话剧表演中演员情感的调动与运用措施

许凤如 吴红

摘要：艺术表演形式有非常多的种类，其中情感能够体现出演员的专业素质，演员专业水平能够通过情感表达的方式体现出来，而且情感的表达，让演员与观众之间的距离拉近，使得观众能够更好地感受到演员所要表达的内容，而演员也更能够体会和感受到观众的情感，这样不仅能够将作品更好地表达出来，将作品当中的寓意很好地发挥出来，也能够使得观众更加喜爱其所表演的话剧作品。

关键词：话剧表演 演员情感 调动与运用 分析与探究

在整个话剧的表演过程当中，所有的演员都要赋予角色一定的情感，演员的情感表达是推动整部剧情发展的关键。除此之外，演员对于情感的恰当把握和拿捏，也能够更好地帮助塑造人物形象。比如，扮演反派的时候一定要运用好脸部神情和动作，眼神是非常关键的，所以，对于反派角色情感的把握，一定要抓住精髓。人们的生活当中都包含着情感，但是话剧舞台表演不同于人们日常生活当中所表达出来的情感，话剧演员在表演过程当中选择的情感表达方式更加激烈。这是由于话剧舞台不同于现实生活，它是一个客观存在的，真实看得见的内容，如果演员情感表现不丰富，那么就会在舞台上被放大，即便演员觉得自己的角色已经发挥到极致，但是在观众的角度来看情感还不够激烈。

一、话剧表演中情感运用存在的问题

（一）一些演员很难调节自己的情绪或正确运用情感

很多话剧演员在进行话剧表演的时候，仅仅是对自己的台词进行背诵，并且根据台词的内容进行表演，或者按照导演的思路和指导进行表演，在整个表演当中没有添加自己的想法和其他发挥，这样是不对的。这种表演只会给观众一种生硬、不自然的感觉，从舞台上呈现出来的表演形式也是非常简单的，仅仅是把台词表演出来了，并没有表达出角色所要赋予的含义和韵味，观众也会对演员的表演产生距离感，不能够深入到表演过程当中，不能体会到此次表演的目的，进而不喜欢此次的表演。不能够正确运用自己情感、把握自己情感的演员还是比较少的，大部分舞台剧和话剧演员能够熟练地运用自己的情感。但是在很多时候，能够熟练运用自己情感的演员，会把情感运用错误，用错误的形式展现出来，这样不利于演出效果，也不能把话剧的主要内容表现出来。

（二）演员的情感表现比较单调

话剧的表演形式在整个表演形式范围内是比较困难的一种，它不同于电视剧和电影的表演形式，电视剧和电影在拍摄过程当中，如果演员出现失误会及时停止，在调整状态之后，再开始下一场的拍摄，这样能够减少演员的失误，电视剧和电影在搬上大屏幕之前还会由专业的剪辑师对电视剧或电影进行剪辑，将拍摄不好的部分剪辑掉，这样给观众呈现出来的整个表演内容是非常完整的。但是话剧表演相当于现场直播，如果演员出现错误，就会直观地呈现在观众面前，没有第二次修改的机会。所以说话剧演员的表演是一次性到位的。一名好的话剧演员，除了能够熟练地背诵台词、掌握肢体动作之外，还需要有丰富的情感，只有演员具备丰富的情感，才能在话剧表演过程当中充分地调配自己的情感，在不同的场合展示自己不同的情感，这样才能够将自己所饰演的角色情感淋漓尽致地表达出来。但是现如今，话剧演员都很年轻，即使具备了一定的台词功底和动作功底，但却缺乏情感表现力，由于他们的阅历非常少，演出的经验也比较少，所以很难有充足的情感体验，并将其加入到话剧舞台上。年轻的话剧演员不能够体会到普通百姓生活当中的酸甜苦辣，所以也没有办法丰富自己的生活经验。

二、演员的情感表达在话剧表演过程当中所发挥的作用

（一）能够提高话剧表演的整体水平

作为话剧演员，在平常的演出过程当中会定期进行表演训练，这种专业训练贯穿整个话剧演员的一生，这不仅能够更好地呈现话剧舞台表演效果，还会提高话剧表演者的演出水平。除了專业训练之外，话剧演员也要培养自己充分调动情感的能力，只有更好地把握自己内心的情感，才能够在演出的时候针对不同的情景抒发不同的情感，更好地塑造让自己满意、让观众满意的角色。演员情感表达能力的提升，表演的角色效果就会更好，这样就会增加话剧表演角色的整体效果，全面提升话剧舞台的表演水平。而在现实中，有的话剧表演者没有办法真实地展现角色所应有的情感，进而导致无法正常地发挥自己的表演技巧，这就在一定程度上影响了整体的表演水平和效果。所以，演员如果想要全面提升表演能力，就要从根本上提高情感表达水平，进而使话剧表演的整体水平得到提高。

