高中美术教学中的情感教育与情感教学

陈璐佳

摘   要： 美术教育是实施美育的重要途径，对塑造学生完美人格有不可替代的作用。高中美术教学中融入情感教育方式符合现代教学要求，能够有效改善教学氛围，提高学生审美能力，激发学生学习热情，使学生情感充分融入美术学习内容中，充分感受美术学习带来的快乐。

关键词： 情感渗透   运用   美术教学

近年来，随着教学改革力度进一步加大，素质教育观念早已深入人心，然在传统高中美术课堂教育中，教师一味将自己认为对的教学模式强加给学生，缺乏新鲜感，导致学生对美术课的激情与兴趣日益减退，不利于教学质量的提高。在美术课堂教学中融入情感教育，通过情感交流方式，增加学生积极的情感体验，同时发展并培养学生的丰富情感，最大限度地激发他们对美术的求知探索欲，达到以情促学的目的。

一、情感教育的概念

情感是人对客观现实态度的体验。情感是由客观事物是否满足个体的需要而产生的，反映了客观事物与个体需要之间的关系。它是人们学习和工作的动力，对人的认识和行动起着调节和支配作用。

情感教育是完整的教育过程的组成部分，是与认识教育相对应的概念，指把情感作为人的发展的重要领域之一，对其施以教育的力量。重视情感教育，是关注人的情感层面如何在教育影响下不断产生新质，走向新高度;也是关注作为人的心理机制之一的情绪机制，以及与其他心理机制一道协调发挥作用，达到最佳功能状态。通过情感交流增加学生积极的情感体验，发展学生丰富的情感，培养他们的求知欲和探索精神，促使他们形成独立健全的个性和人格特征的教学方法。情感教育既是一种教学模式，又是一种教学策略。

二、融入情感教育的重要性

学校教育最主要的是认知教育，情感教育应该说是除认知教育以外最重要的教育。由于素质教育的不断深入，情感教育愈加显得重要。国内外的美术学家、教育学家一致认为，良好的情感情绪的培养对于师生关系的培养，对于学生审美能力和创造力有积极的作用，美术课堂教学是学校进行美育的主阵地。美术课作为一门艺术课，本身就是美的教育，是一种基于美的情感体验的教育。美育的一个主要特点是使学生在愉悦的环境中得到熏陶，从美的事物中发现和感受美，并体会到美带给自己的乐趣，这也是美育的主要教学任务。美术作为学校美育的重要途径，应该让学生在宽松的教学环境中接受美的感化。一般来说，美术作品本身就具有一定的美感，学生在欣赏作品的同时势必有情感的投入，加之情境创设，更容易让学生受到启发，感受到独特的美感，激发学生的创作欲望。在教学过程中，学生体验着美，心情是愉快的，有感而发，并能够积极参与到课堂教学中，想象力和创造力更容易被激发出来。

高中生从各方面来说已趋于成熟，尤其从审美角度来说，已经具有辨别是非美丑的能力。审美教育是人类社会的重要教育门类，目的在于提升人的精神境界，同时提高个人品位，丰富人的情感，完善人的生命感受，使学生形成健全的人格。只有拥有健全的人格和健康的审美观，才能有效进行学习和创作，高中阶段正是帮助学生树立健康人生观和审美观的时机，如何引导学生树立正确健康的人生观和审美观是美术教师研究的重要课题。在美术教育教学、欣赏与艺术创作中，教师要引导学生通过对比不同层次、不同类型、不同品质的作品总结出更健康的个人喜好，激发个人情感的表达，适度的心理技巧干预更有利于学生树立积极、健康的人生观和审美观，并能通过艺术创作进行情绪、情感的有效表达。

三、情感教育的目标和未来

情感教育目标包括三个内容：培养学生的社会性情感;提高他们情绪情感的自我调控能力;帮助他们对自我、环境及两者之间的关系产生积极的情感体验。这三个方面最后均指向整个教育目标的实现和健全人格的培养，这也是情感教育的终极或最后目标。

情感教育尚处于初步阶段，理论与现实实践还存在一定的差距。情感教育在当前教育地位中的位置相对较低，还需引起各方面的普遍关注与重视。只要我们共同携手，相信就一定会看到情感教育无比灿烂的未来。

四、情感教学在美术课堂教学中的应用

情感是人对客观事物的一种特殊反应，只有在自己的画面中融入大量的情感因素，作品才能让人动情。在美术教学中，教师应关注学生情感的表达，才能达到良好的教学效果。

1.挖掘审美需要，激發审美情感。

教育教学的最直接受益者是学生，了解学生的时代特征、个性需求是教师进行教学活动设计的关键。教师直接从教育教学一线中发现问题，抓住教育契机，及时解决学生思想、观念上的问题，更容易激发学生的情感。从学生的审美需要出发，激发学生的审美情感，势在必行。

2.通过对比，体会美术的形象美。

优秀美术作品中没有任何一种美是毫无意义的美，学生如何体会作品的形式美感，需要教师通过引用对比的方法，让学生审美能力得到提高，从而理解作品中的形式美感。这是一种行之有效的方法，即对美术作品中的美与丑进行对比，教师可以找一些杂乱无章的作品进行比较，在借鉴、比较的过程中能让学生领会形式美的真正意义，增加学生对美丑等的认识，逐步让学生体会具有形式感的美，在绘画创作过程中逐步融入感情，并有效将形式美融入作品中。

