浅析幼儿美术教学中多感官参与的意义

辽宁师范大学

感官教育（sense training）由意大利著名教育家蒙特梭利最早提出，指通过训练儿童感觉器官，发展和提高儿童感知能力的教育。幼儿利用感觉，搜集和辨别信息，增强大脑神经活跃度，然后产生初步的智力活动，儿童发展感觉功能的重要时期是3至6岁，在这个时期合理的刺激感觉器官，可以促使幼儿感知觉发育完善。在儿童美术教学过程中恰当地运用多感官参与教学法，可以刺激幼儿感受器官与大脑的通络，从而在大脑中建立起相应的突触，促进幼儿感官的发育。多感官体验是大脑发育的第一步，为幼儿未来学习能力的发展奠定基础。

美术是人类特殊的审美实践活动，在美术教学中的多感官参与，指的是学习者调动自己的多重感官共同参与学习，从而获得审美体验促进感官发育的过程。区别于传统的美术教学中学习者只能被动地接受经验和单一的模仿，多感官美术教学以幼儿的内在体验为核心，通过动眼、动手、动嘴、动心，最大程度地激发视觉、听觉、触摸觉、味觉、空间知觉、时间知觉的活跃，在学习过程中提高感受性，发展感知能力，使幼儿身历其境地发现美、感知美。但是促进幼儿的感知觉的发展，一定要尊重幼儿感知觉的发展特点及规律。

幼儿感知觉的发展有独特的特点及规律，人们常把感觉和知觉连在一起，统称为感知觉，但幼儿时期感知觉的发育不够完善。幼儿感知觉的发展是一个个体和环境不断交互作用的过程。从出生开始幼儿就已经有了各种感觉，不过各种感知觉发育得不完善，需要幼儿在成长过程中通过自身的实践活动体验促使感知觉发育完善。根据接收刺激的感受器官的不同，感觉分为外部感觉和内部感觉两个大部分，外部感觉又可以分为视觉、听觉、嗅觉、味觉、触摸觉等五个部分。知觉出现在感觉之后，以感觉的发展为基础，综合视觉、听觉等同步发展。总体来讲，感觉和知觉不是孤立存在，而是相互联系相互制约的。

感知觉是幼儿所有认知活动的开端，幼儿的感知觉发展的越成熟，学到的知识和经验越丰富，发散思维和创造力发展的空间也就越大。感知觉是一种比较低级的认知活动，但没有感知觉就谈不上记忆思维、想象这些更高级的认知活动，可以说感知觉能力的培养对幼儿的成长发育有着非常积极的作用。为幼儿记忆思维、想象等高级心理的发展奠定基础，是幼儿未来各个方面能力提升的重要前提，对于促进幼儿大脑发育、身心发展起着重要的作用。

如何让幼儿的多感官参与到美术活动中呢，这是非常值得探讨的。幼儿正处于感知觉发育完善的阶段，对周围的事物有着极大的好奇心。幼儿阶段不仅是认知发展的重要时期、语言发展的关键时期，也是审美感知发展最复杂、最有特点的时期，这个阶段的美术教育应该结合幼儿的身心发育特点，提倡多感官体验，让感知种类多元化，充分认识到幼儿感知觉的整体性。比如，课堂上要画一个苹果，首先老师让幼儿观察一个苹果，幼儿只有理解了苹果的色彩、大小、质感、味道等等诸多属性后，才能够对苹果这种水果有一个完整的认知，才能通过绘画语言来表现苹果。那么只有调动了多感官参与到美术教学的过程中，才能对苹果的各种属性有所了解，才能更好地完成绘画表现。以多重感官参与到幼儿的认知过程为前提，才能够更好地发挥美术教育的功能。

