动画电影《辉夜姬物语》中的日式水墨风格赏析

王书睿

《辉夜姬物语》突破传统动画电影的绘图与制作方式，全程画面为手绘制作，深淡色水彩灵活涂色，精细画面背景描绘，结合素描式线条，巧妙平衡水彩与笔触的关系，以水墨式的风景表象解析日本古典美术的绘图技法，在动画电影中展示出丰富的表意和象征功能，使影片每一帧都成为一副耐人寻味的画作。该片日式水墨画融入中国水墨艺术意境留白，凭借浓厚的美学意蕴和精心的技艺表现获得东京动画奖、第87届奥斯卡金像奖提名等众多奖项。

影片主要讲述老竹翁在竹林劈竹时偶然得到一根神奇的竹笋，竹笋里面坐着一个散发佛光的小女娃，老竹翁将其视如珍宝，认为是天赐予的礼物，带回家和老伴一起抚养，小女娃很快长大，在美丽、自然的乡下感受人间生活的自由和快乐。老竹翁用从竹林里得到的黄金、彩布在京城致富，为女儿置办豪华府邸，将其视若高贵的公主殿下，并请秋田大人为女儿取名辉夜姬。辉夜姬因其美貌、琴艺、独特的个性加之父亲的吹捧，闻名遐迩，甚至得到御帝青睐。然而她厌于当前的状态，反感冠冕堂皇的权力和财富，渴望返璞归真的自然生活，向往人间的真善美，直到辉夜姬回到她所属的月宫时仍对人间恋恋不舍。

一、《辉夜姬物语》禅意动画主题

这部动画电影叙事节奏平和，娓娓道来，在不知不觉间调动观众的情绪。水墨绘画场景结合久石让的唯美音乐，体现出影片的禅意宗旨，将辉夜姬幼儿期的小巧可爱到成为曼妙知性女性阶段的全过程刻画得真实生动，从而表达反对世俗、崇尚自由，赞美人间真情的寓意主旨。首先，禅宗思想空纳万境，追求纯粹，注重探究对人和世界的看法。在《辉夜姬物语》中，从女主人公辉夜姬的成长经历和心路历程来看，主要阐述对自然美好的追求和心境的空阔与宁静。其次，禅宗思想还表现在丘壑在胸，意境深远，动画创作者把握自然对象的创作意蕴，抓住突出特征，寻找引人入胜的表现状态，创作者将表达的情感赋予主人公，将内部世界与外部世界和谐统一，传递精神意蕴，摆脱作品的形式束缚，追求自由想象空间。此外，心物合一，万物有灵，摆脱诱惑、欲望、嫉妒和排挤的现实社会，追求心灵美净化旅途，结合日本动画的悲剧式结尾，阐释出“物哀”的哲学寓意，澄清的月之都仿佛远离世俗的浊，《辉夜姬物语》影片结尾吐露出月宫神仙对人间低下的看法，而辉夜姬却诉说人世间大地有鸟语花香，有喜怒哀乐，有人情冷暖，散发着光彩，并不污秽。实际上，每一位观赏影片的观众，在结尾处都会产生哲学上的思考，月之都仙子看到辉夜姬的眼泪，回眸中是对尘世的眷恋，他们在受万世敬仰的同时，也要克制自我的各种情愫，清凉寂静的月宫无法体验到人间的喜怒哀乐和欣荣繁盛，人生而自由，却无往不在枷锁之中。

二、《辉夜姬物语》日式水墨风格传递

日本水墨画发展前，中日文化交流对其绘画艺术的影响就已经渗透到日本禅画血液中。禅宗画师以积极的态度吸收借鉴我国宋朝山水画精髓，并在日本民族文化熏陶下逐渐形成本国美术体系。日式水墨画体现其民族文化背景和人文修养，和禅宗思想融会贯通，具有以抽象手段展现诗情画意的视觉美，又有以借助空间意识实现思想主题表达的技艺美，充满对生活体验和自然探索的民族文化特色。日式水墨文化内涵延续至今，随着时代进步和发展不断继承和发展，并融合在影视作品当中，其追求完美意象的审美情趣在各作品中多有体现。在高畑勋导演的精心创作下，借助专业制作团队的雄厚力量打造出了《辉夜姬物语》这部蕴含禅意思想，具有美学内涵的唯美震撼的日式水墨画电影作品。

（一）独特的场景韵味

影片日式水墨画整体上呈现一种雾感，在用色上摒弃鲜亮颜色，画面晕染朴素淡水色彩，强调对事物本色的运用，尚纯而戒驳，与以往模拟真实水粉的风格大不相同。蜡笔结合水墨来铺陈整体环境，古朴淡雅的水彩用于表现自然景观的葱郁自然色，纯净简单的色与线更易于表现自然生态感。中间色系的大量使用使画面饱和度和明度较低，“浊色调”色彩体系营造出柔和观影意境。在用笔手法上，速写素描般的简约风格画风细腻，古朴灵动，将山间贫瘠生活表现得烂漫多姿。潺潺流动的溪水，灵动的鸟虫野花，水墨画的表现手法对乡间景色情趣的描绘不遗余力，仿佛是一个万物自由、万物生长的桃花源，镜头画面呈现雾感特征，给人以朦胧美。水墨画价值在于用最少的元素将事物的精髓体现，《辉夜姬物语》场景美术男鹿和雄曾表示，为了使影片具有杂草丛生的真实感，绘画创作全整体采用透明水彩代替一般广告颜料，用铅笔勾线再用淡彩上色，使画面呈现轻盈特点，用减法取代满铺法。

