中国音乐商业化背景分析

2021-01-14王宁福建师范大学音乐学院

环球首映 2021年10期

王宁福建师范大学音乐学院

千禧年之后，得益于经济的高速发展，各类高新产业蓬勃产生，信息技术也突飞猛进。迫于百姓生活中物质和精神层面的需要，各类新型产业层出不穷。音乐这种以往在我们认知中的精神食粮，也渐渐的在我们生活中占据着不可或缺的地位，同时随之也被物质化，价值化不断侵蚀。近二十多年来，音乐正在以商业化的各种形式进入我们的日常生活之中。音乐原本是人类精神层面一种舒适的享受，这些显得有些奢靡的东西却开始慢慢商业化，变得融入大众的生活。

一、音乐商业化的缘由

（一）信息化时代所带来的影响

21世纪是信息技术和物欲横流的时代，信息技术的发展同时为音乐的传播带来了足够的便利。音乐这一行业也有此向产业转换，开始走向了大众化和商业化。

信息化时代主要包括网络与大众传媒。计算机、互联网、微波通信、光纤通信等各种能够实现互动的智能网络的互联，随着近几年音乐软件，短视频软件的不断崛起和发展，给音乐商业化，大众化的发展提供充足的前提和动力。同时得益于这些软件，在音乐艺术领域，大众开始多维度的认知到一些艺术相关的知识，同时，一些良莠不齐的音乐也开始通过短视频软件传入我们的耳中，对待信息化时代所带来的音乐，我们还是需要秉持“取其精华，去其糟粕”的心态去看待[1]。

（二）人们需求的转变，精神食粮的丰富

随着近二十年来社会经济的飞速发展，人们的生活质量水平不断得到提高，在物质生活已经得到满足的同时，更多的人选择追求精神层面上的享受。

音乐是绝大多数人需要的精神食粮，商业化形式的音乐是在人们需求的基础上应运而生的。它是为人们的生活消遣服务的，在需要舒缓心情的时候听上一曲轻音乐，在需要得到释放的时候来一首摇滚乐，在因为感情痛苦的时候听上一首悲伤的情歌，对于现在人们的内心渴求都会带来十足的安慰。

（三）明星效益的产生，追星族所带来的风暴

艺人的吸引力、可信度再加上自身的知名度、影响力乃至魅力，这对于音乐商业化的传播也带来了十足的影响，其不仅带动了音乐，甚至包含电视电影美术等行业的商业化发展，而且提高了其自身的地位，这就是明星效应。

而明星往往会有这一大批为自己而狂热的粉丝群体，这群粉丝群众往往在鳞次栉比的商品化年代对一些大众需求品无法进行挑选。明星代言商品的产生减少了粉丝对商品的疑虑，“我的偶像都用这个东西，我为什么不用”这种思想由之而生。不追星的群众也会因为是明星所代言的产品而对此产品产生好感，从而购买，拉动了该产品的销售量，从而带动了经济。

二、音乐商业化的表现形式

音乐商业化的产生，推动了大众对音乐的认知和接受，也让更多的人可以享受和聆听音乐，选秀节目，网络歌曲和流行歌曲的盛行，就是三种音乐商业化娱乐化的主要传播媒介。

（一）选秀节目

大家或多或少都有在电视上看到过《中国好声音》《超级女声》《创造101》这样的选秀节目。自从2005年湖南卫视《超级女声》播出以来，这为全国带来了一场选秀节目的狂欢，同时观看现场直播的人数高达两亿人次，这次中国最大的女歌手选秀也因此缔造了中国选秀史上的神话。

2012年，浙江卫视凭借其强大导师阵容和新奇的转身选人模式，开创了《中国好声音》，《中国好声音》的出现为电视选秀节目再掀收视热潮，使得当时的歌曲选秀节目再次备受瞩目。随之《中国新声代》《明日之子》《中国好歌曲》《创造营》等真人秀遍布各大电视台，席卷荧屏。这些选秀节目的兴起是音乐商业化发展的尤为突出表现，电视选秀这一媒体艺术形式在中国音乐商业化市场道路上成了不可或缺的一环。

（二）网络歌曲

大家肯定都听过《小苹果》《最炫民族风》之类的爆红歌曲。在电视媒体选秀节目开始步入寻常百姓家的同时，网络音乐也搭上了信息技术的顺风车，以迅雷不及掩耳之势的速度飞速发展，网络音乐一般比较短小精悍、内容通俗易懂，旋律朗朗上口，旋律简答并且洗脑。网络歌曲具有通俗性、娱乐性、快速更替性等特点。歌曲都比较容易上口，包含草根化、大众化的特点，极大地迎合了各个年龄段的大众审美[2]。

网络歌曲的世俗化，更贴近人们的生活，我们往往可以看到，各大网站点击量最高的歌曲，是大众喜闻乐见的，也是非常接地气的存在。

（三）流行音乐

流行音乐可以说是商品音乐的中最具特点也最具市场的一种音乐形式，其中的流行可以指流行音乐层面的流行，也可以指大众所喜欢的流行。这里的流行音乐指大众所接受的流行音乐。

流行音乐是指以盈利为主要目的而创作的歌曲，它的艺术形式是次要的，所讲述的内容也多为男女之间的情爱，对于现在的流行歌曲而言，市场形势是主要的。流行音乐是最具备商业化气息的音乐形式，其特点为结构短小，内容通俗，节奏活泼，是被大众所喜爱的音乐。

