钢琴曲《松花江上》的音乐分析与演奏处理

王淼

摘要：钢琴曲《松花江上》是由钢琴家崔世光根据同名抗战歌曲改编而成，通过古典的艺术形式来揭示当时遭受日本侵略者践踏欺凌躁躏的东北同胞的悲惨生活，从而更深刻的对当时的经历报以愤慨。本文通过对这首《松花江上》的背景、曲式结构、演奏技巧与处理方面进行了全面的分析，以便更好的了解作品内涵，从而更好的演绎作品。

关键词：钢琴曲;《松花江上》;演奏处理;音乐分析

一、作曲家简介及作品创作背景概述

（一）作曲家简介

崔世光，生于1948年，祖籍东北辽宁丹东。著名钢琴演奏家、作曲家。《松花江上》这首作品由他本人创作，并于参加上海音乐学院硕士学位考试第一次亮相.由于担心自己的出身不好不能通过政审，所以放弃研究生复试，选择了中央乐团。因为被西方音乐环境所吸引，1984年在美国锡拉丘兹大学获得钢琴和作曲两个硕士学位。作为一名优秀的民族作曲家，他热忱于民族民间音乐的改编，为后人留下更多更有意义的中国钢琴作品。

（二）作品创作背景概述

《松花江上》原是于1936年由张寒晖创作的一首著名抗战歌曲，与《流亡曲》、《复仇曲》齐名为《流亡三部曲》。当时正值日本侵华战争，也就是众所周知的“九一八”事变。1967年崔世光改编同名钢琴曲，在国内外盛传，将进一步表达对当时抗日战争对人民遭受的凄惨经历感到无比悲愤。

二、作品音乐分析

（一）曲式结构的分析

钢琴曲《松花江上》的曲式结构为复二部曲式。引子部分作曲家运用了三行谱写作手法、一个二度音程来作为终止，彰显了独具的中国作曲特色。崔世光在创作引子部分的时候采用了“倒叙”的手法，这种创作手法会给人带来一种沉重的情绪，给人以更多的沉思和回忆。

A乐段（9-29）是一个单二部曲式，共两个乐句，调性升F大调，以一种平静的情绪来演奏，将人物情绪带到回忆当初美好生活的情境中，接着主旋律变成同音八度，此时情绪逐渐变化，感情由深沉回忆推动到无限思念。B乐段（30-41）调性发生改变，由升F大调转到升d小调，感情上变成面对当今中国惨烈的无奈和愤恨之情，随之左手伴奏加入连续的三连音，进一步加重了情绪的发展。中部（44-73）情绪上变得激动，逐渐走向高潮。（54-73）是全曲最高潮之处，连续三连音的运用以及fff的表情记号充分表现出当时全中华儿女在备受苦楚、流亡家乡的痛恨之情，揭露了日本侵略者的罪行，为全曲情绪表达提供了爆发点。尾声（74-87）以自由的节奏结束整曲，使人物情绪渐渐回到现实，对于中国的现状，表示无能为力，但与此同时还是对国家和人民充满了无限希望，期盼归复美好家园。

（二）民族风格的分析

《松花江上》是由同名艺术歌曲改编的钢琴曲。它是一部具有深刻意义的中国钢琴作品，整首作品中无论是创作背景还是作曲技法都融入浓厚的中国特色音乐文化。他既保留了原有的民族主题旋律，又加入西方的先进和声技法来丰富作品的主要内涵。例如，在西方的先进和声技法中，作品中会采用三度叠置的和弦原位或转位，然而在这首《松花江上》中，作曲家选择了中国传统和声技法，加入了二度音，使音乐情绪变的更加紧张，给听者创造一个身临其境的音响效果。正是作曲家崔世光这个大胆的尝试和运用，从而使这首作品的曲调更优美，情绪更真切，最主要的是充分的表达了劳苦大众的心声，并呼吁鼓励人民依然要对未来充满期望。

三、作品演奏处理

（一）丰富的伴奏音型

在一首作品的创作中，伴奏织体扮演着重要的角色。《松花江上》几乎运用到了所有的伴奏音型，这也明显的突出了作曲家崔世光精湛的创作手法和作曲技巧。

首先，这首作品的引子有些特殊，这里运用的是三行谱，在这里要把旋律和伴奏交替演奏出来，这就要求琶音要弹奏的既均匀又自然，掌握好两只手的配合度，把握好在弹奏琶音时对每个指尖和手臂力量的控制。中部左手出现的五连音。第一部分是主旋律演奏的主要部分，在演奏过程中，要控制好每一个音的力度音色都相同，既清晰又不盖过主旋律，六连音同样如此。三连音在作品中的演绎需要做到恰如其分。在弹奏三连音的时候要根据作品情绪和主旋律适当加以强弱对比，以便更好的表达音乐内涵。

（二）节奏节拍交替转换

想要演绎好一首作品，在熟练了音符、节奏、速度之后，要对作品进行剖析，掌握每个部分的音乐情绪。这首《松花江上》的情绪掌握可以归结到節拍节奏的变换，纵观全曲，这首作品的情绪应该由平静到激昂，再回归平静。节奏与情绪是相得益彰的，掌握好节奏与情绪的关系对把握作品风格有着重要的作用。首先，主旋律的部分是在3/4拍上，接着在此之后又出现了4/4、2/4、3/8、6/8、9/8这些节拍。那么节拍变换了，节奏也就随之改变。其实，整首作品中主旋律是一直存在的，所以在演奏过程中以主旋律的节奏为基础即可。那么在中部这里出现了节拍由3/8到9/8到6/8，又回到3/4，这里是推向高潮部分的准备工作，在演奏时要将情绪力度提前准备。

结语

中国钢琴作品拥有着中国丰富的文化底蕴和传统历史，对于中国作品的研究有利于我们进一步了解中国文化，感受民族音乐带来的艺术魅力。对于这首《松花江上》的分析与演奏，使我们能够更真切的感受到作品的主要内涵。中国音乐的发展还在努力进行，在发展的道路上不断吸取并完善我国的民族音乐特色。我们作为传播者，要将我国的音乐文化继续传承，同时也会进一步研究更多的中国作品，让中国音乐的艺术魅力更加耀眼。