首饰工艺教育在当代首饰行业中的作用

□徐一恺 江苏经贸职业技术学院

一、当代首饰行业的发展趋势

以前，人们更加关注首饰的“保值”特点，所以在选购首饰时，更看重首饰的材质，而不是款式，“设计”价值的地位很低，很少有人愿意支付所谓的设计费，各大珠宝公司需要的是会改款、能创造流水线产品的首饰绘图员，而不是针对小部分人群的首饰设计师。如今，我们身处在个性化定制的时代，商场里千篇一律的珠宝款式已经满足不了部分消费者的需求了。这类消费者追求与众不同，杜绝千篇一律，他们更在乎亲手制作带来的体验感和心理认同感，肯定人工带来的价值，甚至有部分消费者非定制、非孤品的首饰不选。独立首饰设计师们已经成了当今首饰行业中不可或缺的推动力量。不难发现，近几年，全国各地的商场里除了那些耳熟能详的珠宝品牌外，还陆续出现了很多“设计师品牌”首饰门店，这种门店大致分为三类。

第一类是珠宝高级定制。一般以钻戒设计为主，门店设计师根据客人的特点和要求进行稿图设计，根据他们的预算挑选钻石和材质，量身定做出一款独一无二并具有特殊意义的首饰。也有一部分客人会带着自己家中珍藏的宝石来到门店，请设计师根据宝石的特点进行设计和制作，或者把家中过时的款式拿来进行改款设计，让原本放在首饰盒中的老旧款式拥有新的生命。

第二类是会聚各种独立首饰设计师的作品，分类进行售卖的门店。这种门店会和一部分独立首饰设计师签约，门店中的首饰产品无法在其他地方购买到，大部分产品是设计师们亲手设计和制作出来的，每款产品都有自己鲜明的特点。这些首饰产品不一定拥有昂贵的宝石，不一定使用贵金属，有的甚至是用非常廉价的塑料、黏土、纤维等，通过设计师对材质的再创造，赋予它们独特的外表和首饰价值[1]。这种门店的产生恰恰说明了已经有相当一部分消费者能够接受和肯定设计带来的价值和人工的独一性。

第三类就是首饰制作体验的门店。这种门店除了售卖一些手工饰品以外，最主要的是人人都可以进店设计和亲手制作一款属于自己的首饰（戒指、手镯、吊坠或胸针），店内配有专业的店员进行全程指导。例如，两位客人想要制作一对情侣戒指，他们可以根据自己的预算和喜好选择戒指的材质、款式、表面的纹理和特殊图案等。店员根据他们的设计款式进行手把手的步骤教学。这种门店的产生更加说明了消费者消费理念的转变和人们对首饰的情感需求，和对手工制作工艺的认同。

二、首饰工艺在当代首饰行业中的重要性

近几年，首饰行业对“首饰设计师”的概念已经不仅仅针对设计本身。一名合格的首饰设计师，必须精通设计和制作两项技能，即能独立设计出首饰作品，并把设计的首饰作品进行一比一还原制作出来。这是为何呢？首先，如果一位首饰设计师只会画设计稿，那么他考虑的只是这件作品是否美观、是否具有特色和设计感，不会考虑到工艺的实现度。设计者把完成的设计稿直接交给工厂的工人制作，工人会说“看不懂”。“看不懂”的不是作品本身，而是作品结构之间的穿插关系，工艺的可实现程度等。那么，这样的设计稿只能成为一张漂亮的“画稿”，而不是一件精美的首饰作品。其次，工艺表现的单一化。不了解工艺的首饰设计师只能照本宣科，在设计的时候思维会有一定的限制，不明白选用什么样的工艺最能表达自己的设计构想，而工人往往图省事，选用最简单、最普通的制作方法来生产该设计作品，结果往往与设想大相径庭。

从另一个方面来说，工艺的好坏可以直接决定一件首饰作品的成功与失败。把同一张设计稿分别交给一位技艺精湛的师傅和一位普通的首饰制作工人，那出现在我们面前的将会是两件截然不同的作品。好的加工师傅不仅能够完全领会设计师的想法，在制作的过程中还会结合自己的加工经验为作品润色。但是，这种优秀的加工师傅少之又少，更多的是需要设计师与加工师傅进行反复沟通，跟版、看版，最终确定成品。如果设计师本身不懂工艺，那么作品的最终呈现效果只能听天由命。

以上所说的都是传统意义上或者大部分珠宝公司的首饰设计师，他们需要在自己懂得首饰工艺的情况下与制版师或建模师不断沟通来共同完成一件首饰设计作品的呈现。但是随着首饰设计高等教育的不断发展，首饰专业人才辈出，已经有相当一部分的首饰设计师可以独立完成一件首饰作品（从设计到制作再到最终的效果呈现）。这类首饰设计师的作品个人特色非常鲜明，作品表面有时会故意留下漂亮的手作痕迹，让人感觉温暖，回归自然，容易引起消费者的共鸣。这是因为设计师在制作的过程中也在不断思考和改进设计，让作品更加完善，并使作品拥有了手工制作的温度，正是因为这样，设计才被赋予了灵魂。

三、首饰工艺的培育工作

部分教育者认为，学习工艺需要天赋，有些人生来就适合当手工艺人。笔者认为，所谓天赋，是多方面能力的体现：后期的培养教育、对专业的执着热爱，都是形成天赋的必要条件。如何让学生在学习工艺知识的同时拥有天赋是教师需要思考和探索的。对此，笔者对目前的首饰工艺教育做了如下总结。

（一）首饰工艺课程的内容设置

首饰加工工艺（这里仅指金属起版工艺）的教学内容大致可以分为三类：一是金属工艺的基本技法，包括锉磨、切锯、焊接、酸洗、抛光等，学生只有学会了这些基本技法，才能看懂与工艺相关的专业书籍，从而选择自己感兴趣的工艺进行自学和练习；第二类为金属工艺的高级技法，包括宝石镶嵌、金属表面肌理、冷连接、锻造等，教师可根据课时量和工作室条件选择部分内容进行教学；第三类为金属工艺的特殊技法，如花丝工艺、金属编织工艺、珐琅工艺等，若课程条件不允许，可建议学生利用课后时间向行业内的专家或手工艺人拜师学艺。

（二）首饰工艺课程的教学方法

高校工艺类课程的教学方法大致分为两种：一种是单纯的金属加工工艺课，即教师根据工艺的种类进行示范教学，学生根据教师的要求进行工艺的练习；另一种是项目式教学，教师根据项目要求，引导学生进行项目主题设计，把工艺教学融入设计教学中。学生在完成相应的课程后，既能提高设计能力，也学会了工艺的技法。两种教学模式都有利有弊，不论采用哪种教学方法，培养学生对工艺的热爱和探索精神才是教师需要思考、探究和不断总结的课题。

结 语

随着人们消费理念和审美需求的改变，首饰行业对首饰设计师的需求越来越大，首饰工艺的地位也越来越受到首饰设计师和教育者的重视。首饰工艺不仅是首饰设计的实现方法，也可以作为首饰设计的灵感来源，所以在工艺的创作学习和制作过程中常常会产生奇迹，给予人们美的震撼和心灵的慰藉。