高职音乐教学与民族音乐文化传承探析

周姝 李晨旭

摘  要：新课程标准实施以来，素质教育理念越来越深入人心，在高职院校音乐教育中的影响力和地位愈加凸显。民族音乐作为高职院校音乐课程的重要组成部分，具有丰富的文化内涵与强烈的民族气息，是传承民族音乐文化精华、贯彻落实素质教育改革要求、提高学生音乐综合能力的有效途径。高职院校音乐教师在课堂上将民族音乐文化传承与课程教学有机结合，有意识引导学生挖掘和体会民族文化精髓，树立学生文化自信与文化自觉，实现对高质音乐教学模式的创新改革。这一过程也能切实提升学生音乐修养，让学生能够在音乐学习中，形成良好的家国情怀核心素养，立志为民族复兴奋发进取，贡献更多积极力量，强化高职音乐育人作用。

关键词：民族音乐文化;文化传承;高职音乐教学;融合策略

在中华民族悠久的历史文化发展过程中，积累了大量文化遗产，传承弘扬民族文化遗产是每一个现代人的使命和责任，对于凝聚民族力量、实现民族复兴具有深刻且广泛的影响。高职院校是为社会培养人才的主要办学机构，高职院校的音乐教学在新形势背景下，肩负着传承民族音乐文化重任，传统单一的高职音乐教学模式无法实现传承民族音乐文化教学目标，无法帮助学生在民族自信、民族自觉的驱动下全身心投入音乐教学过程，不能提升学习效率和学习质量，对学生成为社会需要的具有民族精神优秀人才有一定的影响。由此可见，思考探究高职音乐教学与民族音乐文化传承的融合发展十分必要。

一、高职音乐教学与民族音乐文化传承结合的重要意义

首先，有助于加深学生对民族音乐文化的了解，提高高职生音乐素养。从古至今，民族音乐在我国社会发展中积累了各民族人民创造的大量智慧结晶。高职院校在音乐课程教学中渗透民族音乐文化传承教育，可以为学生提供深入了解民族音乐文化的渠道，丰富学生民族音乐知识，体会多种多样的民族音乐体裁，促进学生全面发展。此外，学生在了解民族音乐文化过程中可以对其中的风土人情、民族习俗、民族历史背景等有更多认识，有利于拉近学生与各民族人民的距离，促进民族之间的和谐进步发展。

其次，便于丰富和延伸教学内容，促进教学质量的有效提升。高职院校重视民族音乐文化和音乐课程教学工作的深度结合，能够革新学校单一传统的音乐课程教学模式，突破教材音乐内容不足、滞后性等限制，丰富音乐课堂教学资源，为学生提供“缤纷多彩”的音乐教学内容，让音乐课堂获取源源不断的生命力。同时能激发学生学习兴趣，保持学生学习注意力，提升学生对音乐知识和民族文化的学习热情，从而促进音乐课堂教学质量不断提升[1]。

最后，强化文化内涵，陶冶学生情操。在我国传统音乐体系中，民族音乐是不可缺失的一部分，既是百姓生活背景、民风习俗的深刻反映，也是世世代代各族人民思想情感的积累沉淀。民族音乐作为民族文化的一种直观表现形式，渗透到高职院校音乐课堂教学中，可以让学生从民族音乐鉴赏、学习过程认识不同时期、不同文化历史背景下的各民族生活真实状态，利用承载独特魅力的民族音乐营造特定文化氛围，强化学生的思想观念，促使学生树立正确的人生观、价值观，给予学生情操更强烈的陶冶作用。

二、我国高职音乐教学现状

纵观我国高职院校音乐教学现状，教学水平和教学质量持续提升，呈现出良好的改革创新发展趋势，为高职学生提供了越来越优质、健全的音乐教学服务，促进了高职院校办学实力增长，提升了高职院校优秀人才培养的核心优势。

然而，在具体实践中，高职院校音乐教学还存在与民族音乐文化传承脱节的现象。很多高职学生缺乏对学习民族音乐的兴趣，盲目追求“哈韩”音乐、“哈美”音乐，不重视本民族音乐知识的学习和民族音乐的文化了解，影响了中华民族音乐文化的传承弘扬。部分高职院校民族音乐文化教学资源不足，包括教师师资力量不足、课程体系建设中民族音乐内容不足、教材编制中民族音乐文化内涵不足等，这些问题都严重影响了学生对民族音乐文化的接受与掌握。此外，目前我國各大高职院校音乐课程教学中的民族音乐文化传承教育，仍旧受到诸多局限，没有将源远流长、丰富多彩的民间音乐文化引入到课堂上作为学生的学习资源，导致很多民间音乐独特技艺和作品愈加淡出现代生活，甚至一些民间音乐遗产和音乐技艺濒临灭绝。加之学生普遍尚未具备强烈的文化危机感，难以自觉关注和充分参与到民族文化、民族艺术品牌塑造、建设及传承中，不利于推广民族音乐文化全面发展[2]。

三、高职音乐教学

和民族文化音乐传承的融合策略

（一）挖掘民族音乐素材，促进教学资源整合

高职学校音乐教师要加大对优秀民族音乐素材的挖掘力度，精心挑选有助于学生了解民族音乐文化背景、特点、发展的音乐素材，将其与课程教学内容整合到一起，使学生意识到民族音乐文化的魅力和多样性，便于学生积极接受民族音乐文化，培养学习兴趣。教师在运用民族音乐素材实现课程资源整合时，需注意以下两点：其一，选择的民族音乐曲调要动听优美，内容要积极向上，可调动学生音乐学习热情;其二，选择的民族音乐作品要具备渗透优秀民族文化精髓的优势作用，可充分展示地域文化特色，促进音乐知识教学和民族文化的传承融合。

