凤纹在当代平面设计中的传承与应用

2020-07-13

河北画报 2020年20期

赣州农业学校

随着我国繁荣复兴，逐渐地走向世界，并成为世界的顶流，同时凤纹也被世界认同和喜爱，它展现了中华文化深厚的根基，并赋予了崭新的意义。在富有潮流的社会，凤纹一直与当今紧密联系，带有凤纹的图案成了设计师所热爱的东西，在平面设计中凤纹被灵活运用，在各处都有它的影子，在这信息化的发展下，对原始的图案更加推崇，这是对文化遗产的传承，同时也是一种创新，因此对传统艺术深度研究和创新，对当今的设计有着推动的作用。

一、凤纹的介绍

（一）凤纹的起源

凤纹最早的发现是在新石器时代，距今有七千多年，是通过彩陶所绘制图像，并且它成为当时青铜器的纹饰之一。当时在考古时发现了浙江余姚河姆渡遗址出土的凤鸟形象牙匕状器，形成了连续、平衡的装饰结构。

（二）凤纹的含义

凤凰是人们所幻想出来的动物，它被称为百鸟之王，是一种美丽而又神奇的巨鸟，当时，龙和凤凰是人们所尊崇的对象，只有皇家才可以拥有。凤凰的寓意很美好，它的出现带来的是平安和光明，将祝福洒满全地，使世界更加地美好，因此凤凰的出现受到人们的追捧，幸福、美丽和平安的象征让人一直想拥有，所以在现今，无论在衣食住行上，还是在艺术上，都已经成为人们喜爱的各种装饰图案和纹样。中国的风纹从其艺术和对鸟类创造性思维的角度来看，它并非简单地只是一种抽象性的思维，而是用一个人在现实生活中具体的各种鸟类特征作为其雏形，然后根据自己的审美观念和概括，寻找在现实生活中被人们普遍认同的各种鸟类的某些局部，并加以梳理和整合，熔铸出一个人们能够重新再现这个真实生活的风格和典型形图像。历代许许多多精妙卓绝的贵重凤纹图案，不但具有悠久的传承和文化感染力，而且它们也被认为是中国古代少数民族文明的一种象征。

二、凤纹在古代平面设计中的传承

（一）原始时期

在原始时期，凤凰被先民用普通的鸟类所代替，随后由于先民美好的想象，以及文化的演变和发展，原始人在文化程度上进一步地加强，并且对凤凰不断地创新，将凤凰变换成超出现实的模样，并且在陶土文化上开始运用凤纹的图案。

（二）商周至战国时期

春秋战国时期，是一个向封建社会过渡的时代，由于当时的百家争鸣，人们的思想逐渐成熟，并对艺术的追求更加剧烈。在凤纹的绘制上线条更加流畅和奔放，并且造型上也显得灵活，这与前期的呆滞完全不同，是一个巨大的进步。在这段时期中，创造出了云回纹和草凤纹这些图案，并且凤纹也开始在其他领域中运用。可以说这个时期的凤纹日渐成熟，造型多种多样，在视觉上更具有艺术感和装饰的效果。

（三）秦汉至隋唐时期

在这几段历史时期中，隋唐朝这一时期可以说是最繁荣的一段，那个时期经济发达，社会繁荣，人们更多的时候都是为了追求艺术和对于生活的享受，这一时期对于凤纹的设计和造型就更加严格，与前一段历史时期不同，艺术家们已经开始更加注重其细节，在对局部的描绘和刻画上更加精细，使得其凤纹更加细腻。这个古老的时期，凤纹华美丰满，气韵生动，姿态多样，带有中国原始神仙的意味凤凰也连接到了同心结或瑞草，它所象征的主要是地位、美丽和爱情，反映表现出的主要是一种歌舞升平之势。凤纹已经成了皇冠和帝王的标志，在衣服、柱子等各种高端产品上都会有所展现，并以不同形式呈现。这一阶段的凤纹已经相当成熟，并流传至今。

（四）宋元明清时期

在明清的时期，龙凤已经成为王室和皇家的一种重要标志，凤纹常常出现在王室和皇宫的各种建筑物、装潢以及器皿上，到了晚清的时期，时常可以见到这只凤凰就在象征着自己作为王室和皇帝的一条腾龙之上。在中国古代民间艺术中凤纹也广泛地被使用，如在雕刻、织绣、剪纸等多种手工作品中，它们造型生动新颖、独特、具有浓厚的中华少数民族特色和丰富的想象力与创造性，与其他朝代的凤纹形成了鲜明的对比，为凤的形象增添了一种新异的魅力。

三、凤纹在当代平面设计中的应用

（一）凤凰单个形象直接运用

作为标志来说，凤凰牌是当代最早的自行车品牌，它的图案是凤凰的形式，凤凰牌自行车作为我国最早的自行车品牌，以红色和金色作为搭配，寓意着吉祥和富贵，在当时也是风靡整个中国。

（二）凤纹变形运用

在设计师的手中，凤纹得到广泛运用，人们在审美的提高下凤纹得到转换，在设计上不再是单一的效果，而是走向潮流，但是凤纹的身姿和线条感依然继承。设计师大多将凤纹和其他样式进行交融，使得整体上更强，更具有创新性。比如说上海的老凤祥珠宝，一直发展到现今，它的图案是一只火凤凰，凤凰的体态舒展，昂首迎向朝阳，可谓霸气威武又不失柔美曼妙。电视台的标志上，设计师用凤凰这二者构造了一雌一雄，使之形成八卦的形状，整体来说简单却不失特色。