浅析“奥尔夫教学法”在小学低年级音乐教学中的应用

2020-12-07龚丽广东省广州市黄埔区玉泉学校

黄河之声 2020年4期

龚丽（广东省广州市黄埔区玉泉学校）

“奥尔夫音乐教学法”是德国作曲家奥尔夫独立创造的一种音乐教学体系，这种教学体系从德国流传至世界各地，广受好评。该教学法核心理念建立在“诉诸感受，回归人本”之上，通俗的来讲，就是从音乐的本质出发，从最基本的音乐元素去学习并感知音乐的美感，该教育法完全呈现了我国2011 版《新课标》对小学音乐课程设计的目标，重视儿童的素质教育。以学生为主导，注重以学生的意愿和方式参与音乐活动中，让学生在轻松、愉悦的学习氛围中感受音乐。

一、当前国内小学低年级音乐教学中存在的问题

当前我国小学音乐教学中尚且存在一些不足，具体体现以下几方面：1、先进的教学法推广不足。虽然2011 版《新课标》中明文规定，小学音乐课程性质要培养学生的人文性、审美性、实践性，但是由于先进的教育教学法的推广范围不足，非中心、沿海或教师培训走在前沿的城市和学校，仍处于传统教学阶段，他们仍以老师教唱为主要方法，对于先进的奥尔夫教学法中的律动教学并不知晓。这样一来，我国小学教学水平参差不齐。2、教学方法单一、学习进程慢、效率低。普遍采用的是视频、音频为主，钢琴校音为辅的授课方式。音乐学科有自己的独特性与特殊性，目前并没有展现出来，而是一如既往的采用旧模式，久而久之部分学生对于音乐的喜爱程度降低了。3、乐器普及低。当前的小学音乐授课，教师只注重演唱教学，并且采用教师演唱完成后让学生逐句演唱的方式进行学习，忽略了多元化引导以及重要乐器在小学音乐教学中的辅助作用，从而使得音乐教学内容存在缺失问题。课堂中的乐器使用不仅可以利于课程的安排、学生的调配，更有利于引起学生的注意力，从而让学生在音乐活动中获得知识，进一步提高学生的音乐听觉与欣赏能力、表现能力和创造能力，培养初级的音乐素养。

二、奥尔夫教学法在小学低年级音乐教学中的应用

（一）引导学生自主学习

老师在设计课程的时候，需要根据不同年龄阶段学生的心理、生理特点出发，才能更好地提高学生在音乐课堂中的参与感，以及学习的效果。奥尔夫教学法正是以学生的感受为基本，以儿童喜闻乐见的音乐形式展示，例如拍手跺脚、做小游戏、简单打击乐、跳舞等内容作为课堂演绎的方式，这样丰富的形式可以培养儿童的兴趣，并在轻松、愉快的环境中感受、体验并创造出独特的音乐，再从音乐中获取快乐的情感。

（二）培养学生独立创造

“一切从儿童出发、通过亲身实践主动学习音乐、培养学生的创造力”是奥尔夫教学法实施中的三大原则。《新课标》在小学低年级音乐教学中，规定课程内容的“创造”中要求学生探索音响与音乐、即兴创编、创作实践。教师在教学过程中要充分发挥音乐学科的独特性，不断鼓励和启发学生的自主学习能力，让学生自己愿意主动参与，根据自己的能力去完成学习任务。奥尔夫教学法鼓励学生自己的“动手”、“动脑”能力，看到一些日常事物中能够独立创造各种旋律，根据已有的乐器对听到的音乐展开编排，可以锻炼学生在段时间的记忆能力的同时，增强学生的创造力。

（三）开展新的授课模式

在传统教学模式中，课堂的主导者是教师，即授课内容、授课流程直接由教师确定。这种模式的教学模式不仅会降低学生在课堂中的参与程度、降低学生对课堂的喜爱程度，然而在今后的发展中，基于先进教学理念的前提之下，我们应该将课堂交还给学生，让学生充分参与到音乐课堂当中。想要改变课堂的主导地位，应该摒弃陈旧的传统教学，教师需要从设计课程安排的方面来把控课堂的节奏。例如在花城版小学一年级音乐中第二课《去同学家》授课中，首先可以让几个同学们模拟去别人家玩的场景，再由其他同学说出做客的基本礼仪，再利用奥尔夫教学中的“声势教学”，这样可以提高学生们上课的积极性和课程参与度，提升教学效率与效果，也可以让学生更直观地感受到不同乐器的音色不同。

（四）扩大学科知识面

当前教学模式下，学生仅局限于音乐学科中的学唱环节，但音乐领域中又涉及多种方面，所以通过使用奥尔夫教学法教学的时候，可以充分加入不同的音乐演奏模式让学生对各种形式有所了解。奥尔夫教学法强调各种乐器、各种“声音道具”（课桌、书本、水瓶……）的使用，对于低年级学生，这种教学法可以加强对学生的节奏训练，从而达到《新课标》中对1-2 年级教学的基本要求，提高学生音乐欣赏、表现以及艺术审美的能力。