高校声乐教学中的传统音乐文化

柴伦党

摘要：在目前的高校声乐教学中，教师过于重视声乐理论知识和歌唱技巧等的教学，而忽略了对传统音乐文化的讲授，这使得高校学生只能被动地接受声乐知识，自身综合素养却得不到提升，无法实现教学大纲中对弘扬和继承民族传统音乐文化的要求，教学效率也相对较低。因此，新时代背景下，教师应该意识到传统音乐文化在声乐课程教学中的重要意义，并采取学生感兴趣的方式来讲述传统音乐文化，从而提高学生学习的积极性和主动性，推动传统音乐文化的发展和传承。

关键词：高校教学;声乐课程;音乐文化;教学策略

前言：我国是一个多民族、人口数量大的国家，在历史长河发展的过程中，形成了独一无二的民族文化、传统音乐文化等，优秀的音乐作品更是层出不穷，了解传统音乐文化知识对高校学生的成长有着十分重要的作用。因此，随着西方音乐理论体系的不断渗透和流行歌曲的不断发展，教师应该重视对大学生音乐综合素养的培养，以挖掘出他们的音乐潜力，从而促使大学生获得全面的發展。

一、在声乐教学中融入传统音乐文化的重大意义

（一）有助于充盈高校学生的文化底蕴

随着信息化时代的到来和社会的不断发展，仅仅具备专业知识已经无法满足社会对多样化人才的需求了，只有全面发展，才能适应社会发展需要，才能最大程度实现自身的价值。众所周知，音乐是某一时期内国家的文化、信仰和艺术等多种文化元素融合的产物，代表着国家的风土人情和历史文化等。因此，在声乐教学过程中，融入传统音乐文化可以使大学生对民族文化有更深入的了解和认识，同时也有助于充盈他们的文化底蕴，可大大增强他们的文化认同感和自豪感，从而实现大学生思想境界、文化素质和道德修养的全面提升，为他们的工作和生活注入更多的动力。

（二）有助于激发高校学生的想象力和创造力

高校大学生的课余时间比较多，但是就目前的情况来看，很多学生都把时间浪费在了娱乐上，他们学习的积极性和主动性较差，而且缺乏创新和想象的能力。而在声乐教学的过程中融入传统音乐文化，不仅可以开阔大学生的视野，促使他们发现更广阔的世界，提高他们的审美意识，还有助于激发大学生的想象力和创造力，促使他们根据自己的理解创造出更优秀的音乐作品，实现他们综合能力和水平的提升。

（三）有助于培养高素质、综合性的人才

在几千年的历史长河中流传下来的传统音乐都是精品，都体现着我国不同历史时期、不同阶段的特点，通过学习传统音乐文化不仅能激发大学生的爱国主义情怀，增强他们的归属感，还有助于提升大学生的审美能力，真正实现他们德智体美的全面发展。这也符合新时代社会建设对人才的基本要求，能促使大学生成长为高素质、高水平的社会主义接班人。因此，教师在高校声乐课程教学的过程中，应该着重挖掘传统音乐文化中蕴含的精华，给学生讲授更多具有民族特色的声乐作品，从而提高大学生的综合发展能力。

（四）有助于声乐教学的多样化发展

在现阶段的高校声乐课程教学中，教学内容枯燥，教学方法单一，学生学习的主动性并不高，甚至有的大学生潜意识里认为声乐课程的学习不重要，这导致教学效率低下，大学生对声乐课程的认识只停留在表面。而随着传统音乐文化在声乐教学中的渗透，声乐课程的文化特点、地域特点、历史特点等能够更加直观地呈现出来，可促使大学生感受到其独特的魅力，使得整体教学效果良好。当然，声乐课程的多样化发展也促进了大学生的多样化发展，有助于他们更好地实现自身的价值，从而为社会主义发展贡献出更多的力量。

二、在声乐教学中融入传统音乐文化的具体对策

（一）注重教师素质的提高

教师自身的综合素养直接决定了声乐课程的教学质量，也在很大程度上影响着大学生的学习态度。因此，高校应该注重对教师综合素养的培养，不仅要使他们具备更多专业化的教学知识，还需要丰富他们的职业素养和内涵等，从而促使教师传授给学生更多的声乐知识与传统音乐文化，以从根本上保证教学质量。

首先高校应该提供给教师更多外出培训的机会，定期选出优秀的教师到其他学校学习先进的教学理念和方法，从而实现教师的自我完善。毕竟只有教师具备了深厚的文化底蕴，他们才能在课堂上将声乐知识和传统音乐文化更好地融合在一起，才能真正促进大学生对知识的掌握。其次高校还应该积极引进优秀的教师人才，尤其是一些声乐方面的专家，他们能够更好地保证课堂教学的质量，能够对大学生进行精神上的洗礼和灵魂上的洗涤等，可促使大学生真正爱上声乐课程，并有助于丰富他们的传统音乐文化底蕴。最后是教师应该多与大学生沟通和交流，目前大学生的空闲时间较多，教师可借助QQ、微信等现代化通讯工具与学生随时保持联系，并定期分享传统音乐文化知识等，以真正满足大学生随时随地进行学习的需求，做到及时发现问题及时解决问题。

