京剧课堂教学的现状和对策探析

【摘要】在我国众多戏曲剧种之中，京剧占据着较为重要地位，有着“国剧”之称，同时也是我国重要历史文化精粹之一。近些年，国家加大了对京剧教学资金与教师资源投入力度，京剧课程资源与教学曲目等得到了较大程度的丰富、创新，使得京剧课堂教学质量得到较大提升。然而，当前中学京剧课堂教学仍然存在许多问题，影响了京剧教学效果提升。基于此，文中对京剧课堂教学现状进行深入分析，并对提高京剧课堂教学质量相关对策进行了有效探讨，希望能够为提升中学京剧课堂教学水平，提升学生京剧综合素质提供有效参考。

【关键词】京剧课堂教学;现状;对策;分析

【中图分类号】G420              【文献标识码】A                  【文章编号】1002-767X（2020）19-0127-03

【本文著录格式】刘美邑.京剧课堂教学的现状和对策探析[J].北方音乐，2020，10（19）：127-129.

一、京剧的艺术价值

我国京剧故事不但体现着我国历史文化内涵，其故事本身也彰显着重要现实意义，具备极大艺术价值。京剧经典唱段大多来源于对重大战争、政治等历史事件改编。在对这些事件场景还原过程中，京剧演员通过动作、唱腔等方式，体现了京剧文化独特艺术风格，也是我国民族特色重要呈现方式。中学阶段是学生培养形成人格意志重要时期，将京剧融入音乐课堂当中，能够在为学生展示历史文化同时激发和培养学生表演才能，全面提升学生综合素质。

京剧表演依赖于演员表演实力以及道具使用，才能展现出故事丰富内涵，优秀的京剧演员能够仅凭简单动作即可准确表现故事情节。比如《春秋配》表演中演员将椅子想象成墙，演绎了隔墙说话情景。通过京剧教学能够有效激发学生丰富想象，锻炼其手脑结合能力，培养表演思维。演、唱结合是京剧主要表演技巧，借助肢体、眼神等动作将情感进行演绎与传递，借助演唱丰富故事情感。表演者在京剧表演中通过美化旋律、调整音调，形成自身独特表演风格，同时也体现着我国传统文化的写意特点。

二、京剧课堂教学的现状

（一）京剧课堂教学的教学目标与定位不够明确

就现阶段而言，由于京剧教学与音乐教学融合发展时间较短，未形成完整教学体系，许多中学京剧课堂教学存在教学定位与教学目标不明确问题。在京剧课堂教学过程中，许多教师沿用“讲授式”教学模式，教授京剧基础理论、表演、乐器伴奏等知识，缺乏对学生京剧基础、学习能力差异性分析。而学生京剧表演、演奏也大多是停留在对京剧唱段、器乐演奏简单练习层面，缺乏对京剧剧目实践练习。京剧课堂教学目标与定位不明确，导致了课堂教学效果不理想。

（二）学生学习积极性不高

就学生学习积极性方面分析，现代中学生长期受到流行音乐熏陶，大部分已经明确了自身喜欢的音乐风格，加上课堂流行音乐学习投入要比京剧学习大得多，甚至培养形成了自己的音乐风格，此时京剧对于中学生来说就是另类音乐，无法引起学习兴趣，进而学习京剧积极自然不高。这种情形下，中学生认为学习京剧对今后发展无甚作用，对于京剧学习兴趣缺失，导致学生在京剧课堂学习中得过且过。

（三）京剧课程的情节、唱段与唱腔太过复杂

唱念做打、手眼身法步等都是京剧表演必须具备基本技法，不同京剧唱段对于唱腔、唱法、动作有着不同要求。一方面，京剧剧目唱词多为文言文与文白夹杂形式，中学生在学习与记忆上难度较大，错词、忘词现象较为常见，对京剧演唱教学带来较大困难。另一方面，京剧唱段强調唱腔变化，角色不同，演唱节奏差异性也较大，尤其是咬字、发声、唱法特殊要求，导致京剧唱腔教学时间长却效果不佳的问题。此外，传统的剧目情节与学生现实生活差距较大，导致许多学生在京剧学习过程中出现较大疏离感与陌生感，影响学习效果。

（四）京剧课堂教学的方式与内容组织不够完善

中学教师在京剧教学方面往往缺乏京剧理论知识、教学实践全面培训，特别是教龄较低的教师的京剧演唱、身法表演、乐器伴奏等理论知识水平不高，实践教学经验较浅，主要凭借自身京剧学习经验进行课堂教学设计与内容安排，大多采取“讲授式”教学，导致京剧课堂教学完整性不足，不但无法激励学生学习热情，更难在学生掌握各类曲目演唱方式、演奏技巧方面提供有效指导。加上教师在学生完成京剧理论知识学习之后，未及时与其进行沟通、交流、指导，使得学生学习、理解误差不能及时得到纠正。

