基于实践的钢琴辅修课教学改革与创新

◎滕丽民 （西北民族大学音乐学院）

随着对新时代大学生综合素质能力要求的不断提高，音乐类学生本科教学内容、方式和方法的讨论也受到越来越多教师和学生的关注。对于教师来说，这不仅是提高教学能力和水平的主观意愿，也是满足不同专业学生要求的客观要求；通过任课教师的综合教学改革与实践，不仅促进不同专业之间的交流与融合，而且在教学模式上也是一种创新，在推动整体教学水平提升的同时使“专业化”得以突显。对于学生来说，学习钢琴辅修课不仅能够促进自身对专业课的理解和提高，也是全面提高艺术修养和表演能力的有益补充。但是，现阶段的实际教学过程中，一方面对高质量专业化的教学越来越重视，另一方面却忽视了对学生艺术修养和能力的全面培养，部分基础课教学薄弱的情况也随之不断暴露出来。部分学生甚至出现了连基本的钢琴伴奏都要找别人代劳的情况。这种现状的出现正是从反面揭示出钢琴辅修课这种基础性教学课程的重要性。

一、加强钢琴辅修课教学改革的现实背景

“以赛促学”是音乐类专业有效的教学实践方式之一。2019年底甘肃省普通高等学校音乐教育专业学生基本功展示的成功举办大大推进了甘肃省新时代高校美育改革发展，也标志着甘肃省高校落实以德树人、构建德智体美劳全面培养及高水平人才培养教育体系的实施。但是在展示过程中也暴露出一些短板和不足；其中，基础性教学的重要性尤为突显，这不仅是专业水平的检验，还是对理论与实践相结合的综合素质的考验。如自弹自唱、钢琴伴奏、即兴伴奏、音乐课等都涵盖基础教学的重要性。从此次展示活动中我们发现，钢琴辅修课在音乐基础性教学中占有及其重要的位置，深入开展以基础性教育为核心的教育教学改革，以适应基础教育的需求；培养更显特色、更接地气、更具实际的音乐教育人才是方向。

从现实的角度来看，所有音乐专业的学生在学习过程中都有一个学习和表演的互动，而在表演过程中互相提供简单的伴奏是必不可少的。掌握一定的钢琴演奏技能，可以使他们在表演过程中互相提供伴奏，使彼此的表演更加彰显活力、富有感染力。随着时代进步，不同文化交流的日益加深，合作、交融性的音乐逐渐被接受和推广，从而对综合、全面的音乐人才的需求量加大。这就需要音乐专业学生拓宽学习领域，为面向社会需求储备能力。除了不断提升本专业的演奏（唱）水平，还要在调式、和声及即兴伴奏等综合能力方面有一定要求。

二、钢琴辅修课教学中存在的现实问题

（一）学生重专业而轻辅修

对于非钢琴专业的学生来说，客观上专业课压力较大，几乎所有人将精力都放在专业课上，剩余的有限时间和精力也放在外语和其他证书考试上；主观上对钢琴辅修课的重要性没有树立正确意识，不愿花时间和精力去练习，几乎是完全的忽视。

（二）教师对教学的效果不满

从钢琴辅修课的内容来看，难度和水平往往只是钢琴专业要求的简单降级，看似降低了要求，但实际上对非钢琴专业的学生来说仍然是难以逾越的障碍。辅修课老师的要求并不会因为学生是非钢琴专业的而降低教学标准。而这些学生即使花费了时间和精力去练习，往往效果差强人意，很难达到老师的要求；时间一长学生们就逐渐丧失了学习钢琴的动力；而钢琴老师也对学生的这种不佳和拖沓的表现更为不满。在这种双重压力之下，部分识谱及弹奏能力较差的学生学习兴趣会迅速的下降，钢琴辅修课变成了混时间和完成任务，使最初设立这门课程的意义彻底消失。

三、重新认识学习钢琴辅修课的必要性

（一）是把握音准、节奏的必然要求

不论是声乐学生还是器乐学生，在学习过程中都有一个掌握标准音高的问题。一般而言，这个问题对于器乐学生来说相对容易些，因为他们的演奏一般都基于不同的乐器，而这些乐器都有一个自身原有的音调，这对于器乐专业的学生来说就可以较好的掌握音高。但是，把握节拍、混合节奏、时值等的准确性是及其重要的，尤其在与乐队、其他乐器的合作尤为突显。对声乐专业的学生来说，这个问题就更加突出。由于声乐专业一般学习的都是首调，在具体演唱过程中由于不同演唱者的差异，对标准音高（准）的认识就会存在误差，进而影响到演唱的效果以及与乐队的合作。这就需要树立正确音高（准）的概念及要求。因此从这个角度来说，所有音乐专业的学生学习钢琴都是非常必要的。

（二）是学习视唱练耳的基础条件

视唱练耳对所有音乐专业的学生来说都有一门非常重要的课程。顾名思义，视唱练耳就是要一边看着乐谱演唱，一边练习自己对音乐的听力和辨别力。一方面从音乐学习和演奏的实践来看，看着乐谱唱非常容易，可要是只是凭借耳朵的听力来判断乐曲的节奏、调式、旋律等就是非常困难的事情；另一方面从提高音乐的鉴赏能力的角度来看，掌握视唱练耳又是必不可少的内容。因此如果一名音乐类的学生能够相对熟练的掌握钢琴，就可以培养出更加敏锐的听力和对音乐色彩、风格的辨别能力。从这个角度来说，所有非钢琴专业的学生学好钢琴辅修课都是非常重要和必须的学习环节。

