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钢琴教学中的技术与训练

2020-06-01刘柳

戏剧之家 2020年12期
关键词:钢琴教学

刘柳

【摘 要】钢琴演奏的最终目的就是表现音乐,而要表达音乐就必须掌握正确的演奏手段,作为老师,我们要教学生掌握一套规范且适合的弹奏方法。那么怎么掌握呢,就得从钢琴弹奏的基本技术训练入手,从五指训练、音阶琶音等基本功训练入手教学,这些基本功训练的质量直接影响到钢琴教学的质量和进展。笔者在多年的钢琴教学中,归纳总结了一系列钢琴技术训练的教学手段,本文逐一介绍钢琴教学中的这些技术与训练。

【关键词】钢琴教学;五指训练;音阶琶音

中图分类号:J624 文献标志码:A              文章编号:1007-0125(2020)12-0131-03

一、吊指训练

钢琴演奏中最基本的奏法就是断奏、连奏、非连奏,其中断奏是最基础,也是最简单的,一般说来,我们就是从断奏开始进行教学第一步。我在教学中吊指训练分为三个步骤,先是单音再到双音,最后是和弦。

单音断奏主要是训练手指的独立性和体会手臂重量的传递,就是解决手指站立的问题,只有能站,才能走、跑、跳。我们的5个手指先天是不均匀的,4、5指最弱,3指最笨,2指最懒、大拇指虽然强,但是运动方向与其他手指不一致。所以,我们通过单指断奏来训练手指的独立性。我在教学中一般从3指开始训练,先提起手腕,3指低于其他手指,做好预备,然后自然垂直落下,将手臂手掌的力量通过手指完全传递出来落在琴键上,这样的声音才坚定有力,也才能锻炼手指的独立性。这里需要注意的是手指下键后立即放松,不能处于僵硬的状态。待3指练好后,又以同样方法训练其他手指。当我们每个手指独立能力练习好后,就可以训练双音,和弦的吊臂,其基本方法与单音一致,只是要注意声音的准确和整齐,尤其是手指的支撑,单音断奏的力量只集中在一个手指上,而双音与和弦的力量传递要分配在两个或者两个以上的手指,这个时候手指力量的均匀就是最重要的了。也就是说双音或者和弦下键时,需要特别注意下键时动作的统一和整齐。

二、五指训练

当我们的手指学会站立后,就得开始训练走路了,也就是连奏练习,五指练习。我在教学中五指训练分为两个部分完成,一是两个音之间的转指训练,待两音之间的转指训练练好后,就开始训练5音之间的转指训练,也就是我们常用的《哈农手指训练》。我们先来说两音之间的转指训练,先从大拇指开始,1指到2指之间的转移,手放在琴上弹下1指,除弹的手指外,其他手指微微高抬,然后2指做准备,2指快速下键,1指抬起,训练两个手指之间的转移,让手指学会走路,其他手指微微高抬。这里我要特别说明一下,尽管现在重量弹法已经得到大家的认可,但在初级训练时,我觉得高抬指训练还是有必要的,尤其训练手指的独立性。具体训练就是从1指开始,依次向2、3、4、5指进行两根手指之间的转指训练。具体指法是12,13,14,15,然后又从2指开始,23,24,25,再到3指,34,35,最后45。这样就把我们每两个手指关联起来了。

练好两个手指之间的连奏后,我们就要开始训练5指之间的连奏训练。也是我们最常见的5指训练,我在教学中还是主要用《哈农手指训练》这本教材。5指训练最主要就是5个手指在演奏中做到音值、音量和音色的均匀。音值的均匀也就是节奏均匀,这个技术我们可以采用附点练习(包括前附点和后附点),用这种不均匀的方式来练成均匀。

音量的均匀就是在弹奏时不能有的音重,有的音轻,这就要求我们下键时每个手指用力的均匀,而我们的5个手指天然又是不均匀的,尤其4、5指的软弱无力,通常在演奏时的不均匀就发生在这两个手指上,所以我在教学中要求学生反复弹奏这两个手指,以多次弹奏的方式来锻炼这两个手指的独立性和能动性,增强指关节的能力。

