转换思路，逆推法妙推教学设计

郁笑芙

[摘 要]聚焦学生核心素养和提高课堂教学质量的主要渠道在课堂，而关键在教学设计。在实际教学中，教师可以运用逆推设计理念，改变传统教学按部就班的程序设计，采用逆向推理的方式设计美术教学内容。这种创新的教学设计理念，打破了按照经验、按照习惯、按照定式去授课的思维方式，转换角度，以逆推的思维，创新的方法去“做课”，能够促成学生学习的真正发生。

[关键词]逆推法;教学设计;适合纹样

[中图分类号] G623.75 [文献标识码] A [文章编号] 1007-9068（2021）36-0011-02

教师进入美术课堂，开展美术教学任务之前，都会完成对本节课的教学设计，这是上好课的关键步骤，好似行军打仗时需要的粮草，兵马未动，粮草先行。既然教学设计在课堂教学任务中有着重要作用，那么教师要考虑的问题便是从何处下手才能有效完成一个好的教学设计了。原研哉《设计中的设计》一书提到一个重要观点：“设计要进行创新，不一定是向下一个顺序发展，而是在已有的东西中找到我们从前看不见的东西，也就是那些点数——找出隐藏在生活细节中的资源及讯息，然后作出修改、改良。”从这本书中，我找到了一个理念——逆向思维。

根据美术学科课程标准要求和教材特点，结合学情实际，小学美术教学设计中，教师转换思维角度，从最终呈现的美术作品的形式和创作内容出发，围绕“形、材、法、情”四点，逐层逆推，找出本课的教学目标、重点与难点，并得出解决的方法与策略，以此回溯与反思，一直推至开始，教学过程自然而然的就会呈现出来。一句话概括：从已知结果，推出教学过程。

我结合自身的教学思考和实际教学体验，以苏少版美术四年级上册《适合纹样》一课为例，采用逆推法，进行了美术教学设计的研究与实践。

一、观其形，推出创作主题

《适合纹样》属于“设计·应用”学习领域。对于纹样设计内容可谓是丰富多彩、形态各异，可以是花卉、植物，也可以是动物、建筑，甚至是天马行空的想象，这些都可以成为创作内容。根据对教材的分析，《适合纹样》一课具有知识多、技法难的特点，需要教师运用以点带面、触类旁通的方法引导学生进行创作表现。那就是要以“心往一处想，智往一处谋，劲往一处使”的策略，无往而不胜地进行教学理念的设计。

对教材和学生的深入了解和分析后，我设计创作了预想的两件作品（图1均衡式纹样、图2对称式纹样）。

仔细观察这两幅作品，看到了什么？这件作品表现了什么，也就是设计的主题是什么？画面中的内容是现实的还是想象的？这件作品中最重要的想法或经验是什么？通过这一系列的自问自答，适合纹样的设计主题已经不知不觉跃然纸上。鱼，自古以来和人类的生活密切相关，其美丽活泼的形象，吉祥美好的寓意，丰富厚重的文化内涵，使其成为设计艺术中喜闻乐见的一种纹饰。故而，以鱼为落脚点，展开“鱼纹样”主题的适合纹样创作，既能解决创作内容易分散的缺点，又能聚焦“鱼纹”展开教学，使学生习得适合纹样繁多而复杂的知识点。

二、辨其材，推出材料工具

美术创作需要借助一定的材料和工具来完成视觉艺术作品。解读本课教材，其创作形式也是丰富多样的，彩绘、剪贴、版画等形式都可以成为本节课的创作形式。结合学情，需要思考创作作品所用的材料和工具的实际使用情况，以及考虑作品所用的材料工具是否有助于我们表达构思和创作意图。同时，本课的侧重点在于设计，所以在工具和材料的选择上，我选择了相对简单但又不失文化底蕴的色彩进行灵活而流畅地表达。

辨析这两幅作品，所用的材料和工具是什么？采用何种方式操作完成设计的？通过辨认，学生发现作品借助蓝色勾线笔，以线描的形式進行创作表现。

鉴于蓝印花布是中国传统“青蓝艺术”品种之一，其以蓝色为第一义，“美在靛蓝”具有一切中国特色的“色（彩）思维”美学特征，同时蓝印花布又散发出朴拙幽雅的文化韵味，我把材料工具聚焦在一支支蓝色的勾线笔上，运用蓝色勾线笔描绘出粗粗细细、灵活流动的线条，引领学生走进这古朴醇厚的蓝白之美当中，走进适合纹样当中。