3.逐步欣赏艺术作品的内在美。

高中美术教材中的一些典型艺术作品，除了直观上让我们看到美感之外，还有更深层次的美，这就是艺术作品潜在的美，我们称之为内在美。画面的美感中往往包含潜在的美，如何才能体现出作品的内在美呢？在具体教学过程中，教师要指导学生怎样推敲、欣赏美术作品中的内涵，需要学生从作者本身深入挖掘。只有了解了这些，体会到作者心灵深处的东西，才能帮助学生更好地分析理解作品，提高学生的绘画水平。在平时创作中，学生往往很关注作品的形式美，忽略作品的内在美，因此不仅要让学生会欣赏作品，而且要发现作品的内在美，通过琢磨具有个性化的画面风格而体会美。

4.通过想象，拓展意境美。

想象对于学生来说至关重要，想象力是绘画的敲门砖。由于学生认识事物不是很深刻，因此教师要积极鼓励学生，既进行大胆、丰富的想象，又努力展开联想，在想象中逐步感受美术作品的内在意境。教师要在结合教材的前提下，借助学生知道的、有关的情景促进学生展开想象，依据事物发展的特点引导学生推理、想象、联想，并联系生活实际，更好地创作自己的美术作品，努力使创作的美术作品从意境和形式上得到完美统一。

5.用生活激发学生情感。

艺术贵在完全可以“学以致用”，将生活中那些为学生喜闻乐见的形式拿过来，用于教学，是完全可能的。开发学生身边的课程资源，设计艺术生活化的教学活动，引导学生到周边环境中发现美的要素，收集改造的场所，直接把生活引进课堂，引导学生利用所学到的艺术知识改造、美化、服务生活。学生仿佛能看到、听到、触摸到生活中美的事物，感受更真切，更容易激起情感。设置让学生发现美的通道，让艺术走进学生生活，艺术生活化了，学生的情感有的放矢了。

6.熟悉教材内容，注意融入的随意性。

情感目标的融入要从教材的内容出发，教师要对教材有深入了解，才能把情感目标自然地附着于知识的讲授或训练之中，使学科的科学性与情感的思想性紧密结合，学生易于接受，使知识的讲授与情感的教育相融。这样，学生不感到是在接受思想教育，而在不知不觉中受到深刻的思想教育。教师切不可生拉硬扯，把情感教育像贴标签一样贴到某一学科教学中。

五、美术教学中进行情感教学应注意节点

1.熟知学生，做到有的放矢。

教师应全面了解学生的学习基础，熟悉他们的绘画水平。只有了解他们的学习情况、能力和层次等，授课时才能有的放矢。对于不同层次、不同学习能力的学生，要采用不同的方法，才能有更大的收获，在绘画水平上有较大提高。只有这样才能做到以人为本、以情促学，关注每一名学生，不让一个人掉队。

2.因材施教，分层教学。

教师在教学中不但要传授学生知识和技巧，还要了解学生的知识水平及学习特点。由于学生的生活环境及个性等原因，各个学生对美术的理解不同，要求教师充分掌握学生的具体水平层次、学习特点、天赋高低等。在此基础上，教师在教學过程中，才会做到心中有数，针对每一个学生进行有目的的教学和引导，让情况各异的学生都能有所收获，获得长足发展，最大限度地挖掘学生的潜能，促使学生有效学习，实现学生个性、知识水平与美术课程的有机结合，提高美术教学整体质量。这符合新课程“以人为本，关注每一个学生，让学生成为学习的主体”的教学理念。

3.情感教学要积极调动学生的主观能动性。

学生被动学和学生主动学的意义完全不同，学生主观能动性的发挥需要以教师的引导为基础，教师在课堂中扮演什么样的角色显得尤为重要，教师在引领的同时还要充分调动学生主动思考和比较分析的积极性。高中学生在学习方面具有很高的热情，在教师的指导下主动探究美术知识，遇到问题时会主动寻求教师的帮助。比如高中美术鉴赏课是很枯燥和乏味的，需要教师的点拨和引导，让学生先感兴趣，教师可以通过大量古今中外优秀画家的励志故事引导学生对作品进行分析比较，而不是直接讲各种画风技法，否则会让学生感觉十分枯燥。教师应充分利用机会，在帮助学生解决问题的同时调动主观能动性，创设情境，鼓励学生自主学习和思考，提高教学质量。

情感融入美术教育中有着重要作用，对学生树立正确的审美观和提高鉴赏能力有很大的帮助。在高中美术教学中，教师要结合教学内容灵活运用多种教学手段，让教学内容的情境再现感染学生的情感，激发学生的学习热情，充分发挥学生的才能，促使学生创作出更多优秀的美术作品。

参考文献：

[1]杨天明.高中美术教育中的情感教育的渗透方式[J].学周刊，2019（20）：157.

[2]杜仁丽.高中美术课堂教育中的情感教育初探[J].美术教育研究，2018（20）：172.