（二）更好地将情感传递给观众

在话剧表演过程当中，如果想要提高整体话剧表演水平，还需要演员和观众之间情感的相互连接，在情感上达到共通。而如果想要与观众产生情感共鸣，就需要演员通过情感的表达来实现和完成。情感是艺术表现形式之一，演员很好地把握情感并表达情感是非常困难的，而且演员还需要通过对自己情感的调动和表达来建立与观众之间沟通的桥梁，这就难上加难。演员在舞台表演的时候需要表达自己的情感，然后再将情感传递给观众，观众也需要接收演员的情感，并且将自己带入演出剧情当中去，观众通过演员演出话剧了解整个话剧所要表达的信息，通过演员所演出的内容来找到自身的缺点和不足，这是话剧的最终目的。所以，如果想要连接观众和演员之间的关系，那么，演员需要通过表达自身的情感，建立与观众之间沟通的桥梁。

（三）能让观众产生情感共鸣

无论是电视剧还是电影，只要是艺术表演形式，让观众产生一定的情感共鸣是非常重要的，但这也是一个非常困难的任务。情感在整个话剧表演过程当中充当着非常重要的角色，演员演出的成功与否与情感有着直接的关系，一般来说，一部话剧表演非常成功就意味着他的演出能够得到观众的认可，能够走进观众的内心，引起观众的共鸣，这样才能够说这部话剧表演是非常成功的。如果演员在演出结束之后并没有引起观众的共鸣，也没有让观众认识到整部话剧表演过程当中所体现出的情感态度，那么这部话剧的表演就是不成功的，或者说演员的情感表达不到位。

三、话剧表演当中情感调动的主要对策

（一）演员在表演之前要做好准备工作

话剧演员在登台表演之前，要对剧本做出整体的阅读和了解，和其他的演员坐在一起围读剧本，将自己的角色情感把握住，认真分析和掌握表演内容。在分析自己角色的时候，要将自己的情感融入进去，深入体会角色的特点。同时还需要与导演做一定的沟通，按照话剧表演的基本规律和导演所要达到的目标进行表演。还可以针对自己表演角色的原型去生活当中寻找该种角色的类型，進行最真实的体验和感受，这样才能够在演出过程当中取得成功。比如话剧《东方红》，在进行表演的时候，很多演员由于与历史年代相隔较远，不能够很好地把握自己所要表演角色的心理路程，所以就去观看大量的相关题材电影和电视剧，从中寻找灵感和经验，将自己当作当中的一分子，感受中国人民在中国共产党的带领下进行的艰苦斗争。这样才能将角色表演到位。

（二）演员需要将自己融入生活

艺术来源于生活。话剧演员在表演的时候，只有丰富自己的情感体验，充分调配自己的情感，才能够更好地表演话剧的内容，使得观众醉心于整个话剧表演的过程。除此之外，年轻的话剧演员也要向老一辈的话剧表演艺术家学习，学习他们的情感表达方式。把老一辈的表演艺术家当作自己的榜样，这样才能够不断地激励自己提高情感表达能力，通过体验生活去实现角色的完美演绎，用自己真挚的情感去打动观众。比如在表演话剧《宝岛一村》时，话剧演员不断地学习老一辈表演艺术家的表演形式，将那段亦喜亦悲、且哭且笑的宝岛光阴和乡愁故事演绎得淋漓尽致。而就是这样三代住民、四个家庭的故事温暖了坐在台下的观众，这是一个离观众既远又近的真实故事。

四、结语

话剧作为一门大众艺术，情感的表达是最为主要的，话剧表演者一定要有扎实的基本功和情感表达能力，这样才能够更好地演绎一部话剧。话剧演员需要融入生活当中，丰富自身的情感经历，用自己的情感去打动观众，调动观众的情绪，这样才能够促进我国的话剧行业更好地走下去，为话剧这门艺术做出自己的贡献。

参考文献：

[1]苗曦文.话剧表演中演员情感的调动及运用措施[J].艺术大观，2021（15）：78-79.

[2]张茜雅.浅议话剧表演过程中演员情感的调动与运用[J].戏剧之家，2021（06）：13-14.

（作者简介：许凤如，女，西安外事学院，研究方向：表演;吴红，女，博士研究生在读，西安外事学院，副教授，研究方向：舞蹈表演）

（责任编辑 刘冬杨）