紫泥雅韵寒香见——论“寒香壶”的工艺特征与艺术价值

曾 杰

中国传统手工艺品以其外在的典雅敦厚与内涵的深远多样为特征，其中尤以紫砂壶最为独特，它不仅作为中国传统文化的载体，更是包含着茶道文化的精神气质，指向中国人内敛温和的个性。紫砂壶从原料的开采到壶的制作及装饰有着十分复杂的工艺流程，将古代中国人的智慧与中国技艺之精湛融汇于壶中，如今的紫砂壶已经可以作为一件艺术品而独立存在，足见其魅力与价值。

每件紫砂壶都有着自己的立意与主题，从而才能形成独特的艺术个性。此壶以梅花为主题，梅花于隆冬时节开放且气味芬芳，因此得名于“寒香”。除此之外，手工艺人运用了捏塑、雕刻等技艺将梅花、梅枝图案装饰于壶上，不仅为此壶增添了工艺水准而且使主题更加鲜明。

首先看壶身，即壶的主体部分。此壶以经典的圆器造型为基础，与传统的圆珠壶或西施乳较为相似。圆器讲究珠圆玉润、骨肉均匀饱满，线条富有变化而又柔软，因此此壶肩部短促，较为收敛，随着线条的流动则自成慵懒柔美的弧线，形成饱满圆润的壶腹，两侧线条自然汇聚完成圆器造型，底部设有圈底，以托起壶身，由此使壶身更为稳定，便于放置。圆器看似简单，但制作起来也是十分复杂的。手工艺人要运用木搭子将泥片拍打成薄厚均等的泥片，再用泥片围成壶身，之后通过捏制以及反复拍打塑形，这一过程不仅要考虑比例结构的均衡，还要考虑烧制后的收缩率，这就对手工艺人的技艺有着极高的要求。

接下来，手工艺人要运用泥片制成壶的其他部分。壶嘴为一弯嘴造型，手工艺人要运用一种通嘴尖刀插入毛胚嘴中心来回滚动形成壶嘴，并根据壶身比例决定壶嘴大小，再用手指塑造出其弧度，以便出水顺利。壶把手为耳状环形，手工艺人将泥段弯曲成形，根据壶的容积决定把手大小、粗细。手工艺人将弧形虚片修整为圆形壶盖，运用泥段搓制捏塑成桥形壶钮，并将二者结合为一体。之后就是制作紫砂壶十分重要的一个流程，手工艺人要将各部分与壶体进行连接，既要保证稳固性与坚固性，还要保证在烧制后连接处不能出现裂缝，以此标准来评判此壶，我们可以看出此件紫砂壶各个部分宛若一体丝毫不减接缝，达到了紫砂壶基本的艺术标准。

最后我们再来看此件紫砂壶装饰，这也是此件紫砂壶艺术主题的表现方式。在此壶壶嘴、壶把手、壶面以及壶盖壶钮处均有梅花梅枝装饰，所运用的是捏塑技法。捏塑装饰源于瓷器中的堆塑装饰，同时借鉴了玉器、石雕的韵味雅致以及竹刻、木雕至细腻真实，由此可以看出，捏塑也是一种综合性极强的艺术手法，它为紫砂壶增添的不仅是艺术个性，更是体现出中国传统艺术之间的沟通并融。

装饰可以分为两部分来看，首先是壶嘴、壶钮与把手上的枝节点缀，手工艺人将这三部分变为梅花树枝，捏塑出枝节纹理，将梅枝的肌理特征体现出来。其次则是壶面与壶盖处的梅花装饰，手工艺人首先要捏塑出梅花的大致形状，再进行精雕细刻，力求真实。因此梅花是形态各异，生机盎然。尤其是壶面处的梅花达到了以静衬动的美术风格，似是梅花在不断生长，为原本沉静的紫砂壶增添了自然魅力与灵动气息。捏塑技法不仅能够较为真实的还原梅花形貌，更能增加壶的结构感，不仅有独特的视觉享受，在使用时更能有不错的手感。

梅花元素的加入也使得此壶拥有了独特艺术价值。梅花在中国传统文化中是坚毅不屈，高洁脱俗的象征，以梅花为主题表现出手工艺人对这种精神文化的认同，同时将中华民族之精神气质展现出来，“不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香”，“寒香”所隐含的便是历经磨难而又生生不息的中华民族之气节。这样此件紫砂壶就有了深厚的内涵文化作为支撑，这不仅可以为中国人所认同，也满足了世界对于中国艺术精神的一种想象，为此件紫砂壶的传播提供了基础。

此件紫砂壶外表红润细腻，光泽柔和，砂质纹理清晰，有自然美，这是红泥的功劳。而由于红泥的珍贵性，对于手工艺人的技艺就有更高的要求。通过上述分析我们可以得知，此壶虽较为简约传统，但每一部分的制作都有着十分复杂的工艺流程，需要运用诸多不同的工具来加以成型，手工艺人要对紫砂壶技艺有着极好的掌握，才能烧制出如此精致的作品。在其装饰上，我们还能看出紫砂壶艺术对于传统绘画、雕刻等技艺的借鉴，从而使自身不断丰富起来。这也提醒我们，任何一种艺术形式都不是孤立存在的，只有以开放和包容的态度吸取其他艺术形式之所长，才能使自身得到更好的发展。

结 语

本文通过对此件紫砂壶立意、造型、装饰以及相关工艺技法的分析说明，对其工艺特征与艺术价值有了基本的了解，进而解析了此壶所体现的文化精神，完成了对此壶由表及里，内外兼顾的较为全面的艺术分析，这不仅有利于我们了解此件“寒香壶”，对于分析其他紫砂壶艺术作品也是一种方法上的借鉴。