走向有“阅读”的美术学习
2020-06-09金红琴
金红琴
【摘 要】美术阅读是全科阅读的重要组成部分,是提升核心素养的有效途径。美术教师要科学地引领学生阅读美术名作、精美绘本、名家传记,以活动推动阅读,助力学生核心素养的提升。
【关键词】美术阅读;核心素养
著名作家、阅读推广人曹文轩先生认为:阅读与不阅读,区别出两种截然不同的生活方式或人生方式。在这个倡导全民阅读的时代,阅读被推向了一个前所未有的高度,阅读应从单纯的语文学科走向全科推进,美术学科自然也不能例外。
长期以来,美术学习几乎把画一幅漂亮的画,做一件精美的作品,知晓作品的形式,领悟作品的内涵当成美术评价的普遍标准。然而,对于一个孩子的成长,美育的作用远不止于此。我国近代著名教育家蔡元培先生说过:“美育者,应用美学之理论于教育,以陶冶感情为目的者也。”美术教师最重要的职责是教会学生发现美、感受美、创造美,激发学生对美术学习的持久兴趣,形成基本的美术素养,由学科视角关注学生的全面成长与发展。因此,在美术课程中引入美术阅读,是提升学生核心素养的有效途径。那么美术阅读该读什么?怎样读呢?
一、美术阅读的内容
图像识读是美术学科的基本素养,其重要性毋庸置疑。但这远远不够,美术阅读应指向审美教育,指向学生综合素养。视觉图像背后的历史渊源、文化理解以及由此生发的人生观、价值观需要文字去解读和诠释。
(一)美术名作
美术教学离不开图像识读。图像识读,是指对美术作品、图形、影像及其他视觉符号的观看、识读和解读。图像识读的主要对象是经典的名家作品。在图像泛滥的今天,教师要精挑细选那些经过岁月洗礼,经过历史筛选,能够代表人类文化精神和审美理想又具有现代教育价值的美术作品供学生阅读。如中国古老的彩陶、斑驳的青铜、晋唐人的字迹和墨痕,还有齐白石的《虾》、徐悲鸿的《马》、董希文的《开国大典》、达·芬奇的《蒙娜丽莎》、梵·高的《向日葵》、毕加索的《亚威农少女》,等等。
(二)精美绘本
绘本,顾名思义,就是“画出来的书”。它以绘画为主,附有少量文字。绘本不仅是在讲故事,还在帮助学生建构精神世界,培养多元智能。绘本以多样的艺术风格、丰富的绘画技巧、简洁的文字表达以及独具匠心的设计,让学生爱不释手。因此,将绘本作为阅读素材引进美术课堂,既能丰富美术教学内容,又能给学生创造发散思维的空间,插上想象的翅膀。例如绘本《苹果树》,讲述了苹果树用浓密的叶子和粗壮的树干呵护小男孩的故事。作者采用色调凝重的棕色和深黑画树干,透露出一种伤感的气氛,与旁边的留白形成一种强烈的对比,造成强大的视觉冲击。学生在阅读图像的基础上再阅读文字,在图文观照下理解故事表达的内涵,形成自己的审美判断与价值判断。又如,在教学《三原色 三间色》一课时,教师将绘本《小蓝和小黄》引进课堂,指导学生边阅读边游戏,当读到“他们开心地抱到了一起”时,让学生将黄色和蓝色的黏土混合起来后,继续读道:“抱啊,抱啊,结果他们变绿了。”学生在轻松愉悦的阅读与游戏中完成了色彩知识的学习。
(三)名家傳记
名家传记是很好的美术阅读材料。教师要结合课堂教学内容,向学生推荐相关的名家传记。通过阅读名家传记可以了解美术家的生平、生活和精神品格,有助于理解其作品的艺术特点和艺术内涵,形成独特的感悟,获得人生启示。例如,学生阅读《齐白石传记》一书,就能明白其笔下那栩栩如生的草虫、寥寥数笔的花卉、清逸简淡的山水,都是齐白石细致观察大自然的结果,是用画笔在表达对大自然的爱,因为“妙在似与不似之间”、雅俗共赏是他对中国画的理解和追求。在冯骥才撰写的《俗世奇人》中写道:天津的民间艺人泥人张,在酒馆偶遇恶霸“海张五”,恶霸嘲笑泥人张的手艺,泥人张用鞋底泥当场捏出了恶霸的头像,栩栩如生,震慑全场。两天后当街低价“贱卖海张五”,成为一时笑谈。学生读到这儿,每每哄堂大笑,感受泥人张手艺的精湛,更为其巧妙惩罚恶霸的行为心生敬佩之情。
美术阅读,是学生在向书本学习,向成功的方法学习,向大师的精神学习。学生对美术作品和美术文化的解读和领悟在阅读和赏析中螺旋式上升。
二、美术阅读的实践路径
认知心理学家雷斯尼克对阅读有个经典的定义,他在《简明国际教育百科全书》中指出:“阅读是一种构造过程,在这个过程中,读者的推断能力和他原来的知识起关键性作用。”由此可见,阅读是人类获得知识和文化,认识世界的基本途径之一,是学生体验生活、丰富生活的渠道之一。所以,教师要以活动激发学生的阅读兴趣,推动学生开展美术阅读。
(一)专家讲座,引领美术阅读的方向
