时候吐舌头快速喘气的样子去模仿，让我们的腰腹肌肉更有力量。

四、结语

我们声乐中的演唱者气息的应用对于我们的歌唱是至关重要的。气息在声乐创作中表现出声乐作品的根本性呈现以及声乐作品背后的具体情绪表达也是非常有意义的。我们声乐的演唱者在音乐方面要想提升个人的声乐表现质量，需要平时努力进行练习，声乐的演唱者在音乐方面就需要学会控制好其在演唱时气息的收缩、深浅、断连等等的手法，才会真正使得我们声乐的演唱表演变得是一件优美的艺术品。声乐艺术作品都是需要通过情感的表达来丰富艺术表现力的。丰富多彩的情感表现能够使现场观众在精神和心灵上得到充分共鸣，才可以让声乐作品得到升华。良好的气息调控技术对于提高声乐歌唱能力和技术水平来说非常重要。能否将气、声、情巧妙地结合到一起，对于一个声乐歌手和演唱家的整体综合素质来说是一个很重要的考验，可以通过平时的刻苦练习来实现。