浅析手风琴作品《拉斯布哈》的音乐风格及演奏技法

曹翊轩 （内蒙古师范大学，内蒙古 呼和浩特 010022）

格里金是前苏联久负盛名的巴扬演奏家。格里金不仅是一位杰出的演奏家，还是一位名副其实的俄罗斯作曲家，一生创作出许多的音乐作品。本文将要全面解析的手风琴作品《拉斯布哈》就是他的经典代表作，在中国的手风琴教学当中，是每个学生必熟知与演奏的曲目，作品在调式、调性、情感表达上均对于手风琴的演奏有积极的意义与价值，值得去研究与分析。

一、《拉斯布哈》的民族音乐风格分析

《拉斯布哈》又名《俄罗斯主题变奏曲》，素材来自于俄罗斯民歌与民间舞蹈，具有浓厚的俄罗斯民族音乐风格，是由前苏联久负盛名的巴扬演奏家格里金所创作。他一生涉及的音乐作品不仅广泛而且种类繁多，对俄罗斯各种乐派的音乐作品所需要的弹奏风格理解颇深，具有独特的见解。他还改编过各种乐派的音乐作品，运用手风琴的演奏孕育出了不同的情绪与体验，就像李斯特通过钢琴的方式来诠释其他作曲家的音乐作品一样，格里金既宣传了手风琴的“魅力”，又创造出不同的演绎效果，具有浓厚的民族音乐风情，让人津津乐道。

《拉斯布哈》这首手风琴作品的灵感来源于俄罗斯的民歌，采用变奏曲式的曲式结构，乐曲可以展示出演奏家的高超技巧，富有炫技的特征。

1.民族音乐风格在《拉斯布哈》作品中的体现的主题变奏

俄罗斯民族音乐普遍使用的作曲手法，运用特色变奏手段将音乐作品所表达核心主题思想贯穿于整个作品之中，全面涵盖俄罗斯民族音乐特有的旋律形式。

乐曲一开始为全曲的主题（1～17小节），是中板的速度进行，右手的旋律部分持续级进进行，体现出柔和、平静的情绪状态，左手的低声部伴奏，音与音之间的进行跨度很大，强烈并富有流动层次感，让人非常容易就领悟到俄罗斯独有的音乐旋律特点。

接着，开始了第一次根据主题开始变奏的乐段（18～33小节），右手演奏的高声部节奏发生改变，把八分音符变成十六分音符的节奏型——节奏加快，让乐段充满欢快和紧张感，重复使用主题的左手的伴奏音型，四分音符转入低音位置，给人一种优美抒情的感觉，让人非常容易地领悟到俄罗斯民族音乐的抒情性、歌唱性特征。

第二次变奏的乐段（34～49小节），右手演奏的高音部分，由十六分音符转入到三十二分音符，三十二分音符组成的上行重复演奏的琶音，左手的和声伴奏与右手旋律浑然一体，衬托出主题的内容。

第三次变奏的乐段（50～89小节），开始转变风格，不再是三十二分音符转入六十四分音符的形式，因为旋律的模进通常都是三次改变，超过三次就没有情绪的紧张感、缺乏创新性，主题已经深入人的记忆当中，无需再次强调。乐段转入优美、缓慢的情绪，与前两次的变奏乐段产生对比。音乐的民族风格从热情欢快突变成崇高缓慢的状态，体现出俄罗斯民族民众的多元性魅力性格。

2.俄罗斯民族舞蹈的风格融入与体现

俄罗斯民间的舞蹈形式多种多样，内容的曲风上也是多种多样。有幽默诙谐，也有端正高雅的。曲调欢快明了、节奏结构整体化。舞蹈中的速度有慢板，也有快板，显现出俄罗斯民族舞蹈音乐特有的热情欢快、崇高缓慢的双重特点。