（二）注重教学手段的创新

首先随着信息技术的不断发展，教师可在声乐课程教学过程中利用多媒体设备，借助多媒体的声音、动画、视频等刺激大学生的视觉、听觉等感觉器官，促使他们发现声乐知识与传统音乐文化之间千丝万缕的联系，从而帮助他们建立起系统的声乐知识体系。例如在学习声乐作品《采茶戏》时，这是流传在江西赣南地区的民间戏曲，具有浓厚的地方特色，这样教师在教学的过程中，就可借助多媒体播放与该音乐作品相关的视频，并从江西一代的历史入手，讲述与音乐有关的传统文化知识，从而满足大学生多样化的求知欲，促使他们对声乐知识产生更多的兴趣。

其次是教师可采取小组合作学习的模式，让大学生以小组学习的形式对声乐知识进行探究。例如在学习民谣《在那遥远的地方》部分知识时，这是一首来自青海地区的民歌，歌曲的情绪比较饱满。这样教师在教学的过程中，就可鼓励大学生以小组的形式对青海这片土地进行深入的探究，去发现当地的文化传统、风俗习惯等，并对当地的传统音乐文化进行鉴赏，这有助于加深大学生对音乐的理解和认知。

最后是教师可借助竞赛的形式，组织大学生谈一谈具体某首音乐中所蕴含的传统音乐文化，促使他们进一步了解音乐作品的创作背景和发展演变。大学生的自尊心比较强，而且喜欢表现自我，竞赛的形式可激发他们的学习兴致，使教学达到事半功倍的效果。

（三）注重情感的融入

高校声乐教材中包含的音乐作品较多，有的作品可以激发大学生的斗志，促使他们立志成为优秀的人才;有的音乐作品则可激发大学生的个人情感，使他们表现出感动、愤怒等的情绪。這样教师在声乐课程教学的过程中，就应该根据不同的声乐作品注入不同的情感，并注重对学生个人情感的激发，以促使大学生借助音乐更好地表达出自身的情绪。

例如在学习声乐作品《十送红军》《松花江上》等富含爱国主义情感的红色经典歌曲时，教师在授课时，应该挖掘出歌曲中蕴含勇于拼搏、敢于抗争的革命精神，并从传统音乐文化的角度入手，对当时的时代背景加以补充，使大学生深刻理解革命战士不畏艰辛、勇敢拼搏的精神，并珍惜现在的和平时代，努力学习更多的科学知识。而在学习具有民族特色的声乐作品时，我们国家是由56个民族组成的，各民族的传统习俗和文化等各不相同，这样教师在教学的过程中，就可鼓励不同民族的学生都介绍一下自己所属民族的特色，并介绍下民族的经典音乐作品，这能促使大学生成为课堂教学的主体，使得课堂教学效率大大提升。

总之，注重学生情感的激发，有助于引起他们的共鸣，促使他们站在音乐创作者的角度上，对音乐作品产生更多的感悟，从而实现大学生综合素养的提升。

（四）注重音乐实践活动的组织

音乐实践活动的组织能使大学生做到学以致用，有助于他们自觉地将音乐理论知识和社会实践活动结合在一起，可使学生对音乐的感悟更上一层楼。这样教师在教学的过程中，就可借助实践活动将声乐知识与传统音乐文化的融合表现出来，为大学生营造良好的音乐学习环境，促使他们在轻松愉悦的氛围下掌握更多的音乐知识。

首先教师可鼓励大学生积极参加音乐社团的活动，获取更多舞台表演的机会。音乐社团是由一群热爱音乐的学生组成的，他们在这里可以掌握更多的音乐知识，掌握更多的音乐歌唱技巧，获取更多的音乐传统文化知识等。其次教师还可邀请著名歌唱家来学校进行演讲，讲述声乐作品和传统音乐文化之间的关系，这能促使学生深入挖掘音乐知识的精髓。最后是教师可组织学生外出参加公益演出，去到福利院或者附近的学校，传播声乐知识，并给他们讲述历史长河中声乐的发展历程，从而使声乐知识被大众所熟知和接收，以使大学生意识到自身所担任的责任和使命等，更好地促进他们的成长和发展。

结语：综上所述，在高校声乐课程教学中融入传统音乐文化对我国教育事业的发展具有重要的意义，一方面有助于弘扬中国传统民族文化，丰富高校大学生的文化底蕴;另一方面有助于高校培养高素质的人才，能使这些人才为社会的发展做出更多的贡献。因此，教师在教学的过程中，应该注重提高自身的专业水平和素养，并注重情感的融入，采用多样化教学手段，以提高大学生的音乐感知能力，促使他们掌握更多的音乐知识，从而实现他们歌唱技巧及音乐水平等的大幅度提升。