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高职院校音乐艺术教育的意义及教改模式

2020-10-09郭天娇

艺术大观 2020年9期
关键词:音乐艺术高职院校

郭天娇

摘 要:音乐因为独特的文化特征也让其在高职院校对学生素质教育开展的进程当中发挥着极为关键的作用,不过因为多种因素的问题所影响,目前我国高职院校的音乐艺术教育的开展还存在着一些相对普遍性的问题。遂本文将从实际的教学工作实践开展作为经验总结,从而进一步为高职院校的音乐艺术教学模式创新提供一定的参考依据。

關键词:高职院校;音乐艺术;教学革新

中图分类号:J6文献标识码:A文章编号:2096-0905(2020)09-00-02

音乐艺术教育是加强学生综合素质培养的重要方式,特别是对于培养学生的鉴赏能力以及创新能力有着极为关键的促进性作用。所以高职院校需要进一步增强音乐艺术教育的投入度。与此同时,现阶段高职院校的音乐教学当中仍然存在着普遍性的问题,这也在一定程度上严重阻碍了高职院校音乐艺术教学的高效开展,所以目前非常有必须要展开有针对性的教育改革,从在真正意义上起到其教育的效果。

一、职院校全面开展音乐艺术教学的意义解析

(一)音乐艺术教学对于学生精神世界的丰富有着极大的促进作用

音乐是一门极具精神感染力的艺术,往往每一个经典的音乐曲目的创造当中,其往往蕴含着极为充沛的情感以及深厚的历史背景,特别是很多音乐曲目当中还往往折射出人生的这里以及最为深刻的生活写实,特别是通过音乐作品往往会进一步拓宽学生的想象力,同时伴随着音乐节奏当中的高低起伏以及美妙的旋律变化,无疑可以很好地净化起到心灵的效果,从而让学生的精神世界更加的丰富多彩,从而让整体的精神世界得到全面的升华效果。

(二)音乐艺术对于学生思维提升起到了有效的辅助作用

音乐艺术的作用往往不止于提升人的基本审美能力,同时其还对于思维意识的全面开放,特别是全面提升学生无限想象力以及创新能力,充分的锻炼和提升解决问题的能力都有可以起到一定的促进作用。

有关科研机构专门对全球范围内最为知名的科学家展开了深入的探究,结果发现,优异的科学家的重要共同特征往往不是拥有较高的智商,而是具备非常优异的形象性思维发散以及充分的创新能力。而音乐艺术的鉴赏进程往往就是以形象思维为核心的,往往很多经典曲目当中的旋律以及节奏中,有非常多都有意的拟用了现实生活场景当中经常听到的声音,诸如下雨的声音等,从而起到了很好烘托气氛的作用,也借助此更进一步表达了作者所想要表述的真正情感,而听众可以借助听到的声音自主的展开有效的相信,从而将一幅生动的画面展示在脑海当中。

诸如在张艺谋导演的经典代表作《十面埋伏》当中,在影片初期阶段的和弦给人带来一种极为紧张的感觉,而伴随着和弦音量强弱的不断变化充分地展现出了当时主人公的心理情境,也进一步让听众不由得联想到了当时的情境画面,充分地感受到了电影中情节当中所表达的氛围。可以说,对于音乐作品的深入鉴赏无疑会提升学生思维的发散力以及自由的创新能力。[1]

二、高职院校开展音乐艺术教学普遍存在的问题解析

(一)高职院校对于音乐技术教学的重视程度严重不足

因为音乐教学往往不属于学生必需的专业学科,所以很多高职院校没有将音乐教学有效地与学校的整体发展有机的融合为一体,而是往往一项选修类学科孤立的存在。正是在这样的开展背景之下,往往很多高职院校音乐课程所配备的师资力量相对薄弱,特别是教学内容的规划还往往仍然保留在数年之前,而整体的教学方式也极为的单一化,缺乏系统化的课程规划。

(二)音乐课程的对外交流性方面的相对较弱

高职院校音乐艺术的课程和其他公共艺术课之间往往没有达成深度的交流与融合,而在与各个专业核心课程方面的交互同样极为的不充分,特别是诸多高职院校音乐艺术课程的开展,往往与现实的社会元素发展脱离极为明显,很多理论知识以及相关的内容无法与社会的整体发展有效的结合。这也直接造成了高职院校的音乐艺术课程无法真正实现现实的教育意义。[2]