三次变奏以后，乐段开始进行转调，变成G大调，乐段速度也从中板变成快板，主题的乐段呈现活泼欢快的曲风，通过装饰音的演奏犹如民族舞蹈在乐器弹奏的指尖上跳舞。

作品调性转到降E大调处的时候，左手的伴奏用分解和弦，弹奏的力度是中强，完全展现出音乐舞曲的主题风格，右手的高音声部是九和弦，柱式和弦与分解和弦结合，似乎让我们联想到俄罗斯民族舞蹈的表演者在场景中交替变换自己的舞姿。

乐曲进入F大调时，又运用到民族舞曲的主题，音乐的速度转入急板。左手的伴奏还是分解和弦，右手的高音声部是音的时值与节奏疏密的交替变化，再一次突出俄罗斯民族舞蹈热情欢快的风格特点。

通过对乐曲的简要分析，我们了解到《拉斯布哈》融合了俄罗斯民族歌曲的风格及其舞蹈风格的特征。器乐、民歌、舞蹈三种民族特色的艺术相结合，让俄罗斯独有的民族风格“意境”更具有魅力。

二、《拉斯布哈》的演奏技巧分析

从上述的分析中，我们已经知道乐曲可以分为四大部分：主题A部(1～17小节）、三次变奏式（18～89小节）、B部（90～169小节）、再现部（170～359小节）。

弹奏的时候需要注意的问题有：

①主体部分之间的连接部演奏时过渡的台阶要顺其自然，一气呵成。

②戏剧性的力度变化与对比要表现出具有冲突性的效果，有撞击感。

③速度方面，要按照乐谱上的标识和术语来演奏，清晰明确。

A部（1～17小节）是C大调，中速，借鉴了俄罗斯传统民族歌曲的曲调，热情奔放的艺术风格，左手低音声部的伴奏部分让低音与和弦音频繁交替演奏使用，坚持传统音乐技法巩固主干音，又打破传统的音乐作曲模式，使得乐曲的旋律，有强烈的层次与流动感。所以，A部在演奏的时候，要突出右手的高声部，左手的伴奏织体成附属衬托作用，左手的弹奏要深、要持续稳定。

大调有着明亮的色彩并隐藏着热情奔放的格调，主题的表现上双音三度音程的建构，让旋律的持续发展具有表现力与感染力。右手与左手伴奏的低声部相比，有明显音响效果的差异，低声部就好像大提琴的音色，是低沉、稳重、具有说服力的情绪状态。

A部分的音乐旋律速度发展，是从快到慢，从激烈活动到停顿休息的阶段，给予人一种沉思的状态，意味深长。

第一次主题的变奏，速度是小快板，节奏型变密，左手的声部中跳音与连音相结合，热情奔放的风格表现得更加完美。演奏的时候，前段高声部是对A段的重复，重复不是不变，应该是加深与强调，所以在力度上可以强一些，后段又加入六度音程，音程上进行了发展。左手的伴奏也是对A段的重复，但是还有个别改变，做了降低或者升高一度的转位。

第二次主题的变奏是运用琶音的演奏形式，节奏更加密集，琶音的演奏运用非连音，是由常规节奏的三十二分音符组成。演奏的时候，琶音的乐节第一拍，都要突出强拍的感觉，与后边的弱拍有对比感。左手的伴奏是弥补右手演奏琶音时旋律性的空白，尽管A段主题的主干音巩固不变，但是，在横向的节奏织体，情感的表露等方面都与A段有着明显的差别。

第三次主题的变奏，旋律发生了巨大的改变，落差感极强。旋律不再密集，而是加宽。右手的高声部发展速度变慢，乐段转入优美、缓慢的情绪，在演奏的时候，要注意第三次变奏的情绪状态，不再是热情奔放，而是缓慢抒情。最后7小节是华彩的部分，是充分发挥演奏家技巧的时间，所以演奏的时候，要多加练习这部分，促进音乐的步伐前进。

B部（90～169小节）：加入俄罗斯民族舞蹈的元素，C大调转入属部分的G大调，左手的伴奏用分解和弦，弹奏的力度是中强，完全展现出音乐舞曲的主题风格，右手的高音声部是九和弦，柱式和弦与分解和弦结合，表现出俄罗斯年轻人肢体动作欢快，舞动的力道与形体形象优美可爱，还有手风琴抖风箱的动作，也能展示出俄罗斯的年轻舞者给人带来的朝气。

