艺术设计专业线上教学的思考

徐姣

摘要：随着“互联网+”生态的建立，教育行业也受到该模式的影响，传统的线下教学已逐步从局限的传统课堂模式延伸为线下与线上相结合的教学模式，从而使教学的形式变得灵活多样，学生也能够通过网络进行多维度的知识学习，扩大知识储备。文章针对线上教学在艺术设计专业的适用性进行分析，结合当今社会的发展趋势，探索适用于艺术设计专业人才培养的教育模式。

关键词：艺术设计专业;线上;教学

中图分类号：G64 文献标识码：A

文章编码：1672-7053（2020）05-0049-02

在线教育已成为教育行业的一种新兴教学方式，越来越广泛地应用于各学科的教学实践当中，但由于不同学科之间的差异性，造成线上教学效果参差不齐。目前，高校各专业的线上教育尚处于起步阶段，文章通过对艺术设计专业的介绍、线上教学概述、艺术设计专业线上教学的优劣势及艺术设计专业线上教学的思路，对艺术设计专业开展线上教学效果进行分析评价。

1艺术设计专业概述

艺术设计专业培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。艺术设计专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德、人文素养和艺术素养，熟悉艺术设计基本理论知识，具备较强的艺术设计能力，从事艺术设计、电商美术设计、工艺美术与创意设计、制作的高素质技术技能人才，艺术设计专业课程主干课程包合：艺术概论/艺术设计概论、市场营销、摄影摄像基础、设计市场调查、艺术设计策划、设计基础（合二维设计基础、三维设计基础）、图形图像制作软件、三维制作软件等。

艺术设计专业是一个将科学、艺术、技术交叉融合的综合性学科，采用工程技术素质训练、计算机技术应用素质训练和造型艺术素质训练相结合的培养方法。艺术设计专业培养的基本要求：具有从事艺术设计相关工作的职业道德修养，掌握艺术设计的基本理论、基础知识和基本技能;具有一定的运用专业知识实际操作的能力。

2线上教学概述

线上教学也可以称作网络教学，大多采用“录播+直播”的形式，以班级为单位进行双向互动式的授课模式。它早已不是新鲜词汇，在《教育信息化十年发展规划（2011—2020年）》中就提到，“促进优质教育资源普及共享，推进信息技术与教育教学深度融合，实现教育思想、理念、方法和手段全方位创新”。线上教学随着社会不断进步发展以及教育政策上的推进，网络上已经涌现出不少线上共享资源的慕课平台，如中国大学MOOC、学堂在线等，只要注册用户，就可以通过这些平台免费享受各大高校录播、直播的精品课程。慕课思维的出现无疑掀起教育革新的风暴。众多高校在慕课的大趋势下逐渐开始从传统教学模式向线下教学为主、线上教学为辅的新模式进行转变。

3艺术设计专业线上教学的优势与劣势

3.1线上教学的优势

1）增加学生学习的兴趣。学生对新鲜事物都会产生强烈兴趣，通过不寻往常的教学模式，让学生感受新形式的学习体验。如设计理论课程往往枯燥乏味，运用故事情境模式让学生角色代入，从而增加学习兴趣。同时，教师能够借助云平台全程动态管理，循环教学，有助于推进课程进行，产生良好的学习氛围。

2）可共享学习资源。优秀教师资源的共享可以让全国各地的学生都能够听到名师讲授的課程，吸取特色教学模式，从而提高我国艺术设计专业整体的教育水平。同时学习资源的共享，可以使学生快速获取来自不同渠道的学习资源，吸收采纳不同的学习方式方法，扩充自己的知识储备。

3）可掌控次数和进度。由于是线上教学资源，时间上没有固定的要求，学生可以合理地规划自己的时间，对自我感觉薄弱的章节进行线上二次学习。比如快题手绘课程，对于马克笔的使用方法及表现技法，学生可以多次重复地观看回放，并且能够调节视频的快慢进度，让自己更好地掌握课程的学习。

4）可多方互动交流。在以往的传统教学，师生互动仅为课堂之上，学生之间的互动往往也仅限于本班同学。而艺术思想需要交流碰撞。利用线上教育，学生可以将自己对艺术思想的见解与困惑用弹幕形式展现，并与其他教师及同学进行互动沟通，接受不同的新理念，避免了因接触面过窄而造成思想上的桎梏。

3.2线上教学的劣势

虽然互联网科技教育已经发展到了一定高度，但绝大部分教师可能从未接触过线上教学，对于“线上教学”这个词熟悉又陌生。那么大力推广网络教学显得十分必要，但大规模施行网络教学，难免会出现一些问题。

1）学生学习动态不易监管。网课的学习为学生自行观看，艺术设计专业学生大多缺乏理性思考，自我纪律约束性不强，容易在听课期间出现走神的现象，而教师无法掌控并及时督促学生学习。尽管网课平台贴心设有课程后台管理，但数据统计延迟、延误的情况时有发生。那么，教师监管不到位将直接影响教学质量，使其教学效果大打折扣。