三、京剧课堂教学的优化对策

（一）科学明确京剧教学目的

京剧课堂教学是拓宽中学生拓艺术视野，提高审美能力的有效方式，也是学校丰富艺术教育资源、构建真善美校园文化的重要手段，更是我国优秀民族文化熏陶、传承，培养中学生形成深厚民族情感的重要措施。国家教育部领导明确指出，京剧课堂教学应始终以育人为宗旨，培养和提升学生民族文化认同感、自豪感，强化学生自身审美、人文素质。对于中学教育而言，应将京剧教学当作面向全体学生的、普及性的课堂教学行为。所以，中学京剧教学并不是严格要求学生京剧表演的专业性与标准性，而是要营造自由开放、轻松愉悦的学习氛围，使学生自然而然的获得京剧知识、技能。切不可刻意追求出彩、惊人效果。中学生能够在日常音乐课堂上学习到基本京剧知识，能够听懂并学唱一些经典京剧唱段，已然是达到可提高审美修养目的。

（二）重视课堂导入提高学生学习积极性

通常来说，授课导入仅有3—5分钟，但其发挥的教学效果却十分巨大，是教学效率提升关键措施。学生对于京剧学习兴趣不高，学习热情不足，主要是因为他们普遍认为京剧是过时的古董音乐。对此，教师在进行课堂导入时可将京剧元素融入流行音乐中，实现京剧教学高效导入。例如《susan说》是在R&B中融入了《苏三起解》，《在梅边》融合了京剧与昆曲元素，《新贵妃醉酒》更是将流行京剧音乐发挥得淋漓尽致。在京剧课堂教学时，引用此类歌曲可以有效激发学生兴趣，慢慢揭开京剧神秘面纱，使学生明白流行来源于经典。此外，以经典故事剧情导入也可获得不错效果。例如经典京剧《野猪林》改编自《水浒传》中的林冲误入白虎堂、与鲁智深奔赴梁山的故事情节，学生在教师带领下重温经典剧情，可以使学生注意力快速集中到相应的京剧教学内容上来，激发学生学习热情。同时，剧中惩恶扬善、忠奸对比、正邪较量，能够引发学生对真善美思考与追寻，培养学生积极向上的价值观、人生观。

（三）注重京剧课堂教学的分层性与实践性

京剧教学内容复杂多样，包含京剧理论知识、京剧表演、乐器演奏等。中学京剧课堂教学应考虑到教学主题内容难易程度，实施分层次、分阶段教学，尤应注重学生舞台表演实践。在京剧教学中，教师应结合学生外形、学习、兴趣等实际分析，进行个体差异性、分层次实践教学，每个学生只能专注表演或者乐器演奏技巧学习。以一对一指导的形式，为学生进行针对性答疑解难，有效提升京剧课堂教学效果。例如在京剧唱腔教学过程中，教师应注意通过指导学生对京剧念白、身段进行学习来深入理解剧目情节，在此基础上进行唱腔、唱法教学，使学生的演唱更能准确表达京剧剧目情感，提升京剧理论知识、实践表演教学效果。除此之外，教师还可以设置一个京剧表演的小舞台。因为初中学生喜欢刺激、新鲜的事物，而且具有较强的个性，性格较为活泼好动。所以教师在开展京剧教学时则要把唱和表演有效结合起来，辅助以相应的京剧动作，从而充分调动学生的学习兴趣。而且教师还可以根据教学内容来合理设置京剧表演小舞台，让学生自己组合，并选择情节紧凑、人物多样、情感丰富的剧目来开展排练与表演。如《霸王别姬》《贵妃醉酒》选段等。学生表演后教师需要予以标样和鼓励，即便学生无法达到专业水准，不过大部分学生都非常认真地进行表演与揣摩，并且其能够在表演中更好地领略京剧的风格以及美丽，从而不断提高其京剧学习欲望，提升其表演能力。

（四）科学选择京剧课堂教学形式

在初中音乐课堂教学面对的是整个班级的学生，但是京剧教学重点是口传心授的方法，所以在开展京剧课堂教学时教师务必要做到循序渐进，科学选择具体的教学形式，以最大限度地调动学生学习积极性，增强其对京剧的好感。第一，教师可以在学生欣赏京剧曲目的过程中融入部分剧情介绍，一般片段式地播放曲目一边加以介绍通常能够获得事半功倍的效果。第二，教师在教学时需要科学结合学唱与表演。在京剧中，拖腔是一个难点内容，即便耗费较长时间也无法将一句话完整地唱出来。如若依旧采取传统的教学形式，那么必定会让学生觉得乏味，进而失去学习兴趣。所以教师则可以将说唱与表演相结合，如此一来，学生不但能够掌握京剧的技巧，并且还能够编排部分情节与动作，有利于其创造力与想象力的提高。第三，教师可以在京剧教学过程中增加视屏与范唱这两项目。教师可以对学生开展示范性的表演与演唱，让学生仿佛身临其境感受京剧的意境。而且在京剧中不但能够获得听觉上的享受，而且各类道具、服饰以及脸谱等均有着极大的艺术魅力，所以教师要能够采取视频播放的方法来让学生得到美的体验，进而让其更深刻地认识到京剧的魅力所在。