音色的均匀就是要求触键的部位要一致,发出的声音是一样的。我在教学中要求学生用一遍高抬指,锻炼掌关节能力和手指的独立性,这里我非常强调弹下一个音时,前一个音也要迅速抬起,很多同学注意弹下去,却忽略抬起来,两者缺一不可,互相影响;一遍断奏(跳音)锻炼手指触键的灵敏度,增强指尖力,在跳音练习中一定注意手指的快速收缩,这对手指发出集中、明亮、轻巧的声音起着至關重要的作用;一遍贴键练习,锻炼一关节,加强手指的内在韧性,贴键练习中最重要的是手要完全贴键,全靠细微动作。贴键练习是非常重要的,因为弹奏一首作品最后几乎都是用这种低触键的方法来完成。总之,同一首作品,用不同触键方式,才能到达事半功倍的效果。

三、音阶琶音

音阶琶音是钢琴基础训练中最重要的一部分,音阶的练习主要表现在(一)手的横向运动,(二)大拇指的转移,(三)指法的准确,(四)声音的均匀。在弹奏音阶时,保证手的自然弯曲,整个手成一个弧形,三个关节都突出,手指抬高并用指尖触键。这里有一点值得注意,我们很多学生把注意力放在弹下去,而往往忽略了弹下去之前的音得赶紧抬起来,一上一下,两个音不能在钢琴上重叠,否则就出现声音粘连的现象。到转指的时候,大拇指一定提前做好准备,我检查学生练习时,就专门检查大拇指弹完后,是否立即进入掌内为下一个音准备。转指进行时,手腕也不能随意扭晃动,应该保持一种自然平衡的状态。而整个音阶是一个大句子,也就是一个大气息,在弹奏时,肩膀、手臂、手指要同行,身体也要随着音阶的移动而转移重心,不能手到高音位置或者低音位置,而身体纹丝不动,那样很容易僵硬,尤其大臂不能僵硬,手腕可以有轻微的调动。在高音区拐弯时,手腕手臂协调好,大臂要微微抬起往前推,走到声音的前面,让声音传递没有痕迹,整个演奏动作是互相配合,一气呵成的。

练习音阶,我要求学生还是先单手训练,再合双手,单手弹奏时,同时跟着念指法,保证指法的准确,指法混乱容易导致出错,当单手练习好后,就可以慢慢合双手,再一步步加速,最后就达到又快又好流畅演奏。同向音阶练好后,就可以增加难度,练习反向、3度、6度音阶,这对于大脑的控制又是一个新的挑战。

三度、六度谱例

琶音练习的显著特征就是整个手掌处于开放状态,转指频率更快使得转指更为积极主动,避免临时用胳膊,一定提前准备好。我在教学时要求学生专门练习转移的两个手指,拇指到3或4指,3或4指到拇指,反复训练转移的两个手指来强化手指转移的主动性和稳定性。同时,注意身体和手腕的动作,弹奏琶音时,手腕可略微高于手掌,这样拐弯时更加自如。身体也要随着手的移动同步移位,及时调整重心。另外这里特别强调一点,很多同学弹奏琶音,习惯把琶音弹成三连音,也就是每小节三个音,每小节的重音都是重复主三和弦的根音,这样弹奏很方便,但我们的琶音是每小节4个音,每小节重音在根音、三音、五音上面交替,所以我要求学生在弹奏时唱出每小节的重音,也就是每小节第一个音,时刻提醒自己琶音的节奏感和律动感。当然,同向琶音练习好后也可以练习反向琶音。

五指训练和音阶琶音是钢琴学习中最基础的训练手段,也是最重要的练习之一。这两种基础训练也是最直接、最立竿见影的技术训练方式。学好五指训练和音阶琶音是掌握钢琴演奏技巧的必要条件。

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