我国水墨画常用于表现山水、花草、树木、鱼鸟花虫，这种独特意境美的艺术自宋元时期就已经影响到日本绘画。日本水墨画与中国宋元水墨画审美情趣相异，深藏禅机，有一种空寂和恬淡的美，构图疏密有致，墨色浓淡相宜、景致幽密诱人，在技法和空间表现方式上多以线塑造自然百态的水，强调墨色变化，注重禅意渲染。《辉夜姬物语》对花草树木的表现主要用于呈现老竹翁的居住环境，伴随着春去秋来，辉夜姬在大自然的陪伴下长大，接触着花草鱼虫。日本导演在动画中尤其擅长用各种花卉衔接上下镜头，或者用于发挥特定隐喻和象征功能，如蓝色的龙胆、美丽的紫藤花、田野的油菜花、烂漫的樱花等，水墨画下的花卉展现出独特美感。水墨画清雅画风具有寂静悠然、清凉唯美之感，有助于表现乡村原始、简陋、单调、朴素的特点，粗布荆钗充满年代感，让人产生回忆，场景画面水墨韵味浓重，意象丰富，艺术表现令人惊叹，古香古色中，民间故事的拙性使观众产生对原始自然的追忆。

对京城的绘画描述中，《辉夜姬物语》在水墨画的特色下，彰显虚幻之感的场景气氛，并非给人一种华丽之感，而是梦幻、虚无、缥缈，就如同辉夜姬在人间的存在如同梦一场，契合禅意主题。

（二）赋予角色生动感

影片塑造的辉夜姬取吉卜力公主原作之精华，一位美丽的诞生在小竹笋中的小女孩穿着尊贵，形容娇憨艳丽，长成迅速，无需遵循世间之规。她清新脱俗、聪慧、知性、容貌惊人，双眸水灵生动如同天上明月。绘画采用大量素描式线条灵活地完成人物面部特写，简化事物层次感，线条充满气势，从而使观众注意力更集中在人物神态上。《辉夜姬物语》动画风景并非写实性，水墨画写意性特征使镜头画面兼具“景观”和“隐喻”的双重功能。影片水墨风格对角色神化性并不突出，在前期叙事中淡化女主人公神话色彩，真实饱满，生动可感。尽管人物角色和背景画面处于一维空间，但是水墨画线条深浅的灵活运用有助于勾勒人物体型特色，表现立体感的同时呈现多元状态。水墨画中，深浅的线条对人物勾勒效果不同，深线条有助于表现人物真实可感，浅色线条适合表现人物神化特色。《辉夜姬物语》在表现舍丸和辉夜姬一起游玩飘荡的画面时，水墨线条柔软，自由洒脱。二人畅游在天地之间，背景是淡墨渲染的山水，月光朦胧，线条勾勒出二人的飘逸。当女主人公辉夜姬还没有被月宫仙家带走前，线条较为粗犷厚重，表现在人世间的真实状态，但是当腾云驾雾的庞大神仙乐队进入画面后，影片对仙家人物形象的勾勒效果则偏浅偏淡，有助于表现不同世界不同人物特点，水墨画气氛生动，用笔自如，将人物飞翔飘荡的自由灵动感表现得尤其形象，呈现出禅宗“空”的特征，也将人物形象展示得真实梦幻，这种朦胧内敛的色彩意境，正呼应了空寂、幽玄的禅学世界，使人的心境平和、安详，超然物外。