（五）带领学生学习唱词与唱腔

在开展京剧教学时，教师先是让学生认识到京剧中的角色与行当，让其能够对京剧中的基本人物有一个大致的掌握，以便于其今后更好地进行京剧学习。随后便带领学生学习唱词与唱腔。从大分类来看，京剧的唱腔包括了吹腔、娃娃调、南梆子、高拔子、四平调、反二黄以及西皮二黄等。该类唱腔学生听起来都觉得非常陌生，所以不少学生此时已经出现了畏难的心理。在实际教学时教师可以采取循序渐进的方法来引导学生学习并掌握该类内容。例如教师可以向学生进行提问：同学们平时听过和京剧唱腔相关的名词有哪些呢？可否举些例子来说明该种唱腔的唱法？在你看来，在一出京剧曲目中，哪种唱腔必不可少？你还有了解其他戏曲的唱腔吗？即便学生没有过多的了解过京剧，不过在日常通过不同的传媒，大部分都知晓二黄、西皮等说法。在《包龙图打坐在开封府》中有西皮中国的流水、快三眼与慢板等唱腔。教学时教师可以将音频与视频在课堂上进行播放，让学生能够大致了解各类唱腔，随后再将《包龙图打坐在开封府》这首曲目播放出来，让学生自主分析其中都用了哪种唱腔。在此过程中也有学生出现畏难心理，认为各类唱腔难以正确区分，分辨起来具有较大难度。此时教师可以鼓励学生，让其认识到京剧的学习实际上是获取能力的一个过程，该种能力便是欣赏高雅艺术的能力。通过累积该种能力，能夠为自己日常生活增加更多的情调，并且能够获得不同欣赏艺术的方法。大部分学生受到老师个鼓舞都愿意进一步学习京剧。在教师与学生的共同努力越来越多的学生可以将各种唱腔的区别分辨出来，获得了较为明显的进步。

（六）带领学生了解民族乐器伴奏，让其感受戏曲的韵味

在我国，京剧属于传统的艺术表演形式，其艺术内涵不单单表现在剧情、演员的表演与唱腔导航，还体现在民族乐器的伴奏上。在京剧中使用到的云锣、唢呐、棒子以及二胡都有着极为深厚的农化民族艺术气息。如若使用钢琴、手风琴等西方国家乐器来进行伴奏，那么必定会失去京剧自身的民族气息与运维。所以学校可以定期邀请一些民间京剧戏班以及资深京剧爱好者到学校来表演给学生，让学生更好地感受戏曲的韵味。

（七）科学应用信息技术

在开展京剧课堂教学中，教师可以应用先进的信息技术，转变以往传统的教学模式来更好地吸引学生的注意力。第一，教师可以在课堂中利用多媒体设备来进行情境的创设，例如播放与京剧唱段内容有关的动画或是短视频，让学生能够先掌握此唱段的背景，进而有利于学生更好地理解该长短。第二，教师可以使用多媒体来进行原声播放，让学生真切地领略京剧的伴奏与鼓点儿。例如在对《沙家浜》进行学习时，教师可以使用多媒体设备将此唱段重复播放，让学生能够反复跟唱，进而深化其对该唱段的理解与记忆。

（八）重视提升京剧教师的综合素质

京剧课堂教学要求教师必须具备丰富、扎实理论知识、专业的京剧表演、演奏技能以及丰富的教学经验，才能确保实现对学生京剧学习的正确指导。首先，中学教师教师应注意加强京剧表演、唱腔等学习、练习，无论是简单的《报灯名》经典唱段，还是《苏三起解》等复杂唱段，都能熟练掌握，在教学过程中应明确教学目标、合理安排教学内容，提高京剧课堂教学专业性。其次，学习应通过聘请专业京剧演员、专家，以讲座等公开授课的方式对教师剧理论知识、演唱方式、表演技巧等进行培训指导，提高教师自身水平。此外，教师还应重视京剧与流行音乐的融合教学，不断探索、创新有效教学模式，提高京剧课堂教学质量。

四、结束语

京剧是我国优秀传统文化、民族精神的重要载体，是华夏文明传承重要保障，在培养学生真善美综合修养方面有着积极作用。为此，学校与教师都应对京剧课堂教学予以高度重视，充分认识到当前京剧课堂教学存在的不足，进而采取有效措施提高京剧课堂教学质量，更好地实现京剧教学目的。

参考文献

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[2]仇艳.谈初中音乐课堂的有效教学实践[J].学周刊，2019（04）.

[3]汪常仙.论初中音乐教学中如何激发学生的兴趣[J].学周刊，2014（20）.

作者简介：刘美邑（1980—），女，硕士，音乐教师，中教副高，研究方向：中小学课堂教学。