新时代 新生活——苏州工艺美术职业技术学院优秀毕业作品选（二）

时代日新，日新者，日进也，

经立大常，权应万变，

设计者，居恭执敬，

涵泳其间，则日日新，

知本创新，创新返本，

是为时代日新。

生活物新，物新者，物进也。

在物为理，处物为义，

造物者，源其本末，

诚几终始，则物物新，

刚健生生，创化不息，

是为生活物新。

新时代，时代日新

新生活，生活物新

学子青衿，富积寒暑，考绩咸熙

风行水上，涣奔其机！

谨序之！

环境艺术学院毕业作品

河北雄安新区王村美丽乡村规划与改造

作者姓名：任柏顺 郑明江 王志梦 陈园园 陈秋玲 徐 敏

指导教师：彭长武

设计说明：此设计为非遗类主题设计，洞察点在于当地民俗文化的没落和村内业态失衡、人才流失。所以以“恢复非遗文化和改造村落内部空间结构”作为创作点，在石雕厂、寺庙、民宿三个核心区开展设计。通过三个核心区域的辐射，把艺术体验、文化体验、生态体验、智趣教育、运动健身、交互等活动融入王村的整体规划中，并通过设计石雕厂艺术区、寺庙文化区以及改造村内生态景观与街道景观，营造艺术文化和舒适宜人的环境氛围，吸引外来游商，进一步吸纳人才，从而促进雄安新区王村经济发展和生态发展。这个案例充分说明，整体贯彻绿色生态发展观念，对建设和改造美丽乡村有重要的意义。

雾笠·舟（雄安新村民宿设计）

作者姓名：姚 逗 闪旭慧

指导教师：顾星凯 宋晓真

设计说明：雾为林，河为地，星火为道，瓦屋为苙舟，整个设计围绕“笠”来表现。建筑师王欣在他的课程《器房录》中提出这样一个的理论：“房带入器物，器物带入房。” “器房录”的内涵是对常物保有习惯性的观念，保持有设计价值的顽皮。最终让器物与建筑形成互塑的思考。在材料上保留了一部分夯土墙，与具有现代感的钢结构和玻璃结合，形成古朴与现代的强烈对比。整个空间从传统到现代，从旧到新，以中国茶文化中的竹元素和砖加以点缀，传达了天然可持续的理念。在光影表现上，加入了当地的铜像文化，整个空间上使用点光源，用少量的光和大面积的阴翳形成碰撞，阴影取代光，营造静谧安逸沉思的空间。

归

作者姓名：潘 雪 倪 颖 李玉青

指导教师：张亚萍

设计说明：此设计为雄安新区王村美丽乡村规划与设计，目标是要实现三个归：回归自然、回归文化、回归故乡。自然方面我们将它更趋向于生态；文化方面我们把村里的龙母庙复原，给村里的人一种情感依托；让年轻人回归故乡，最主要就是要促进村里面的经济发展，于是我们做了一系列的旅游设施、商业街、采摘园、剪纸坊以及茶室。并针对一日游的旅客规划了两条不同旅游体验的路线。这样一来，整个王村实现了生态、文化、经济的三位一体。

古雕新绿——雄安新区王村旅游规划设计

作者姓名：佟彦弟 王钦正 薛传腾 周映雪 蔡 京 刘雨晖

指导教师：张成明 赵 洋 柳建华

设计说明：王村位于雄安新区雄县张岗乡，在雄县县城东10.3公里处。环村庄为“千年秀林”，曾经有香火旺盛的龙王庙，现拥有发展良好的仿古雕塑产业。设计本着保护弘扬中华优秀传统文化、延续历史文脉，建设绿色智慧新村、打造优美生态环境的主旨，坚持原真性原则、整体性原则、可行性原则、生活的延续性原则。规划结构为“一心一带两翼”。一心是村中心，一带是景观带，两翼分别是西侧的村口和北部以游客中心为主的旅游建筑群。整体构思上恢复龙王庙主体，南侧设置景观带，旅游建筑群为庭院式分散式布局，增设停车场、厕所等重要的公共设施，村入口景观化、标识化，泄洪道大堤设观景廊，村委会、活动中心等配套公建集中化。设计内容包括村口标识、游客中心、餐厅、宾馆、龙王庙、景观带、大堤、瞭望廊、西入口等。