2）学生对网课新鲜感易丧失。艺术设计专业学生本身崇尚理想，个性张扬，不喜欢被约束，而教师为了更好地掌控学生的学习局面，会布置大量的学习任务和课后作业。加上网课学习时间久，周期长，学生对于网课的新鲜感逐渐丧失，到后期陆续出现敷衍了事的态度，甚至有不同程度的抵触情绪。

3）言语传达思想不到位。艺术的语言有时只可意会不可言传，因为艺术的摸索更多是在实践中获得的。由于艺术设计专业学生源参差不齐，导致学生造型绘画水平普遍偏低。如基础课程素描和色彩，学生作业出现造型上的问题时，教师无法现场帮忙改画，只能通过言语去传达，不能确保学生完全昕瞳、接收并做更改。

4）学生练习动态难掌控。艺术设计专业的考试课程较少，大多课程以大作业的考查形式来检验学生的学习成果，很多课程的进行需要教师的指导。如建模软件课程，教师不能实时地跟进学生做图过程，学生缺少步骤或操作失误，导致模型的渲染出错，教师无法及时帮助学生快速发现问题、解决问题。

5）线上无法支撑外出采风课。艺术设计专业的特色课程是外出采风考察。写生是感受自然、感受生活的一个重要途径，是创作背后一个无形的支撑。如果缺乏写生的经历和体验，有时候思想会仅仅停留在形式的来回摸索上，没有办法进行很好地创作。这是线上教学无法满足的。

6）无法满足所有高校需求。每个艺术设计专业课程都有自己的定位，课程标准和教学大纲的制定与其他高校的网课课程大纲不尽相同，在有出入的情况下，无法达到因材施教的目的。此外，重点高校的设计类课程难度较大，深度较广，不适用于应用型高校的学生进行学习。

4艺术设计专业线上教学的思路

线上教学是热潮，不过并非所有的课程都真正适用网上教学。针对艺术设计专业的特殊性，提供以下教学思路作参考。

1）合理分配线上、线下教学时间。正如前文中提到的，线上教育平台拥有丰富的教学资源，参照本校的课程标准来选择合适的网课，让学生能够充分利用网络资源，开展艺术理论知识的学习。而线下的教学，则针对实践技能较强的课程，对学生在线上无法获取的操作技能进行有选择地辅导。总之，线上与线下教学相辅相成，共同合作，才能够更好地开展艺术教学活动。

2）注重打造多样的教学方式。如创造情境教学模式。艺术知识的学习需要丰富的想象力，把学生带入情境，使学生能够在情境当中感受、倾听、领悟，激发他们的艺术潜能，让学生对学习产生兴趣，而不是仅仅围绕着课本进行枯燥的教学。教师以多样性的教学方式带动学生学习，比教师使用手段监控学生学习更为行之有效。

3）教师引导学生自主学习。艺术设计专业的学习不仅依靠课堂知识，很多时候更考验个人对于艺术的敏锐程度。因为艺术中的很多规律、道理，不是完全靠语言可以说清楚，在书本上能够找得到的。学生有时更需要进行独立思考，在学习中不断提升自我，不能只依赖于教师的教。教师要做学生的引导者，不仅是指导其完成一次作业，且要传达给学生艺术理念，教会他们如何去完成好每一次作业。

4）点评方式向多维度转变。艺术设计专业的期末考核方式大多以提交作品为主，一般是由教师单独进行打分。若评分方式改为线上直播點评，不仅能够提升课堂趣味性，还能够让学生都参与互动起来。这对于教师来讲，既能听到学生对于作品设计理念的表达，还能够了解学生对知识的掌握程度;对于学生来说，也能够有机会去了解其他同学对设计作业的不同看法和理解，从中汲取他们优秀的设计思路，互相学习，拓展自己的思维。

5）线上、线下教学要兼顾。艺术设计专业的特殊性，很多课程不能只通过网上教学学习，因为艺术来源于生活更要高于生活。如提高艺术审美，仅观看视频是不够的，还要身临其境在自然中感受艺术的魅力。包括技法的练习，看得多了，自己的艺术潜能也就在自然而然中会得到更加充分地发挥。所以采风考察课程宜保留线下开设进行。

6）自制课程需掌控难易度。在课程内容不匹配的前提下，高校可自制符合本校学习情况的教学课程。关于课程难易度的选择，建议高校选用和自身定位同等级的课程学习。艺术类技能性的课程如软件操作，可使用在线直播的方式，效果更佳。对于实操性较强的课程如模型制作与工艺课程，易在线下的实训教室开展。有专业的场地操作和专业的教师指导，才能将实操做到尽善尽美。

5结语

线上教学的模式对后期教育方式方法的变革将指明新坐标。新事物的发展往往需要循序渐进，教育方式的变革也是如此。慕课带来的开放式、个性化和多主体交流的教学思维模式，将会有效地影响高校教育，线上教学还是会继续优化推进，这是新形势下教学发展的必然趋势。对于应用型本科高校的艺术设计专业而言，夯实学生的理论基础，培养学生设计的创新能力和实践能力才是重中之重，各个学校应根据本校自身特点，合理地开展线上教育，不应盲从。