试析民族舞蹈编排原则与技巧

【摘 要】民族舞蹈艺术属于一种比较专业的艺术表现形式，具有较高的艺术魅力与价值。在民族舞蹈作品的创作过程中，合理的编排是重要的组成部分，能够在一定程度上提高民族舞蹈作品的创作水平。基于此，为了不断推动我国民族舞蹈编排工作的持续发展，使我国的民族舞蹈创造水平能够有效提升，本文在对民族舞蹈编排中存在的问题进行分析的基础上，从民族舞蹈编排原则展开较为深入的分析，并指出舞蹈编排过程中应当从选择题材、调整动作、创新结构等不同的方面入手，提出针对性较强的措施，希望为相关人士提供参考。

【关键词】民族舞蹈;编排原则;编排技巧;生活素材

中图分类号：J722.22 文献标志码：A             文章编号：1007-0125（2020）13-0105-02

目前，我国的民族舞蹈处于飞速发展的状态中，其多元化的舞蹈编排方式受到了大众的喜爱。因此，在开展民族舞蹈编排的过程中，不仅要注重理论层面的发展，还要从实践的角度进行创新，相关研究人员要对民族舞蹈的编排技巧进行全面分析，不断发扬与传播民族舞蹈，引起大众的共鸣。在选择合理的题材与舞蹈动作的基础上，应发现民族舞蹈编排中存在的问题，采取有效的措施，借鉴更多生活中的元素，进而打造出具有艺术价值的民族舞蹈作品，推动我国舞蹈艺术的可持续发展。

一、民族舞蹈编排中存在的问题

（一）缺乏创新意识

就民族舞蹈的编排过程进行分析，有些创作者的创新艺术不足。编排的时候存在形式雷同的问题，这就说明编导对民族文化的理解存在一定误区，没有对民族特点进行正确区分。例如，在进行舞蹈比赛的时候，出现了许多不同种类的民族舞蹈，但是表演者都会使用原地点转的动作，仅仅是在手型中做出了变化[1]。但是舞蹈并不仅仅是将动作表演出来，还要融入表演者的情感。在进行民族舞蹈编排的时候，要把民族地域特点与环境进行联系，还要加入自己的想法。近几年，傣族舞蹈由于受到西方舞蹈的影响，过于强调火辣的动作，没有将傣族妇女端庄的形态展示出来，导致民族舞蹈失去了原有的欣赏价值。

（二）缺乏生活素材

进行民族舞蹈编创的过程中，应当将情感作为基本内容。但就实际情况分析，许多舞蹈编创人员没有结合当地的实际情况，对民族背景了解不足，进而导致民族舞蹈中生活素材缺乏。舞蹈编排需要一定的经验积累，还要了解不同民族人们的生活习惯差异。通过到当地收集素材，进行提炼升华，才能够将优美的舞蹈动作呈现出来。

二、试析民族舞蹈编排原则

（一）遵循现代化原则

舞蹈艺术的民族性主要是指利用本民族独特的形式与特点，将生活中的现象展现出来，而民族舞蹈技术就是从中提炼出来的，能够将民族性文化风格的艺术形式体现出来。就当前实际情况进行分析，由于市场经济化环境处于不断变化中，我国的民族舞蹈面临许多方面的问题。基于此，作为重要的民族文化展现形式，民族歌舞的各个要素都发生了一定的变化。在传统社会发展的过程中，民族歌舞的演绎与创作都需要由民族自身完成[2]。但基于当前文化交流过于频繁的背景，民族舞蹈更加注重现代创新意识与传统民族文化的结合。

因此，通过树立正确的现代化意识，在传统人文内涵与民族文化的基础上，融入当代文明，并利用民族舞蹈现代化的传播方式，使其能够在多变的市场环境中占据有利地位。我国少数民族的原生态舞蹈，在传统文化的传承过程中具有无法估量的艺术价值与文化价值，凝聚了少数民族数千年的发展过程。但是时代的进步影响了原生态民族舞蹈的发展，导致其逐渐失传。所以，在进行现代化民族舞蹈编排的过程中，要尽可能使用现代化的手段，满足大众的审美需求。