天人合一——紫光·苏州盛泽湖项目体验中心

作者姓名：吴 捷 黄璐茜

指导教师：孙 巍

设计说明：灵感来源于诗歌的场景描写：月亮已落下，乌鸦啼叫寒气满天，姑苏城中湖上，几点渔火在雾气茫茫的江面上跳动，模糊的影子，湖边枫树与船上渔火，仿佛梦境一般。作品意图以姑苏自然、人文结合为设计线索，在软装空间与苏州城市地域之间梳理其中某种经验上的联系，通过场景设计语境的拼贴与组合，构建软装空间与这片土地的一种诗意连结。希望可以通过作品，让人感受到当地特有的姑苏文化，包括太湖、渔文化、昆曲、苏州园林以及丝绸等，贯穿“移步换景”的设计理念，进入每个空间都能有不一样的感受。

空庭之光——青岛电竞酒店设计

作者姓名：王 燕 王明洁 王雨婷 芦 周

指导教师：吴剑锋

设计说明：此设计为主题酒店设计，旨在将新兴的电竞行业与传统酒店相结合，创作一个独特的主题酒店。以经典的电竞游戏“英雄联盟”为切入点，从游戏中提取空间造型、色彩搭配作为创作元素，打造具有科技感的公共空间。在保证酒店风格统一的前提下，实现客房风格的多元化。此外，紧跟科技潮流，将整体空间的智能化与人性化相结合，让顾客感受到便捷舒适的入住体验。

青岛电竞主题酒店设计

作者姓名：王新泱 伏乐乐 王艺璇 张 颖

指导教师：吴剑锋

设计说明：此设计为室内主题设计，以研究酒店设计为前提，打造具有未来感和时尚感的电竞主题酒店。这是一个集未来感和时尚感于一体的设计作品，以探索月球为创作点，将天体融于空间背景，将电竞赛事赋能于餐饮文化。天体现象点缀整个空间，现实环境与天体轨迹的“交错”在这里产生，打造出一个体验式的潮流空间。因为整个项目的空间面积并不是非常大，空间的规划与布局因而存在高度的灵活性和紧密性。用形与光影的搭配来实现虚实结合的关系，使空间中光的融合度也相应产生变化，从而改变整个空间的氛围。整体上也象征未来感与超现实并非臆造的结果，而是脱胎于现代，是现实的产物，绽放着时代的自由与新生力量。

街头绿地景观设计

作者姓名：李 政

指导教师：杨 柳

设计说明：本次选题为南泌阳迎宾公园景观设计、安徽安庆6号游园景观设计。绿地作为城市中的开放性空间，必然要融合周边环境，其中景观是观赏的存在，也自然地成为运动、健身的载体。漫步在富氧小径，嬉戏其间的儿童，感动其间的光影流动……

“王村站”未来地铁设计

作者姓名：谢心雨 王 宁 张思月 黄肖然

指导教师：徐雪梅

设计说明：在王村地铁站的设计上，为了突出体现王村站点未来感的主题概念，主要运用水元素，整个空间设计呈流线型，搭配灯带，增强视觉冲击力。顶部的设计以起伏的波纹为灵感，分别在首端和末端设有两个起伏的顶点，位置恰好对应四个出入口。联想到5G信息时代的来临，人们接收信息的速度将成为一个重要的开发领域，所以分别放置了四个对应的显示屏，方便人们第一时间接收到信息。站台设计主要呼应站厅的设计，同样运用纯白的高反光材质传达一种未来科幻的理念，镂空部分运用六边形冲孔网，一是为了保障空间的镂空率，二是为了增加空间的对比。