赏析美术名作是美术阅读的重要组成部分。古今中外,美术名作浩如烟海,学生该如何选择读物,如何解读具体的美术作品呢?定期的专家讲座、名家伴读给学生指明了阅读的方向与路径。它便于学生整体感知并形成知识框架,在不间断的阅读与比较中感受美术名作的魅力。如在“宋元山水”的讲座中,专家结合当时的社会文化和历史背景,以范宽的《溪山行旅图》、马远的《寒江独钓图》、黄公望的《富春山居图》为例,引领学生欣赏宋元时期山水画的基本形象和艺术意境。深入浅出的讲座,使学生很快领悟到北宋山水画雄浑、辽阔和崇高,南宋山水画秀丽、精巧和诗意,元代山水画萧疏淡雅、追求笔墨、讲究意趣的特点。又如,学生因阅历所限,很难分清希腊古典建筑艺术中的三种柱式。专家通过讲座教给学生识别技巧——分不清,看柱头。柱头光秃秃的是多立克柱式;柱头两边各加一个优雅的旋涡,就是爱奥尼柱式;旋涡下又加了许多茛苕叶的,就是科林斯柱式。专家的智慧小妙招加上直观的图示,令学生豁然开朗。接着,学生阅读了“科林斯柱式来历”的凄美故事,理解了“艺术源自生活”的含义以及三种柱式不同的美学价值。
(二)主题教学,夯实美术阅读的根基
在美术教学中,教师须用好、用足美术名家名作资源,以主题教学的形式,引领学生调动已有的感知、经验及其知识储备,通过小组合作、主动探究、名作临摹、交流展示等方式,了解美术作品和现象,感悟作品的美学特色,分析作品的时代意义。如开展敦煌壁画、唐代仕女画、法国印象派和立体派等主题教学,引领学生浏览人类共同创造的美,理解世界不同文化的审美观念。以主题教学为基础的美术阅读可以从以下几个方面去实施:①用简短的语言概括画面的表现内容。②从视觉可触及的线条、色彩、肌理、构图等角度,如线条的长短刚柔、色彩的明暗冷暖、肌理的粗糙光滑、构图的方式、空间的处理进行分析,通过颇具形式美感的美术语言去解读画面,找寻阅读美术作品的角度,形成阅读的习惯。③引导学生体会画面的意境。④从作品的历史背景、象征意义等角度赏析,把作品置于宏观的历史背景下,加深对作品、对画家的理解。随着主题教学的深入,学生美术阅读能力日益提升,对美日益敏感,对美的触摸越发自然。
(三)手绘小报,激发美术阅读兴趣
未经表述的阅读是肤浅的。如果学生在阅读过程中能养成摘抄、写反思等习惯,就会促其深入思考,进而慢慢形成自己的见解。为了激发学生持续的阅读兴趣,促进深度阅读,师生可以共同策划不同主题的手绘阅读小报,自主组建主题性美术阅读共同体,如大师有话说、走进博物馆、我跟大师学画画、儿童美术馆等。学生利用网络资源,收集美术作品的图像、音像及相关的文字资料,围绕主题、带着问题进行合作学习、深度探究。以中国园林为例,小组成员根据教师提供的素材上网查阅资料,了解中国园林的建筑风格与特色,感受园林文化的魅力,通过内容遴选、版面设计、插画绘制等环节完成手绘小报,在展示、交流中分享阅读体会和成功的喜悦,并由此激发起新一轮美术阅读的兴趣。
三、基于美术阅读的三点思考
(一)变泛阅读为精品阅读
随着社会的发展,我们已经进入了“泛阅读”的时代,影像、网络、图文、文字等信息无所不在,美术阅读资源也比比皆是。精品阅读导向是阅读的必然趋势,甄别阅读材料是对美术教师的考验。美术教师要精选并推荐学生阅读体现古今中外优秀艺术传统的,具有丰富思想文化内涵的,与学生的生活经验息息相关的经典美术读物和作品,提升美术阅读品质。
(二)變浅阅读为深度阅读
一目十行、囫囵吞枣的浅阅读无法帮助学生走向更深层次的认知。缺乏思考的阅读难以获得领悟,难以提升思维能力。久而久之,阅读就失去了应有的价值和意义。美术是人类文化的一个重要组成部分,学生只有通过深度阅读,才能在广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献,才能形成对祖国优秀文化传统和尊重世界多元文化的正确认知。
(三)将图像阅读与文本阅读相对接
文字阅读是美术阅读的重要组成部分。离开文字的美术阅读,不是真正的美术阅读。因此,要将图像阅读与文本阅读进行对接,感受美术文化的博大精深,提升学生的美术核心素养。学生可以通过阅读、分析、思辨去理解美术学科知识体系中有关线条、色彩、肌理、透视、构图、构成、节奏与韵律、对比与和谐等概念;也可以将美术作品上的图像与题字作诗联系起来阅读,如倪瓒的《容膝斋图》,画面上多达百余字,反映了中国画文学趣味和诗情画意相结合的独特风格。
阅读是培养自主学习力的有效方式,是学生建构主体人格、涵养精神气质、提升综合素养的有效途径。曾有人提出这样的质疑:“语文阅读在试卷中占了很大的比重,美术阅读在哪里?如果没有,岂不浪费时间?”面对如此发声,我们依然要以自然的、可持续的方式坚持推动美术阅读,用读书这种门槛最低的高贵行为,去提升学生的阅读能力,为培养新时代公民的必备品格和关键能力奠定基础。
(江苏省盐城经济技术开发区实验学校 224007)