湖南卫视探索声音类节目的成功因素探析

摘 要：湖南卫视作为全国上星电视台中最早一批获得成功并持续创造奇迹的平台，它的成功取决于很多方面的因素。经历了多年的发展，辗转至如今网络平台崛起、电视平台“冬眠”的时代，湖南卫视仍能凭借自己的魅力屹立于电视平台之林，定有其独特的优势存在，其中不可忽视的一方面就是在其发展的不同时期对声音类节目的探索与发展。

关键词：湖南卫视；声音类节目；探索；台网融合

中图分类号：G222 文献标志码：A 文章编号：1674-8883（2020）03-0202-02

湖南衛视自1997年正式上星以来，在20余年的时间中，以锐意改革的精神，锁定电视娱乐节目的品牌定位，从购买国外版权到自创节目类型，一直是引领电视娱乐节目的急先锋。[1]2004年，湖南卫视以《美国偶像》为原型，推出一档大型音乐选秀节目《超级女声》并获得巨大的成功。[2]2013年，一档引自韩国的音乐节目《我是歌手》一经推出，再次引发国内音乐节目市场的关注。

2018年初，湖南卫视推出一档全新原创声音魅力竞演秀《声临其境》，将声音元素与经典相结合，赋予声音类节目更多的可能性。2018年底推出的原创新形态声乐类节目《声入人心》，从普通大众对高雅音乐的刻板印象入手，引领观众感知声乐艺术的独特魅力。

上述系列优质声音类综艺节目不仅在业界与受众间广受好评，在如今网台综艺节目之争进行得如火如荼的背景下，也让湖南卫视的品牌形象树立并逐渐明确。湖南卫视对声音类节目的把握多年来非常具有代表性，其成功的因素值得人们学习与借鉴。

一、提升大众参与度，营造全民化现象

一档成功的综艺节目不仅要有各项元素搭配，大众的参与度也是不可或缺的。这不仅影响着大众对节目的接受度，还能为节目整体营造更好的效果而及时调整。多年来，湖南卫视的声音类节目将“全民化”贯穿至今，为节目打下了坚实的大众基础。

（一）参与者“零”门槛

湖南卫视从2004年《超级女声》开始，受众定位便十分准确，其宗旨为“想唱就唱”，只要热爱歌唱，节目接受任何地区、不论外形、任何演唱形式的成年女性参与其中。作为选秀节目，比起同时期由专业歌者参与的风格严谨的《CCTV青年歌手大奖赛》，《超级女声》更像是一场全民的音乐狂欢；令人们津津乐道的不仅有风格各异的精彩演唱舞台，更有充满趣味的海选片段供人们欣赏。

从市场层面来说，《超级女声》实现了早期娱乐市场由素人向明星的转变，为“养成系”偶像的探索树立了流行风向标；从社会层面来说，该系列节目也为众多素人提供了实现梦想的机会。站在舞台上的她们，不论歌技出众或是相貌平平，代表的都是电视机前每一个怀揣梦想的普通人。

（二）大众掌握评审权

2004年，湖南卫视《超级女声》的节目效应使当年成为人们普遍认同的中国选秀元年。作为一档早期现象级声音类节目，湖南卫视彼时起便大范围启用了大众的力量，赋予他们评审的资格。《超级女声》的大众参与体现在两个方面：现场大众评审与短信用户。因此，选手的去留由专家评审、大众评审以及短信用户共同决定，极大程度上保证了节目的全民参与度。

湖南卫视另一档声音类节目《我是歌手》的赛制，是由受众直接投票决定歌手的排名。其大众听审阵容分配也是比较科学的，大众听审经过网络报名和节目组选拔，最终组成每一期代表不同年龄段的10组、20组、30组、40组以及50组共计500位大众听审团，以保证比赛结果的公正客观。有趣的是，在《我是歌手》播出初期，大众听审团的镜头占据了节目播出的相当比例，甚至成了节目的一大亮点。观众的反应镜头过于“抢镜”，有喧宾夺主的嫌疑，以致在网络中产生了许多质疑的声音，有的甚至还被网友制作成表情包。这一现象体现出节目组招募大众听审的过程是对节目进行包装宣传的一大途径。

二、台网融合出妙招，坚持收视创新高

（一）节目实现台网联动

芒果TV是湖南广播电视台以平台经验为基础自创的网络视频平台，也是其旗下唯一的互联网视频平台。在双平台共同播出，不仅让受众能够在多个终端、不同时间段观看自己喜爱的电视节目，还可以让有情怀的受众“考古”已完结的电视节目。