在各种感知器官中，眼睛是幼儿最重要的感受媒介，视觉敏感度随着年龄增长不断提高。据研究表明，五岁之前是一个人视觉敏感度发展的关键期，这个时期通过对图像、物体的观察，有意识的刺激视觉系统，才能够提高幼儿大脑皮层分析综合活动的状态和活力，培养视觉敏感度。美术作为视觉艺术的载体，在幼儿视觉发育中有着不可替代的作用，尤其是色彩的刺激会大幅度提升这个阶段幼儿视觉感知力。幼儿对于色彩的感知顺序大致可以概括为，辨别颜色、颜色配对、指认颜色、掌握名称。初期可以辨别红黄蓝等基本色，中期可以辨别近似色，晚期不仅能认识颜色还能在图画中准确地运用自己想要颜色，幼儿对于颜色的偏爱与自身的实践和经验有关。在美术教学中，教师应注意培养幼儿辨色能力，对于1-3岁的幼儿，颜色最能引起他们的注意。3-6岁的幼儿注意颜色的同时也能够观察物体的形状。直到6岁以后，对比两个以上的物体时才能同时注意到颜色和形状这两种属性，明白两个物体必须颜色、形状、大小都一样才算相同。这个时期教师要重视幼儿辨色能力的发展，为幼儿提供一个色彩丰富美术教学环境。在教学和游戏中，带领幼儿认识和辨别各种色彩并调配各种颜色，促进辨色能力的发展。由于视觉发育的不完善，幼儿分辨细小物体细微部分的能力稍差，视觉敏感度略低，幼儿阶段注意培养观察能力，让他们从观察中获得广泛的知识，观察越深入细致，在大脑中留下的印象也就越丰富，视觉感受帮助幼儿了解物体外形、颜色、质地等，提高大脑皮层分析综合活动的状态和活力，进而促进幼儿智力的发展。比如在《打雷我不怕》这节课中，教师引导幼儿观察闪电的外形、颜色后进行提问，闪电的形状是什么样子的？是直线吗？是波浪线吗？颜色又是什么样子的？把折线、直线、波浪线进行比较让幼儿感受到折线与其他线条的不同之处。还可以让幼儿动手折小纸条然后再铺平，让他们观察纸张的状态，动手摸摸折纸的质感，理解折线的形态，绘画过程中引导幼儿适当的运用夸张变形。教师循序渐进地引导幼儿多感官参与到美术学习中，并肯定幼儿的感受，尊重幼儿的个体感受差异，而不是强行剥夺感受，并把成人的体验强加到幼儿的身上，然后完成一幅千篇一律的所谓完美的美术作品，这种教学方式不利于幼儿的身心健康发展。多感官参与教学要保证幼儿课堂主体性、尊重差异性、保持感知觉开放性，才能对幼儿的身心发展产生积极的影响。

听觉方面，幼儿的听觉比成人敏锐。听觉是在成长环境和教育的影响下不断发展的，听力对语言的发育有着决定性的作用，在幼儿感官发育中是关键的一环。人的感官并不是独立的，感官与感官之间相互作用相互影响，听觉也是这样，当听觉有了感受，那么也会影响到另一种感官。在美术教学中可以通过视觉和听觉一起激发幼儿的想象力，培养艺术情操。黑格尔《美学》中曾明确指出，音乐与美术有着密切的亲族关系。音乐是听觉艺术，美术是视觉艺术，两者都是创作者情感的表达，是无法触摸到抽象艺术。音乐是无形的，但不同的音乐会给人不同的感受，音乐韵律中的激昂、低沉、流动、欢快、安静会大大丰富视觉感受，将音乐的节奏、音律用点线进行长短、疏密的排列，将无形的节奏运用到有形的绘画中，用音乐和美术结合的方式激发幼儿的美术兴趣，提高审美修养。比如，在《飞驰的小马》这一节课中，教师可以在幼儿欣赏作品的同时，可以配合《赛马》等曲目，让幼儿感受马儿奔跑时的那种欢快，激昂。在教学中还可以创设情境，讲故事，激发幼儿的好奇心，心理学上有一种现象叫作“系列位置效应”，说的是，学习者在整个教学过程中，对于最开始学习的知识和最后学习的知识会有很深的印象，对于中间部分的知识掌握得最差。教学中，教师可以做故事导入，吸引幼儿兴趣，并将故事的情节贯穿于整个的教学过程之中，丰富教学内容，让幼儿在听中学，在玩中学，在感受中学，使美术的教学过程变得活泼有趣，幼儿身心愉悦，美术教学与多感官参与相辅相成促进幼儿健康发展。

