博洛尼亚：“双塔”古城的戏剧印记

2021-01-04

戏剧之家 2021年3期

（博洛尼亚大学意大利博洛尼亚）

博洛尼亚(Bologna)是意大利的历史文化名城，是意大利北部与中部联系的重要枢纽，位于意大利北部的艾米利亚-罗马涅大区，为该大区的首府市。博洛尼亚拥有全世界最古老的大学——博洛尼亚大学。浓厚的文化交流氛围与自由的学术环境使这座城市具有了艺术与文学的无限创造力。作为意大利第一座也是曾经唯一一座允许女性担任专业职位和大学教授以及认可女性获得大学学位的城市，女性地位的提升为这座城市的文化交流注入了全新的血液，更使文化的发展变得多元化，创造出了更多融合了“女性独有思维”的艺术作品。

城市剧院体系是博洛尼亚文化不容忽视的“亮点”。在博洛尼亚的公共剧院中，绝大部分剧院都是由木头与砖头混合搭建而成，在这些剧院中进行专门及特定的音乐戏剧作品的演出。直到后来，由于城中居民对戏剧种类和表演风格的要求日益多元化，这些剧院才在戏剧演出季中逐渐推出了多种戏剧类型的表演，但是这些戏剧类型因为各种因素，通常会在“下一个演出季”时就被“下映”。文艺复兴时期的意大利，几乎每座城市都拥有着象征这座城市权力与地位的“城市皇室家族”，亦或者是“城市贵族家族”。不可否认的是，绝大多数的皇室贵族宫殿中都拥有属于他们的私人剧院，并在那里举行符合皇室贵族们身份象征的特定的戏剧演出。除此之外，在大学的学院配置中增设独立的戏剧学院，以及在广场和草坪上增加露天剧场，这些“移动剧场”是由木头组装搭建起来的临时剧场，这些临时剧场通常与城市中重要的露天市场相结合，戏剧表演与商业的结合吸引更多的民众，从而创造出更多的文化价值与经济价值。但由于临时剧场地点的不确定性，木质结构具有一定的火灾隐患，易威胁人身安全与造成商业损失，从而导致临时剧场的建造数量和其中的演出场次急剧减少。在1861 年，意大利统一之后，权力的拥有者为了更加集中权力和促进整个民族的团结，相应出台了各类对私人剧院的“削减政策”，导致许多地方的私人剧院关闭以及剧院内的私人管弦乐团被迫解散。博洛尼亚所处的艾米利亚-罗马涅（Emilia-Romagna）地区就是一个典型的例子，事实上，在18 世纪下半叶，艾米利亚-罗马涅大区中还活跃着130 所剧院，而在19 世纪中期，仅仅剩下72 所剧院还在营业。

在文化传承方面，意大利最为“抢眼”的应该是艾米利亚-罗马涅大区，在这里如帕尔马(Parma)、雷焦(Reggio)、拉文纳(Ravenna)、费拉拉(Ferrara)等地，城市中的戏剧都有着各自的特点，其戏剧创作与戏剧题材不一定与博洛尼亚戏剧有所联系与交融，然而其他大区首府，如那不勒斯(Napoli)、米兰(Milano)、都灵(Torino)、威尼斯(Venezia)、佛罗伦萨(Firenze)等却都是各大区戏剧的“联络中心”，这些具有艺术指标意义的城市毋庸置疑处于大区戏剧知识体系中的主导地位。艺术的自由发挥给艾米利亚-罗马涅大区带来了无数辉煌的艺术表演大厅和剧院，即使是在一个很小的城市中，都在艺术的自由发挥中拥有着音乐和戏剧创作的独立自主权。