扬州华建售展中心

作者姓名：范 晴 钟 建

指导教师：许建均 黄计想

设计说明：此项目来自校内毕业设计课题——扬州华建售展中心。项目位于扬州开发新城。风格为现代轻奢风，尊贵与低调同在，优雅与时尚并存，旨在为客户带来更深层的享受。不需要繁琐的装饰和过多的家具，在装饰与布置中最大限度地体现空间与家具的整体协调性。为了与有明显购房意向的客人进一步沟通交流，洽谈区相对其他区域来说更加私密和安静。光线是建筑不可缺失的构成元素，散座区的透明玻璃让阳光投射至建筑内部，顶面线性排列的格栅将光影切割成带状。最后作品以VR的形式呈现，以达到视觉传达的最佳效果。

针融百家 守正出新——姚建萍刺绣艺术创作馆改造

作者姓名：赵淑宁 张春艳 张馨文 封 鰻

指导教师：丁 俊 顾勤芳

设计说明：此设计为博物馆展陈设计，以弘扬非物质文化遗产，传承苏绣文化为设计初衷，为姚建萍刺绣艺术创作馆绣娘创造良好的工作环境。为了改变创作馆动线不通畅、展区分裂的现状，以“针融百家，守正出新”作为创作理念，将整个艺术创作馆分为“苏艺天工绣大师、风采国礼出国门、金奖佳作融百家、姚绣文创美生活、非遗刺绣入课堂”五个展区，通过姚建萍刺绣艺术来展现苏绣艺术的本真，探寻苏绣艺术的守正创新和未来发展。

手工艺学院毕业作品

“你的手机有多脏？”

作者姓名：吴诗敏

指导教师：陈苏翔

设计说明：细菌在我们的生活中无处不在，把这些每天和人密切接触、看不见、摸不着且意识不到的微观世界展示出来，应该是件有趣的事。生活上我们接触的东西各种各样，与人密切相关的就是手机。因为使用频率高，自然成了细菌的“天堂”。很多消费者都没有清洁手机的意识和习惯，作品以“手机上常见的十种细菌”作为创作来源，把被人忽略的微观世界放大，通过钩织的工艺表现出来，使作品的外观变得有趣可爱，将让人心生厌恶的细菌放大并呈现在观看者的面前，目的是为了唤醒大家清洁手机的意识，养成积极健康的生活理念和态度。

岸·陵

作者姓名：蒋双竹

指导老师：王义锋

设计说明： “山川之美，古来共谈。”作品将山、湖、鱼相结合，旨在体现自然与人文的和谐。将山和湖的固有规律打破，以曲线的围合以及传达的寓意赋予作品新的定义：十三在中国是一个吉祥、高贵的数字，在佛教里的十三是大吉之数，代表功德圆满，因此将湖泊之数定为十三，这也意味着圆满毕业之意。以鱼的简画为大形是因为鱼的记忆力只有7秒，所以快乐稍纵即逝，烦恼也是蜻蜓点水。无所谓露喜，也无所谓含忧，这也体现了对未来生活的期待与态度。以曲线的形式来表现山的延绵，使其形体更加具有流动性，以蓝色玻璃为主要颜色，意在表现幻想积极的一面，象征乌托邦式的、遥不可及的理想。

帆

作者姓名：陈雅洁

指导教师：王义锋

设计说明：船的命运在于漂泊；帆的命运在于追逐风浪；而我们从中感悟到生命的意义。作品旨在表现即使身处绝境依然向着理想与光明前进的执着，艺术的触角无法直白地表达却又极其敏感。月牙泉是作品的灵感来源，江海上的帆船在航行的途中，帆在指引方向，指引航行。将传统的工艺与人物精神相结合，使作品具有人物性格。将帆以抽象的形式表现在作品上，在作品的造型上体现出线条的流畅与锋芒，给人一种坚持不屈、积极向上的精神感受。绿色与透明玻璃的融合使作品更具有独特的精神感受，赋予了作品生命力的感受。