台网双管齐下对于湖南卫视声音类节目具有一定的优势，以《我是歌手》为例，在电视台播出的原版节目之上，受众可根据自己的喜好在芒果TV观看某一歌手的单独片段，保证了受众的不同喜好下的选择。以《声入人心》为例，节目还增设了针对VIP用户的隐藏版内容，将因时长所限无法呈现在电视上的内容放在网络平台播出，满足了用户的个性化选择。

（二）创新节目引爆燃点

经历了与声音节目的岁月情缘之后，湖南卫视在2018年接连推出两档原创声音类节目《声临其境》《声入人心》，均获得收视与口碑的双丰收。

近年来，顺应快节奏的生活方式而产生的“有声读物”与“广播剧”等形式在市场中风靡，“声音化”趋势明显。《声临其境》作为全国首档原创声音竞演节目，不仅原创形式受到受众喜爱，让受众感受到配音艺术的魅力，也为综艺节目开启了全新的领域——好的声音不仅可以唱出来，还可以用来表演，为受众呈现“教科书式”的声音。真正的表演艺术，声台形表都占据了极其重要的地位，它不仅在于表演时的一招一式饱含情感，更在于富有灵魂的声音。与其他综艺节目相比，《声临其境》看似单调，但通过不同的声音风格、环节设置与嘉宾特质，将“声”与“境”融合，表达精神内涵，持续带给受众新鲜感与期待感。[3]

三、把握文艺潮流走向，不断丰富节目内涵

（一）顺承文化发展趋势

在世界各民族文化繁荣发展、积极碰撞的当下，只有将文化积极“迎进来”和“走出去”才能永葆它的青春活力。湖南卫视的声音类节目在不同文化交汇方面表现较为突出。

《我是歌手》系列节目除第一季外，每一季都邀请了外籍歌手加入演唱者阵容，不论是来自韩国的黄致列还是来自英国的Jessie J，在节目中都有精彩的表现。节目组在歌手阵容中加入一定比例的外籍歌手是一种巧妙的做法，其深意存在于两个方面：其一，将优秀文化“迎进来”。音乐无国界，让不同类型、不同文化背景的歌手来中国参加比赛，不仅能稳固两国友好关系，更是为了让华语歌手充分感受不同文化的音乐魅力，在碰撞中擦出新的火花。其二，让优秀文化“走出去”。在节目不断创造影响力的同时，也让其他国家的民众了解华语音乐，是树立文化自信的一次勇敢的尝试。

（二）节目内涵更充实

近几年行业经历了大众对声音节目的挑剔、审美疲劳的时刻，湖南卫视推出了原创新形态声乐演唱节目《声入人心》，旨在推广高雅音乐这一音乐形式。

与同样是原创声音节目的《声临其境》相比，《声入人心》的内容却不够讨喜。在大众的印象中，高雅音乐的代名词就是枯燥，因此导演任洋在起初并不被看好，看上去甚至是一次冒险的尝试。为了保证节目的权威性，节目请到业界专家廖昌永做嘉宾，并加入了颜值不输明星、实力突出的声乐专业“梅溪湖36子”。节目在播出期间和完结后都产生了很大的反响，还在豆瓣上被评为2018年度综艺节目第一名，更是获得了《人民日报》的点赞。节目成功的体现是人们开始接受高雅音乐，走进歌剧院与音乐剧场的受众越来越多。

由此可见，成功的节目背后不仅需要有话题度的参与嘉宾，更重要的是节目的内涵与价值。

四、结语

从品牌发展来看，湖南卫视从来不缺“好声音”，也不缺好创意，更不缺新文化；若是能将多方面融会贯通，那么不论是海外引进节目还是原创节目，都能够在本土文化的基础上发扬探索精神，并实现突破。因此，在声音节目继承与发展的过程中，湖南卫视仍需在原有基础上努力探索，把握时代潮流，为市场输送更加优质的声音类节目。

参考文献：

[1] 肖晨.湖南卫视与中国电视娱乐节目的崛起[D].陕西师范大学，2014.

[2] 于舸.基于《超级女声》和《美国偶像》的比较论选秀类节目质量提高[J].产业与科技论坛，2010，9（03）：204-207.

[3] 周玲.用声音魅力打动观众——评湖南卫视原创节目《声临其境》[J].当代电视，2018（06）：48-49.

作者简介：周昱含（1998—），女，甘肃兰州人，本科在读，研究方向：戏剧与影视学。