然而，即使在这样的状况下，博洛尼亚在大区中的中心地位并没有动摇，因为在“双塔”之下，戏剧经理、歌唱家、舞蹈家、器乐演奏家的出现影响了欧洲艺术作品的产生，时至今日，博洛尼亚的艺术作品和艺术天才们可能已经遍布了全世界。特别是在19 世纪，在剧场经理们创立的戏剧组织体系的统治之下，博洛尼亚戏剧的影响力直接扩散到了南美洲（在巴西、乌拉圭、阿根廷巡演持续了数年），而从巴尔干半岛开始至敖德萨、莫斯科和圣彼得堡，都保留着运用博洛尼亚特有的美声唱法进行教学的学校。

在艾米利亚-罗马涅大区的每个城市中，甚至还存在一些有效的监督机构。例如以公共表演为基础的具有特有的内部等级的代表机构。代表机构负责完成的都是一些非常细小的工作，例如将戏剧作品从一个剧院转移到另外一个剧院，或者将戏剧作品从市中心的演艺大厅转移到更适合演出的表演场所，从而确定整个城市的戏剧节的演出场所。时至今日，在意大利的城市乃至乡村里都保留着戏剧节亦或者是狂欢节的传统，即使是在遥远偏僻的乡间都可能拥有着诞生于1600 年的狂欢节。在戏剧节及狂欢节中，具有当地特色的传统戏剧扮演着重要的“角色”。在意大利，每个城市的戏剧节的举办次数都不相同，每一年举办戏剧节的次数没有固定。狂欢节有较为固定的次数，一般为一年一次，主要在冬季末至春季初举办。文艺复兴时期的博洛尼亚，一年中最重要的戏剧节当属秋季戏剧节，在秋季戏剧节中，市政府剧院里上演的传统戏剧被认为是整个戏剧节中的重头戏，其他剧院演出的作品则是在一年一度的狂欢节中更为出色。在各大剧院同时进行演出时，剧院们尽量保证演出种类的多元化，例如当一个剧院在门口的公告栏中张贴了系列歌剧演出的海报时，其他的剧院则更多表演的是喜剧等戏剧种类。相比秋季戏剧节的盛况，夏季戏剧节则显得无比冷清，也许是因为夏天过于炎热，作为主要观众的各种皇室贵族纷纷搬离日常生活的城市中心，选择去凉爽舒适的乡间别院避暑。夏季戏剧节也被称为“被放逐的戏剧节”，不同于其他戏剧节在剧院中演出的只有皇室贵族和达官显贵所能观赏到的戏剧作品，其演出作品变得“平民化”。在夏季街头，会有街头艺术家对脍炙人口的戏剧作品进行进一步的加工与创作，街边的角落和小巷中也会有木偶剧艺人在进行表演，人来人往的广场上，各种戏剧也在同步上演。在夏季戏剧节中同样存在着普通传统歌剧的演出，只是通常在剧院里演出的大型歌剧或者系列歌剧变成了短歌剧或者轻歌剧，演出的公司没有例外，仍然是拥有高策划水平的专业戏剧演出公司，只是演出的演员变成了长时间处在迁徙中的游吟民间歌手和时不时在戏剧节中冒出的民间歌唱团体。而在贵族城堡的城墙之下，也会时不时地献上一出出精彩的戏剧表演。

在众多戏剧节中，最为特殊的则是四旬斋节，由于节日所具有的宗教特殊性，因而此时几乎所有的剧院都大门紧闭，小部分剧院上演的也都是带有宗教演说性质的戏剧作品，在这类戏剧作品中，包含着礼拜和祈祷，还有用音乐讲述的《圣经》中的故事，尤为值得关注的是，在此类戏剧作品中进行演出的都为德高望重、拥有着最高级别荣誉的演员。

在1600 年至1980 年期间，在博洛尼亚这个当今仍然保留着中世纪、文艺复兴时期味道的城市中，建造了一座又一座被赋予灵魂的剧院，创作出了一部又一部属于“双塔文化”的优秀戏剧作品，诞生了一位又一位优秀的戏剧表演者，他们创造出了代表博洛尼亚的“Bologna Canta”，他们将戏剧文化传承下来并将其推向全世界。