（二）遵循生活化原则

民族舞蹈起源于民间，能够将人们的真实生活反映出来，还能够表达劳动人民真挚的情感，属于人民群众在日常生活中比较常见的一种表现形式，其中包含风俗习惯、宗教信仰与民族文化等。不管是对于各个阶层还是各民族的人们来说，其都可以通过身体语言将生活、生产与世界的观念展现出来，进而表达自己对民族文化与价值观念的传承与维系。民族舞蹈的创作者要想将传统文化与民族特色体现出来，就要深入到民族生活当中，寻求更多的创作灵感。

就当前大部分文艺团体的民族舞蹈创作过程分析，其创新意识不足，使用民族舞蹈展现民族习惯，使民族舞蹈成为最简单的生活模仿，民族舞蹈缺乏良好的艺术表现力，无法满足大众群体的审美需求。但是在民族舞蹈创作的过程中，模仿少数民族的生活与再现生活存在较大差异，不仅仅要进行复制，而是要更认真地收集素材，进而使用优美的艺术手法将其展现出来。以蒙古族的舞蹈编排为例，创作者应当首先了解当地的传统文化，体会蒙古族人豪迈、粗犷的性格特征，在编排的过程中将其艺术特色体现出来，通过生活化与乡土化的融合，创造出更多人们喜爱的舞蹈作品。

（三）遵循本土化原则

民族舞蹈的发展与形成，除了与民族文化有直接的关系外，还与当地的地理环境、自然环境有直接的关系，民族舞蹈不仅有民族性的特点，还有本土性的特点。为了更好地改进民族舞蹈的编排工作，就要对民族舞蹈的本土性进行充分考虑，尽可能选择能够展示出本土特色的表现手法，最大化保留当地的特色[3]。另外，在进行民族舞蹈编排的时候，还要注重舞蹈的动律化，使人们感受到民族舞蹈与其他舞蹈的不同之处。

三、试析民族舞蹈编排技巧

（一）民族舞蹈题材的编排技巧

在对民族舞蹈艺术作品是否优秀进行判定的过程中，应当更加注重从社会生活当中提炼素材，并进行合理加工与升华。舞蹈创作者要想从根本上提高艺术作品的质量，就要将日常生活作为核心内容，从中找到更多的素材与灵感，选择合适的素材进行提炼。就当前民族舞蹈的艺术编排形式进行分析，应当促进现代意识与文化的融合，将当代社会主义积极向上的面貌体现出来，进而得到大众的认可[4]。其中最需要注意的问题是，在选择民族舞蹈题材的时候，要使大众能够产生联想，产生情景交融的感受，引发大众共鸣，进而呈现良好的民族舞蹈艺术表演效果。以民族舞蹈艺术作品《小溪、江河、大海》为例，该舞蹈作品利用女子群舞动作的变化，將女性的美感展现出来，使大众能够感受到自然界的魅力，进而引起丰富的联想，直观地感受到大海、江河与小溪奔腾流转的精神。

（二）民族舞蹈音乐的编排技巧

只有产生音乐，才能够产生舞蹈，舞蹈的基础目的就是在一定程度上将音乐展现出来。但民族舞蹈音乐与一般的音乐存在较大的差异，其具有属于自身的舞蹈形式与特征。舞蹈编排人员在进行民族舞蹈作品创作的时候，要对舞蹈作品中的形象塑造进行充分考虑，借助音乐表达民族舞蹈的核心内容。在进行民族舞蹈音乐编排的时候，要对音乐节奏的快慢、强弱等不同的方面进行合理编排，保证音乐的基本特点与民族舞蹈形象相符。另外，有些民族舞蹈创作者在选择音乐的时候，会将许多首音乐融入作品中，基于此就要在编排的时候注意音乐的衔接。例如在蒙古族舞蹈《寂静的天空》编排过程中，创作者使用了民族元素与音乐旋律构图的方式，根据音乐与节奏的变化，将人们内心的想法展示出来，通过虚拟的故事情节，与民族动作元素搭配。在保持风格不变的基础上，对固定的舞蹈元素进行改变，逐步创造出全新的舞蹈形式，不仅能够开发创造者的思维，还能够训练表演者的表现力。

