粤曲艺术的传承及其创新研究

卢锐霆

摘要：随着我国经济的发展，社会的进步，粤曲艺术的传承与创新问题也渐渐引起了人们的重视。在文化体制持续改革的背景下，我国文化产业得到了持续的发展，人们对艺术的需求越来越明显，但是，我国如今的文化事业主要以流行文化为主，传统文化艺术的传承则成为了制约我国文化事业发展的因素。以粤曲为例，虽然其具备明显的艺术价值，但很多人都对粤曲不够了解，导致粤曲无法受到普遍认可。鉴于此，本文分析了粤曲艺术的传承及其创新问题，希望能够对现实有所裨益。

关键词：粤曲艺术;传承;创新

中图分类号：J6071

文献标识码：A

文章编号：1005-5312 （2020） 09-0143-01

一、前言

在我国传统艺术文化中，粤曲艺术是不能不提地，粤曲与粤剧息息相关，但现实中人们普遍对粤剧较为熟悉，而对于粤曲的了解却几近于无。实际上，粤曲的艺术价值十分明显，同时其历史悠久，具备较强的文化性。所以，相关人士必须要想办法促进粤曲的发展，合理对其进行传承与创新。粤曲并不仅仅是一门艺术，同时也是中华民族的文化名片。据此，本文对相关问题进行了分析，具备较强的现实意义。

二、粤曲艺术的发展及传承重要性

（一）粤曲艺术的发展

早在清朝粤曲就得到了发展，在辛亥革命的特殊年代，粤曲的演唱较为普遍。建国后，由于历史原因，粤曲的发展受到了一定的影响。而到了80年代，很多青年演员参与到了粤曲活动当中，对群众性的粤曲活动进行了发展。如今，在岭南地区，粤曲己成为了具有代表性的文化，除此之外，经过长期的发展，粤曲的具体呈现方式较为灵活，更能够对现代人的审美情趣进行适应。

（二）对粤曲艺术进行传承的重要性

想要对整体问题进行研究，就必须要明确对粤曲艺术进行传承的重要性。中华民族文化之所以内容丰富，形式多样，主要就是因为很多具有特色的艺术文化都融入到了其中，而粤曲艺术正是其中的重要组成部分。但以往的经历告诉我们，我国存在着很多具有艺术特色的文化瑰宝，却因为没有得到良好的传承而面临失传的情况，无法真正发挥其存在的价值。为了避免粤曲艺术重蹈覆辙，就必须要做好对粤曲进行传承、发展的工作。

三、粤曲艺术的传承及其创新措施

（一）对粤曲的艺术特征及价值进行明确

在对粤曲艺术进行传承、创新的过程中，应对粤曲艺术的特征及价值进行明确。粤曲艺术起源于粤剧，原本粤曲仅仅是指粤剧的曲调，发展到后来，粤曲艺术成为了独立剧种。粤曲艺术存在着曲调优美的特点.风格较为独特，其基本的唱腔与粤剧的唱腔存在相似之处，经过相互融合，创设出了良好的艺术价值。随着时代的不断发展，粤曲艺术的唱腔得到了拓宽，其吸收了粤剧的“梆、簧”唱腔，进一步提升了粤曲艺术的感染力。从粤曲的具体伴奏乐器来看，除了包括扬琴外，还加入了很多西方乐器，如萨克管、电子琴等。归结起来，粤曲艺术已经在对传统粤剧进行了继承的基础上形成了自身的特色。

粤曲艺术的声调较多，共有九个，由于粤曲艺术中九个音调的侧重点都存在差异，所以粤曲艺术中高音较多，且形成了起承转合的情况。虽然音调不同，但在经过了具体的组合后，曲调仍然具备相似的特征。如果已经在现实情况中形成了粤曲艺术的曲调，也就不能在演唱时随意对其进行调换，否则可能会在影响上下句衔接的基础上导致曲风发生变化。

除此之外，对于粤曲艺术而言，其地域性特征较为明显，这也赋予了粤曲艺术独特的价值。粤曲艺术的受众人群主要集中在广东一带，因为广东方言是粤曲艺术的重要组成部分，这也使得粤曲艺术对粤语地区更具备亲和力，很多粤语地区的群众都对粤曲艺术较为热爱。粤语的平仄韵部十分明显，切换较为自然，使粤曲艺术独具风味。

