浅谈编导行业

韩欣冉

摘要：广播电视编导专业毕业生具有广阔的发展前景，文化产业是21世纪的最后一块有待开发的处女地，毕业生可从事影视文化传播和管理方面的工作。

关键词：编导行业;策划或行政主管;广播电视编导

一、编导行业就业前景

可在各级广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、记者、主持、策划或行政主管、业务主管以及编辑、编导等专业人员。泛指从影视艺术衍生出来的众多文化产业组织和管理工作。在广播电视节目制作人才编导一体化的发展趋势之下，广播电视编导专业的就业前景日趋广阔。可以值得一提的是，作为现代第四大媒体的网络不断升温，网络艺术方向的毕业生将会有很好的发展前景。无论在电台、电视台，还是在网络公司，广播电视编导专业的毕业生都将会大有用武之地。广播电视编导专业主要去向为：记者、策划、节目编导、摄像、编辑、撰稿、制片、后期制作、剪辑，乃至灯光、场记。也可以在电视台的频道成立的栏目组中担当制片人 。

二、 从事编导行业需具备什么专业素养

除了专业理论知识之外，电视编导更需要过硬的实践操作技能。对于电视这个行业来说，毕竟是“实践为王，许多没有专业理论与知识储备的新人进入电视行业就是通过不断的实践操作而获得技能，做出很多好节目，从而成为优秀编导的。[1]

（一）具有正能量，有社会责任感

作为广播电视编导人员，我们必须坚定不移的与党的立场保持一致，以三个代表和基本路线来要求和统一我们的思想和行动。以确保编导人员的思想和做法的正确性。通过电视节目真实反映人民的生活水平，在论观众带来娱乐和文艺享受的同时，也要包含一些党的正确政策，方针，立场，例如我们每年有各种各样的晚会节目如，这些节目对我们的整个社会具有巨大的影响力，我们需要正确地引导观众，每一个节目能够准确反映现实社会和生活，这就需要电视编导人员能够具有准确的`洞察力和把握政策能力。

在日常工作中，编导，代表着广大群众的利益，所以从编导人员自身来说，应该在追求高尚的人格，严格的要求自己，把一些积极的，高尚的，失进的文化传播给广大人民群众。

（二）性格外向，有合作意识和领导能力

性格决定命运，对于电视节目编导来说，应该具有良好的沟通能力和人际关系。对各种事物应该报有极大的热情。善于发现和接受一些有意义的事件，并能对其做出正确的选择和判断，对什么事情都应该富于激情，在激情中完成每一件事情。当然一个成功的电视节目，离不开团队的力量，所以“合作意识”应该是每一个电视工作职业道德的重要体现。我们作为电视节目编导会和许多形形色色的人去打交道。同时，电视节目编导要具有一定的领导能力，例如一台晚会，会有许多的工作人员，演员，难免会出现一些问题，这就要求编导人员要有宽阔的胸怀，不会斤斤计较，也不会在现场大发脾气，随口骂人，调整好自己的情绪。更不是庸俗地称兄道弟，而是用优秀的专业知识和科学有序的工作方法，做出正确果断的判断。

（三）思维敏锐，有良好的表达能力和鉴赏能力

书法家有“字如其人”，作家是“文如其文”，编导则是“片如其人”，编导们的思维与表达方式是节目整体风格形成的依据。

内容不同，形式也不同，例如，新闻节目要求严谨准确;生活类节目则需要真实，亲切;文艺类节目要突出优美，动人。对社会和生活要敏感，要超出现实的想象，所以创作者的思维方式应该与表达方式相适应，突出不同的影视的不同特点。同时，电视节目编导还要有随机应变的能力。一定要眼疾手快，因为在大量的现场转播中，需要编导对各种图像内容进行及时的选择和切换。