（三）民族舞蹈动作的编排技巧

通常情况下，民族舞蹈编排者在编排的过程中，要注重考虑每个舞蹈动作的难度与价值。当前民族舞蹈动作划分为平衡技术、转体技术与配合技术、身体控制技术等，民族舞蹈艺术展现在摆动、倾斜、重心移动与脚步的运用等。由于民族舞蹈动作本身就具有表现力强、速度快、力量足的特点，更加注重将喜庆、热闹与紧张的氛围烘托出来，基于此相关创作人员在进行舞蹈创作的过程中，不仅要将舞蹈演员作为重要的核心内容，还要考虑各个动作要素，确定合理的编排风格，并结合现代化舞蹈的元素，不断创新表现形式，为民族舞蹈提供充足的展示空间。

（四）民族舞蹈结构的编排技巧

舞蹈艺术作品的布局与结构是体现作品主题、塑造良好人物形象的重要手段。通常情况下，舞蹈艺术作品的结构与布局务必要在遵循客观生活发展需求的背景下，适应不同舞蹈艺术载体的需求，符合大众的审美需求与民族风俗。对于民族舞蹈艺术作品来说，应当保证布局的合理性，还要层次分明。相关创作人员要对整个作品进行合理把控，尤其是在舞蹈与音乐的高潮部分，只有编排的舞蹈动作合理，才能够塑造出打动人心的艺术形象，进而吸引大众的注意力。

与此同时，民族舞蹈的外部结构又被称作舞蹈画面在时空层面的动态结构，通常就是指在进行表演的时候运用的画面造型与线条。创作者要注重外部结构的和谐美，还要保证舞蹈艺术作品外部结构与内容、线条互相适应。舞蹈外部结构会对舞蹈艺术作品的质量产生直接的影响，还会影响欣赏者的艺术审美角度。只有对民族精神的根源进行探究，才能夠展现民族的生活方式。民族舞蹈具有形象生动与多样化的特点，通过积累群众经验，才能打造出优秀的民族舞蹈作品。舞蹈表演者利用肢体语言展现情感，深入到生活当中，不断提高舞蹈作品的价值。

四、结束语

综上所述，民族舞蹈艺术属于一种比较专业的艺术表现形式，具有较高的艺术魅力与价值。其艺术魅力得益于创作者对舞蹈编排技术的合理运用，利用科学化的方式，客观地运用编排技术，收集更多的生活素材，还要在其中增加更多的民族文化与背景元素。通过投入民族情感的方式，赋予舞蹈作品更多的生命力;通过合理利用舞蹈编排技术的形式，研究民族文化传承的重要内容。在实现艺术创新的基础上，获得大众的喜爱，推动我国民族舞蹈的稳定发展。

参考文献：

[1]梁丽娜.简析舞蹈编导的民族情感在民族舞蹈编创中的主导作用[J].祖国， 2017（10）：91-91.

[2]伍梦烨.民族民间舞的传统继承与现代发展——由民间舞教学组合的编排谈起[J].祖国， 2017（5）：79-79.

[3]邢莉莉.浅探民族民间舞蹈文化传承规律及发展趋势[J].当代教育实践与教学研究（电子刊）， 2017（1）.

[4]刘萌萌.浅谈中国民族民间舞蹈创作的现代意识——以第十一届中国舞蹈荷花奖《曼珠沙华》为例[J].艺术评鉴， 2018（7）： 75-76.

作者简介：沈振宇（1991-），女，汉族，河南安阳人，郑州升达经贸管理学院艺术学院专职教师，研究方向：舞蹈编导。