动画电影《辉夜姬物语》剧照

（三）传递浓厚情感意蕴

影片大力发挥线条和色彩的作用，以浑圆的线条来表现婴儿之可爱，食物之肥美，亲情之感动。水墨画具有强烈的意象，追求意境美，其在表现感情中有奇妙感觉。圆润的线条表现老竹翁和夫人对小公主辉夜姬浓浓的爱意，略胖形象展示和蔼感。此外，水墨画的浓墨重彩手法也可以极其敏感地表现人物心理状态，影片中有两次大起伏的辉夜姬情绪爆发，第一次在宴会上当老竹翁父亲邀请高官达贵参加宴会时，辉夜姬在卷帘后只能独自感受孤独，纵观外宾在命名宴享乐、高歌，以辉夜姬作为谈资攀比追求，辉夜姬感到躁动不安，想要摆脱宴会客人谄媚庸俗的杂谈和纷扰，镜头切换到辉夜姬的梦境，描绘她愤怒地冲出府邸，一路逃离，奔向乡野，此时画风异常粗犷，笔触快速，意指辉夜姬公主的逃离状态和一心奔赴乡村自然的心理。影片在处理辉夜姬狂奔出逃的画面时，以暴戾和狂烈的表现手法，给人震撼的视觉冲击，此处画风表现尤其随性，极具黄宾虹积墨特色。人物、花草树木、月亮变形扭曲，具有隐喻功能，洋溢丰富写意效果，衬托辉夜姬内心疯狂的焦灼状态。素描式重叠线条使影片可以更好地表现人物内心情感。对辉夜姬本人面部，创作者也进行画风改变，变形扭曲面部线条，以不对称性表现任意性，以任意性表现辉夜姬内心的抗拒性，将怒、忧等情绪深刻地展现在观众面前，移动镜头跟随辉夜姬脚步，易于引起共鸣感。水墨画非常注重构图，没有西洋画中的阴影与透视，贵虚空而忌密实，大量留白用来处理宫殿到林间的一路景色变化，墨色与浊色系混合使用，前景用黑墨，雄伟有神，远景用淡墨，空灵悠远。中景以丰腴浑厚的湿墨形成，线条极其粗犷，有一种禅宗画卷泼墨之势。辉夜姬第二次情感爆发是在经历达官贵人各拜访者的谄媚和虚伪，感到无比压抑和束缚，甚至有趋之若鹜的男人因其死亡，辉夜姬惊恐自责，奔跑到野外，疯狂鞭挞花草树木。母亲抱着辉夜姬在午后的庭院里，在和母亲的对话中，影片以浓墨重彩表现辉夜姬的手部和所触及的花草，边缘勾勒粗厚，展现出辉夜姬的愤怒和忧伤。

（四）与音乐交相辉映

“转呀转呀，水车转起来。唤来太阳老公公，唤来鸟虫和野兽，唤来草木和花朵，唤来春夏和秋冬……”高畑勋邀请到日本最好的配乐大师久石让作曲，选择天籁之音创作型女歌手二阶堂和美和声，影片主题曲以纯澈至极的纯钢琴伴奏，加上唯美的歌词，展现出悠悠诗意，如同诉说种种情愫，意味深长。久石让每段日式小调的起承转合，朗朗上口的童谣和瑟瑟清冷的古琴，声音和画面的完美契合如同不显山露水的暗墨或者朱砂，一层一层渗透进观众情绪里。电影结尾音乐《生命的记忆》由女性歌手二阶堂和美演唱，久石让为表现月宫仙队伍画面的神灵特点，采用森巴风格的组曲，结合水墨色彩写意画面，月宫仙家脚踏祥云，左右摇摆身体，伴随乐队演奏，轻松、自由、清净、和谐，清新的音乐展现出禅宗美学体验“空”的重要特征。优秀的电影作品突出特征之一在于精美的声画结合，声音的真实感可以与情节结构相容，背景音乐结合与声音元素彼此贯通，相互影响传达特定情绪色彩，渲染氛围，从而提高影片感染力。《辉夜姬物语》情节表现中的声情并茂直击影片主旨，返璞归真，净化灵魂，让精神从尘世纷扰中解放出来，达到无羁无绊的状态。

三、《辉夜姬物语》去商业化的艺术追求

高畑勋的这部动画电影《辉夜姬物语》耗资50亿日元，这本是一部艺术价值极高的绝唱，然而在商业上却一败涂地，最终票房不及成本一半。社会生活节奏如此之快，难免人心浮躁，鲜有人愿意花费时间去静心斟酌这部内涵丰富的影片。当利润和流量成为影视行业的主流追求，高投入低回报的工作自然无人去做，而高畑勋这种去商业化，并非盲目服从于市场需要的表现，体现出他对艺术的至真追求。

在《辉夜姬物语》这部影片中，水彩画颜料下的墨动画大量速写线条极力渲染人间或轻柔、或艳丽、或衰落、或恬淡之美，配合婉约的音乐，传递古朴日式美学特点。高畑勋创作这部电影时也提到自己并非以营利为目的，只是作为一名艺术工作者，他希望能打造一部更加具有美学价值的精品来给自己一个完美的交代，在高畑勋等人的努力下，这部电影一方面给动画制作提供了新的实践方式，另一方面也足以引发动画制作者及观众的思考。高畑勋在动画影片和技术、商业意图和艺术追求这两对关系的处理中毫不纠结，让水墨画动起来并展现在数字银幕上，体现出技术对影视表现的包容性，电影画面效果表现的认真和真诚，令人惊艳不已。日本文化思想注重精神表现，对我国动画产业发展具有积极借鉴意义，我们不仅要学习其画面技术上的优良，也要选择具有良好故事内核的素材，将传统美术融入动画制作，以美术技法实现动画作品的文化功能。水墨画风格简约、清爽素雅，以水墨画制作影片却极其考验创作者对艺术行业的精心和耐心。高畑勋的这部日式水墨风格的《辉夜姬物语》，尽管主题较为宽泛和深奥，无法迎合商业化的消费需求，但其内外兼修，无论从叙事结构、镜头运用、声画处理等各当面都经得起推敲，加之绘画艺术手法的精良使这部动画电影经得起时间和历史的考验。