三、思其法，推出技能技巧

相关的美术技能技巧是学习美术必须要掌握的，是学生进行绘画创作的基础，本课的纹样学习更是如此。基于此，我又细细思索、研读这两件作品，回忆与寻思创作的步骤和技法。先从选形开始，确定适合纹样设计在一定的形状里，从圆形、方形、三角形、六边形等形状中确定一个型号;随后进行轮廓描绘，运用美术元素进行构建、布局和组织，将线条、图形、图案等美术元素组合成统一的作品;最后涂色，呈现疏密相间、层次分明的画面之美。

寻找美术元素的组织方式是本课教学的重难点，在进行轮廓描绘时，纹样的设计主要分成两大类：均衡式和对称式。

图1适合纹样采用的是均衡式设计，均衡式的纹样虽然不对称，但是两边的力量比较均等。作品中我画了一条跃出水面的鱼儿，整个身体成拱形，为了使画面上下两边都达到和谐，我通过添画水草、水纹的方式，使画面保持平衡与稳定。

图2则是对称式的适合纹样，此纹样还有其他几种方式需要学生掌握和了解，如向心式、离心式和旋转式。设计对称式纹样，需要画上几根辅助线，在圆（方）形中找到中心点，均匀分成几等份（可以是十字、米字），分成一块块是设计适合纹样的秘诀所在。

抓住纹样设计的要点，层层推理其所包含的结构和方法，在基本结构之上进行添画完善，丰富组织变化，就形成了繁而不乱的纹样特点。

四、体其情，推出情感态度

《美术课程标准》中提到：“设计是一种复杂的精神活动，它是灵感、思维、想象、表象、感知和情感的综合体。”学生学习美术，最终目的是通过美术作品表达自己的情感体验。在感知纹样设计方法后，教师还需要引领学生再次深读所创作的作品，读出其中的情感态度来。

欣赏着均衡式纹样（图1）和对称式纹样（图2），学生的眼前仿佛呈现出鱼儿在水中嬉戏玩耍的场景。鱼儿时而跃出水面，画出了一条美丽的弧线;时而你追我赶，转起了圆圈圈;时而聚在一起讲着悄悄话……在这样的生活情境中，学生以积极、主动的态度去探究、去学习，从中体验到了设计活动的乐趣。

再次走进作品，观察所运用的线条是如何组织在一起的，能给人带来什么样的感觉，学生的体会将更深刻。图1均衡式图案，纹样自由活泼地搭配在一起，是不对称的，带给我们自由活泼、舒展灵动的美感;图2对称式图案，以构架为基础，通过灵动、富有变化的线条组织，呈现出秩序井然、条理清晰的画面效果，整个图案蕴藏着一种规律，带给我们秩序美和节奏美的感受。

看来，美术技法技巧运用的最高境界，就是用所学的相应方法表达自己内心对世界的感知、感觉、感想，并且要突出感官体验和情感体验，以积极向上的学习态度，创作表现出一切美好的东西。

当然，在一件艺术作品中，每个艺术理念之间都是相互关联，不可分割的，它们的共同作用影响着整个作品的视觉效果。所以，由此推出的四个点（形、材、法、情）是融会贯通于整个教学过程中，共同为教学服务的。逆推法在小学美术教学设计中的运用是一种新的尝试，是美术教学设计的另一条思路，在回溯与反思中能够建构出一个美的教学流程。从最后出发，分析、解释作品中包含的美术元素和设计理念，逐步向前倒推，深度探索与建构相关的教学目标、教学重难点，就能呈现出不一样的教学设计，这是美术教学的一条“智慧之道”。

[ 参 考 文 献 ]

[1] 原研哉.设计中的设计[M]. 朱锷，译.济南：山东人民出版社，2006.

[2] 贾勇.美术教学设计的核心内容与关键步骤[J].中国美术教育，2016（05）.

（责编 刘宇帆）