（四）商业演出

商业演出也是音乐商业化的一种表现形式，音乐人通过商业演出，从而把自己所创作的音乐以表演的形式传播给大众，获得大众的认可。而观众感受到了音乐的魅力的同时也以经济反馈的形式让音乐人收益。

三、音乐商业化的后果

（一）改变了人们的听歌欣赏方式

随着科技的进步和一些音乐播放软件的普及，现代化的传媒技术与娱乐方式使得音乐已经渗透到我们平时的生活之中。随着科技技术让音乐传播变得更加便捷，其模式更是颠覆了我们传统的音乐欣赏模式，也打破了时间和空间的限制，使人们欣赏音乐的方式更加自由化、舒适化。

（二）草根也有“明星梦”

春晚的旭日阳刚，滑板鞋上的庞麦郎，在抖音上出圈的各种草根歌手。各大制作方在开展选秀节目的同时，不仅给自己带来了商业利润，同时也给普通大众提供了一个可以成为明星的机会。在短视频软件爆火的今天，几乎每个人都有着成为明星的可能。

早在前几年童星阿尔法、陆敏雪等都是从选秀节目中一炮而红的，就连如今红遍亚洲的李宇春、林宥嘉、凤凰传奇、蔡徐坤等无不是因选秀节目而走红成名的。

（三）丰富了音乐形式

作为一个很喜欢的音乐的人，我对音乐也算颇有研究。一般来说，传统意义上的音乐表现可以分为两大类：声乐和器乐，但随着音乐商业化发展和电子信息技术的迅速成长，当代的音乐已经不再拘泥于过去的形式，已经打破了传统的桎梏，音乐的表现开始呈现融合的姿态，多元化，世界化音乐也开始逐步形成并且呈现流行的趋势。

正如最近的《下山》中将流行演唱和戏曲声腔相结合，周杰伦的中国风歌曲席卷华人圈等。又如在各类电视节目中，歌手通过改编将不同种类的音乐结合，有着将中国传统乐器和现代电声乐器结合，将不同国家的歌曲在同一首歌曲中呈现等，还有民族乐器与西洋乐器的相结合等，都极大程度上丰富了音乐的表现形式，满足了不同层次人群的需求。

（四）满足了人们对音乐多元化的需求

随着社会经济的快速发展，网络技术的更新普及，音乐走向商业化的形式也大不相同。互联网使远距离的交流、传播、共享和创作变成了可能，QQ音乐、网易云音乐、酷狗音乐的产生，为人们平时听到各类歌曲带来了极大的便利。也在很大程度上给音乐创作人带来的平台和动力。从而使音乐创作更加具有颠覆性，在保持了新鲜感的同时增加了多元化的因素，颠覆了以往在旋律、节奏和器乐，甚至语言方面的限制，满足了人们对新鲜事物的追求和对未知领域的好奇。

（五）改变了音乐的审美

但是随着多媒体技术的发展，网络开始进入到千家万户，人们接受音乐的途径也越来越多。从早年间的通过磁带，广播，DVD等收听音乐，到如今只需要一部手机就可以听到任何你想听的音乐。

随着时代发展，人们变得更加利欲熏心，歌曲的创作者为了能够直接表现自己的才能，不再追求音乐作品的艺术和内涵，而是追求市场性和效益性，从而创造出直击人性的充斥着情爱，世俗的歌曲。这也是为什么此类的流行歌曲能够大红大紫的原因。一些所谓的草根音乐迅速发展，商业化音乐在丰富人们精神生活的同时，在某种程度上也破坏了我们所认知的传统音乐的艺术价值，对于音乐的良莠不齐，人们还需提高自己对于音乐欣赏的辨别力。

四、如何对待音乐商业化

我们需要思考和研究的一个问题就是，音乐的商业化是否会给音乐自身的未来发展引出一种歧路。

我们也已经能够非常清晰的感受到，由于音乐市场需求的激烈变化，近些年来所不断产生的这种不同种类的流行音乐，同时其中不乏一些急功近利的，带着浮躁气息的音乐作品。正如早年间大火的《我的滑板鞋》这类歌曲，充斥着一些违背正常审美的音乐元素，然而却依旧火的大红大紫。而且现代音乐的这种艺术性正在慢慢渐渐地被人们遗忘，娱乐性则呈现出迅速暴涨的趋势。许多中国网络流行歌曲的英语音轨和中文歌词都真的是非常低俗，旋律虽然脍炙人口但却失去了音乐本身的审美价值[3]。

当然，我们也不可能责怪和斥罚商业化，也不可以一概而论流行音乐都是一种垃圾。需要我们去辩驳的是能否认识到音乐商业化背景下每首歌曲所传达的精神和其价值，能够做到去聆听有价值的音乐。当然也不能一概否认一些选秀节目出来的歌手，他们的有些作品甚至可以说是一种中国文化的流传和延伸。

音乐影视产品快速发展化和商业化本身已经具备了双重的本质两面性。其中的关键点就是如何认真地去对待它。是去对待一种商品还是去对待一种精神食粮。我们深刻地感受到，现代流行音乐的迅速商业化发展并非简单的彻头彻尾地完全背叛了音乐人音乐创作的初衷与音乐理想的，而是以一种更加平易近人的表达形式把自己所需要表达的任何东西通过说明表达出来，当这种音乐价值观所需要表达的任何东西都达到能够合理释放有度时，音乐的迅速广泛传播与其产业发展将会具有更加美好的未来的前景。