例如，教师在教学课程教材内具有东北地域文化的音乐作品时，可以从互联网音乐教学资源中搜集朝鲜族、满族等与东北民族音乐文化具有密切关联的民族音乐素材，与课程教学内容进行有机结合，构建突出地域文化特色、展示民族文化多样性的新型教学模式，以此增加学生对民族音乐的理解、认可与好感，从而提升学生民族音乐学习自主性，为音乐教学与民族音乐文化传承的协同发展打下坚实基础。

（二）革新教学观念，提高重视程度

高职院校音乐教师要意识到思想观念是教学行为的主导，在音乐课堂上想要顺应新课程标准要求与素质教育要求，做好民族音乐文化的有效传承，就必须革新教学观念，提升对民族音乐文化传承的重视程度，将其贯穿于整个高职阶段音乐教育全程[3]。

首先，高职院校要发挥组织引领职责，从音乐课程教材编制、音乐教育体系建设、师资力量培养等多方面入手，为音乐课堂民族音乐文化传承教育提供各方面的资源，保证此教育改革工作能够顺利实施。

其次，高职院校音乐教师要想发挥自身引导启发和宣传推广职责。在课堂上加大对民族音乐文化传承重要性的宣传推广，改变学生思想认识，减少学生之间盲目存在的“哈韩流”“哈美流”音乐学习不良现象，使学生可以从思想观念上发生改变，重视并主动参与到民族音乐文化传承中。

最后，高职院校音乐教师要着重促进家校共育的桥梁作用。主动和学生家长联系沟通，使其为学生在家庭生活中提供良好民族音乐文化氛围，改变学生家长的，促使学生家长树立起素质教育观，积极支持并大力配合高职院校音乐教学组织开展各项民族音乐的文化推广活动。

（三）采取多种教学方法，组织特色教学活动

传统单一的音乐课堂教学模式容易令学生感到厌烦，造成课堂教学氛围沉闷无趣，且无法保持学生音乐学习热情[4]。面对这种情况，高职音乐教师应采取灵活多样化音乐教学手段，促进民族音乐文化在课堂上的充分渗透。教师积极组织具有特色的民族音乐文化教学活动，一方面拉近民族音乐文化与学生现实生活的距离;另一方面引导学生挖掘生活中的民族音乐文化现象，使民族音乐文化真正走入学生日常生活，成为学生传承弘扬民族文化的有效途径。

例如，高职音乐教师可以利用本土民族音乐文化教学资源，邀请当地民间音乐艺人来到学校为学生们展示精湛的民间音乐演奏技艺，迅速将学生带入到身临其境的民间艺术氛围中，让学生对民间音乐艺术文化内涵的感受更加直观，进而提升民族音乐文化渗透与传承效果。此外，教师还可以布置开放性、实践性作业，要求学生在课后通过实地走访民间艺人、搜集不同民族音乐文化相关文献等途径，了解更多自己感兴趣的民族音乐文化知识，提升学生观察生活中民族音乐的实践能力。

（四）打造翻转课堂，延伸教学时空

以往的高职院校音乐教学中，学生对民族音乐文化的了解和掌握基本局限在有限的課堂教学时空范围内，很大程度上影响了民族音乐文化在高职音乐教学中的传承发展，也大大加剧了教师在有限教学时间内的教学任务与压力[5]。基于先进信息技术支持下的翻转课堂教学模式，可以很好地延伸高职音乐课堂民族音乐文化教学时间与空间，为学生提供课上与课下相结合的学习民族音乐文化知识、了解民族音乐文化背景广阔平台，减轻课堂教学压力，提升课堂教学效率。

例如，教师可以在课前将与民族音乐文化整合的教学内容录制成5到8分钟微视频，把微课资源上传到班级微信群内，创新学生课前预习途径，让学生能够在课前预习中自助了解和课程内容相关的民族音乐文化知识，延伸“教”与“学”的时间和空间。

四、结语

推进高职音乐教学与民族音乐文化传承有机结合势在必行，是现代高职音乐教育面临的重要任务，对我国民族优秀音乐文化艺术结晶的全面发展和传承弘扬具有深刻影响。高职院校音乐教学要从实际出发，针对民族音乐文化传承存在的具体问题，采取有效对策，实现音乐教学与民族音乐文化传承的协同发展。

参考文献：

[1]包清文.民族音乐文化传承及高校音乐教学创新[J].北方音乐，2019（23）：141-142.

[2]李生军.民族音乐在高校音乐教育中的传承——评《高校音乐教学探究》[J].高教探索，2020（2）：139.

[3]刘晓利.将民族音乐文化融入中职音乐教学中的探究[J].戏剧之家，2020（7）：161.

[4]周世春.论如何在初中音乐教学中实现对民族音乐文化的传承[J].中国校外教育（上旬刊），2020（4）：12-13.

[5]陈家标.音乐教育的改革与创新——高师音乐教学中民族音乐文化的传承[J].当代音乐，2019（12）：33-34.

作者简介：周姝，湖南高速铁路职业技术学院讲师。研究方向：音乐教育、职业教育。

李晨旭，湖南高速铁路职业技术学院讲师。研究方向：大学生思想政治教育。