从这个角度来看，对粤曲艺术的发展不仅仅要对传统艺术特征进行集成，同时还需要与现代艺术形式进行结合，而在结合的过程中，不能够为了创新而创新，空喊口号搞形式主义，否则就会导致粤曲艺术失去自身原有的特色。

长此以往，不仅仅不能够扩大粤曲艺术的观众群，就连原有的观众也会渐渐失去，导致粤曲艺术无法对现代环境进行适应，逐渐走向消亡。

如今大多数年轻人都缺乏对粤曲艺术的理解，粤曲艺术还没能够被他们接受，所以对粤曲艺术的传承与创新应建立在对其艺术特征与价值进行明确的基础上，不断发扬粤曲艺术，把握好创新与传承的程度，合理拿捏细节分寸。

（二）对粤曲艺术的价值进行挖掘

对粤曲艺术的价值进行挖掘十分重要，十分必要，决定着粤曲艺术传承、创新的成果。而想要对粤曲艺术的价值进行挖掘，就必须要多请教粤曲艺术家，发挥粤曲艺术家的作用，以前辈艺术家为主导，为粤曲艺术的传承与创新打下坚实的基础。具体的说，近几年來，粤曲艺术的发展不容乐观，导致很多艺术家在退出舞台后都没有平台分享关于粤曲艺术的经验。尤其是在对粤曲进行演唱时，由于缺乏对作曲者的了解，不明白作曲者创作粤曲时所处的背景及具体心态，导致演唱者只能够根据自身有限的理解去完成演出，粤曲表演效果不尽人意。这种情况不利于挖掘粤曲艺术的价值，更无法对粤曲艺术进行传承。为了对这个问题进行解决，就必须要想办法对作者的创作背景进行了解，明确其表达情感，如果能够与创作者直接交流，就可以更加深刻的保证粤曲艺术价值挖掘的质量，从而创作出更加符合现代风格的作品，推陈出新，促使粤曲艺术持续发展。

很多粤曲艺术家的表演经验都十分丰富，在创作方面也具有较强的能力，他们往往希望能够有传承者来促进粤曲艺术的发展，从而完善自己一生的事业，而对于年轻的粤曲表演者来说，应耐心的向前辈请教，让前辈对自身进行指导，分析目前存在着的问题，不断取得进步，完成传承、创新粤曲艺术的使命。

（三）结合时代发展需求创新粤曲艺术

粤曲艺术的创新应结合时代发展的具体需求，因为一切艺术都与人们的生活息息相关，粤曲艺术也不例外。想要在现时代背景下不断得到发展，粤曲艺术就必须要跟上时代发展的步伐，与当代艺术发展的趋势进行结合。在这里需要明确一点，结合趋势不代表盲目的迎合趋势，而是需要让人们感受到粤曲艺术与现代生活的共通之处，否则就会降低人们对粤曲艺术的认同感。

无论是在粤曲艺术题材还是在粤曲艺术内容方面，都应该与人们的生活相结合，进而达成创新的目的。粤曲艺术在发展初期经历了种种困难，也正是因为与现实生活的联系不够紧密，导致粤曲艺术的发展陷入低谷。而在如今的时代，相关人员也需要尊重经典，对经典粤曲中的积极因素进行汲取，同时结合观众需求，适当做出一些改变，提升人们对粤曲艺术的喜爱程度。

四、结语

综上所述，我国如今的文化事业主要以流行文化为主，而粤曲虽然其具备明显的艺术价值，但很多人都对粤曲不够了解。为了避免粤曲艺术长期受到忽视，就必须要做好对粤曲进行传承、发展的工作。对粤曲艺术的传承与创新应建立在对其艺术特征与价值进行明确的基础上，不断发扬粤曲艺术，把握好创新与传承的程度，合理拿捏细节分寸;对于年轻的粤曲表演者来说，应耐心的向前辈请教，让前辈对自身进行指导，分析目前存在着的问题，不断取得进步;粤曲艺术必须要跟上时代发展的步伐，与当代艺术发展的趋势相结合。

参考文献：

[1]陈丽霞，粤剧传承的特殊平台——小议基层文化馆对粤剧传承发展的助力[J].南国红豆，2016 （02）.

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