《灯火里的中国》歌词的版本变迁与美学认知

摘  要：不同版本《灯火里的中国》的歌词有所不同，正式版对原版歌词的修改弱化了作品地域色彩，拉近其与更多审美主体的距离，赋予其更多的古典美，彰显了家国情怀与时代精神。本文围绕核心词汇“灯火”，从不同视角、层面描绘出“灯火里的中国”的具体印象，隐喻闲适安康、奋发图强、繁荣昌盛、国泰民安的时代，激活了审美主体对国家富强、民族振兴、人民幸福的具体认知。作品通过承载重大历史信息的词汇以及第三人称微观、宏观叙事，充分调动审美主体的视听官能，构建起时空框架，同时为审美主体预留了充足的时空内涵。

关键词：灯火里的中国;歌词版本;意象;叙事;认知美学

基金项目：本文系国家社科基金项目“负极词的空间映射研究”（12BYY120）阶段性研究成果。

2021年，在人民喜闻乐见的音乐作品中，《灯火里的中国》占据一席。该曲先后在中央广播电视台《2021新年音乐会——扬帆远航大湾区》（演唱者：廖昌永）、《2021年中央广播电视总台春节联欢晚会》（演唱者：张也、周深）、《锦绣小康——“中国梦”系列歌曲音乐会》（演唱者：张也、周深）及“雄安新区慰问演出”（演唱者：张也）等活动中演绎。

一方面，比较该曲不同版本，可以发现歌词的细微调整;另一方面，多种媒介中受众的评价、互动不乏“温暖”“感动”“恢弘”等共同的审美感受。歌词变化出于何种考虑？又有何美学意义？关键词汇“灯火”及一系列意象如何激活审美主体的审美认知？又如何在相对精练的歌词中构建宏大的时空叙事？由于暂未发现针对该曲专门的研究，本文拟通过上述问题，从美学认知的视角，立足音乐的词汇层面，结合意象论、隐喻等相关理论，对《灯火里的中国》进行美学分析。

一、歌词变化及其美学意义

不同版本《灯火里的中国》的歌词基本都是“主歌-副歌-末句叠唱”结构，在重章叠句中，将美好而精练的词汇发挥到极致。单就歌词内容而言（不含全曲歌词结构、编曲、演唱等方面，下同），廖昌永演唱的版本与歌曲小样（演唱者：王莉）的歌词相同，张也、周深演唱的版本与上述两版有所不同。

版本间的歌词差异集中在主歌的两句。张也、周深及各大音乐平台标注有“官方正式版”的版本，将原版第五、第六句“湾区的船帆从灯塔掠过/海桥彩虹直抵心窝”修改为“归港的船帆从灯塔掠过/追梦脚步月下交错”。

看似简单的两处修改，实则高效地弱化了作品地域色彩，拉近了作品与更多审美主体的距离，赋予了作品更多的古典美，升华了主题思想。

原版第五句中的“湾区”指“粤港澳大湾区”，第六句中的“海桥”最可能指“港珠澳大桥”，二者都颇具地域色彩，符合原版歌曲立足深圳和粤港澳大湾区的创作背景。新版中，相应的“归港”在全曲语境中可以泛指我国诸多港口及其所在城市，如上海港、青岛港、大连港等。当在这些港口城市生活或有过经历的人民听到这句歌词时，相较于此前的“湾区”，自然能够唤起更多审美经验，激起更多的审美活动与情感。

此外，原版第六句中“彩虹”一詞自身（不含同义词）并非中国传统的古典意象，无法激发诸多经典的美学意境。相反，新版中的“月”早已在千百年的中国文学中积淀了意蕴丰富的内涵，自然容易引发联想——它是离乡“追梦”游子的“床前明月光”，是不问“奋斗者”“赶路人”的“月光”，是“星垂平野阔，月涌大江流”的奔腾，是“明月出天山，苍茫云海间”的浩渺，更是新时代“春江潮水连海平，海上明月共潮升”的壮阔，是跨越山河的“海上生明月，天涯共此时”。古典的审美意象“月”在激活审美认知的同时，更赋予歌曲关键词“灯火”广阔的内涵：路上有“灯光”，头顶有“月光”，心中更有“光”。

进一步整体比较两版歌词的第六句，原版“海桥彩虹直抵心窝”采取将“桥”比作“彩虹”的常见比喻，日常动词“抵达”的处所“心窝”略显牵强。新版的“追梦脚步月下交错”短短八个字，以“脚步”转喻整体，成功勾勒出群像性审美客体：不舍昼夜、夜以继日的追梦人——既是每一个胸怀壮志的中华儿女的缩影，更是为实现伟大复兴“中国梦”而不懈奋斗的中华民族的素描。无数的审美主体又何尝不是审美客体的组成，主客相融，彰显了家国情怀与时代精神。

二、“灯火”意象群的审美认知

“灯火”指“灯的亮光”[1]273“燃烧着的灯烛等照明物，亦指照明物的火光”[2]9880，常充当主语，如“灯火辉煌”“灯火流转”。在《灯火里的中国》一曲的标题中，“灯火”罕见地充当部分定语，修饰中心词“中国”，单在语言形式上就具有“陌生化”的美学效果，有意或无意地与“烛光里的妈妈”形成结构上的互文。