四、加强钢琴辅修课教学改革的应对建议

针对现实中存在的问题，对于大部分学习钢琴辅修课的学生来说，首先要自身提高对钢琴辅修课程的认识，充分发挥主观能动性，这样才能使钢琴辅修课真正发挥其应有的效力。但是对于这门课程来说关键在于任课教师身上，对此我们经过实践后总结出的建议是：需要从教学内容、教学方法、考核方式等方面入手，提高钢琴辅修课的教学质量，改进教学效果。

（一）对教学内容进行调整

钢琴辅修课教学内容改革的中心是个性的突显。教学过程中由于学生已有的钢琴水平和能力参差不齐，演奏程度差异性强，表现在学习进度上就体现出较大的差异。随着差距的不断加深，导致学生的信心一点点的丧失，长此以往便彻底失去了学习钢琴辅修课的兴趣和动力。对此我们通过时间的建议是要根据学生的实际情况及时更新教材的内容。当下，一方面随着网络时代的不断更新和快捷，国内外优秀的钢琴辅修课教程（材）都可以借鉴和采用；与此同时，担任钢琴辅修课的教师也可以自行编写一些具有地方民族性和趣味性的钢琴辅修教程，而这些自行编写的教材由于贴近学生的实际和兴趣，往往学生主动学习的自觉性会更高。因此，教学过程中需脱开传统教学教材的框架，鼓励任课教师根据学生的具体情况和真实程度及自身特点选用一些有针对性的教材及作品，在掌握基本技法的同时又不失个性化的特点，从而达到难易结合的教学目的。通过这样的实践，不仅能够根据非钢琴专业学生的特点设计出最适合的教学内容，使之更符合音乐类专业教学的基本要求，而且还可以帮助学生将钢琴作为辅修专业进行学习，从而最大限度的满足当下社会对复合型人才的需求。

（二）教学方式和方法的灵活实践

传统教学过程中，由于教师的传统学习模式和习惯的影响，对辅修学生的教学方式也是按部就班：从练习曲（复调）到乐曲，“程式化”较为普遍。这使得学生在练习过程中，将音乐作品完整弹出来为最终目标而努力。这个过程渐渐变得乏味、无趣，这种感觉和情绪就会蔓延到教师与学生的教学全过程中。对此我们经过实践后的建议是，任课教师要对教学模式进行发展和创新，适当增加和声、即兴伴奏及视奏等学习内容，对推动辅修课的成果检验有着重要的作用；同时，重奏、合奏的教学形式的补充都能不同程度唤起学生的集体参与性、“乐队”意识，教学方式的丰富性充分激发学生的兴趣，调动学生的主动性、积极性。教师要主动对教学方式和方法进行革新，针对器乐和声乐学生的不同专业特点，设计出一套适合他们各自专业要求并行之有效的教学体系，并辅之以相适应的具体教学方法和手段，使本课程的教学达到最好的效果。

（三）教学的考查与考核方式的变化

在传统教学模式中，学生为了应付考试或考查往往只练习一首作品，甚至到本课程结业还是一样，使得辅修课的教学质量大打折扣，没有任何学习成果可言。针对这种情况，多种形式的教学考查与考核方式能够很好的弥补这种缺陷，除了传统的教学模式，各种丰富多彩的教学成果展示对学生表演才能和创造性潜质的发挥也会起到出乎意料的效果。任课教师在平时教学过程中要加大舞台实践的比重，综合采用独奏、合奏、即兴伴奏等多种考核形式，使得钢琴辅修课与不同专业有效的配合，在增强舞台表演能力的同时，改激发了学生学习成果展示的热情，推动钢琴辅修课的考核方式由单一向多元化转变。教学的考查与考核方式的变化，最终目标是希望能够设计出一套即符合音乐专业对教学效果考查与考核的基本要求，又能够针对不同程度和水平的学生设计出一种即考虑其基础、又考察其学习效果的成绩考核体系，从而使学生的成绩能够真正反映他们学习的成果和努力的程度。

结 语

随着社会进步，艺术素养及文化交融的提深，弹奏钢琴的基本能力正在日益凸显出来。与专业课相比，钢琴辅修课虽然在地位上存在差距；但它却为专业课的综合实力提升奠定了基础，起到了重要的作用。通过一定程度的钢琴学习，对音色、和声色彩、调性结构及音乐层次性方面都会得到进一步感知和把握，从而促进专业学习的良性发展。因此，钢琴辅修课与专业课是相互联系，又彼此促进的关系。

作为任课教师，应该看到这门课程的必要性和自身职责的重要性，根据学生具体情况和弹奏水平制定相应的教学计划、教学内容、教学进度及目标，合理运用不同的教学模式和手段，从而达到良好的教学效果。在今后钢琴辅修课的教学工作中，不断推陈出新，促进课程建设，不断提高教学研究水平。