话剧表演建立内心视象探析

吴嘉劲

【摘 要】内心视像不仅存在于话剧表演中，在绝大多数的艺术表现形式中也必不可少。在话剧表演中，為了塑造更加贴切、真实、生动的人物形象，需要借助场景布置，通过语言表达、情感投入来完成表演。而话剧演员在表演过程中，更是要依据生活实际，结合内心的思想活动等，在心中构成内心视像，将话剧的人物形象、思想情感更好地传达出来，达到理想的舞台艺术效果。

【关键词】话剧表演；建立；内心视象

中图分类号：J824 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）04-0026-02

简单来讲，内心视像便是艺术呈现、创作者，结合实际接触的事物，通过内心思想活动，构造出非现实的艺术形象。可以说，艺术是人内心视像最直接的反映，具有较强的情感。在话剧表演中，要求表演者以丰富多姿的内心世界来作为基础，内化现实世界中的经验，构成生动、形象、具体、贴切的内心视像，实现完美的演出。斯坦尼斯拉夫斯基在著作中就曾提出，只有利用假想的形式，才能够更好地引发演员的想象，让演员进入自身联想的虚构环境中，丰富内心的思想，激发情绪，将内心情感与人物形象相结合，通过内心视象的形式，对人物形象进行演绎，呈现出更加动人而精彩的表演。

一、内心视象的作用

对戏剧演员来说，内心视象的产生主要源于演员自身，需要其结合实际事物，并了解、感悟事物的发展状况，结合内心的思想活动，并通过思想活动来实现艺术的再创造，进而结合内心构成的视象，对角色进行准确把握，激发情绪，让人物形象塑造得更加灵动、形象。

在话剧表演中，建立内心视象，能够让人物的性格及艺术形象更加圆润而饱满。通常来说，视像的形成，需要对各事物进行有机结合，并利用镜像，将话剧中的人物更加真实地呈现出来。[1]而怎样将内心镜像通过表演呈现出来，这就需要演员具备较高的综合素养，并在角色的塑造上更具张力，对人物的情感、内心实现进行准确把握，完成角色的塑造。与此同时，在话剧表演中建立内心视象还有利于构成戏剧冲突。而戏剧冲突能够更好地推进话剧情节的发展。戏剧冲突不仅由剧本决定，同时也需要依靠演员的内心视像呈现，通过情感传达及语言表达，让演员在表演过程中，将剧本情节的设定更好地演绎出来。在此过程中，同样也要求演员构建内心视象，对人物形象有充分理解，进而掌握戏剧矛盾点，在情感上爆发，引起观众共鸣。

话剧成功的标志就是与观众形成良好的互动，并使观众有所感动、有所思考。因此，丰富的内心视象能够让表演更加成功，完成编导想要传达的艺术理念，并达到艺术效果。

二、内心视象的特征

在戏剧表演中内心视象的构建，不仅具有针对性，更具有形象性与具体性。一个演员要完成内心视象的构建，必须要依托生活环境及自身的情感体验、生活体验，这也就是其具体性特征的主要表现。同时，内心视象也是一种形象思维，因此具有明显的形象性，能够促使演员更好地进行表演创作。而在针对性上，由于内心视象是演员塑造成功人物形象的主要手段，因此，在人物选择上，一定要坚持针对性的原则，让内心视象与角色特征更加符合，以充分发挥内心视象在戏剧舞台表演上的作用。由于演员无法将人物的生活体验全部经历，而内心视象需要以动人、鲜明、生动的事物作为依托，所以，针对特定的视象，也要求演员能够针对性地进行事物的筛选，从而更好地构建内心视象，焕发真实的情感，进行角色的完美演绎。

三、话剧表演中内心视象的构建

（一）重视视像的构建。话剧表演要达到良好的艺术效果与表演效果，就需要增进与观众的互动，若是在话剧表演中，一味依赖剧本、舞台效果等，是不能取得成功的。丰富多彩、情感鲜明的内心视象，无论是对戏剧剧本还是演员自身，都具有较大的影响。所以，要求话剧演员要重视对内心视象的构建，尤其是对正处于表演学习阶段的演员来说，更要注重培养内心视象，通过对人物的刻画，结合人物所处的环境特征、生活状况与时代背景、情感经历等，对人物的中心思想加深理解，更好地构建内心视象，提升自身的表演水平。

针对具有舞台经验的话剧演员来说，内心视象不再仅仅是心中形象思维的结果，而应该随人物的发展历程，逐渐呈现出来。所以，话剧演员还要在表演的过程中，更加重视对内心视象的构建，认识内心视象对于表演创作的价值所在，更加完美地呈现出人物形象与人物情感。

（二）丰富细节情感体验。话剧演员在表演过程中，要更好地塑造人物形象，还需要结合自身的实际生活、情感体验、激情记忆，唤发对人物的情绪与情感，并以情绪记忆的方式作为补充，让情感体验更具有感染力、真实性，以增加表演的魅力，让创作更加完整、丰富。基于此，话剧演员就要通过细节情感体验，来对角色形象进行完善，并要求演员在日常的生活中，更应该感受、关注细节，体会、领悟、把握事物的每一个细节状态，以及人物的形象，达到传神的表演。[2]

当然，剧本的创作同样不能脱离了实际生活，人物的塑造，需要以社会实践、生活实践作为基础。所以，一个具备较高综合素养的话剧演员，同时也需要更好地关注细节生活，并在舞台演绎中，结合生活中的实际逻辑顺序，融入剧本设计的情境中，结合间接与直接生活回忆，让表演更加真实、生动，构建与角色生活相符的视像。

（三）增进人物形象的活力。在话剧表演中，对于内心视象的构建，还需要表演者更好地领悟、体会剧本中人物形象的特质、情感，更好地增进人物形象的活力和生机，通过内心视象，更好地激发情感。通常来说，剧本中的人物形象并非是孤立、全面、静止的，而是一个对立统一的，与多方联系，并时刻变化的形象，在人物形象中，其所处的场景变化多端，形态各异。因此，话剧演员还需要将与人物形象有关的事物进行有机整合，并发挥事物之间的协调、促进作用，更好地吸引观众的眼球，让表演连成一个整体，如同连贯镜头，将内心视象更好地呈现出来，形成更加流畅、完整、生动的画面，让人物形象更具有生命力。

（四）突出矛盾。需要注意的是，话剧表演中，内心视象的构建，不仅是一种思维的呈现，更是一种艺术表现形式。而构成内心视象的形象思维千差万别。其中，实际生活中的形象思维更为自由，不会受到更多范围、条件或时间、地点、背景的限制。然而，话剧演员的内心视象，则要基于剧本的人物形象设计，并受到舞台条件、情境、演绎时间等限制，所以对演员的表演提出了较高要求。而话剧演员要在短时间内达到情感的积累，并将情感更好地表达出来，就需要抓住情节、人物情感的矛盾点，通过表演来激发情感，达到较好的表演效果。

四、结语

构建内心视象，对于话剧表演具有重大的意义。通过构建内心视象，不仅能够促使演员更好理解人物形象，真实、细致地表达戏剧中的人物思想感情，还能够达到完美、理想的舞台艺术效果。

参考文献：

[1]许昳婷.以戏剧为方法：身份的重建与呈现[J].福建论坛（人文社会科学版），2015，6（1）：113-118.

[2]于平.中国现代舞与现代中国舞——新时期中国“新舞蹈”运演的阅读笔记（乙编）[J].艺术百家，2015，12（4）：12-25，62.