三、高职院校音乐艺术教学模式的革新举措介绍

(一)改变课程架构,革新教学模式

目前,各个高职院校应当进一步加强音乐任课教师的职业素养,从而有效的保障可以有效地开展科学的教学规划。核心需要保障音乐专业理论课程在各个专业以及班级的深入推广;同时还需要增设有关音乐技巧类的培训课程,而在这些课程当中需要有效的加入实践类的活动,从而达到有效提升学生音乐素养的同时,也可以进一步提升学生对于音乐课程学习的兴趣度。

同时对于音乐艺术教育开展的进程中,也需要深入地从实际角度出发来不断地总结经验,所以展开细致化的相关教学调研活动非常有必要。高职院校需要定期的展开音乐教学的专题研讨,展开有针对性妥善解决教学进程当中所存在着的相关问题,同时也要展开有效的教学资源共享。特别是在不同院校以及不同专业之间开展深度的教学经验交流,切实的做到音乐艺术课程的教学共享,进而在第一时间全面的掌控课程教学的最新态势,从而为高职院校音乐艺术教学的迅速化开展打下最为坚实的基础。[3]

(二)全面开展音乐艺术教学课程和其他领域的深度交流与合作

高职院校在自身条件允许的情况下,还可以设置与音乐艺术相关的学位化课程,或者和专业化的音乐院校达成战略合作。创建音乐艺术教学的考核标准,从教学开展的品质、对于学生艺术团体的指导等诸多环节创建相对应的指标,从而在一定程度上也达到了有效提升课程教学教师的专业素养和责任心,并且也可以有效地起到让音乐课程教学从原先基本的专业教育向着综合素质教育的有效转换,从而更大程度上发挥音乐技术教学开展的现实教学作用。[4]

(三)从学生的实际状况出发,展开有针对性的教学开展

高职院校音乐艺术教育所开展的核心对于往往都是没有任何专业基础的学生,相比较于音乐专业的学生而言,此些学生往往对于音乐的基本理论以及鉴赏能力的掌控都是相对较弱的。所以在开展教学的进程当中,需要充分的依据学生的实际状况出发,有阶段性开展教学。对于高职院校的学生而言,可以按照学年来制定科学化的教学目标。[5]

举例来说,可以在第一学年当中,核心培养学生的鉴赏能力以及对于音乐的兴趣度,音乐的教学需要深入的基础着手,利用高效化的教学方式,如多媒体平台、任课教师亲自演示等方式,在有针对性引导的同时进一步强化学生音乐基本理论的学习,让学生在相对融洽的氛围当中主动地去了解音乐、热爱音乐;而在后面的学年开始,便着重培养学生审美专业能力。任课教师需要创建科学化的教学模式,挑选具备特征性、正向性,并且可以有效起到陶冶学生情操的相关教学素材,同时在这样的基础之上充分的结合学生自身的他而正,让学生可以主动的挑选自身想要学习的课程,诸如声乐、戏曲、国外音乐等,让学生在极为多元化的音乐活动之中,全面的发挥自身的个性。[6]

四、结束语

综上所述,音乐艺术教育是高职院校整体艺术教育当中一个关键环节,音乐艺术教育的开展是一个需要深入结合实际化和多元化的课程,同时也是需要深度的结合当下社会文化发展的全新趋势。特别是要针对学生的核心需求出发,不断地提升学生对于音乐艺术了解和学习的兴趣,并且有效地掌握相关的音乐理论和基本的鉴赏能力。可以说高职院校深入地开展音乐艺术教育,可以有效地提升学生的思维创造能力以及全面丰富学生的精神世界,并且也可以在一定程度上促进学生综合素养的全面提升。所以高职院校需要进一步加强音乐艺术教学的革新力度,从而在真正意义上让其充分地发挥出自身的作用。

参考文献:

[1]何文婧.新时期高职音乐教育发展的新思路[J].普洱学院学报,2018,34(03):47-48.

[2]其格庆.高职院校音乐教育现状及改革[J].音乐时空,2015(09):128.

[3]郑莉.关于高职院校音乐教育的问题与改革[J].职业教育研究,2010(03):25-26.

[4]蔡朝霞.高职院校音乐教育的发展浅析[J].大舞台,2015(07):202-203.

[5]唐小娟.高职音乐教育中学生创造性思维培养的教学策略思考[J].人力资源管理,2010(05):156.

[6]叶淳,赵婕.关于高职音乐教育与素质教育关系的研究[J].科技信息(学术研究),2008(28):217.

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