多媒体在传承传统戏曲艺术中的作用

摘要：随着多媒体的广泛应用，通过对声色画的艺术加工与处理，并经由多个传播渠道向广大受众群体传输信息，使得戏曲艺术更加富有感染力，也为广大受众群体提供一个灵活生动的交互式场景。本文就针对当前多媒体的特点进行分析，探究其在传统戏曲艺术传承中的使用及其所发挥的作用。

关键词：多媒体 传承 戏曲艺术

在网络多媒体快速发展的形势下，媒介生态环境发生了翻天覆地的改变。多媒体技术被广泛地应用到社会的各个领域当中，戏曲行业自然也不例外，通过对图像、声音等进行艺术化的加工与处理，使声、形、色等多个元素的功能得到充分的发挥。那么，身处在多媒体时代背景之下，各种各样的戏曲艺术能够得到更为广泛的传播，很多戏曲艺术慢慢地登上了多媒体平台，戏曲呈现的方式变得更加多样化。人们在物质生活得到极大满足的同时，对于知识文化的需求也在逐渐增加，然而传统艺术形式在这个逐渐呈现多元化娱乐方式的潮流中逐渐变得黯淡。戏曲在观剧的模式上发生了根本性的变化，戏曲已经不是只在剧场才能进行观看，人们有更多的渠道可以观看到，大众把关注点放在传统艺术的传承上面，那么这就需要对戏曲艺术进行科学合理的定位，只有這样，其在传播发展上才能更加广泛。

一、精心打造戏曲解说栏目，充分展现戏曲魅力

在很多人看来，传统戏曲艺术在内容上较为古板陈旧，其中所呈现的内容也与当前人们的生活有一定的距离感，并且在唱腔上意蕴绵长，节奏缓慢，与当前过着快节奏生活的人们在听觉习惯上相背离。因此，对于传统戏曲艺术，大部分人通常表现出敬而远之的态度，然而多媒体技术的应用则在一定程度上扭转了这种局面，戏曲借助综艺的形式，使其在内容的展现上更加形象化、具体化，进而更加富有说服力。还有就是将原本严肃的内容变得轻松，并具有一定可视性，例如主持人可以通过幽默的解说形式来让节目变得轻松化。这样可以留给制作方更多自由发挥的空间，能够对戏曲艺术形式进行灵活把控，在细节的处理上更加生动化，从而被越来越多的人所接受和喜欢。除此之外，通过精心的剪辑，让戏曲在内容架构上与当前的社会生活进行有效的结合，让大众在些熟知的题材当中领略戏曲的独特美感，这样可以使得戏曲更加充分地展现它的艺术魅力，从而激起人们对戏曲的兴趣。例如在节目设置上，涵盖更为广泛，内容更为的丰富，在节目的组织、结构以及格局等方面使传统艺术的视频信息更加丰富多样，灵活运用小画面来展现和讲述戏曲艺术人物关系、心情以及所处的背景等。通过解说、同期声以及画面等有效的融合，在各个环节的衔接会更为流畅。

二、运用多媒体技术，有利于与观众沟通交流

传统戏曲艺术在观剧形式上对于与观众之间建立沟通和交流更为重视。与观众建立良好的交互式关系，从而拉近演员与观众之间的距离，这样有利于观众随着演员更好地融入剧情里面，让观众可以在一个轻松愉悦的氛围当中享受戏曲魅力。而多媒体的应用可以使观众通过连线的方式将自己对节目的想法表达出来，并给出一些意见或建议，让广大观众在观看戏曲艺术节目的同时也能够汲取到一些知识，进而激发他们参与节目的积极性。就比方说在戏曲解说类的节目当中，主持人在充分讲解节目节奏的基础上，对传统戏曲艺术进行有效传达，讲解戏曲创作的时代背景、演员的一些情况、特点等大量相关的信息，并结合大量可供参考的事实依据对戏曲艺术所显现的独特美感进行科学的分析。与此同时，通过大屏幕将一些生动的个案或人物的背景等穿插到里面，并有效地借助多媒体的多元化特点让戏曲艺术的魅力得到充分的展现，以此来达到传承和发展戏曲的重要作用。例如打造一档集综艺、游戏及娱乐为一体的文艺类节目。在节目内容上可以涵盖戏曲艺术、动态反馈、游戏问答以及戏曲小品等多方面的内容。而且对节目要进行精准的定位，圈定受众群体，只有这样才能够让节目拥有更好的收视率。相关的制作人员应在编导的方式上进行创新，做好相关的市场调查，充分考虑观众的喜好，结合这些来经营栏目，这样做出的节目才能更加符合大众的审美品位。另外，制作人员必须高度重视与观众之间建立良好的沟通交流，并渲染一种轻松愉悦的节目氛围，让观众在观看节目的过程中不会感觉到枯燥乏味。同时，主持人在主持节目时要把控全场，对戏曲等相关知识进行适当的讲解，让节目能够满足多元化的发展需求。