（四）专业知识及丰富的想象力

电视节目编导必须懂得艺术创作与表现基本规律，不一定是全才，但要懂得音乐，美术，舞蹈和戏剧。音乐知识是电视编导的基础，一个节目是离不开音乐的，音乐可以作为一种声音元素被广泛的运用到节目当中去，能够渲染气氛，突出主题，改变节奏等。在一些节目的录制过程中，编导根据音乐的节奏设计画面，所以作为影视编导，应该熟悉运用音乐，准确的把握音乐节奏。当然给观众带来视觉上的欣赏是电视的画面。一个美的电视画面，需要编导对其进行造型，光线的处理和画面的构图。如果编导们具有一定的美术基础和摄影基础，那么他们在工作的过程中，与摄像，舞美等工作人员进行更好的沟通就会创造出更美好的电视画面。同样的，戏剧和舞蹈也同样重要，积累很多的“戏剧性”元素非常重要，无论什么类型的节目都需要人物，悬念，冲突，情景，所以在创作中这些元素都被用于制造“戏剧性”的影视剧来吸引观众。舞蹈能够直接地给编导建立起动态的形象，为舞台的调度打下基础。如果没有想象，就没有艺术，剧作家往往是靠想象来支撑着自己的创作。作为电视节目编剧，我们应该用想象来弥补现实经验的不足。要在实践中创新。

（五）需要有细致的观察和良好的心理承受能力

当今社会是一个优胜劣汰的社会，竞争非常的激烈，越来越多的人开始从事编导行业，面对着巨大的竞争压力，编导工作者要有良好的消极情绪自我消化能力和心理承受能力，假如编导一旦进入了自己的工作状态，就有可能面临各种压力，比如，投资商、合作伙伴、媒体等，编导们应该善于观察生活中的每一个小细节，做到时时观察，观察事事，只有这样，我们创作出来的作品才会吸引观众，感染观众。随着社会进入数码时代，广播电视数字化的普及率也起来很高，多媒体技术的应用和卫星通迅设备的使用，对新时期的编导人员有更高的要求，所以，编导人员要善于使用新技术，掌握新本领，提高广工作的整体水平。应该在实践中学习，在实践中成长，亲自摸索编导工作的规律，掌握编导工作的方法，编导工作能的能力是靠孰能生巧和多年的实践积累来提高的，向有经验的长者们学习编导的能力和技巧，不断提高自己的能力。

三、电视剧类、电影类编导需要做哪些工作

前期编导工作包括几项基本内容：

（一）选择题材正确是成功的一半。一般选题主要基于这几点：

第一，时代要求;第二，观众兴趣;第三，本电视机构的经济技术条件;第四，如在栏目中播出，要考虑栏目定位、对象性和栏目基调。

（二）构思、確定拍摄方案：在对所选题材进行了解或前期采访的基础上，编导要对选题作深入的、富有创造性的思考，从而确定主题、表现方式及基本结构，制定拍摄提纲。

（三）拍摄前的准备：拍摄前准备工作的充分与否，直接关系到拍摄能否顺利进行。

拍摄前的准备工作主要包括：筹建电视摄制组，进行合理而严密的分工;对拍摄对象及场地、环境等的了解;拍摄设备、器材的准备。

拍摄采访，拍摄采访是电视创作中获取影像和声音材料的最重要环节。编导在此期间，一要对外联系，落实拍摄地点、时间等具体事项;二要对内统筹安排拍摄进程、采访事宜;三要在拍摄现场进行场面调度、安排或指挥拍摄、指导现场采访，发现问题，及时决断、处理;有时编导身兼摄像、切换导演或主持人，这时要注意兼顾全局。

后期，后期编制是编导的一项极其重要的工作。在此期间编导的主要工作是：对文字稿的审查、定夺;向剪辑人员阐明自己的创作构思和要求;指导电视片的剪辑工作，把握作品画面和声音的表情达意、节奏、风格;特技、字幕等技术手段的使用;认真全面地把关、检查。

艺术的内容是不断变化的，作为一个编导人员，需要和多种舞台艺术产生交集，这就要求编导人员紧跟时代的步伐，不断增强自己的艺术素养，要有一种超前意识，通过画面和声音给观众展现最好的节目。

参考文献：

[1]陈立强.电视编导实用教程（第一版）