谈民族声乐演唱的声与情

张亮亮

（宾县文化馆，黑龙江 宾县 150400）

民歌在原生状态的传承中，不仅是词曲的传承，而且，特殊的唱法也作为它的重要组成部分得到忠实的继承。民歌以民族语言为基础，以行腔韵味为特长，并与形体表演浑然一体的情、声、字、腔相映生辉的综合歌唱艺术。在长期的发展过程中，形成了从字入手，以情为主，以字领音（腔），以情带声，达到字正腔圆、声情并茂，唱演均重、真切动人的歌唱规律和特征。

一、用声

又如，内蒙古包头民歌《打连城》是内蒙古西部汉族民间小调，表现当地老百姓春节期间互相拜年、相互祝福的风俗活动。这首小调音域较宽，歌唱时采取真假声相结合的唱法，它的突出特点是音调，在19 小节的短歌中竞有十度大跳，四个乐句的结尾处还有个六度音型等七处大跳音型。内蒙古的小调、爬山调、二人台以及“蒙汉调”等民歌，经常采用一系五度以上的跳进，尤其是八度以上的音型，以直抒其豪放、刚烈之情。这种真假结合的唱法，声音明亮、均匀、甘美、通畅，吐字相当清楚。能将头腔共鸣、口腔共鸣、胸腔共鸣混合运用。唱高音时以假声为主，掺入真假，与纯假声相比，色彩更明亮，声音更结实，不虚不空；唱低音时以真假为主，掺入假声，与纯真声相比，声音深厚且富有弹性，还有假声色彩。歌手在长期演唱实践中，摸索到真假声结合，交替的办法，歌唱别具风味。

歌唱主要是唱意、唱情、唱心。从“即意生情”、“以情带声”、求得“情声并茂”来打动人心。例如，浙江嘉善民歌《踏车山歌》（嘉善田歌·急急歌），它是一种结构非常有特点的“长歌”。所谓长歌，即“把四句头中的某一句（一般是第三名或第五句）用叠句的形式加以扩充”（《中国民歌集成·浙江卷》P17），使曲体在整体上发生变化。两头都用[滴落声]，它的歌腔舒展，旋律起伏透迤，具有浓厚的抒情性。演唱者必须在歌唱中，把握吴地山歌含蓄婉转的基本个性，运用音色上的刚、柔、浓、淡和力度、速度上的强、弱、快、慢、抑、扬、顿、挫来描情。尤其是咬字和行腔方面，使吴地山歌风格韵味更强、更浓、更具吴地山歌的神韵和情致。从第三句转入[急急歌]段落。这是由快速（八分之一拍）——突慢（四分之一拍）——快速（八分之一拍）——突慢（四分之一拍）——快速（八分之一拍）组成的交替式的“赶句”结构。这种快和突慢的交替句式，是为特定情节和特定情绪设定的，如果演唱者没有情感的整体贯串体验，是很难进入到本首民歌规定的情景，并给予准确地声情处理与细致地表现的。要求演唱中不管是级进或跳进，不论是单音腔或者是多音腔，都和吴语的字音的高低关系及语词的句逗节奏相合。演唱者必须纯熟地运用吴语方言声韵规律，做到出字清、归韵准，收音正的要求。在声圆腔满、行腔顺畅中，表达这首民歌所要求的那种清晰、灵活、急促、柔中带刚、鲜明的规定情景和思想感情。演唱者只有将词情、曲情的内涵体会得正确、深刻，才能通过声音将它们完美地传达给观众。

二、唱情

民歌来自人民，又哺育人民。它是普及最广的音乐形式，凡有族群的地方就有民歌。民歌积淀成历代人们生活旅途的路，集中体现了人们唱真情、描真景，情景交融，熔铸极富表现的情韵。古往今来，唱情是民歌演唱中重要一环，民歌的每一句唱，都是人们内心思想感情的流露和倾诉，演唱者只有置于民歌所表现的情感之中，将技巧与感情融为一体，才能赋予民歌以较强的生命力和感染力。

民歌演唱中的情，必须以声情表现词情和曲情。这三者是不可分割的统一体。著名的民间艺术家，无不以真情作为艺术理想与追求；例如，河北民歌《小白菜》，堪称河北乃至华北平原民间歌曲的优秀代表。它所反映的是旧社会一个十分普遍的社会现象；幼年丧母，继母虐待，儿童身心倍受摧残的家庭悲剧。这首民歌采用上下句式，共七段，几乎是一字一音。演唱这首歌曲，需充分把握词情悲凉、曲情哀伤的情感基调，调动力度、节奏以及气息等各种技巧的变化，去施展曲情的魅力，以感人、动人的声情令听者动容。

民歌情绪情感的产生具有一定的规律，必须是“感于物而动”（《乐记》），它总是反映着客观事物与主观需要之间的体验程度和认知关系。每首民歌都是在情生于景，景寄于情；情景相生，自成声律的主客观积极参与下完成的。“景随情至，情系景生，吐人所不能吐之情，描人所不能描之景”，这里的“景”字不是单指自然景物，而是指民歌中所描绘的人、物、事、场景、情感的综合概念。

民歌在演唱时，气息的运用与气口的安排上，具有重要的表情作用。俗话说：“动情既动气，情动而气生，说明气随情生，情随气转”。也就是传统声乐艺术要求的“望文知义，因义生情，以情引气，因气出声，用字行腔，声情并茂。”例如，《孟姜女》，是一首运用一年四季不同的花名来衬托人物悲苦的心情，能够形象地，具体地起到渲染作用的精典之作。第一句“正月里来是新春”，旋律由低到高，再由高到低，形成一个波浪型。在演唱时悲戚哀怨，气息则时强时弱，表现主人公的沉痛叹息。第二句旋律形成两个波浪音区向下扩展，移至低音区，演唱者在表现主人公的情绪悲哀、沉痛时，以情引气，因情成态。用叹气意态表现人物凄清的伤感。第三句“人家丈夫团圆聚”转第一句下方四度音，形成一个更加低沉的叹息声。演唱者用气与情、气与腔的完美结合，把她深切思夫盼归的心情描摹得楚楚动人。第四句“奴家的丈夫造长城”，后半句与第二句相同，都在低音区运行，悲愤的情绪更加一层。演唱者运用就气的技巧，将字与字，腔与腔之间顺气势自然衔接，使凄婉怨恨悲凉之情得到进一步抒发，催人泪下。

综上所述，一首民歌，如果没有情，等于一棵树没有根，所以说，“情者歌之根”。每首民歌都有一个情感基调，是深情赞颂，是欢快热情，是明朗开阔，或哀婉伤感等。这是因为情感基调是每首民歌情感表现的总的趋势，它体现出一种情感的整体综合，而这正是高度概括民歌的主题表现所需要的。