浅谈现代化表演中的程式

■李响

都说中国戏曲是以歌舞演故事，我认为这个“歌舞”，就是戏曲化了的表演，其中戏曲化中最点睛的特征，就是“程式”。

戏曲，从诞生的那天起，就贯穿着浓烈的程式，由于戏曲表演的载体是虚拟性，所以戏中人物的一举一动，就是变实为虚，或半虚半实，或虚中有实，比如饮茶，杯是虚的、壶是虚的、水是虚的，但是从握杯、提壶到注水，这一连串行云流水般的表演，在舞台上再现出生活中的饮茶之美，这个组合动作，就是戏曲程式；中国戏曲的程式，具有三个特征：一、逼真性，二、艺术性，三、审美性。程式，成为中国戏曲表演体系中，最具标志性的艺术特点。

在戏曲发展的长河中，随着一代代艺术家的实践与探索，程式化越来越广泛与扎实，演员喜欢演程式，观众喜欢看程式，多姿多彩的程式，让中国戏曲在艺术百花园中，独树一帜，个性盎然，尤其是古装戏中的程式表演，经过艺术旅程的历练，岁岁相传，代代相承，大都成为某个剧种、剧团代表性剧目中的折子戏。

然而，在戏曲滑坡的一段时期内，戏曲程式备受争议，有人认为现代观众尤其是青年观众，不喜欢戏曲的主要原因是节奏太慢，把生活瞬间拉成“慢条斯理”的程式，更是节奏慢的“罪魁祸首”；于是，削弱程式、抛弃程式成了挽救戏曲的“灵丹妙药”；于是，我们在很多戏中，尤其是新创作戏中，把无程式变成时尚，表现向话剧看齐，舞台空间堆满实物，甚至火车头上台、瀑布流水、几层楼叠加……失去程式化的戏曲，清汤寡水，不伦不类，观众更不买账。事实证明，程式与程式化是中国戏曲表演的根本和灵魂。

淮剧是江苏的地方戏，这些年在现代戏的创作和演出中，异军突起，一路飘红，屡获大奖，在全省和全国戏曲界，形成了现代戏的高地和高原，纵观淮剧的现代戏剧目，在表演上有一个非常明显的特点，那就是现代戏中的程式化运用，程式舞起了淮剧现代戏的一杆大旗，近十年淮剧的农村题材现代戏风头正劲，尤其是盐城剧作家袁连成创作了一系列乡村风情轻喜剧，有“鸡、鸭、鹅”三部曲，有“村官”三部曲等，这些剧目不断在江苏和全国获得殊荣，袁连成创作的农村题材淮剧，戏曲化浓烈，程式化显著，受到了专家和观众的一致好评！笔者着重例举几处现代戏表演中的程式化运用，比如大型现代戏《鸡村蛋事》（编剧：袁连成，导演：蒋宏贵，主演：许晴、王春华，涟水县淮剧团演出），其中有一场“村头夺鸡”折子戏，意即养鸡大户鸡婆，天亮发现鸡圈里的一只芦花鸡不见了，于是一路寻鸡到村头；村主任常有法，清晨起床抱着心爱的芦花鸡，一路散步到村头，且鸡婆与常有法又是老恋人关系，鸡婆急切地找鸡，常有法喜喜地抚鸡，突然鸡婆发现常有法怀中的芦花鸡，就是自家丢失的那只芦花鸡，于是，戏中出现了一对中年男女，一个要急于认鸡，一个要急于藏鸡，鸡是虚的，但剧中人却当作有鸡表演，鸡婆从疑鸡、看鸡、唤鸡、认鸡、要鸡到哄鸡、讨鸡、抢鸡、夺鸡，常有法从抚鸡、吻鸡、抱鸡、搂鸡、藏鸡到辨鸡、护鸡、抢鸡、夺鸡，两个人物，围绕一只虚拟的“鸡”，九节情绪和情感层次，各自同手同脚、对称性地表演起来，鸡是虚的，而人物的动作是实的，这组动作既有生活的逼真性，又有戏曲的程式性，把生活的逼真，融化为戏曲的程式，飘飘洒洒，一气呵成，不但洋溢着生活的乡土气息，又勃发出戏曲的程式魅力，而且极具艺术的观赏性和戏曲的审美化，这个“夺鸡”片段，后来成为了涟水县淮剧团折子戏保留剧目，多次独立地在文艺活动中演出，也多次被其他剧种院团移植上演，戏校当作教学节目，省市电视台在戏曲栏目中反复播出。