再现部（170～359小节）：第170小节处变成了g小调，在音乐色彩方面有了戏剧性的对比，当g小调变成F大调急板时，乐曲又产生了新的变化。然后，由F大调又变成了降B大调，是一个过渡性调式，为后来进入降E大调做准备活动，显示出幽默感、喜剧性的效果。

接着，到了第294小节，降E大调又变成了升c小调，这种大小调式的频繁交替轮换，丰富了音乐的色彩，多次惯用这种调式戏剧性对比的手段，表现出作曲家的个性情感与内心世界，体现了俄罗斯独有的音乐技巧手段，以及作曲家无所不能的作曲改编技能。

第311小节，升c小调开始转为G大调，从弱音量开始持续转入强音。第327小节到全曲结束，渲染青春洋溢、欢乐幸福的场景，将整个乐曲推向高潮部分，前一段通过华丽的音阶上行结束，以强音结束在主和弦。和弦使人们在音乐终结之余引发对青春生活美好的憧憬之情，充满其乐无穷的记忆状态，是整个乐曲的结尾部分。

此作品多次运用俄罗斯传统的调式、调性技法与美学思想观念，使民族气氛的渲染性十足，以外在的感染力结合内在情绪的张力，给予旋律纯净、庄重、华丽的音乐魅力。

三、手风琴特有的演奏技巧——抖风箱

众所周知，手风琴是一种西洋乐器，该乐器的体积较小，非常易于携带，音色丰富且优美，可以独奏，也可以给声乐或舞蹈进行伴奏，还可以与乐队形成协奏。

风箱是手风琴的灵魂，风箱的使用是非常重要的，将会影响到整首作品的演出效果。用手风琴来演奏和诠释音乐作品，需要左右手以及风箱的相互配合。

手风琴风箱的运用，大致上可以划分为“平风箱”“顿风箱”“颤风箱”“抖风箱”这四种基本的方法。下面重点介绍在作品《拉斯布哈》中所体现的“抖风箱”技巧。

“抖风箱”是手风琴专属的特殊技巧，也可叫做“震风箱”，是手风琴最常见的表现手法，可以分为二抖风箱、三抖风箱、四抖风箱以及五抖风箱等几种方式，指的是运用风箱进行不同方向的变化，以此来重复某一个音或某一个和弦的一种风箱技巧。它可以让音乐具有非持续的连贯美，也可以产生类似于弓弦乐器碎弓、颤弓的音响效果。无论是外在的音响效果还是内在情感的渲染，抖风箱手法的表演与运用，都是手风琴演奏必不可少的表现手段。

乐曲第106～121小节，是整个乐曲最精彩的部分。每一乐句渐强的时候，使用手风琴特有的抖风箱技巧。这一乐段是抖风箱技巧的“二抖风箱”，也就是单抖二连音的练习，是运用风箱几次开合而奏出声音与音响并持续不断进行下去的方法，表现了急促的情绪，渲染了热情奔放的气氛。具有很强的装饰性和舞蹈性。

结语

此作品多次运用俄罗斯传统的调式、调性技法与美学思想观念，使民族气氛的渲染性十足，以外在的感染力结合内在的情绪张力，给予《拉斯布哈》的旋律一种纯净、庄重、华丽的感觉。欧洲传统作曲技法与俄罗斯民间歌曲、舞蹈风韵的联结，使音乐无论在散发出的音响效果、丰富多彩的形式、内容结构层次感、厚重的纵向和声的感染与表现力、气势磅礴的情绪状态都不同于欧洲传统音乐作品，又注入俄罗斯民族自我独特的音乐元素。《拉斯布哈》无论是在乐曲技法，还是音乐风格特点与和声配置方面，都展现出俄罗斯民族优秀、不拘一格的音乐魅力。