“灯火”无疑是该曲的核心词汇，作词者围绕“灯火”组构出一系列意象群，从不同视角、层面描绘了“灯火里的中国”的具体印象。以正式版歌词为例，都市有盘旋舞动（原句“婆娑”之义[1]1012）的“灯影”，社区的欢乐包含着“万家灯火”，村落有闪烁的“火苗”，它们都“明亮”了“全面小康”的生活;港口有“灯塔”，脚下有“月光”，广场有“焰火”，时代有“星空”。短短两节、八句的微观描写，或写实、或想象地赋予“灯火”八种存在样式，代表着青春、柔软且美好（原句“婀娜”之义[1]339）、包容、辽阔的中国，是“灯火漫卷的万里山河”的特写，是“灿烂的中国梦”的聚焦，更是栖居在中华大地上的人民心中的“歌”与“光”。

“意象可以作为一种描写而存在，或者也可以作为一种隐喻存在。”[3]“灯火”作为中国古典美学的另一常见符号，同样在文学传统中“随着历史和客观世界的不断变化，在不同的语境中生生不息”[4]130——“灯火”可以是“时时过农家，灯火照鸣杼”“柳径荷漪畔，灯火系渔舟”，可以是“灯火家家市，笙歌处处楼”“市桥灯火闹，且复喜丰年”，可以是“举首快哉去，灯火见神州”“事业新灯火，桑麻旧里村”，也可以是“搜搅十年灯火读，令我胸中书传香”，还可以是“灯火万家城四畔，星河一道水中央”。

古典美学中的“灯火”意象凝结着特定文化社群中的先民，关于灯光、火烛的生活经验和审美意境，是当代审美主体“借以感到言外义、弦外音、趣外味，受到感染和陶冶”[4]130的中介。因此，歌词中反复出现的“灯火”一词及其意象群能激活审美主体基于文化经验、日常经历的认知，由当下听到的曲中的“中国灯火”，联想起过去看到的村庄的油灯、家中的暖灯、城市的路灯、节庆的华灯等。这些灯火大多存在于、隐喻着闲适安康、奋发图强、繁荣昌盛、国泰民安的时代，正是百姓对国家富强、民族振兴、人民幸福的具体认知。这在词汇层面部分解释了该曲在各种媒介平台获得了诸如“唱出了国家富强”“写出了百姓安康”的普遍性评价及广受好评的原因。

三、美学叙事中的时空构建

《灯火里的中国》如何磅礴而灵巧地歌颂发展、献礼时代？在词汇层面涉及歌词的叙事手法与时空构建方式。

使用承载重大历史信息的词汇激活审美主体的先验认知、文化积淀是显性手法[5]121。反复出现的“中国”“中国梦”，凝聚了千百年的历史，在语境中突显为新中国特别是改革开放以来的发展缩影;“湾区”一词及其相关特写，能够在特定的年份让人联想起深圳经济特区成立40周年的史实;“渐渐”“小康”等词激起人民对四十余年“小康社会”建设，特别是全面建成小康社会伟大历程的回忆;“时代的巍峨”直指新时代的历史坐标;“万里山河”成功将叙事空间由“湾区”转喻到广袤的中国;“初心”紧扣“不忘初心”的时代要求;“百年承诺”点出“建党百年”的重要节点。这些词汇搭建起该曲整体的时空框架，锚定了该曲的时空坐标，奠定了该曲的宏大主题。

使用第三人称叙事，从微观到宏观，利用视听官能，充分调动审美主体，使其置身于歌曲构建时空中是隐性手法[5]74。“灯火里的中国”的描写显然离不开视觉官能，从都市的“街巷”“社区”，到“村落”“港口”，再到“广场”“星空”，一句一景，视觉随场景切换快速迁移，配合着不同的视频镜头，审美主体穿梭其中。又因音乐的媒介特征，审美主体的听觉官能与视觉官能通常成为了其审美活动的共同基础。第三人称的微观叙事，以相对客观的观察视角，给予审美主体更多的联想、想象空间，增强了其审美活动的私人性、独特性。如果说微观叙事构建其个人的审美时空，此后的宏观歌颂则带领着多数审美主体不谋而合地走向终点——感受生活的幸福美满、祖国的繁荣富强、时代的蓬勃发展。

有賴于“灯火”，无论是微观特写还是宏观赞颂，每个审美主体的心中都有着属于自己的“一盏灯”，透过这束“灯光”，透过这束“火苗”，每个主体都能找寻到属于自己的回忆和温暖，进而看见照耀在千万盏灯下的新时代的中国。《灯火里的中国》用“灯火”精妙而自然地衔接了大大小小的观察视角，审美客体“灯火”里的中国姿态万千，“灯火”前的审美主体可以“小”到一个人、一个家庭，也可以“大”到国家和人类，鼓舞着“人”去延续、创造新时代的温暖与光明。

参考文献：

[1]中国社会科学院语言研究所.现代汉语词典：第7版[M].北京：商务印书馆，2016.

[2]汉语大字典编辑委员会.汉语大字典[M].成都：四川辞书出版社，2010.

[3]汪耀进.意象批评[M].成都：四川文艺出版社，1989：51.

[4]朱锋颖.中外隐喻理论及篇章隐喻解读[M].长春：吉林大学出版社，2019.

[5]孙鹏程.时空体叙事学概论[M].北京：中国社会科学出版社，2017.

作者简介：赖逸平，复旦大学中国语言文学系硕士研究生。