三、运用新媒体技术，充分展现丰富的戏曲艺术

在一些戏曲艺术节目当中，可以通过运用多媒体技术，根据剧目打造一个较为真实的舞台情景，带给观众置身其中的感觉。另外，还可以将故事内容穿插到节目里面，构成一条清晰的故事脉络。同时，戏曲作为一种“角”的艺术，所有名家名角都有着属于自己的观众群体。但是由于诸多因素的影响，使得观众根本无法得到名家的指导，而这一难题随着多媒体技术的出现得到了有效的解决，让越来越多的观众可以通过多媒体进行相关戏曲的学习。

四、通过网站等媒介充分呈现戏曲艺术的魅力

通过网站的网页界面布局设计来展现戏曲艺术，在页面的设计中可以通过文字、图像以及色彩等要素来展现戏曲艺术文化的独特魅力。此外，从一些网页界面中我们会发现，每个板块的信息内容通常是用方框来进行隔断，而这往往给人一种较为生硬的感觉。那么戏曲艺术则最好是采用类似于圆弧状来对信息进行分割，这样在视觉上给人一种柔和的美感。另外，在板块的设计中可运用精美的语言文字对戏曲曲目进行详细的描述，例如对戏曲中每个人物在语言上非常唯美细腻且别具风格，在情感上有着百转千回，在情节转折上扣人心弦等方面的描述。通过这些，让人们能够对戏曲内容有更加深刻的了解，也更容易理解戏曲所传达的意境。除此之外，通过戏曲网站的创建，让受众群体可以随时随地观看自己所喜欢的名家名段，不再受到时间和空间的限制。在网站里，人们可以观看任何名家的任一戏曲片段，并且可以留下自己的感言，或者是与具有相同爱好的人进行互动交流等。这在很大程度上拓宽了戏曲艺术的传播渠道，进而让戏曲艺术得到更好的传承和发展。

五、结语

随着社会的不断发展进步，人们的思想观念也在逐渐发生着改变。怎样才能在确保传统民族特色的基础上，创作出符合时代发展需求的戏曲曲目，是当前需要解决的问题。我们既不能为了吸引观众的目光就丢失掉自我，也绝不能墨守成规不求改变，这就需要从多层面来进行思考，充分借助多媒体等新技术手段来对戏曲艺术进行创新，让戏曲艺术不仅能够体现原有的传统元素，又能够兼具时代性，从而让戏曲艺术能够更好地传承和发展下去，真正做到不管时代如何变迁，传统艺术形式都能够流芳百世，经久不衰。

参考文献：

[1]尹天然川.地方戏曲的新媒体传播途径——以“有戏安徽”新媒体矩阵为例[J].新闻世界，2018（09）：45-47.

[2]叶柳，邓芬，李海妹.新媒体平台在赣剧文化传播中的运用研究[J].传播力研究，2018，2（15）：19-21.

[3]蒋月侠，杨文艺.新媒体视域下地方戏曲的数字化生存研究[J].洛阳理工学院学报（社会科学版），2017，32（05）：78-83.

[4]周华斌.影视与互联网的“镜像戏曲”——以京剧和昆曲为例[J].艺术百家，2017，33（01）：51-55+87.

[5]戴文红，王海涛.中国戏曲海外新媒体传播探索——以手机媒体为例[J].江苏社会科学，2016（04）：262-268.

[6]张冲.新媒体时代传统戏曲的传播与发展[J].合肥师范学院学报，2016，34（04）：125-129.

（作者简介：周冬妮，女，本科，锦州市文化演艺集团<锦州市公共文化服务中心>，中级，研究方向：戏曲艺术指导）（责任编辑 刘冬杨）