再比如大型现代戏《赶鸭子下架》（编剧：袁连成，导演：蒋宏贵，主演：李加虎，谭步权，泰州市淮剧团演出），其中有一场“墙头论鸭”戏，意思是村里要创建“最美村庄”，县创建办公室副主任谭一谈，到村里督查鸭子村禁止养鸭子，因为鸭子散养会污染环境与水源，鸭农“老犟鸭”养了一辈子鸭子，对村里新规坚决抵触反对，谭一谈与村干部让老犟鸭把鸭子放到架子上饲养……满腹怨气、难平愤恨的老犟鸭，这一天约来了曾是儿时伙伴的谭一谈，并且用计把谭骗上了一堵墙头，谁知谭当官多年，腰肥体胖，既有高血压，又有眩晕症，于是，戏中出现了老犟鸭在墙头上，谭一谈扶着梯子越爬越高，腿越来越抖，脚越来越颤，爬上墙头，天旋地转，身如筛糠，头晕目眩，瘫倒在墙头上，老犟鸭借机教训谭一谈，你不能在半空中生活，鸭子也不能在架子上饲养，当干部不能信口开河，办任何事不能违反自然规律……在这一折戏的表演中，二十几级梯子是虚的，高高的墙头也是虚的，全凭演员把生活的真实化为戏曲的程式，谭一谈从捞裤脚、卷袖口到碰梯子、晃梯子、稳梯子、爬梯子、上一级梯子、退两级梯子、恐梯子、怨梯子，直至瘫倒在梯子，这是第一阶段表演；上了墙头后，谭一谈又从恐高、眩晕、身晃、腿摇到木讷、失语、丧魂失魄，这是第二阶段表演。十几分钟的上墙戏，演员在吸取生活真实的基础上，大胆大量地运用戏曲程式，这组程式又不是古装戏中的规范性程式，而是生活的程式化，程式的生活化，既像生活，又像程式，它是生活的艺术概况，是程式的与时创新。大型现代淮剧《赶鸭子下架》中的“墙头论鸭”一折，引起了省内外专家的高度关注，中国现代戏研究会曾以此为题，进行观摩和讨论，被誉为“新时期现代戏程式化的典范运用”。

还比如大型现代戏《十品半村官》（编剧：袁连成，导演：蒋宏贵，主演：邱文亮、许晴、李阜生、仓莉，阜宁县淮剧团演出），这部戏讲述了村民牛什么在一次偶然的机遇中，当上了村民主监督理财小组长，牛什么生性倔犟、遇事耿直不转弯，上任当天，村主任也是准亲家公，拿来了一张乡干部私人消费发票，要牛什么通融盖章报销，牛什么拒绝盖章，村主任恼羞成怒，于是编造理由，要刨去牛家赖以致富的门前大桃树……接着就出现了一段“刨桃树”的精彩好戏，舞台上有一棵大桃树，树是实的，但村主任的“锹”是虚的，以虚对实，把实化虚，将虚化实，在虚与实的碰撞中，铺陈出一幅戏曲程式化的画面——村主任虚锹在手，当实表演，扛锹、量锹、举锹、挥锹、舞锹、挖锹，乡干部贾主任看锹、抚锹、指锹、递锹，牛什么和妻子蔡花，为了保护大桃树，惊锹、怕锹、拦锹、藏锹、抢锹、摁锹……此时此刻，中心道具桃树已不重要，一把虚拟的锹，牵动着一群人物，因锹起疑，因锹生议，因锹相争，因锹冲突，这些多侧面多层次的戏剧冲突，都是依靠程式化表演完成，在这折戏中，程式化既展示了人物之前的外部冲突（肢态冲突），又展示了每个人物的心里冲突（情感冲突），有时程式化牵引着唱，有时唱带出了程式化，有时只有程式化表演没有唱……这种多方式全方位的集中突显戏曲程式化，是淮剧现代戏《十品半村官》取得成功的主要因素之一。

以上列举的三部农村题材现代戏，都以程式化程度高、布局密而著称，程式化让这三部现代戏个性使然、独具特色，《赶鸭子下架》荣获江苏省舞台艺术精品工程精品剧目（榜首），参加全国优秀现代戏（南方片）展演；《鸡村蛋事》荣获江苏省舞台艺术精品工程精品剧目、江苏省五个一工程奖；《十品半村官》先后荣获江苏省文华戏剧大奖剧目、江苏省紫金文化艺术节优秀剧目、江苏省五个一工程奖、全国现实题材舞台艺术作品优秀剧目等。

从淮剧现代戏《鸡村蛋事》、《赶鸭子下架》、《十品半村官》，运用程式化取得剧目成功的实践证明，当代戏曲尤其是现代戏离不开程式，现代戏程式，既不能离开传统程式裸奔，又不能一层不变照搬传统程式，如何在现代戏中生发程式、用好程式？我认为要有三个因素：（1）编剧须有创作程式的自觉，只有一度创作提供程式化表演的情节或细节，二度创作才能活色生香的呈现程式，剧作家袁连成一直追求现代戏用戏曲程式化演绎，他的每一部现代戏剧本，都有非常鲜明的程式化章节，现代戏程式化，剧本是源头。（2）导演要有传承程式的担当，二度创作不能排斥程式，不能东张西望被话剧俘虏，要清醒意识到，“程式”是戏曲立足今天、走向未来的个性瑰宝，个性失戏曲失，一失万无。（3）演员要有追求程式的目标，戏曲程式化，尤其是现代戏创新的程式，好看难演，对演员的要求高，如何领悟、掌握，在表现与再现之间呈现，有一定的难度，但是在新时期戏曲舞台上，只有那些擅长戏曲程式化表现的演员，才有可能站得住、走得远。