在触觉方面，触觉感受性在幼儿很小的时候就发育起来了，最早出现的是口腔知觉，然后是手触觉。作为幼儿认知客观世界的主要手段，是一种主观的认识活动。培养幼儿的触觉感受，是促进脑部发育的一种有效方式，这对情绪发展都有着至关重要的作用。物体的软硬、形状、质感、薄厚等等这些特质仅仅通过视觉和听觉理解起来是比较笼统的，让幼儿动手摸一摸，捏一捏，亲身体会形体变化、质感，物体表面和内部是否不同，这种重复的对触觉信息进行记忆和辨认的过程有利于形成幼儿的直接经验。现阶段的幼儿美术教育，一部分教师和家长们在思想上有一个误区，认为幼儿美术教育等于画画，但其实幼儿绘画能力发展，基本上是一个自然而然发生的过程，尤其在1.5-3岁的涂鸦期、3-5岁的象征期，这两个时期的幼儿是不需要过早的技法训练。由于幼儿的手部小肌肉群发育不成熟，过多的用笔只会让他们感到吃力，给肌肉和骨骼增添负担，增加指骨畸形的风险。教师要合理安排幼儿动手时间，增加动手时间，减少动笔的时间，而不是在美术教学中一味地强调用笔绘画。这个阶段开发幼儿手眼的协调能力，适当地安排一些适合简单的手工课，剪纸、粘贴、黏土、陶艺、服装设计等等，把动手感受和动笔画画结合起来。比如在《蘑菇啊蘑菇》这一节课中，教师可以让幼儿用手感受小草的质感，小草的上端用手去触碰一下是什么感觉？然后把手放入草丛中又是什么感觉？通过剪纸和重复粘贴的方式，教师辅助幼儿将小草有层次的粘贴在画面上，去模仿小草的层次感，加深幼儿对于形体、质感的理解。

这个阶段教师引导幼儿通过看、画、听、涂、捏、搓、剪、撕等不同的感官体验形式，在创造美和表现美的过程中获得美的情感体验以及创造作品的成功感，让孩子们了解到，美术创作并不单纯地等同于用笔在纸上画画，还有雕塑、设计、手工、综合材料创作等等不同的形式，美术学习中可以运用不同的感官感受，促进感知觉发育。多感官参与美术教学对于发展幼儿感知觉大有好处，同时为幼儿的全方面发展寻求了可能。

总之，多感官参入幼儿美术教育活动，对幼儿的感官发育及全面发展，具有重大的意义。多感官参与幼儿美术教育活动，促进幼儿的发展发育是幼儿美术教学的核心所在，教学过程中以幼儿为中心，教师主导，教学以游戏为主，让孩子在感官体验中充分享受到游戏的乐趣，在感受中学，在体验中学，帮助幼儿积累经验。同时，多感官参与的美术教学能够满足幼儿身心发展需要，教学中强调情感体验和表达，提高幼儿审美修养，以培养审美创造能力为核心，促进幼儿感知觉全面发展。在实际的美术教学中，要尽可能多地为幼儿创造这种多感官参与的机会，调动幼儿参与的积极性。一定要认识到多感官参与教学并不是一件简单的事情，而是一项复杂的系统工程，开展多感官教学不可能一蹴而就，要着眼于实际教学，激发教师和儿童的感情投入。