沙之舟

作者姓名：尼玛邓加 樊 帆

指导教师：王义锋

设计说明：作品的设计主题在于表达骆驼征服沙漠、不畏艰苦的精神。设计结构上，巧妙利用组合的特点，赋予作品独有的特定性。设计的灵感来源主要是骆驼与沙丘重叠后，以蓝天为背景所延伸出的纹路，将驼背的生命之源化入作品。矗立的棱柱表达出骆驼不畏困难、敢于奋斗的精神；色彩上，没有以沙漠的荒色为主，而是利用了欲扬先抑的手法，以天空的蓝色与透明为主，加入了一点黄色，目的是突出渺小的骆驼，使作品的灵魂更加深入。如沙漠里的小舟，穿梭其上，骆驼不曾放弃，献给许多的90后毕业生，希望我们像骆驼一样，坚持不懈，向着梦想不忘初心。

一落万物生·万物有灵

作者姓名：吴 一

指导老师：顾晓兰

设计说明：灵感来源于苗族神话蝴蝶妈妈。冯骥才的《万物生灵》里有一个万物相生论：万物因为互相生成的关系，而共同获得了灵，万物同生善恶同报。万物者，有有生之物亦有无生之物。有生之物者，动物植物与人；无生之物者，天地四时与山水。万物生灵蓬蓬勃勃,可谓生机万类了，因你而生，我自有意义，因你而灭，你我共生。譬如佛教认为万物都是与人类平等的、有佛性的生灵。郁郁黄花无非般若，青青翠竹皆是法身。大自然的一草一木都有其存在意义，人们应该充分尊重宇宙万物的尊严和生存权利，世间万物的爱和生命都让人类敬畏。

千秋锁·中华传统文化与西方艺术的分解与融合

作者姓名：吴苏一君

指导教师：李 晓

设计说明：作品整体以偏现代设计的表现方式，传达中西方文化艺术交融互补的理念。将传统文化分解，提取西方艺术精髓，将两者融合，创作出传统与当代相结合的雕塑。篆刻与青铜器纹样的雕刻不仅仅只是文人用于书画，把玩、摆放在书桌案头的一方玩物，同样也可以如同雕塑艺术一样展示在大厅里大放光彩。在繁忙的社会节奏中迫使观众放慢节奏，深入艺术家创造的宇宙中，激发想象力，并借助自己的理解去赋予作品意义 。

生命与死亡

作者姓名：何园园

指导教师：蒋 琳

设计说明：色彩艳丽的鲜花象征生机勃勃的生命，濒危和已灭绝动物的干枯头骨寓意死亡，将本不关联的两者——鲜花做成的永生花与干枯的头骨结合在一起，传达“生”与“亡”的沉重感，形成强烈对比。借此呼吁大家保护动物，维护生物多样性。结合当下疫情，亦有拒食野味的内涵。作品以优美的动物姿态定型，配色则以动物本身或自身生活环境的颜色进行色系搭配，五件作品颜色、大小相互衬托呼应。

京城

作者姓名：王一丹

指导教师：蒋 琳

设计说明：此次设计以城市为主题，选择了中国的首都——北京，将北京现代化的地标建筑与故宫彩绘中的颜色、花纹两大元素融合，进行设计创作。借此将北京传统文化与现代文明交相辉映的魅力，以首饰的形式表现出来。故宫中的房檐没有用一根钉子，这也给予了创作很大的灵感，在作品创作中也采用了这一方式，赋予首饰可拆解性，可以适当地进行拆分重组。

归去来

作者姓名：杨燕洪

指导教师：蒋 琳

设计说明：此设计主题为一座城，以家乡——“世界古银杏之乡”为出发点，将 “银杏”作为一个创作点，以银杏果为创作载体，融入银杏四季的特点：春天茁壮成长的初芽；夏天逐渐枝繁叶茂的银杏叶；秋天逐渐凋零飘落的银杏叶；冬天虽然只剩下秃树枝也依然傲然屹立的树干。四季的银杏就像我们成长的过程，由小到大，我们在四季的轮回中不断成长，幼年——成年——中年——老年，无论在哪个阶段，对家乡终会有不同的记忆。一个人的一生，落魄也好，辉煌也罢，终会尘归尘土归土，终会想要回到最初的地方，正所谓落叶归根。因此，最终将作品命名为《归去来》，来来回回，走走停停，终会回归。